С понедельника по пятницу, c 9:00 до 20:00
Описание Скульптуры Франсуа Огюста Родена «граждане Кале»
Описание скульптуры Франсуа Огюста Родена «Граждане Кале»
Поэт Рильке называл эти рисунки экстремальным моментом в искусстве. Французский скульптор Огюст Роден родился 12 ноября 1840.
Кроме того, Роден много работал с фотографиями. И только Жан Эр смотрит вперед. Статуя Тень (1880, бронза первоначально – этюд к Вратам ада) Статуя Грешница (1880 бронза Россия, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) Статуя Адам (1880, бронза первоначально – этюд к Вратам ада) Статуя Ева (1881 бронза, вариант – мрамор первоначально – этюд к Вратам ада) Бюст А. Легро (1881) Бюст живописца Ж. -П. Это Музей великого скульптора Франции Огюста Родена. Роден придавал бльшую подвижность и одухотворенность скульптурной форме при помощи сильной пластической моделировки и драматической светотени.
На парижской Всемирной выставке в отдельном павильоне у него выставлено 150 произведений. Черпая вдохновение в произведениях Данте и Шарля Бодлера, в образах порталов готических соборов, а также в творчестве флорентийского скульптора Лоренцо Гиберти, он приступил к созданию Врат в 1880, но не успел закончить работу. Благодаря его влиянию дворец был сохранён от сноса и в 1916 году было принято решение собирать здесь работы Родена, а также связанные с его жизнью и творчеством документы.
- «Ева», «Вечная весна» и «Граждане Кале»: наследие Родена на майских торгах
- Словари и энциклопедии на Академике
- Биография великого французского скульптора Огюст Родена
- Основные работы французского скульптора Огюста Родена
Это можно вполне себе представить, поскольку чувствуешь, что в этом произведении искусство Родена уже достигло зрелости, завершенности и уверенности с бесцеремонностью великого убеждения оно бросило вызов предписаниям академической красоты, все еще самодержавно господствовавшей. Мужчины и женщины, его натурщики скользят по мастерской иногда замирая. Вторую купил коллекционер из Англии, но она не оправдала его ожиданий и долгое время находилась позади конюшни. (Райнер Мария Рильке Огюст Роден) Попытка Родена поступить в Школу изящных искусств так же провалилась. Именно эту скульптуру Роден завещал поставить на своей могиле.
Одной из самых известных работ Родена стала скульптурная группа «Граждане Кале» (завершена в 1888 году). В 1892 году Роден создал еще один портрет Клодель – Прощание. ссылка, Огюст (Rodin, Auguste) (1840–1917), французский скульптор. Многие фигуры, выполненные для Врат ада, стали самостоятельными скульптурами.
- Роден Рене Франсуа Огюст, французский скульптор
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- код для вставки на сайт или в блог
«Врата ада» должны были обрамлять гигантские статуи Адама и Евы— первых грешников, но, недовольный своими скульптурами, Роден постоянно их переделывал и в итоге отказался от первоначального замысла. Творчество Родена находится на стыке реализма, романтизма импрессионизма и символизма. Роден позднее отзывался о де Шуазель как о «злом гении», на которого он «потратил семь лет своей жизни». Вторая скульптура не содержит никаких атрибутов, обычно сопровождающих изображение святого, за исключением характерного жеста руки скульптор назвал так свою работу, так как фигура натурщика вызвала у Родена самопроизвольную ассоциацию с Иоанном Крестителем.
В работе над скульптурой Родену помогала Камилла Клодель, о роли которой историки спорят. Богатейшее собрание произведений Родена. Памятник Виктору Гюго (1886-1900 мрамор) Бюст Фальгиера (1887) Статуя Мыслитель (1888 бронза первоначально – этюд к Вратам ада копия – Дворец Почетного Легиона, Сан-Франциско, США) Бюст О. Мирбо (1889) Изначально скульптура Евы была задумана как пара Адаму — статуи первых грешников должны были обрамлять «Врата ада», представляющие собой портал Музея декоративного искусства в Париже. Роден позднее отзывался о де Шуазель как о «злом гении», на которого он «потратил семь лет своей жизни» Мечтой Родена оставалось создание монументов, которые бы стояли на площадях и улицах городов. Тут, как в огромном игорном доме, выигрывается и проигрывается состояние – имя ему сила.
Известно, что при жизни скульптора только одна литейная мастерская изготовила 231 копию «Вечного идола» и 319 копий «Поцелуя». Их сердца призывают идти вперед, а ноги отказываются идти. Она сильно изменилась со времени их первой встречи. Он познакомился с известными парижскими художниками – Моне, Дега, Ренуаром. По имени маршала владевшего им в середине XVII столетия.
Друзья, наблюдавшие за работой скульптора, подтвердили, что это не слепок, а творчески созданное произведение. Опост был близорук, учеба в школе Валь-де-Грас давалась ему с большим трудом. В 1906 году король Камбоджи Сисова совершил визит во Францию. Сам Роден не относил себя к какому-либо течению.
После того, как Камилу поместили в больницу, Родену предложили отдать комнату его музея. Говорят, что я слишком много думаю о женщинах, — признался однажды Роден. Музей Родена (фр. В 1897—1899 годах ученицей Родена была русский скульптор Анна Голубкина. Его увлечения были недолгими, за исключением романа с маркизой (позднее— герцогиней) де Шуазель, американкой французского происхождения. Это было чувство возвышенное и страстное, трепетное и мучительное.
Роден умер в своём доме в Медоне, недалеко от Парижа. Камилла Клодель была необыкновенно одаренной, умной женщиной. Перед представлением скульптуры французской публике Роден изменил подразумеваемый «смысл» своей работы таким образом, чтобы в ней увидели пробуждение, а не страдание человека.
Константин Бранкузи работал в мастерской Родена два месяца, но ушёл оттуда, считая, что «под большим деревом ничего не вырастет». В пожилом возрасте он становится падок на женские чары. Его увлечения были недолгими, за исключением романа с маркизой (позднее— герцогиней) де Шуазель, американкой французского происхождения. Последние годы своей жизни провел он в этом доме. По возвращении из Италии Роден около 18 месяцев работал над скульптурой, которая сейчас известна как «Бронзовый век». И с первой встречи этих двух неординарных, сильных людей неудержимо влекло друг к другу.
В 1864 первая работа Родена — «Человек со сломанным носом» — была отклонена на парижском Салоне, так как бросила вызов академическим канонам красоты. К началу XX века Роден был уже знаменитым скульптором и французское правительство предоставило ему целый павильон на Всемирной выставке 1900, проводившейся в Париже. Здесь Роден начал лепить женские бюсты в стиле Каррьер-Беллеза. Среди учеников Родена можно назвать таких знаменитых скульпторов, как Антуан Бурдель и Константен Бранкузи. Для выставки, которая стала ретроспективой творчества скульптора начиная с «Человека со сломанным носом», было отобрано 136 скульптур и 14 незаконченных работ, среди которых были демонстрировавшиеся впервые «Врата ада». Он представил на суд жюри статую, сейчас известную как «Призыв к оружию». Одновременно Роден исполнил целый ряд крупных произведений. Вся жизнь Родена, чье творчество предопределило развитие скульптуры в XX веке и чьи произведения и сегодня остаются непревзойденными, была полна неудач, горьких разочарований и поражений, которые он преодолевал с поистине титанической стойкостью, с мужеством, достойным великих художников итальянского Возрождения.
В годы близости с Камиллой Огюстом Роденом были созданы многочисленные скульптурные группы страстных любовников (Поцелуй). Корни его творчества лежали в реализме и романтизме. Известно, что Роден работал над оформлением фойе театра Гаитэ и фасада театра Гоблен в Париже (здание театра Гоблен в настоящее время является кинотеатром). Огюст Роден родился в Париже. Fran231ois-Auguste-Ren233 Rodin) (12 ноября 1840 — 17 ноября 1917) — знаменитый французский скульптор, один из основоположников импрессионизма в скульптуре. В 1864 учился у А. Л. Бари в Музее естественной истории.
Музей Родена находится в Отель Бирон, в котором Роден жил последние годы. Кстати, предложение стать официальной женой его верная спутница Роза Бере получила лишь незадолго до кончины – в 77 лет. Роден выставил «Иоанна Крестителя» в Салоне 1880 года, где скульптура получила третью премию. Музей Родена находится в Отель Бирон, в котором Роден жил последние годы. «Поцелуй» первоначально был изображением Паоло Малатесты и Франчески да Римини— персонажей «Божественной комедии», влюблённых, застигнутых и убитых мужем Франчески и ставших символом вечной любви.
Их отношения продолжались девять лет, при этом Роден не порвал связей и с Розой, которая знала о своей роли «другой женщины». Во время заморозков хранившийся в скудных условиях конюшни бюст треснул, от него осталась только маска, но это не помешало Родену отправить «Человека со сломанным носом» в парижский Салон. Однако работа Родена, когда она была окончена, не соответствовала ожиданиям заказчиков. — А если разобраться, есть ли на свете что-то более важное, о чем стоит думать. Одним из излюбленных методов Родена была работа с профилями.
Он уже старик и ему не страшно умирать. Ещё одной особенностью скульптуры Родена является её эмоциональность. Это позволяло Родену передать впечатление медленного, порой мучительного рождения форм из стихийной, аморфной материи силой духовного порыва.
Роден получил поддержку многих деятелей искусства и был оправдан. Но были в жизни французского скульптора и великие победы. Первым вызвался отдать свою жизнь один из крупнейших богачей города.
Последняя пьеса Ибсена Когда умирают, проснувшись, созданная в 1900 г. также написана о Родена и Камилу. В 1876 году Роден смог наконец осуществить свою давнюю мечту – поехать в Италию. Роден позволял массово производить копии своих скульптур для продажи, а после его смерти право изготавливать копии перешло музею Родена.
Это помогло ему оправдаться. Человек со сломанным носом был отклонен Салоном. Пожертвовав анатомической достоверностью, скульптор добился создания иллюзии движения. Таким образом он постепенно создавал всю скульптуру.
За ним последовали и другие. Альбом разошёлся мгновенно. В 1864 году Роден выполнил бюст местного жителя по прозвищу Биби, которого отличало выразительное лицо со сломанным носом. Основой его собрания стали скульптуры, рисунки и коллекция произведений искусства, которые Роден завещал государству. Первым признанием таланта Родена стала покупка государством двух его статуй — «Иоанн Креститель» (1878) и «Шагающий» (1877).
Оценка Родена менялась с течением времени. Большинство своих произведений Огюст Роден завещал французскому народу, многие из них хранятся в музее Родена в Париже и в Музее д'Орсе (Париж), а также в музее Родена в Филадельфии. В 1866 году у пары родился сын Огюст. Они шокировали.
Среди них известные скульптуры: «Поцелуй», «Мимолетная любовь», «Адам и Ева», «Мыслитель» и «Три тени». Не о женщинах ли размышляет вот уже целое столетие и сам Мыслитель, отлитый в 1906 году. Именно влюбленность великого мастера-Огюста Родена в свою помощницу и талантливого скульптора Камиллу Клодейль, послужила огромным творческим стимулом.
Скульптура создавалась под явным влиянием «Умирающего раба» Микеланджело: можно обнаружить сходство в положении тела и закинутой назад руки, в закрытых глазах фигуры. Гениальный танцор позировал великому ваятелю, вызывая ревность Сергея Дягилева. В то время как академическая традиция диктовала, что голова скульптуры должна располагаться прямо или выравниваться по линии опорной ноги, Роден, работая над «Иоанном Крестителем», поместил голову скульптуры посередине между двумя ногами. Скульптор Ван Расбург предложил Родену работать вместе, причем работы, которые оставались в Бельгии, подписывал он, а те, которые отправлялись во Францию, - Роден. Выросшие доходы Родена позволили Розе переехать из Парижа в Иксель.
Выставка позволила Родену продать в музеи по всему миру скульптуры на сумму около 200000 франков (правда, 60000 франков стоило изготовление бронзовых и мраморных копий). Оценка Родена менялась с течением времени. Хотя любовь к ней сохранил.
мифологии, библейских легенд, поэзии Ф. Вийона и современной Родену поэзии. В подобном окружении голова Человека со сломанным носом Родена уже должна была вызвать ту бурю, которая по-настоящему разыгралась лишь при появлении более поздних его произведений. Среди других крупных произведений Родена памятники двум из числа наиболее значимых фигур во французской литературе— Виктору Гюго и Оноре де Бальзаку.
Среди главных произведений Родена скульптуры «Мыслитель», «Граждане Кале» и «Поцелуй». Этот монумент, кроме как в Кале, можно увидеть перед зданием парламента в Лондоне (повторение в натуральную величину), отдельные фигуры воздвигнуты в городах разных стран мира. Настоящую известность Роден получает на выставке в 1877 году. Таковы острогротескная фигура Та, которая была прекрасной Ольмьер (1885), пронизанная ярким эмоциональным порывом группа Поцелуй (1886) исполненная пластической мощи, драматизма и духовного величия статуя Мыслитель (1888).
Он много рисовал, думал. Роман начался в 1904 году и продолжался до 1912 года.
Роден говорил о «Мыслителе»: «Мой Мыслитель думает не только мозгом, с нахмуренными бровями, расширяющимися ноздрями и сжатыми губами, но каждым мускулом своих рук, спины и ног, со сжатым кулаком и сжатыми пальцами ног». Франсуа-Огюст Роден родился 12 ноября 1840 года в Париже.
Отец служил посыльным в полиции и не понимал этого увлечения. Четвертый по популярности. Камилла Клодейль родилась в 1864 году в семье далекой от искусства. Третья копия находится в Копенгагене. Вновь обвиняли в связи с бунтовщиками импрессионистами. Горельефная композиция Врата ада (оформление двери Музея декоративного искусства, который предполагалось построить напротив сада Тюильри в Париже работа над композицией началась в 1880, продолжалась до конца жизни Огюста Родена, но так и не была завершена Врата были отлиты в бронзе только через восемь лет после смерти Родена на основе сюжетов из Божественной комедии Данте, библейских легенд, античных мифов, поэзии Бодлера).
Он убрал копьё и дал скульптуре название «Бронзовый век» (среди других названий, которые рассматривал Роден, были «Пробуждение весны» и «Доисторический человек»). Роден впервые выставил гипсовую скульптуру под названием «Побеждённый» с копьём в левой руке в 1877 году в Бельгии, представив её как памятник мужеству французских солдат, а на следующий год отправил её в Салон. Есть вероятность того, что многие работы, подписанные Ван Расбургом, всё же принадлежат Родену, но доказательства не сохранились. Из огромной коллекции работ, хранящейся в его парижском музее, на выставку Роден: эротические образы отобраны 5 скульптур и 140 рисунков и акварелей, выполненных с 1890 по 1917 годы.
Отец занималься продажей недвижимости, а мать вела хозяйство и воспитывала троих детей. Тем не менее Роден никак не укладывался в сроки. Роден в старости стал падок на женскую красоту.
По этой причине в настоящее время собрания авторизованных копий роденовских скульптур есть во многих музеях мира, включая Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург), Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва), Национальную галерею искусства (Вашингтон), Метрополитен-музей (Нью-Йорк), Новую глиптотеку Карлсберга (Копенгаген).
Так из Скорчившейся женщины и Падающего мужчины он скомпоновал полную экспрессии сцену Я прекрасна (Похититель). Они изначально договорились продавать совместные работы каждый под своим именем. С середины 1880-х характерной чертой скульптур Родена стало намеренно создаваемое впечатление незавершённости: фигура, «выплывавшая» из глыбы мрамора, словно олицетворяла метафизический процесс рождения формы из аморфной материи. Так появилась грандиозная семиметровая скульптура «Врата ада», символизирующая многогранный мир человеческих чувств. В 1875 году Роден создал мраморный вариант этой скульптуры. «Мыслитель», ставший наиболее известным произведением Родена и одним из самых узнаваемых скульптурных образов в мировой истории, создавался как портрет Данте— автора картин ада из которых Роден черпал образы для своего произведения и теперь наблюдавшего порождения собственного воображения.
Брак не был оформлен, вот таким образом сын получил фамилию матери. Роман начался в 1904 году и продолжался до 1912 года. Известно, что при жизни скульптора только одна литейная мастерская изготовила 231 копию «Вечного идола» и 319 копий «Поцелуя». В 1881 году Роден в знак благодарности изваял бюст Каррье-Беллёза. Согласно Британнике, «главным достижением Родена было возвращение западной скульптуре того, что всегда было её главным достоинством, знания и великолепного изображения человеческого тела». Как писал сам Роден: «Я сразу подумал об Иоанне Крестителе, другими словами, о дитяти природы, боговдохновенном, верующем, Предтече Того, кто более велик, чем он сам».
На этой работе, приносившей хороший заработок, Роден оставался до 1882 года. Он делал наброски за считанные секунды, не глядя на бумажный лист. С середины 80-х гг. необычность работы шокировала публику. Затем Роден менял угол зрения, получая новый силуэт и снова воспроизводя его. Он верил – настоящее искусство всегда искреннее. Осада продолжалась почти год. Первоначально скульптура называлась «Поэт» и была частью композиции «Врата ада» по мотивам «Божественной Для Родена скульптура начиналась с безупречного знания человеческого тела.
Как свет будет скользить по поверхности. Его сопровождала труппа танцоров, давшая представления в Париже и Марселе. Он создал свой великоллепный цикл, полный чувственности, движения, любви и нежности. Двое из которых впоследствии стали широко известны. Говорят, что Роз Бере Роден лепил только до тридцати пяти лет. С девятнадцати лет она брала уроки у скульптора Альфреда Буше.
А карандаши и бумага стоили много дешевле холста и красок. Она представляла собой аллегорическую крылатую женскую фигуру, одновременно полную выразительности и монументальную. Позади всех Андрьед Андр и Жан ди Фиен.
Однако для выражения эротического экстаза Родену в первую очередь служила бумага. Однако он обратил внимание на гипсовый бюст, красивого ребенка. Все это заключено в творении Родена. Огюст вступил в католический орден Отцов Святых Тайн.
Музей был учреждён 22 декабря 1916 года (ещё при жизни скульптора) и открыт для публики в 1919 году. Величайшее из произведений Родена, Врата Ада, отвечает духовным исканиям эпохи, когда прежняя система моральных ценностей оказалась разрушенной. Последние 30 лет своей жизни она находилась в психиатрической больнице. В зрелом возрасте Роден раскрылся как блестящий рисовальщик и график. После разрыва с Огюстом она уединилась.
Дом 77 на рю де Варенн – старый особняк в глубине тенистого сада. Вот таким образом он стал копировать статуи в нижних залах Лувра, а не живопись в Большой галерее. Так произошло с известной теперь скульптурой «Мыслитель» — портретом простого человека по прозвищу Биби, покорившего скульптора неподдельным чувством страдания. Скульптура была установлена в Кале в 1895 году. Его увлечения были недолгими, за исключением романа с маркизой (позднее160— герцогиней) де Шуазель, американкой французского происхождения. Ныне здесь один из самых известных музеев Франции.
Они все еще пытаются понять, найдут ли в себе силы принести высшую жертву. Он победил. Как отдельные образы были переосмыслены скульптором и такие фигуры, как Адам, Ева, поддерживающие друг друга Три тени. Но Камилла уже была вся во власти поглотившего их чувства.
Из-за безработицы, последовавшей за окончанием франко-прусской войны (в которой Роден успел принять участие), он отправился в Брюссель и там до 1877 оформил монументально-декоративной скульптурой несколько знаний. Некоторые работы находятся в собрании Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург), музее изобразительных искусств им. Такие работы, как Мыслитель (1888), Ева, Мимолетная любовь (1886), Та, которая была прекрасной Ольмьер (1885), Поцелуй (1886), Уголино и многие другие, были этюдами к Вратам ада. В 1890 году Роден переработал первоначальный замысел, удалив фигуры муз. Известен этот дом как отель Бирона. В 1875 году Роден снова представил в Салон «Человека со сломанным носом»— на этот раз мраморный бюст и он был принят.
Перед представлением скульптуры французской публике Роден изменил подразумеваемый «смысл» своей работы таким образом, чтобы в ней увидели пробуждение, а не страдание человека. Когда об этом узнал Каррье-Беллёз, он сразу уволил Родена. Оно не знает фальши и театральных поз. В 1889 году «Граждане Кале» стали главным событием совместной выставки Родена и Клода Моне в галерее Жоржа Пети.
Бюст писателя был закончен в 1883 году и в следующем году выставлен в Салоне. Морщины на лбу, губы сжаты, он защитил свой город. Он убрал копьё и дал скульптуре название «Бронзовый век» (среди других названий, которые рассматривал Роден, были «Пробуждение весны» и «Доисторический человек»). Фигуры на Вратах ада, которые, выплывая из рамы, накладывались одна на одну изгибаясь, стеная от страсти и боли, стилистически ближе Бодлеру, а не Данте с его строгой упорядоченностью.
Образ Камиллы Клодель привлекал его глубиной, необыкновенной силой, одухотворенностью. С 1854 учился в Школе рисования и математики, а затем у Антуана Бари. в творчестве Родена всё более нарастает тяготение к усложнённым символическим образам, к выявлению человеческих эмоций – от ясной гармонии и мягкого лиризма до отчаяния и мрачной сосредоточенности. Здесь он познакомился со скульпторами Далу и Фурке, с которыми подружился на всю жизнь. Человек со сломанным носом был отклонен Салоном. Это было.
Скульптор изобразил Гюго могучим обнажённым титаном, опирающимся на скалу и окружённым тремя музами. Здесь он имел возможность в свободное время заниматься творчеством.
В 1904 году моделью и ученицей Родена была британская художница Гвен Джон (она также стала одной из многих любовниц скульптора). Первой его удачей становится скульптура «Человек со сломанным носом», показанная в Салоне в 1875 году (в 1864 году эта попытка потерпела неудачу). В 1878 году Роден принял участие в конкурсе на памятник защитникам Парижа во франко-прусской войне. Роден говорил о «Мыслителе»: «Мой Мыслитель думает не только мозгом, с нахмуренными бровями, расширяющимися ноздрями и сжатыми губами, но каждым мускулом своих рук, спины и ног, со сжатым кулаком и сжатыми пальцами ног».
Камилла была очень начитанна, хорошо образованна и лишена всяких предрассудков. Впоследствии у Камиллы Клодель появились признаки психического расстройства. Так, страсть мужчины в «Поцелуе» видна во всём его теле: в напряжённой спине, в руках, вплоть до пальцев ног, впившихся в мраморный постамент.
Но, увы, юноша Роден был беден. В результате он сделал две скульптуры: «Шагающий» (1877) и «Иоанн Креститель» (1878). Покорность судьбе заставила его опустить голову. Ее преследовала идея, что Роден похитит все ее работы.
В 1885 Огюст Роден взял помощницей в свою мастерскую девятнадцатилетнюю Камиллу Клодель (сестру писателя Поля Клоделя), мечтавшую стать скульптором. Роден в старости стал падок на женскую красоту. Открыт в 1919 году. Музей находится на рю де Варенн в 7 округе Парижа, во дворце Биронов (htel particulier), построенном в 1727—1732 годах архитектором Жаком-Анж Габриелем для финансиста Абрахама Пейрен де Мора.
И платил натурщикам, дабы в его мастерской они вели себя свободно и естественно. Друзья Родена вспоминали о де Шуазель как о недалёкой, безвкусно одевавшейся и не разбиравшейся в искусстве женщине, тем не менее подчинившей скульптора своей воле и пользовавшейся его богатством и славой. Семиметровые «Врата ада» вмещают 186 фигур, многие из которых, в том числе «Мимолётная любовь», «Поцелуй», а также исключённые из композиции «Адам» и «Ева», обрели самостоятельную жизнь как отдельные скульптуры, увеличенные, доработанные и отлитые в бронзе или высеченные в мраморе. Скульптор не уложился в оговорённый заказчиком срок, к 1885 году, Музей так и не был создан, но Роден продолжал работать над скульптурой, получившей название Врата ада, в итоге оставив её незавершённой: «Врата ада» были впервые отлиты в бронзе после смерти мастера.
Роден вдохновлялся бронзовыми воротами флорентийского баптистерия Лоренцо Гиберти и черпал идеи для сюжетов из «Божественной комедии» Данте, «Страшного суда» Микеланджело, «Цветов зла» Шарля Бодлера, образов порталов готических соборов. Но с течением времени Роден переработал скульптуру в сторону универсального вневременного образа поэта, философа и творца, «физическая мощь которого воплощала мощь интеллектуальную». Это Поцелуй, Вечная весна, Вечный идол, L'Emprise (Обладание), Суккуба (демон, принявший женский образ). Поль Клодель, брат Камиллы, поэт и дипломат, обвинял Родена в трагедии сестры. Роден считал, что для мужских фигур лучше всего подходит бронза, а для женских – мрамор. Родился в Париже 12 ноября 1840.
Его работы продаются по всему миру. Среди самых известных — роденовский «Поцелуй», вдохновленный историей Паоло и Франчески и «Мыслитель», задуманный как портрет Данте.
Тема ада стала основой рождения поистине райских сцен. Такие работы, как «Мыслитель» (1888), «Ева», «Мимолетная любовь» (1886), «Поцелуй» (1886) и многие другие стали этюдами к «Вратам ада». Лорана (1881 бронза) Статуя Уголино (1882 бронза Франция, Париж, Музей Родена) Бюст скульптора Ж. Далу (1883 Германия, Берлин, Национальная галерея) Скульптурная группа Граждане Кале (1884-1888 установлена в 1895 в городе Кале, Статуя Та, которая была прекрасной Ольмьер (1885 бронза первоначально – этюд к Вратам ада) Статуя Данаида (1885 бронза, вариант – мрамор первоначально – этюд к Вратам ада) Бюст Камиллы Клодель (1885) Скульптурная группа Поцелуй (1886 бронза, вариант – мрамор первоначально – этюд к Вратам ада, в окончательный вариант Врат не вошел). Когда его студию посетили представители заказчика, они остались крайне разочарованы проектом, который охарактеризовали как «бесформенную массу».
Он получил заказ только на памятник дАламберу на фасаде Отель-де-Виль. Добившись известности, он долгое время был противоречивой, даже скандальной фигурой, «бунтарём», шокировавшим консервативный истеблишмент своим подходом к скульптуре. Много споров было и вокруг его Граждан Кале, памятников Виктору Гюго и Бальзаку. Таким стало одно из самых значительных творений монументальной пластики XIX столетия — памятник «Граждане Кале», (1884—95).
Хотя позднее, в 1920—1930-х годах, авангардисты отвергали Родена как старомодного, а современные критики отмечают в его скульптурах влияние того времени, когда Роден зарабатывал ремеслом декоратора, его огромное воздействие на всю последующую скульптуру общепризнанно. Скульптура «Бронзовый век» вызвала негодование жюри, которое заподозрило мастера в подлоге. посвящено много статей, книг.
Сегодня она расположена в Ливерпуле, но ее часто берут в аренду английские музеи.
Отдельные темы этой композиции Роден разрабатывал в виде самостоятельных произв. Только через семь лет памятник все же отлили из бронзы. Но вскоре он понял – скульптура его призвание. Он рисовал с натуры и с легкостью соблазнял своих моделей. Скульптура «Бронзовый век», воплотившая в себе совершенство пропорций, красоту тела и естественность позы стала настоящей сенсацией.
Как ее цвет будет влиять на общее впечатление. Роден всю жизнь то увеличивал, то уменьшал фигуры Врат ада, переводил их в мрамор, гипс, бронзу, комбинировал. Роден позднее отзывался о де Шуазель как о «злом гении», на которого он «потратил семь лет своей жизни» В 1864 на парижском Салоне Огюстом Роденом была предпринята попытка показать его первую работу – Человек со сломанным носом попытка оказалась неудачной, т. к. Фигура Адама стала основой для «Трёх теней»— венчавшей «Врата ада» композиции из трёх одинаковых фигур изображённых с разных ракурсов. В результате он сделал две скульптуры: «Шагающий» (1877) и «Иоанн Креститель» (1878). По словам самого скульптора, на его работы надо смотреть сквозь слёзы эмоций.
Тогда его влекли Тициан и Рембрандт. Импровизируя, Роден никогда не стремился к сходству.
В 1895 году Роден приобрёл поместье Вилла Брийан в Мёдоне под Парижем. Крестьянин обладал правильным красивым телосложением, а особенно Роден был впечатлён его движениями при ходьбе. Роден, очарованный танцорами, посетил оба выступления и оставил серию набросков, которые относят к его лучшим рисункам. Заказ на памятник Гюго Роден получил в 1886 году.
Брат Камиллы -Поль стал поэтом и дипломатом, а сама Камилла блестящим скульптором. Обнажённая фигура казалась неуместной в усыпальнице и в итоге проект был отклонён. Статуя Бальзака была последней крупной работой Родена в последние годы своей жизни он создал много замечательных портретов (среди них портреты Дж. Б. Шоу, герцогини де Шуазель (1908) и Ж. Клемансо (1911). Музей был учреждён 22 декабря 1916 года (ещё при жизни скульптора) и открыт для публики в 1919 году.
Памятник планировалось установить в Пантеоне, где писатель был похоронен за год до того. В их числе — Вацлав Нижинский. В 1880 году эта же скульптура, отлитая в бронзе, была выставлена в Салоне ещё раз. Однажды к Родену пришёл итальянский крестьянин, желавший позировать. Благодаря появившимся доходам Роден смог посвятить себя коллекционированию предметов искусства с течением времени он приобрёл и поместил в Вилле Брийан множество египетских, греческих и римских скульптур, персидских миниатюр и картин современных ему французских художников, в том числе «Портрет Папаши Танги» Ван Гога.
Он беспрестанно совершенствовал свои знания о нем. Темная бронза и светлый мрамор. Его Побежденный, позже названный Бронзовым веком, который был сделан в 1875-1876 годах и отлит в бронзе в 1880 году, получил медаль в Салоне и всколыхнул, взбудоражил весь художественный мир. По этой причине в настоящее время собрания авторизованных копий роденовских скульптур есть во многих музеях мира, включая Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург), Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва), Национальную галерею искусства (Вашингтон), Метрополитен-музей (Нью-Йорк), Новую глиптотеку Карлсберга (Копенгаген). Работу отвергли и приняли в Салон только в 1872 году. Здесь высочайшая гармония и отчаяние, возвышенный лиризм и суровая сосредоточенность.
Еще три скульптуры купил музей дОрсе. В то время как академическая традиция диктовала, что голова скульптуры должна располагаться прямо или выравниваться по линии опорной ноги, Роден, работая над «Иоанном Крестителем», поместил голову скульптуры посередине между двумя ногами. Изредка он раскрашивал рисунки акварелью или дорабатывал мелом. Не менее сурово были встречены его статуи «Ева», «Адам», «Блудный сын», «Мучение».
необычность работы шокировала публику. (многочисленные варианты, бронза и мрамор – в Музее Родена, Париж, в Лувре, ГЭ, ГМИИ и других собраниях). Наиболее известны среди этих работ «Поцелуй» и «Вечный идол». В центре стоит Эсташ де Сен-Пьер. Уже ранними работами Родена (3939Человек со сломанным носом3939, бронза, 1864, Лувр, Париж 3939Бронзовый век3939, гипс, 1876, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург 3939Иоанн Креститель3939, бронза, 1878, музей Родена, Париж) присущи смелость образных и пластических исканий, философская глубина замысла, жизненность в передаче сложных движений, энергичная моделировка объёмов. Он держит ключи от родного города.
Мастер со стенографической скоростью фиксирует происходящее. Роденовский памятник был установлен в Париже только в 1939 году. Роден работал в Париже и Мёдоне посетил Бельгию (1871- 1877) и Италию (1875). Так, страсть мужчины в «Поцелуе» видна во всём его теле: в напряжённой спине, в руках, вплоть до пальцев ног, впившихся в мраморный постамент. Его отец был родом из Нормандии, а мать – из Лотарингии. Ещё одной особенностью скульптуры Родена является её эмоциональность.
Корни его творчества лежали в реализме и романтизме. Его женские и мужские гипсовые, терракотовые и мраморные бюсты экспонировались в Антверпене, Генте, Париже, Вене, Лондоне, Филадельфии. И такой является она в творении Родена. «Шагающий» (шагающая фигура без головы и рук) был этюдом ко второй скульптуре. После знакомства с Розой Бёре Роден приобрёл собственную мастерскую— бывшую конюшню.
Согласно Британнике, «главным достижением Родена было возвращение западной скульптуре того, что всегда было её главным достоинством, — знания и великолепного изображения человеческого тела». И перестал сожалеть о живописи. Роза обладала привлекательной деревенской внешностью и позировала для некоторых ранних произведений Родена: бюстов «Девушка в шляпке с цветами» (1865—1870) и «Миньон» (1870) и скульптуры «Вакханка» последняя не сохранилась, разбившись при очередном переезде. В Брюсселе в 1871 году Роден впервые начал выставляться на выставках.
Утверждать, что ему не хватает способностей закончить работу, никто не смел утверждать. В 1864 году Роден познакомился и начал жить со швеёй Розой Бёре. Прекрасные гибкие тела, рождающиеся в камне (и вопреки академическим канонам факт их родства не скрыт резцом, наоборот оставленные мастером необработанными поверхности камня подчеркивают его), перетекающие друг в друга. Мыслитель Французский скульптор, один из основоположников импрессионизма в скульптуре.
Этот отказ сопровождался большим публичным скандалом. «Шагающий» (шагающая фигура без головы и рук) был этюдом ко второй скульптуре. Сегодня существуют и официальные копии скульптуры, сделанные художником на заказ. Сейчас существует более 50 копий Мыслителя, которые находятся в самых разных странах мира. Интересовала его и еще одна проблема взаимодействия тела, скульптуры и света.
«Мыслитель» был отвергнут жюри академической выставки, поскольку шокировал самодовольных буржуа Третьей империи. Линч должен был быть изображён на коне и конная статуя была давней мечтой Родена. Это произведение стало водоразделом в творчестве мастера. Сам Роден не относил себя к какому-либо течению. Я следовал своему воображению, собственному чувству движения и композиции. Огюст Роден родился 12 ноября 1840 в Париже, в семье мелкого чиновника. Ему было поручено создание скульптурного портала. А. С. Пушкина (Москва), Национальной галерее искусств (Вашингтон), Метрополитен-музее (Нью-Йорк), других музеях мира. С середины 1880-х характерной чертой скульптур Родена стало намеренно создаваемое впечатление незавершённости: фигура, «выплывавшая» из глыбы мрамора, словно олицетворяла метафизический процесс рождения формы из аморфной материи.
Для своих 186 персонажей «Врат ада» скульптор черпал вдохновение в «Божественной комедии» Данте, «Страшном суде» Микеланджело, флорентийском баптистерии Лоренцо Гиберти, «Цветах зла» Бодлера. Полученные за время путешествия впечатления послужили основой для появления первой самостоятельной работы — фигуры «Бронзовый век», которая относится к 1877 году. В 1898 общество, заказавшее скульптору статую Бальзака, отказалось от его услуг.
Попытки французов прорвать осаду провалились. Работам Огюста Родена посвящены три музея.
И она тоже по-своему развивалась. Здесь через 2 года после смерти художника, в 1919 году, был открыт музей. (Дэвид Вейс Нагим пришел я). По словам самого скульптора, на его работы надо смотреть сквозь слёзы эмоций. Сделанная в 1880 году и увеличенная в 1902-1904 годах бронзовая статуя Мыслитель была задумана как центральный образ Врат ада, как образ Данте, который как бы обозревает то, что он сам создал.
Роден работал над «Мыслителем» в 1880 – 1882 годах. Среди других крупных произведений: скульптурная группа «Граждане Кале», памятник Виктору Гюго, статуя Оноре де Бальзака. Добившись известности, он долгое время был противоречивой, даже скандальной фигурой, «бунтарём», шокировавшим консервативный истеблишмент своим подходом к скульптуре.
Роден как-то сказал Камилле, что именно идеальная любовь самая опасная. Это была скульптура Камиллы Поль Клодейль в 13 лет. Памятник Гюго в 1909 году был установлен в саду у Пале-Рояль. В возрасте 15 лет она начала учиться в художественной студии скульптуре, а впоследствии семья переехала из Рамбуйе (Северная Франция) в Париж.
Роман начался в 1904 году и продолжался до 1912 года. Таким образом изначально принятая «в штыки» композиция получила все-таки общественное признание после смерти автора. А в то время, когда они были вместе с Камиллой – с середины 80-х годов до середины 90-х годов, - Роден создал серию совершенно новых для искусства сцен, где мужчина и женщина – это прежде всего страстные любовники, жаждущие обладать друг другом, любить друг друга до самозабвения.
осадил основную французскую крепость Кале. Им страшно, они закрывают лицо руками. За это его критиковали. Фигура Адама стала основой для «Трёх теней» Родена. В нем виден трагический надлом и непреодолимая боль расставания. С 1904 года в здании проживали различные художники, в том числе и О. Роден (в 1908—1917 годах).
Однажды Буше попросил Родена заменить его. Рядом еще двое – братья где Виссан. Отсюда происходит его прист Рука Бога и Рука дьявола.
С началом работы над «Вратами ада» Роден получил от государства новую мастерскую— ему были выделены две студии в здании на Рю лЮниверсите, в котором было оборудовано двенадцать студий, предоставленных скульпторам и художникам, занятым работой над важными проектами. Пожертвовав анатомической достоверностью, скульптор добился создания иллюзии движения. Но королева Филиппа пожалела этих людей и выпросила прощение для них.
В ней он уступает лишь Лувру, Версалю и Орсэ. Работам Огюста Родена посвящены три музея. Статуи, рисунки, фотографии, документы. Ван Расбург – в Бельгии, а Роден – во Франции.
Работе над «Вратами ада» (начата в 1888) Роден посвятил всю оставшуюся жизнь, черпая вдохновение в «Божественной комедии» Данте и произведениях Шарля Бодлера, в образах порталов готических соборов. Признанием таланта Родена стала покупка государством двух его статуй – Иоанн Креститель (1878) и Шагающий (1877), а также тот факт, что французское правительство поручило ему создание скульптурного портала работе над Вратами ада он посвятил всю оставшуюся жизнь. Всего на этой выставке были представлены 36 скульптур Родена и 70 полотен Моне.