+7 (495) 123-4567
С понедельника по пятницу, c 9:00 до 20:00

Описание Картины Винсента Ван Гога «мост Англуа В Арле»

Описание картины Винсента Ван Гога «Мост Англуа в Арле»

А. С. Пушкина, Москва). Краски наложены неровными линиями и это хоть и производит впечатление «глыбы», но такой, которая если не распадется сию минуту, то взлетит к небу. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (171Жёлтый дом187 (1888), 171Кресло Гогена187 (1888), «Жатва. А. С. Пушкина, Москва). Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).

Меняется роль человека в картинах ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Автор не раз обращался к этому романтичному и загадочному объекту.

Мост Ланглуа – 1888Ван Гог – картины

Периоды ремиссий чередуются с обострениями, художник живет в разных местах, создавая выдающиеся полотна – «Звездная ночь», «Пейзаж с оливами», «Сельская дорога с кипарисами», «Пшеничное поле с воронами». Успехи коллектива определялись в контакте сомногими талантливыми дирижерами. Свет фонарей падает на всю поверхность реки, приобретая золотистый и зеленый оттенки. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену.

Женщина отвергла его чувства, но Винсент продолжал ухаживания, чем настроил против себя всех родных. Принимала участие во многих известных международных фестивалях, среди которых «Русская зима», «Московская осень», Фестиваль музыки Альфреда Шнитке (Москва), Пасхальный фестиваль в Санкт-Петербурге, фестиваль «Дни русской культуры» во Фрибурге (Швейцария), Dani muzike в Герцег-Нови (Черногория), Балтийский фестиваль балета «От классики до авангарда» в Риге (Латвия). На дальней от зрителя стене находится окно. Не раз маэстро представлял на суд публики редко звучащие произведения, среди которых «Именинная» увертюра Бетховена, Симфония ми-бемоль мажорЧайковского. В сезоне 2006/07 оркестр впервые выступил с персональнымфилармоническим абонементом «Живая музыка экрана» на сцене Концертного залаимени П. И. Чайковского (автор цикла – С. И. Скрипка), программы которого представляют собой непрерывное музыкально-драматическоедействие с использованием видеоряда.

Спальня в Арле (первый вариант)

А. С. Пушкина, Москва). ). За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.

На этом заканчивается его формальное образование. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком.

В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Творческая дружба связывает музыканта с известными мастерамиискусства кино. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и – в некоторых случаях – использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон).

Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).

Нидерландский художник винсент ван гог – презентация

Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Канон голландской истории Рембрандтхудожественная группа «Стиль» Наряду с творениями Пабло Пикассо работы Ван Гога являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, согласно оценкам с аукционов и частных продаж. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.

Шедевр Винсента Ван Гога Спальня в Арле

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Оркестр кинематографии – непременный участник различныхмузыкальных фестивалей.

Биография и книги автора Ван Гог Винсент

Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Наверху – мощные потоки, огромные звезды и непрекращающееся движение. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Любимые мастером огромные звезды на ясном небе, словно отражают свет террасы. Художник изобразил эти доски так, как будто эти доски давно истерлись.

Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). («, где намеревался создать «Мастерскую Юга» – своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. («, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

Миллионы людей видели эту картину, нонедогадывались, что насамом деле изобразил Ван Гог

«Философия Жизни» – это познавательный онлайн-журнал. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).

Концертный репертуар пианистки обширен и разнообразен – он включает в себя произведения композиторов XVIII–XX веков. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

В числе работ Оркестра кинематографии последних лет –«Утомленные солнцем 2: Предстояние и Цитадель», «Солнечный удар» НикитыМихалкова с музыкой Эдуарда Артемьева, «Щелкунчик и Крысиный король», «Белыеночи почтальона Алексея Тряпицына» Андрея Кончаловского с музыкой ЭдуардаАртемьева, сериал «Ликвидация» Сергея Урсуляка с музыкой Энри Лолашвили, атакже еще один его сериал «Жизнь и судьба» с музыкой Василия Тонковидова, «Брестская крепость» Александра Котта с музыкой Юрия Красавина, сериалы «Достоевский»и «Бесы» Владимира Хотиненко с музыкой Алексея Айги, «Сибирь. Ходатайство было отклонено, а сам ван Гог был отстранён от должности проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. Темно- синее по краям оно становится светло- голубым посередине. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.

Он почти не играл с другими детьми. В течение десяти сезонов СергейСкрипка и Российский государственный симфонический оркестр кинематографииосуществляют в Московской филармонии уникальный проект – персональный абонемент«Живая музыка экрана». До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника160— представителя гаагской школы живописи По своей тематике ранние работы Ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Другой страстью художника было ночное небо, усеянное звездами.

А. 160С. 160Пушкина, Москва). В сезоне 2014/15в новом зале «Филармония-2» открылся второй сольный абонемент оркестра«Параллели: композитор – режиссер». В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими» ). Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва).

Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника160— представителя гаагской школы живописи По своей тематике ранние работы ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Анатомия шедевра: Спальня Винсента в Арле

Винсенту хорошо даются языки французский, английский, немецкий. Кроме того, Винсент начал синтезировать рисунок и цвет, чтобы полнее передать саму суть местной природы. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».

Монамур» СлавыРосса с музыкой Айдара Гайнуллина, «Тихая застава» Сергея Маховикова с музыкойЭдуарда Артемьева, «Огни притона» Александра Гордона с музыкой Теофиля Колье, «Орда» Андрея Прошкина-младшего с музыкой Алексея Айги («Ника» за лучшую музыкук фильму, 2012), «Рассказы» Михаила Сегала с музыкой Анджея Петраса, «Искупление» Александра Прошкина-старшего с музыкой Эдуарда Артемьева, «Высоцкий. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Среди них «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Музыка друзей», «Московская осень», «Славянский базар» в Витебске, Фестивальроссийской культуры в Индии, концерты в рамках Года кино Культурной Олимпиады«Сочи 2014». Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.

Это влияние японского искусства. А. 160С. 160Пушкина, Москва). Стены в комнате покрашены в удивительный голубой цвет.

В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы». Каждый сезоноркестр участвует в четырех-пяти филармонических абонементах. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».

Уильямса и многих других композиторов. Тонкие натуры замечают, что в картине чувствуется приближение бури, а также смерть, которая то исчезает, то возвращается. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Винсент Ван Гог – афоризмы, цитаты, высказывания

На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин — около двухсот тридцати. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. О совместном сотрудничестве с благодарностью вспоминаеткомпозитор Эдуард Артемьев: «В марте сегогода минуло 50 лет с того памятного дня, когда Оркестр кинематографии записалмою первую пьесу «Бидструп смеется». Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.

Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Тематический архив статей поможет легко ориентироваться в выборе интересующего материала. Об этом его попросил брат Тео, который написал, что первый вариант «Спальни» пострадал во время разлива Роны.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Находясь рядом со звездами, они создают очень сильный контраст бледно-желтым звездам. Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). При исследовании качества и стиля картин этого периода, выделяется неровность, потеря стабильности, но отчетливо заметна новая техника письма. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».

Презентация на тему: Нидерландский художник винсент ван гог — Транскрипт

О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Тилбургефранцузскийанглийскийнемецкий Это юный Винсент в возрасте 13 лет Творчество Несмотря на творческий рост Ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. А. С. Пушкина, Москва). Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Запись музыки к фильму проходит в условиях строгих временных рамокпочти без репетиций. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими» В картине «Мост Ланглуа» доминируют яркие и прозрачные цвета, часто появляющиеся у Ван Гога в этот период.

В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Однако у Христин оказался тяжёлый характер и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар. В это время, подобно импрессионистам, ван Гог создавал серии работ с изображением одного и того же вида, правда, добиваясь не точной передачи изменчивых световых эффектов и состояний, а максимальной интенсивности выражения жизни природы. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва.

В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком. Там же он получал уроки рисования. На этот раз его избранницей стала беременная уличная женщина Христин, с которой Винсент познакомился прямо на улице и, движимый сочувствием к её положению, предложил переехать к нему вместе с детьми. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Главные действующие лица картины: ночное небо и желтый цвет.

Винсент Ван Гог – биография информация, личная жизнь
Бесплатная помощь с домашними заданиями
Маршрут по Арлю: По следам Ван Гога

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими» ). В80-е годы коллектив сопровождал уникальный показ «Нового Вавилона» вприсутствии одного из создателей фильма – режиссера Леонида Трауберга (значительную работу по адаптации партитуры проделал Сергей Скрипка), а в год100-летия со дня рождения Шостаковича, принимал участие в посвященном памятикомпозитора фестивале. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В Год российского кино (2016) оркестрпроводит 10-й юбилейный сезон абонемента «Живая музыка экрана». Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. В результате его попросили уехать. Помимо этого он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона.

(«Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Цветовая гамма создает уютную и добродушную атмосферу работы. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.

В результате его попросили уехать. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Очень скоро они расстались.

Он почти не играл с другими детьми. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». В это же время у художника сформировалось и собственное понимание пейзажа: выражение своего внутреннего восприятия природы через аналогию с человеком.

В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими».

Добавляйте знания и делитесь ими. Денисова. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). По сравнению с «Ночным кафе», созданным чуть ранее, контраст в ощущениях, действительно довольно значительный.

Что же запечатлел автор картины на своем холсте. Он посчитал, что именно его фантазия игра воображения необходимы для более полного изображения. 15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате— колледже Виллема II в.

Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Меняется роль человека в картинах ван Гога — его нет совсем или же он является стаффажем. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

Этапрактика продолжается и сейчас – так в 2012 году был записан саундтрек ккинофильму «Москва 2017» (режиссер Дж. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). В числепоследних событий – выступление в конце августа 2016 года на закрытииМеждународного кинофестиваля «Балтийские дебюты» в Светлогорске Калининградскойобласти. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Фельцмана, М. Таривердиева, Н. Богословского, Г. В результате его попросили уехать.

Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Между столом и кроватью находится небольшой стульчик, размером которого несколько меньше. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

После его смерти мемориальные выставки были организованы 6 в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. «ФЖ» является своеобразным путеводителем по интеллектуальной и культурной жизни. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Самый обычный вечерний городской пейзаж напрочь лишен всякой обыденности. Бэкон был вдохновлен не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчужденного лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Он почти не играл с другими детьми.

Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов — в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем — в фойе «Свободного театра». Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем, где впервые за два года увиделся с братом и его семьёй. Сетевой журнал «Философия Жизни» может быть интересен широкому кругу читателей. Оно выглядит несколько ярче, чем все убранство вокруг.

Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Жёлтый дом Кресло Гогена Красные виноградники в Арле Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина МоскваСпальня ван Гога в Арле Спальня ван Гога в Арле Признание и продажи картин Распространено ошибочное утверждение, что при жизни ван Гога была продана только одна его картина «Красные виноградники в Арле». В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)Брюсселе ПарижеГааге АнтверпенеАмстердамеКёльне Нью-Йорке Берлине. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился), протестантский пастор, а матерью Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции — в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» — своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.

Отцом Винсента был Теодор ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Неизвестно изображение какой картины еще, висит на стене. Этот цвет подчеркивается несколькими висящими на деревянной вешалке вещами.

Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). «Каждый прошедший годмоей жизни связан с какой-либо работой для кино. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».

Переезд в Арль открывает перед Винсентом новые творческие перспективы, он намеревается создать здесь «Мастерскую Юга» и много работает над воплощением света в своих картинах. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Очень скоро они расстались. Шостаковича, Т. Хренникова, А. Шнитке, А. Петрова, Г. В результате его попросили уехать. Складывается впечатление, что активное движение в небе никак не влияет на то, что происходит на земле. В этой работе эти две страсти соединились воедино.

В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Он почти не играл с другими детьми. Его перу этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму.

Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Внизу сонный городок, готовый уснуть мирным сном.

Филатова с музыкой В. Комарова, «Так жить нельзя»С. («, где намеревался создать «Мастерскую Юга»160— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Свет в работе исходит именно от звезд и луны, но его направленность непрямая.

Артемьев), а в 2015 году – музыка композитора М. Осимы к целойсерии японских мультфильмов. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов — в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем — в фойе «Свободного театра». Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.

Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Хренникова, А. Петрова, И. Шварца, Е. Птичкина, О. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Мастеру было тесно в рамках реального мира. Ясные тона отсутствуют и это вызывает тревогу и беспокойство. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»160— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Брэдшоу, композиторЭ. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Там же он получал уроки рисования. Особую благодарность я приношуСергею Ивановичу Скрипке, с которым сотрудничаю более 30 лет, за запись моейоперы «Преступление и Наказание».

Гараняна, а также режиссера Р. Быкова., где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Вся жизнь Винсента была постоянной самоотдачей – друзьям искусству, чужим людям.

«Церковь в Овере» Несмотря на краткое пребывание в Овер-сюр- Уазе, Ван Гог усиленно трудится, создав приличное количество работ. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. » (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В этой версии, на стене справа, расположены собственные миниатюры художника, автопортрет, а также картина «Валуны и дуб».

Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма — мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Репертуар оркестра всегда был необыкновенно разнообразен –музыка Й. Гайдна, А. Вивальди, П. Чайковского, Д. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.

Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Гогену случайно удалось остановить Винсента. А. С. Пушкина, Москва). Гладкова, Н. Роты, Дж.

Благодаря японцам, Ван Гог безупречно овладел техникой рисования. А. С. Пушкина, Москва). Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5 млн долларов Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой Портрет доктора Гаше Звездная ночь Нет на свете художника, которого не притягивало бы звездное небо. Следа пуантилизма заметны только в способе изображения поверхности воды. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Удивительным образом автору удалось отделить небо от Земли. Меняется роль человека в картинах ван Гога — его нет совсем или же он является стаффажем. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

, недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. «Спальня в Арле» В сентябре 1889 года, Ван Гог нарисовал копию картины «Спальня в Арле», первый вариант которой он создал годом ранее. Дашкевича, П. Бюльбюля-оглы, М. Дунаевского, вечера памятиТ.

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. «Церковь в Овере» – одна из работ, созданная после пребывания художника в Сен-Реми, где исчезли суровые тона, а появилась воздушная палитра, полная кобальтовой лазури.

Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Среди знаковыхработ той эпохи – «Интердевочка» П. Тодоровского с его же музыкой, «Сукины дети»Л. А вот выбранный колорит делает работу по-революционному новаторской.

А. С. Пушкина, Москва).

А. С. Пушкина, Москва). Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В Гааге художник попытался создать семью. Судя по всему, это рубашки.

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Северный Брабант Гааги. Пол в комнате выложен простыми деревянными досками. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.

Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Оркестр кинематографии внес свою лепту в создание лучшихфильмов довоенного и военного времени выдающихся режиссеров Сергея Эйзенштейна, Всеволода Пудовкина, Григория Александрова, Григория Козинцева, Ивана Пырьева. Во время войны коллектив был эвакуирован в Среднюю Азию, продолжая непрерывноработать практически над всеми отечественными фильмами и фронтовой хроникой. 1944 год ознаменовался двумя историческими событиями: оркестр принял участие взаписи музыки Сергея Прокофьева к фильму «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна идал концерт к своему двадцатилетию в Колонном зале Дома Союзов, которыйоткрывала только что записанная музыка Дмитрия Шостаковича к кинофильму «Зоя». «Звездная ночь над Роной» Набросок картины «Звездная ночь над Роной» был написан Ван Гогом в 1888 году, а сама картина была закончена и выставлено в 1889 году. В Гааге художник попытался создать семью. Художник был лишен возможности творить на натуре.

Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма — мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.

Делал я эти работы всегда судовольствием. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Виктория сотрудничала с такими известными дирижерами, как Саулюс Сондецкис, Вероника Дударова, Владимир Понькин, Марк Горенштейн, Владимир Вербицкий, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Андрей Аниханов, Александр Анисимов, Александр Уолкер играла с ведущими оркестрами – Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Оркестром Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата», Московским камерным оркестром Musica Viva и другими коллективами. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Новый век постепенно возвращает российскому кинематографуего прежний статус. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.

Автор не выходит за рамки реализма, но строгой перспективы здесь не найти. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Очень скоро они расстались. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Спасибо, что живой» Петра Буслова с музыкой Руслана Муратова, Weekend и «Конец прекрасной эпохи»Станислава Говорухина с музыкой Артема Васильева, «Ку. Многие работы в этот период (в том числе и Звездную ночь) он создал по памяти.

Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и — в некоторых случаях — использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».

В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими» Винсент был одиночкой и самоучкой, а также человеком, которого сегодня назвали бы идеалистом. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции — в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» — своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин — около двухсот тридцати.

В результате его попросили уехать. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Это окно выделено ярко чёрными ставнями. Оркестр начинает сотрудничать сзарубежными фирмами, в том числе с Голливудом., где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работавших бы для будущих поколений.

Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний., недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года. Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте, где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую и целые дни проводил на природе изображая пейзажи. Миллера), «Дьявольская симфония» (США, музыка В. Комарова), «Джонатан, друг медведей» (Италия–Россия, музыка А. Беляева), Kingmaker (Таиланд, музыка И. Ливингстона) и другим кинолентам. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. В результате его попросили уехать.

Наши теплые отношения начались с фильма Георгия Данелия «Негорюй» и они продолжаются, по сей день. В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Известный американский композиторискренне благодарил российский кинооркестр: «Огромнейшее спасибо за ваше превосходное музыкальное мастерство. Работать с вами было великой честью». Говорухина с музыкой Н. Корндорфа. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Им создано 36 партитур к фильмам – от «Нового Вавилона» (1928, первого российского фильма, для которогоспециально была написана музыка), до «Короля Лира» (1970), – и работа сОркестром кинематографии является отдельной главой биографии композитора.

Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль., недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года. Сам этот факт кажется невероятным. На этом заканчивается его формальное образование. Особое место в нем занимает творчество Рахманинова: Любицкая исполняет все его сольные фортепианные сочинения и все концерты для фортепиано с оркестром. Гладкова, Э. Артемьева, А. Зацепина, А. Рыбникова, В. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и160— в некоторых случаях160— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

Значительное влияние на Ван Гога оказали духовные поиски и изучение Библии, но в итоге он отказался обучаться в университете и отправился в бедный шахтерский поселок, где посещал больных, проповедовал, обучал детей и отдавал последнее. Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче свето воздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В результате его попросили уехать.

Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»160— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Картина «Пшеничное поле с кипарисами»Пабло Пикассосписке самых дорогих картин Портрет доктора Гаше Портрет почтальона Жозефа Рулена ИрисыПшеничное поле с кипарисами была продана в 1993 году за 57 млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов.

Сохранились документы о прижизненной продаже 14 работ художника, начиная с 1882 года (о чём ван Гог написал брату Тео: «Первая овечка прошла через мост») и в реальности сделок должно было произойти больше 5. Красные виноградники в Арле 5 После первой выставки картин в конце 1880-х годов известность Ван Гога постоянно росла среди коллег искусствоведов, дилеров и коллекционеров 6. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Здесь оформилось своеобразие его живописной манеры («Персиковое дерево в цвету», «Мост Англуа в Арле», «Красные виноградники в Арле», «Сеятель»), но здесь же обострилась душевная болезнь. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Вероятно, это портреты обитателей этой комнаты.

В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Описание Картины Михаила Врубеля «царевна Волхова»
Описание Картины Казимира Малевича «авиатор»
Описание Картины Жана-батиста Шардена «медный Бак Для Воды»
Описание Картины Константина Маковского «святочное Гадание На Жениха»
Джон Альфред Уилер