С понедельника по пятницу, c 9:00 до 20:00
Описание Картины Пьера Огюста Ренуара «ребенок С Кнутиком»
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Ребенок с кнутиком»
В 1883 году в галерее Поля Дюран-Рюэля прошла первая персональная выставка Ренуара. Для построения композиции автор впервые использовал наброски и эскизы. Она стала выражением кризиса импрессионизма, переживаемого всеми художниками этой группы. Личное счастье и профессиональный успех Ренуара были омрачены его болезнью. На это Ренуар ответил фразой, которая стала знаменитой: «Боль проходит, а красота остаётся». Он путешествует в Нидерланды интересуясь полотнами Вермеера и Рембрандта. Ренуар пишет такие картины как «Яблоки и цветы» (1895/1896), «Весна» (1897), «Сын Жан» (1900), «Портрет госпожи Гастон Бернхейм» (1901).
Ренуар начал писать свои первые полотна и тогда впервые представил в Салон картину «Эсмеральда, танцующая среди бродяг». В Париж вернулся в апреле 1871 года, когда в столице была провозглашена Коммуна. Избрав в те годы жанры для своих произведений, он не изменял им до конца жизни.
Музей нового западного искусства
И вот однажды Матисс спросил его: «Почему вы не оставите живопись, если она даётся вам с таким трудом и болью. ». По вечерам Огюст посещал школу живописи. Личное счастье и профессиональный успех Ренуара были омрачены его болезнью. Ренуар пишет серию картин «Танец в деревне» (1882/1883), «Танец в городе» (1883), «Танец в Буживале» (1883), а также такие полотна, как «В саду» (1885) и «Зонтики» (1881/1886), где ещё проглядывает импрессионистское прошлое, но появляются новые штрихи. Из-за ревматизма Ренуару трудно стало жить в Париже и в 1903 году семья Ренуаров переехала в усадьбу под названием «Колетт». В живописной манере появляется переливчатость цвета, отчего этот период иногда именуют «перламутровым». 1862—1873 Выбор жанров В 1864 году Глейр закрыл мастерскую, обучение закончилось.
В последние годы жизни Ренуар снискал славу и всеобщее признание. После приступа паралича, случившегося в 1912 году, Ренуар был прикован к инвалидному креслу, однако продолжал писать кистью, которую вкладывала ему между пальцев сиделка. В 1872 году Ренуар с друзьями создал «Анонимное кооперативное товарищество». Признание пришло и от государственных чиновников — картина «Девушки у рояля» (1892) была закуплена для Люксембургского музея.
В 1880 году был снова допущен в Салон и отказался от участия в выставке импрессионистов. У них уже был сын, Пьер, родившийся в 1885 году, а после свадьбы у них появились ещё два сына — Жан, родившийся в 1894 году и Клод (известный как «Коко»), родившийся в 1901 и ставший одной из самых любимых моделей отца. Писал много портретов на заказ. В 1864 году был впервые допущен в Салон. В 1873 году выставил две свои работы в Салоне отверженных. Четкая линия, которой очерчено лицо ребенка, вступает в противоречие с написанным свободными мазками импрессионистическим пейзажем. После объявления войны Пруссии, в августе 1870 года, был зачислен в полк конных стрелков. Пятилетний мальчик одет так, как принято было одевать детей в 80-е гг.
Биография и картины Ренуара Пьера Огюста
1883—1890 «Энгровский период» Ренуар побывал в Алжире, затем в Италии, где близко познакомился с работами классиков Возрождения, после чего его художественный вкус изменился. Родился в семье портного. Открывается так называемый «энгровский период».
Ренуар был шестым ребёнком небогатого портного по имени Леонар и его жены, Маргариты. Её приняли, но когда холст вернулся к нему, автор его уничтожил. Краски утратили прежнюю яркость и насыщенность, живопись в целом стала выглядеть сдержанней и холоднее. У него оказался такой голос, что регент хора, Шарль Гуно, пытался убедить родителей мальчика отдать его учиться музыке. Это пейзаж — «Жюль ле Кёр в лесу Фонтенбло» (1866), бытовые сцены — «Лягушатник» (1869), «Понт Неф» (1872), натюрморт — «Весенний букет» (1866), портрет — «Лиза с зонтиком» (1867), «Одалиска» (1870), обнаженная натура — «Диана-охотница» (1867). Ренуар едет в Испанию, где знакомится с творчеством Веласкеса и Гойи.
Начинал как подмастерье у художника по фарфору. Наиболее известное произведение этого периода — «Большие купальщицы» (1887). Эта манера получила название "жесткого" или "энгровского" стиля. 1891—1902 «Перламутровый период» В 1892 году у Дюран-Рюэля открылась большая выставка картин Ренуара, которая прошла с большим успехом. Похоро.
В начале 90-х годов в ренуаровском искусстве происходят новые перемены. В 1898 году переехал в Кань-сюр-Мер, где спустя десятилетие построил дом. Линии рисунка стали четкими и определенными.