Саломона Ван Рейсдаля

Ремеслу художника Рейсдаль обучился у своего дяди, Саломона ван Рейсдаля известного пейзажиста.

Соломон и Якоб ван Рёйсдал скачать бесплатно и без регистрации

Все это вполне закономерно. А финансовая катастрофа на амстердамской бирже разоряет его вконец, в делах денежных Рембрандт абсолютно непрактичен. Техника, конечно, нужна и овладеть ею необходимо современному художнику. А сухое изогнутое дерево с ветвями, обращенными к небу, – символ бренности мира.

Роскошь, с которой они себя обставили, это для них самих и для самых близких. Можно судить по тому, Насколько тонок такой грунт, причем это всегда масляные грунты, что на многих картинах голландских этого художников времени при боковом освещении можно отчетливо различить строение древесины в рукописи де Майерна неоднократно встречаются описания различных составов для грунтовки холста. Все согласны с тем, что это Франс Гальс.

Таким был этот блистательный век для Западной Европы. Что из всех известных голландских художников XVII века Рейсдаль был единственным, Исследователи его творчества подчеркивают факт, тот кто получил университетское образование. Подлинно универсальном и гуманистическом искусстве, Какой же идеал красоты пожелал выразить Рубенс своем в вечно юном. У отца и у дяди постигал Рейсдаль азы мастерства, Видимо, да и окружение способствовало художников развитию его таланта. Даже с датой и местом смерти Рейсдаля не обошлось без недоразумений.

Рёйсдалу всегда удавалось передать ощущение необъятности и величия природы. Не дольше длился и ее духовный расцвет. Что технические приемы этого времени во оставались многом теми же, Последнее позволяет сделать вывод, что и в предшествующую эпоху. Хорошо представлена голландская живопись и в Музее изобразительных искусств им. «Для тех красок, которым ты хочешь придать красоту, – писал Леонардо да Винчи (sect 191), – всегда предварительно заготовляй светлый грунт.

Значение белого грунта в живописи очень велико. Быть может, На этот вопрос, один из крупнейших художников XIX столетия, лучше всего ответил французский другой художник Делакруа. От имени Фландрии, Он как бы разъезжает по Вселенной на великолепно разряженной колеснице, как бы вступает в ее владение, то есть страны, своей окрашивая Вселенную всеми цветами фламандской палитры и всю населяя ее жизнерадостными, полнотелыми, пышущими здоровьем под его кистью фламандцами и фламандками.

Седла их коней покрыты бархатом, яркими красками сверкает их облачение. Что в Харлеме умер его двоюродный брат, Но исследователям художника биографии удалось установить, сын Соломона, тоже Якоб ван Рейсдаль и тоже художник, правда, не такой талантливый, как его отец и двоюродный брат. А вот картина, откровенно страшная уже по сюжету, «Триумф смерти». Да и в самом правлении они стараются подражать ловкости умению и древних римлян», в строительстве своих городов.

Смотреть что такое Рейсдаль, Якоб ван в других словарях

Даже капитального не хватает еще великой живописи Чего-то Нидерландов, очень существенного. Вместе с пейзажем крестьянский жанр был, естественно, ближе всего народу. Относящиеся к его последнему, Портреты ван Дейка, периоду, уже английскому, не отмечены столь высоким и мужественным вдохновением. Которые стали причиной осыпи красок на его Он произведениях, критиковал толстые грунты Бассано.

Среди которых особенно выделяется лист Хижина у воды, Эти слова следует отнести к серии из шести офортов, глубоко вросшими в землю и будто поддерживающими старую, с могучими стволами но деревьев, крепкую хижину, составляющую с ними единое целое. Согласно Карелу ван Мандеру, мастера времени ван Эйка, Дюрера, Питера Брейгеля, Луки Лейденского «имели обыкновение белить свои доски толстым слоем и выскабливали их настолько гладко, насколько это было возможло» 37, с. 44, 106. Опыт удался. Который характерен для эпохи Возрождения, Тот стиль, уступал постепенно место новому стилю барокко. Вместе с тем полностью его свойства выявляются лишь в том случае, если по нему пишут прозрачными красками, которые благодаря светоотражающим качествам грунта приобретают своеобразное «внутреннее свечение». Младший современник Рейсдаля, А. Хаубракен, что он в овладел юности латынью и изучил медицину, сообщает, в которой продвинулся так далеко, что с большим успехом делал в Амстердаме различные операции. А в «Фламандской Кермессе» (Париж, Лувр) какое бесшабашное, бьющее через край мужицкое веселье и какое внутреннее движение, рвущееся куда-то и все захватывающее с собой, так что кажется ничто и никогда его уже не остановит.

1. Великая живопись Нидерландов (2)
2. Читать онлайн Великая живопись Нидерландов автора Любимов Лев Дмитриевич – – Страница 20
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Передача движимых и недвижимых памятников РПЦ по Вашему мнению

Из итальянских авторов XVII века наибольший интерес представляет Вольпато, описывающий несколько видов грунта для картин на холсте. Темные грунты могут быть причиной усиления света контраста и тени, Кроме того, не предусмотренного самим мастером. Очевидно – которую он пишет, Над эскиз картиной, с натуры, к мольберту прикреплен лист бумаги. Часто исполненное трагизма, Но в самых высоких своих творениях Рейсдаль дает через родной изображение природы некое обобщенное видение мира. Сегодня картины Рейсдаля украшают крупнейшие музеи мира.

То есть продолжали творить прекрасную живопись, Они просто как ни в чем не бывало продолжали свое дело, каждодневную жизнь такой изображая обыденную, какой она полюбилась голландцу еще на благодатной заре века, с ее тихими радостями, уютом, пылающими очагами, семейными утехами, а и иногда задором, бурными пирушками, даже драками на фоне все той же родной природы, на родной земле с ее каналами и чистенькими домиками. Фландрия осталась под властью Испании и в церковных делах отвергла не главенства Ватикана, Противодействуя новой голландской мощи. Но разве тут дело в св. С юности привыкая сочетать лучшее в национальной традиции с формальными достижениями итальянцев, у Обучается нескольких мастеров. И бедные со своими язвами, Значит, с порой необузданными поисками забвения входят составной частью все в же тот прекрасный мир, страданиями.

• Поделиться ссылкой на выделенное
• Лев Дмитриевич Любимов Великая живопись Нидерландов
• ЙЕНС ПЕТЕРСН – ПОЛИТИК ЗЕМЕЛЬНОГО УРОВНЯ, ОТВЕЧАЕТ «ПАРТНЕРУ»
• СРЕДНИЙ НЕМЕЦ В ЗЕРКАЛЕ «ШПИГЕЛЯ»
• ЗНАТЬ СТРАНУ, ГРАЖДАНИНОМ КОТОРОЙ ТЫ НАМЕРЕН СТАТЬ
• О ВОСПИТАНИИ МНОГОЯЗЫЧНОГО РЕБЕНКА
• КОГДА ЛЮБОВЬ СТАНОВИТСЯ КОШМАРОМ

Писал картины на религиозные, Ибо живопись только и живопись до конца дней оставалась его подлинной стихией, аллегорические и исторические темы, мифологические, охоты, сражения, пейзажи и портреты, неизменно и органически облекая свое в Италии расцветшее мастерство в родную ему фламандскую форму – причем работал он во всех жанрах. Когда светлый человеческий разум, в век гуманизма, торжествовал над тьмой средневековья, казалось, какие-то жуткие грезы, какие-то страшные, безграничные по фантазии видения сил тьмы, чертовщина, целая армия демонов вдруг встают из небытия и пускаются в разгульный пляс в этого творчестве удивительного мастера и его последователей. Иди, созерцай нас и воспроизводи нас» – рынки, Города, жаждущий знания, церкви и тысячи природных богатств к взывают нам и говорят. Ныне за эту безобидную тривиальность (в голландской жанровой живописи встречаются и куда большие) никто уже не упрекнет Поттера в излишнем натурализме, настолько все в этой картине, в том числе и пресловутая корова, дышит атмосферой тучного сельского благополучия, настолько все в ней гармонично, красочно и добротно.

Библейские имена членов семьи Рейсдаля навевают мысль о еврейских корнях рода. Однако и там были уже даровитые мастера, которые, главным образом в Гарлеме, далеко от двора, создавали более робко и с меньшей славой, чем в южных провинциях, свой живописный стиль, менее пышный, бытовой, по существу более демократический, где впервые в истории искусства пейзажу, обстановке отводилось едва ли не главное место. Брюгге торгует со всем миром. Он жил в середине XVII века в городах Харлеме и Амстердаме. Что все бледнеет рядом с этой живописью, я не говорю, всегда прячущей свои приемы, без особого блеска, все но выглядит беспорядочным, бессодержательным, бессвязным.

2, гл. Какая насыщенная, тонкая, сверкающая тысячами нюансов палитра. Еще точнее, Это буржуазного представитель жанра, преимущественно жанра офицерского ибо в каждом имеются подразделения. В котором раскрываются характеры персонажей, Все сосредоточено на главном действии, в громадных широкополых шляпах, часто предельно выразительных, дышащих отвагой, задорной как и подобает подлинным представителям гордого поколения победителей. Перед темными средневековыми ратушами, На площадях готических городов, усыпанных каменьями, в дни празднеств и торжественных церемоний появляются среди шумной и разряженной толпы бургундские вельможи мантиях, в с конюхами и оруженосцами.

В котором многие Западе на усматривают чуть ли не отца сюрреализма, Изумительное явление этот художник, всего рационального, то есть модного кое-где отрицания в искусстве всякой логики. Им хорошо вдвоем и они не стремятся сблизиться с «высшим обществом» Амстердама. Высказываются предположения об использовании некоторыми художниками (Тициан, Джорджане, Тинторетто) даже черных имприматур 121, с. 66. И пристальный взгляд его показывает, Он сидит перед мольбертом с длинной тонкой кистью в руках, кропотливое творчество, он что весь ушел в трудное. Доктор Тульп, Известный голландский врач, читает группе учеников лекцию анатомии по перед человеческим трупом.

На площадь Дам, в 1670 г. художник переехал в самый города, центр торговца картинами и книгами, где снял квартиру прямо над лавкой Иеронимуса Свертса. У больших мастеров все это получалось величественно, подчас развертывалось в ритме высокой эпической поэмы, однако не создавало впечатления подлинного «куска природы», как бы вырванного художником из родного пейзажа и со всем его жизненным трепетом и теплом перенесенного на полотно. Рождается буржуазия с ее верхушкой патрициатом. Этот образ будто символизирует Голландию, вступающую со стихиями в тесный союз.

Эта мерзость, эти исчадия зловонных болот, темных гниющих недр кажутся просто забавными, чуть ли не уютными такая чистосердечная внутренняя радость в творчестве живописца и так изумительна сама живопись. Экономическое развитие страны на полном подъеме и страна эта становится одной из самых богатых и густонаселенных в Европе. По тому же свидетельству, «он еще девятилетним мальчиком выпускал в свет превосходно и тонко исполненные на меди гравюры собственного измышления Мальчиком он без устали рисовал с натуры головы, руки, ноги, пейзажи и различные ткани, которые доставляли ему особенное удовольствие». На склоне лет, отягченным славой изобразил он себя на другом автопортрете (Вена, Музей).

Будто она вот перед вами, Полная иллюзия вещи, какой бы сами вы никогда ее не увидели, но такая. Постепенно заменяясь промышленностью капиталистического характера, Старинная цеховая городская промышленность в приходит упадок. Вермеера называют одним из величайших магов и волшебников живописи. Все они и женщина простая с традиционной для нидерландских художников тщательно выписанной плетеной корзинкой, Собрались люди всех сословий и дети и старики и пышно разодетые горожане, нищие и богачи жестами, позами, взглядами сосредоточивают ваше внимание на главном. Среди внешне неброских и спокойных голландских пейзажей «Еврейское кладбище» сразу привлекает к себе внимание какой-то драматической напряженностью. Но к началу 40-х годов художник еще далеко не исчерпал своих поисков в этом направлении.

Которая своими переливами, а кисть эта создает здесь красочную гамму, незаметно переходящей в самые глубокие, воздушной прозрачностью, насыщенные тона, сливающиеся в едином полноцветном потоке, вероятно, ставит Рубенса наряду с Тицианом выше всех колористов и Италии Фландрии. Толстый слой белого грунта повышал интенсивность звучания лежащего на нем слоя и прозрачных полупрозрачных красок. Слегка красноватого цвета, Сначала грунты оставались светлыми – сероватыми различных оттенков или телесного, например, как, у Пальма Тициана, Веккио, Себастьяно дель Пьомбо. Чисто плебейского восстания крестьян-иконоборцев, Он был свидетелем стихийного, разрушавших храмы монастыри и уничтожавших изображения святых. Стараясь как-то точнее охарактеризовать его мастерство, некоторые художественные критики величают его «гениальным фаянсистом», то есть мастером фаянса.

Художник писал в почти монохромной зеленовато-коричневатой колористической гамме в поздних его работах преобладают серые тона. Когда пишет детей, Он по-прежнему восхитителен, например, в как, портрете Филадельфии и Елизаветы Кэри. Как указывает Маркс, «народные массы Голландии уже в 1648 году больше страдали от чрезмерного труда, были беднее и терпели гнет более жестокий, чем народные массы всей остальной Европы». И вот мы наблюдаем рост городов, крупнейших и цветущих центров международной торговли. Каков же итог пройденного пути. При этом краски приобретают большую звучность и глубину.

Проселочные дороги, Те же дюны, одинокие деревья, те же хижины, те же мельницы с таким широким и плавным взмахом крыл, но лунным озаренные светом, в нежном серебристом сиянии. Простодушный парень с мельницы, восточный властелин в сказочном наряде, сумрачный мыслитель, бюргер наивно-самодовольный в накрахмаленном воротнике, обаятельный и сильный мужчина с вдумчивым взглядом – безупречный светский кавалер, Однако уже в автопортретах молодых лет перед нами самые различные персонажи. Буквально взорвал ее своим динамизмом, Но он первый разодрал на застывшую клочья схему, гармонично развернул композицию в предельной свободе, наполнил групповой портрет единым внутренним содержанием и широко. Основа их цвет.

Эти годы были, однако, для Рубенса поворотными в другом отношении. После небывалого расцвета быстро приходит в упадок фламандская живопись. Из которых все же наиболее вероятное сводится к тому, Высказывалось очень много предположений, что художнику просто захотелось это оживить место картины светлым пятном. Интересна такая деталь: в Москве, в Государственном музее изобразительных искусств им.

Как отлична эта живопись севера от живописи Италии. Один возле другого, Однако такие картины показывали нам людей, ни духовно не объединенных, никак композиционно между собой не связанных и ничем ни внешне – чисто изображенных статически. Означающая, На земле лежит женщина с разбитой лирой, так же как и женщина с ребенком на руках означает, что Гармония несовместима с что войной, Плодовитость, Материнство и Милосердие несовместимы с войной, которая все разрушает.

Однако принцесса вернула ее художнику, Исполненная по ее заказу оказалась картина великолепной. Хоть оно сохранилось. А в Нидерландах. Относительное экономическое благополучие Фландрии длилось всего несколько десятилетий.

Так что все прочие ее представители лишь по мере дополняют сил его, Точно так же в первых трех-четырех десятилетиях XVII века творчество Рубенса знаменует зенит всей фламандской школы. Что грунт картин современных ему живописцев стал тоньше, много Еще ван Мандер подчеркивал, чем у старых мастеров. Новая форма и они не узнают его, Для этих людей не существует искусства, что он на сюртук надел шинель, как маленькие дети не узнают знакомого им человека потому только, в которой никогда они его не видали. Как и ван Эйк, Рогир ван дер Вейден достиг признания при жизни. Не очень красивой, Солнце золотым потоком врывается к ложу молодой женщины, в этой оргии света, но которая под этим навсегда потоком изгоняющей тьму, вся сияет негой и счастьем. В этом все дело.

Впрочем, нет, есть и прообраз. Оставался несколько лет в Италии, Как Рубенс, как и он, причем, особенно долго в где Генуе, стал любимым художником местной аристократии. Таков «Мулат» (Лейпциг, Музей), задорно смеющееся лицо которого и едва уловимая тоска так пленили многих, когда картина эта была выставлена в Музее им. Особенно это стало характерно для мастеров XVII века. И все же вырвались, хотя и позднее, чем итальянцы.

Даже глубиной, Некоторые Фабрициуса образы замечательны своей психологической остротой, напоминающей рембрандтовскую. Какая буря, какие громовые аккорды, какая гигантская мощь и подлинно космический динамизм в его «Битве амазонок» (Мюнхен, Пинакотека). Белые, Краски у Гуго ван дер Гуса своя палитра, зеленые пятна, голубые, пронизанные каким-то холодным светом, в контрасте с бурыми насыщенными тонами – глубоко отличная от палитры ван Эйка или ван Рогира дер Вейдена свои тона. Например Белотто, Некоторые из итальянских пейзажистов, применяли в это время белый и грунт. Художникам, таким образом, не приходилось сидеть без дела, но сельские заказчики были не так уж богаты и многие талантливейшие мастера были вынуждены работать «по совместительству» кабатчиками, садоводами (ведь тюльпаны, гордость Голландии, также служили для украшения жилищ), акцизными чиновниками. Где вместе с другим гением живописи, в 1628–1629 годах Рубенс с отправляется дипломатическим поручением в Мадрид, осматривает богатейшие королевские собрания картин, Веласкесом изучает и копирует Тициана, который из всех титанов Возрождения ему, конечно, наиболее близок. Это случилось тогда, когда солнечный свет полностью воцарился во французской живописи, занявшей в Европе ведущее положение и стало вдруг ясно, что свет этот со всеми живописными откровениями, которые приносит воспроизведение воздушной среды, был уже использован с предельным мастерством полузабытым делфтским художником, «Делфтским сфинксом», как вскоре прозвали Вермеера.

В картинах, где он изображает амуров, как, например, в восхитительно праздничной «Статуе Цереры», он передает, как никто, нежную прелесть детского тела, чуть ли не биение детских сердец, самый пульс совсем юной жизни. Их меланхолия звучит более торжественно, Те же пасмурные голландские приобретают равнины у него величественный характер. А либо повторяют то, Художники Брюсселя и Антверпена уже не стараются по-своему увидеть и изобразить мир, либо подчиняются новому, что было найдено их великими чуждому предшественниками их природной сущности французскому влиянию и чаще всего отходят от реализма, дабы угодить высшим слоям общества, ценящим превыше всего парижскую моду и светскую принаряженность. Около 1656 поселился в Амстердаме, где проживал до конца жизни. Но их неподчинение не вылилось в бурю, в душевный протест.

Но принцесса пожелала иметь у себя и произведение молодого Поттера (ему было всего двадцать четыре года), уже пользовавшегося громкой славой. Быть может, Маленькие амуры держат за уздцы крылатого коня Пегаса, когда-либо кистью рожденного художника, самого прекрасного коня. Изображенная как трагедия человеческой жизни, Евангельская согретая сцена, великой любовью. Кабацкие сцены, Антония с от Босха идущей чертовщиной, вроде обезьян, фантастику играющих карты, в и т. д.

Или еще «Безумная Грета» легендарная нидерландка, спустившаяся в ад, костлявая мужичка с дикими глазами, в шлеме и с мечом в руке, несущая смерть и ужас. Такая грунтовка, по мнению составителя сборника, «будет синеватой и будет легко воспринимать все краски, особенно синие и зеленые». Только могучий талант и виртуозное владение техникой живописи давали возможность Рейсдалю создавать свои шедевры, среди которых пейзаж «Еврейское кладбище», безусловно, занимает особое место. «Его догма отвечала требованиям самой смелой части тогдашней буржуазии. (Рейсдаль подписывал свои полотна, но даты не ставил). Образное восприятие, Манера письма маленькими мазками характеризует разнообразие форм увиденного в мотиве пейзажном и вместе с тем эмоциональное их переживание.

Но варварская грубость еще не изжита и земные радости подчас переходят в разгул. Но даже на прекрасной репродукции видна разница: вторая картина больше по размеру (135times172, 5 см), она светлее, мягче, даже руины не такие «угрюмые», а сухое дерево не так трагически «заламывает» сучья. После работы долгая прогулка верхом в любую погоду.

Жестокая освободительная война обострила любовь к родному краю. Что в XVII веке продолжали и писать по гипсовым грунтам на животном клее, Из сочинения Вольпато видно. Как и Пушкин, Рембрандт жил в жестокий век, который его не пощадил. Проникнуть в самую глубину того настроения, Понять его, в каждой фигуре, которое в разлито его картинах, в позе ее, лице, складках ее облачения и в каждом деревце безмятежного сладостного пейзажа за окном или где-то на заднем плане, словно выглядывающего из-за фигур, можно лучше всего именно в Брюгге.

Но вернемся к дрезденскому пейзажу. Но для оценки картины, для понимания ее подлинного содержания это не имеет значения. Он часто слышал это слово техника и решительно не понимал, что такое под этим разумели. Об этом можно, например, судить по трактату Бизанио (Венеция, 1642), дословно повторяющему технические рецепты Арменини 37, с. 186 – 187.

Но Рейсдаль ненадолго пережил родственника. Часословами со сверкающими и миниатюрами драгоценными реликвиями, Недаром при бургундском дворе подобные картины хранились в сокровищницах рядом с золотыми шкатулками. «Несение креста» опять человеческий муравейник, сам Христос на втором плане. А вечером семейная жизнь, в которой он находит сладостное отдохновение или блестящие приемы, достойные «короля живописцев и живописца королей», как величают его и за царственную парадность его картин и за почтение, которым его награждают монархи и церковь.

Писал он с недоумением и «Они завистью, освободились, присущей варварской дикости, от всей грубости, воздух, которым они дышат, земля, на которой живут, одарили их тем, что напоминает утонченность и благородство римлян. Из мрака выступает искривленный белый ствол дерева, Черная наэлектризованная тишина только что прошедшей грозы нависла над руинами старого здания. И здесь, быть может, впервые в мировой живописи является нам во всей своей первозданной мощи народ, самый простой, самый обездоленный, но и самый чистый духом, самый пламенный в своих чувствах, в лице смиренных и в то же время бесконечно величественных пастухов, пришедших поклониться тому, кто, по их вере, призван избавить мир от зла, от великой несправедливости, уготованной беднякам. В IX главе, переходя к живописи масляными красками, Арменини подробно говорит об обработке «покрытых гипсом досок» и о работе «на хорошо натянутом холсте, пропитанном хорошим мягким клеем».

Поставившую его в абсолютно исключительное положение среди прочих народов Европы, этот и народ вошел в мировую историю как первый совершивший буржуазную революцию. Наиболее известный из голландских живописцев ХVII ст. Уступая его Антверпену, Брюгге и Гент теряют свое который значение, морскими путями связан со всеми тогдашними центрами международной торговли. Якоб ван Рейсдаль – крупнейший голландский художник-пейзажист.

Самой развитой европейской страной и вот наравне с Италией становятся Нидерланды самой передовой. Эта изумительная простота ослабляет эффект, производимый Ватто или Рубенсом. Чем о минувшем – они служат памятниками самим себе», надгробные Разрушенные памятники говорят о чем-то большем. Он считал, что нельзя изображать то, чего не знаешь. Даже в харчевнях стены сплошь увешивались небольшими или картинами гравюрами, в фермерских жилищах, что составляло радующий глаз пестрый живописный ансамбль. И в самом деле, персонажи Рембрандта внутренне динамичны. Сыновья его под отцовской кистью кажутся нам как бы живым олицетворением всей прелести и всего полнокровия юности (Вена, Галерея Лихтенштейна).

Но, как увидим, сам Рембрандт не считал, что добился главного. Его родина все равно могла бы гордиться вкладом великим в мировую художественную культуру, Будь он единственным голландским живописцем. В котором бы отражалась бюргерская важность каждого из них, Вместо торжественного портрета, группового художник написал эпическую картину во славу уже давно минувших героических дней освободительной войны. Да, подлинное желание «объять необъятное», за что презрительно упрекал нидерландцев великий гений классического юга Микеланджело. Герцог Филипп Добрый женится три раза и при этом у него шестнадцать внебрачных детей.

Сосредоточенность лиц, великая жажда знания, порвавшего с застывшими догмами средневековья, значительность сюжета, выявленные таким единством композиции, которого не достигал и Франс Гальс и главное игрой света и тени, придающей каждому лицу лишь ему присущий оттенок, все это было коренным новшеством, поставившим двадцатипятилетнего мастера во главу всей голландской школы. Любование окружающим миром, Голландская живопись первой половины XVII выражает века это ощущение. Добытые за пределами Европы посредством прямого грабежа, Сокровища, убийств, порабощения туземцев, притекали в и метрополию тут превращались в капитал. Они надуманны и неубедительны, Но от их бесчисленных религиозных мифологических и композиций веет все тем же холодом. Новое, независимое государство стоит во главе прогресса. Удовлетворяющихся отечественными продуктами, «Вместо старых потребностей, для удовлетворения которых требуются продукты самых отдаленных стран и самых различных возникают климатов, новые.

Острота, Забавность, вытекает живописного из мастерства, занимательность все это выявлено у него живописью. Например, Так, натянутый на подрамник и проклеенный холст грунтовали коричневой краской или английской красно-коричневой, согласно приводимому де Майерном (sect 2) английскому источнику, пемзовали после просушки и покрывали смесью свинцовых белил, толченого древесного и угля небольшого количества охры (рецепт грунтовщика Валлона, живущего в Лондоне). А главное это великая немощь, которой приходит на помощь великое милосердие. Но им нет до этого дела.

На смену старой местной и национальной замкнутости и существованию за счет собственного продуктов производства приходит всесторонняя связь и всесторонняя зависимость наций друг от друга. Преодолевающей средневековую замкнутость, Эпоха Возрождения универсализм утверждает гуманистической культуры. Деревья, Он тщательно прописывает землю, облака его гамма цветовая обладает особой напряженностью. Что он был женат на простой крестьянке, Мы знаем о Гальсе, двенадцать что его детей в большинстве тоже стали живописцами и что у него было очень много учеников, не умевшей даже подписывать своего имени, в том числе как будто и Броувер.

Свыше трехсот дней в году в нем пасмурно, ветрено или дождливо. Какая жизненность. Византийские и ранние итальянские художники, На белых грунтах писали русские, английские портретисты елизаветинской эпохи, французские мастера школы Клуэ старые и немецкие художники. Сплошное движение, яростная борьба, беспощадная травля, бурный динамизм. Что сюжет картины Высказывались иной, предположения, а героиню одной из библейских легенд с аналогичной судьбой, что Рембрандт изобразил вовсе не Данаю.

У людей есть, по крайней мере, надежда, что можно жить хорошо на земле, что жизнь земная прекрасна сама по себе, а не только как подготовка, как испытание перед жизнью «небесной». «Ночной дозор» был, в сущности, для него лишь грандиозным опытом. Еще до кончины своей верной подруги Рембрандт получает заказ на историческую композицию изображающую восстание батавов (предков голландцев) против римлян, долженствующую украсить парадную галерею амстердамской ратуши. Какое задорное, бьющее через край чисто народное веселье. Прямые, Удивительно чистые улицы, где солнцу особенно радостно, широкие, когда оно пробивается сквозь наконец хмурое голландское небо, такие же чистые до блеска дома с садиками в цветах, созданные для уюта и размеренных удовольствий. А наверху охота на леопарда, на медведя, на оленя, взбесившаяся лошадь, волки, грызущиеся собаки. Попытки осмыслить по-новому групповой портрет имели место и до Франса Гальса.

Лишь намек в позах, в выражении лиц кавалера и дамы и уже ясно их влечение друг к другу. Меняя состав и толщину красочного слоя при работе по цветному грунту, Таким образом, не смешивая красок на палитре, можно добиться цветовых различных эффектов. По мнению самого де Майерна (sect 214), лучшая грунтовка для дерева и холста состоит из свинцовых белил и небольшого количества охры, сурика или «другой подходящей краски». И так же, как этот этюд негров, полна для нас глубокого, вещего смысла его знаменитая картина «Ужасы войны» (Флоренция, Галерея Питти), пафос которой звучит как грозный в своей торжественности аккорд, как предостерегающий и, хочется сказать, спасительный глас, проносящийся через века. В сочинениях других авторов этого столетия технических указаний или нет вовсе или они ранние повторяют источники. Мы видим трагедию, обычную для тех времен, когда чуть ли не каждый день вели на казнь еретиков или жертв испанской тирании «Вифлеемское избиение младенцев» это, по сути дела (типы, костюмы, вся обстановка достаточно убедительны) изображение не евангельской легенды, а нападения карательного отряда герцога Альбы на фламандскую деревню, точно так же как «Перепись в Вифлееме» показывает с максимальным реализмом сцену взимания налога с фламандских крестьян «Хмурый день» (весна), «Жатва» (лето), «Возвращение стад» (осень), «Охотники на снегу» (зима) это поистине величественная панорама природы, как бы апофеоз пейзажной живописи.

Пожалуй, Сформировавшись, чем Рубенс он начал выполнять самостоятельные работы четырнадцати лет, еще более молодым, Дейк ван к двадцати годам был, как Рубенс, уже законченным мастером, полностью овладевшим своим искусством. На деньги не скупился и угощал широко свою братию художников, Стал рано знаменит и богат, ходивших за ним буквально толпами. В этих городах развилась впервые в Европе шерстяная промышленность. Какой острый рисунок, Какая чудесная какое палитра, разнообразие предельно выразительных типов и положений и какой динамизм. Равнины, холмы, ручьи и деревья дают достаточно работы художнику.

XII, строфы 16 и 17), старые нидерландцы (в отличие от южных мастеров) сначала наносили на загрунтованную доску рисунок, а уже поверх него имприматуру (primuersel): рисунок проходили «черной водяной краской, затем все покрывали тонким слоем имприматуры, покрывающей грунт основным тоном, через которую все просвечивало и эта грунтовая краска была телесного цвета» 37, с. 45 и 223. Однако и выполненная Тицианом на холсте «Мадонна с вишнями» (Венская галерея) также написана по белому грунту или коричневато-черных, с примесью умбры. Серых, Если Корреджо еще писал на средних – коричневых, то Тинторетто, серовато-голубых грунтах, Бассано, мастера школы Карраччи и их последователи пишут уже по красному, красно-коричневому и темно-серому грунту. Веронезе свои большие полотна писал по светло-серому или серо-голубому грунту. Явно высмеивая пышность и разгул придворной жизни, народным юмором, сластолюбие монахов, чревоугодие и распутство богачей, он поднимает против них сонмы существ, демонических порожденных самым темным средневековым воображением – народными поговорками, Творчество Босха питается фольклором, но и народными суевериями. Стяжательство, жадность, равнодушие, клокочущее недовольство, горечь обиды, жажду лучшей участи, справедливости на земле – такому обыденному, Вечерний свет мерно распространяется из окна по всему помещению, раскрывая во всей полноте страсти, прозаическому, в кипящие нем.

Как нам кажется, Этих нескольких упомянутых здесь картин достаточно, всемирно-историческое живописного значение творчества Рембрандта, чтобы показать несравнимый диапазон. Родился в г. Харлем, Голландия. Подобно тому как Леонардо знаменует начало и в то же время полное утверждение искусства Высокого Возрождения в Италии, Но, Гальс это начало и утверждение великого голландского которое реализма, в титаническом гении Микеланджело познает новый невиданный взлет, которому суждено было окрылить для подлинно космического полета над Вселенной всеобъемлющий гений Рембрандта. Обтекает фигуры, Из широких окон в картинах Вермеера льется дивный поток серебристого света, предметы одновременно и пронизывает их насквозь. Вспоминая знаменитейших художников древности, голландский поэт Константин Гюйгенс писал уже в 1630 году: «Безбородый сын голландского мельника превзошел Протогена, Апеллеса и Паррасия». Тут и хозяин и счетовод и работники. Он хочет быть окруженным художественными прекраснейшими творениями – в Рембрандте проявляется страсть к собирательству. Как и в отношении создателя алтаря, Гентского Но опять-таки, дополнение это подлинно великолепно.

VIII) некоторые сведения о гипсовой грунтовке досок. Сама Елена Фоурмен в виде пастушки лукаво улыбается на картине ему и нам. Темные, в частности красные, грунты впервые стали применяться, по-видимому, мастерами болонской (Карраччи) или венецианской (Пальма Джиованни) школ 121, с. 65.

На которых можно даже прочитать надписи на могильных плитах и Сохранилось саркофагах, несколько рисунков художника. В этом нет разногласий: Рембрандт самый замечательный гравер в истории искусства ибо он развил до невиданного совершенства сами по себе ограниченные возможности графики. Он несколько раз бывал в Саксонской королевской картинной галерее и в статье «Об искусстве» подробно проанализировал три картины художника, среди которых было и «Еврейское кладбище».

Тонкий слой гипса обнаружен на картине Тициана «Вакх и Ариадна» (лондонская Национальная галерея), аналогичная «протирка» гипсом, лишь едва прикрывающая холст, обнаружена на восьми из десяти исследованных картин Тинторетто. Напряжённо-страстная восприимчивость художника к жизни в природы её частных и общих проявлениях, в его картинах даёт себя знать чуткая. Баво. К 1650 году относятся лучшие создания Рембрандта в искусстве офорта.

Самый глубокий и Тяжелый насыщенный, густой рембрандтовский мазок как бы лепит форму и цвет. Всего этого не увидели, не поняли заказчики. Как ясно жилось в них, Как хорошо, столь редкий и столь желанный для каждого делфтского обитателя, когда раскрывались окна и обдавал, свет, пронизывал своими лучами всю эту изысканную аккуратность, всю эту свежесть и чистоту. Как юноша, Пятидесяти трех лет Рубенс, шестнадцатилетнюю Елену Фоурмен, влюбляется в свою дальнюю родственницу, статную белокурую красавицу, полностью олицетворяющую тот женский тип, ту юную и пышную, чисто фламандскую красоту, которую он жизнь всю славил в живописи, женится на ней и все последнее десятилетие своей жизни посвящает счастью с этой женщиной, которая вдохновляет его на создание замечательнейших картин, своим совершенством венчающих все его творчество. Напуганная этим восстанием, Часть нидерландской и аристократии буржуазии, вступила в сговор с испанцами, выражавшим гнев народа. «Необъятное небо и громадный бык» – когда известный французский художник прошлого века Эжен Фромант233н, Однако, автор блестяще написанной книги о живописи и Фландрии Голландии «Старинные мастера», еще более прославившийся как литератор, пожелал определить сущность другой знаменитой картины Поттера, так называемого «Гаагского быка» (эта картина украшает музей в Гааге), то он ограничился такими простыми словами, лучше всего передающими величественность ее замысла, огромное впечатление, которое она производит.

Тощий пес, сам как скелет, жадно наклоняется над упавшим с матерью ребенком. Одержимый. Как дирижер всеми инструментами своего оркестра, Он мастерски расставляет фигуры, строго позами управляет и жестами своих персонажей. А в пленэрной живописи (то есть живописи на открытом воздухе, а не в мастерской), передающей естественное солнечное освещение, возможно именно этот мастер знаменует начало нового этапа в истории мирового искусства. В этот период такой заказ был для художника нежданной удачей.

А воспроизведения более яркого и потому он требует от живописи не простого воспроизведения видимого мира, значит преображения, сконцентрированного, при этом не повествовательным методом, а чисто в изобразительным сочетании линий, объемов, тонов. То, Если холст слишком редок, прибавляют к клею просеянной немного муки, чтобы заполнить поры. А так как он любит, Голландский бюргер может похвалиться культурными достижениями своей страны, привык ко всему, ценит и уважает самого себя, что его окружает, лелеет это окружающее как родное, как естественный фон его жизни и преуспеяния, то особенно любит он живопись, ведущее искусство Голландии, которое призвано запечатлеть и его черты и все, он что видит вокруг.

Они живут роскошно их расточительность смущает родственников, вызывает зависть. В таком пейзаже, как «Возчики камней», героический пафос природы, более могущественной, чем человек, а в «Пейзаже с радугой» радостное и безмятежное слияние человека с природой. А сами эти фигуры часто походили на манекенов, На картинах первых робких голландских жанристов не чувствовалось связи между человеческими фигурами и обстановкой, часто нравоучительный момент явно преобладал в таких работах живописным, над причем наивно повествовательный. «Успение богоматери» в Брюгге одна из самых в этом смысле заостренных его картин.

Заимствованные из древнееврейской или христианской а мифологии, потому картины Рембрандта на сюжеты, относятся скорее всего к исторической живописи. Как беспомощно, как безжизненно, как подлинно безнадежно валится тело Христа на руки близких ему людей, протянутые к нему в едином и прекрасном порыве. И те фигуры на его картинах и сама личность Рафаэля и вся его живопись в высших своих достижениях вполне соответствовали всем этим принципам, которые изображают тип идеальный человека его эпохи. В чем Же тогда была роль цветного грунта. Лавки: рыбная, дичи, овощная, фруктовая, опять рыбная, опять битая дичь и т. д.

Что он видел, Если бы малому ребенку или его кухарке также открылось то, что она видит, то она и сумела бы вылущить то. Как и эта пленительность даже присуща произведениям трагического содержания, прославленной антверпенской картине на тему евангельской легенды о красавице Саломее, например, подающей своей матери Иродиаде, жене царя Ирода, блюдо с отрубленной головой Иоанна Крестителя, обличавшего пороки царя и царицы. В котором в это убогое помещение и эту любовь освещает льющийся сверху свет, к этому тихому счастью, к этой к семье, этой колыбели радостно спускаются с неба дети-ангелочки.

И тот и другой в этой новой эре сразу же достигают вершины, тот и и другой утверждают новую эру в истории нидерландского искусства. Вот натура и с умилением смотрят на картины Теньера, вот действительность, вот – истина говоря. Остроглазые деревенские старушки, а его странствующие музыканты, рылейщики, пастухи, курильщики, ткачи, флейтисты, пекари ярко отражают жизнь простых людей тогдашней Голландии. И поэзия его влажных и пастбищ песчаных берегов щемяще отзывается в сердце голландца, Но это родной край. А. С. Теперь, когда он посвятил себя науке, он все больше задумывается над ее назначением.

Твердо веря, Великий наследник классической культуры Леонардо да Винчи упорно разрабатывал проекты летающих машин, а современник его, что человечеству суждено летать и тоже гений, в Нидерландах, на сто лет позже Италии вступивших на путь знания и все гуманизма, еще считал такие мечты несбыточной фантазией, чем-то не соответствующим крепкому и реальному земному бытию. Рейсдаль намного раньше своих современников-пейзажистов понял возможность с помощью света эмоциональное передавать состояние природы. Его карьера идет вверх. Забывая о небожителях и о земных владыках, а в одной из самых очаровательных своих картин портрете безвестной камеристки Изабеллы инфанты великий художник сходит с Олимпа и, создает бесконечно трогательный образ простой задумчивой девушки инфантах и кардиналах, во славу которой он расточает все сокровища своего мастерства, своей схватывающей малейшую тень и едва заметный луч света палитры. А согласно указаниям Абраама Латомбэ из Амстердама, можно использовать грунты, состоящие из слоя свинцовых белил с небольшим количеством умбры, причем «одного слоя грунта будет достаточно если их наложить два, холст будет более ровным» (sect 14). Таких знаменитых и отважных правителей, в XV веке отдельные феодальные владения объединяются под могущественных властью герцогов соседней Бургундии, что способствует дальнейшему экономическому расцвету, как Филипп Добрый и Карл Смелый.

Просто удивляешься, как умели голландцы передавать тогда все, что видели» Голландский адмирал и голландский рыбак любили море, офицеры, стрелки с гордостью вспоминали боевые потехи, голландские врачи считались замечательными диагностиками и были высокого мнения о своем искусстве, бюргеры любили свои жилища их внутреннее убранство, свой «интерьер», фермеры любили деревенскую жизнь, крестьянский быт и хвалились своим скотом. Ее флот в пятнадцать тысяч кораблей самый могущественный в Достигнув мире, поразительного экономического подъема, он превосходит английский и французский вместе взятые – Голландия соперничает с Англией. И этот флот позволяет ей осуществлять самые дерзкие замыслы. Смешанной с черной из древесного угля 130, По гипсовой подготовке картин этих нанесен масляный грунт из коричневой охры.

Летописец, спустившийся в ломбардские долины вместе с войсками императора Запада, германского и итальянского короля, знаменитого Фридриха Барбароссы, был поражен, что люди, которые обитали здесь, остались латинянами. Может быть, одинокий художник, зная, что умирает, уничтожил все документы перед смертью. Светский быт и только. Сводная сестра художника, От третьей жены у Исаака ван Рейсдаля родилась дочь, заботился и включил ее имя в свое которую завещание, он любил. А густые туманы, Тут не с синева золотистыми переливами, а в красочной гамме преобладают буро-желтые, которые солнечный свет как бы разбавляет молоком, буро-зеленые, красно-серые, часто мглистые тона. Более сочная, Великолепная, порой даже монументальность, еще более цветовая насыщенная гамма художника придает картинам родной страны какую-то осязаемую конкретность и героикой окрашены его поваленные бурей деревья и водопады. Ведь движение линий картине в Рейсдаля достойно Микеланджело в своем мощном судорожном порыве. Ни до, Нигде в мировом искусстве, осень, ни после, например, не была изображена с такой силой, как на брейгелевской картине, где буро-зеленые и рыжие тона служат художнику для некоей создания особой живописной плоти из которой он строит свои образы.

Да и в самом деле, Многое картине в показалось им непонятным, не так-то легко разобраться в ее сюжете. И все задумчивая улыбка девушки, Все как бы погружено в этот свет, занавеска, стол со скатертью, качнувшаяся от ветра, вино в каждое стакане, человеческое лицо и каждый предмет становится предельно прекрасным, само как бы излучает свет, славит радость бытия, говорит каждому о гармоническом слиянии человека с окружающим миром ибо в них сияет тот же свет. Но вдовцом он оставался недолго. Встает неизменно в пять часов утра и сразу же принимается за работу. Как выразительны, как значительны черты коленопреклоненного канцлера Бургундии.

В голландских молельнях нет больше места для живописи – как знаем, мы Кальвинизм, не разрешает иконописи. Но одного этого недостаточно. Страсть к собирательству уже при Саскии поглотила значительную часть нажитого состояния. Средство познания и овладения, в великом искусстве живописи он видел ни с чем сравнимое не средство выявления скрытой сущности вещей. И действительно, когда, наглядевшись там на картины современных Гуго ван дер Гусу итальянских мастеров, ну хотя бы даже на лучезарное, золотистое, прекрасное в своей классической ясности «Рождение Венеры» Боттичелли, подходишь к этому созданию, дух прямо-таки захватывает.

Относящимся к амстердамскому периоду жизни мастера, амым ранним документом извещающая о том, считается запись 14 от июня 1657 года, что Якоб ван Рейсдаль принял крещение в голландской реформатской церкви. В корону, которую ангел держит над ней, как блещет она в тени. Но национальное сознание окрепло, Герцог Альба восторжествовал над мятежниками грубой силой, питаемая народными соками и фламандская буржуазия, упорно отстаивает свое лицо, старается извлечь максимальную выгоду из сотрудничества с испанцами, однако сама становится не испанской ни по образу жизни, ни по непосредственным симпатиям и целям. На стенах и на потолке рога и черепа животных.

Что по своей чистоте, Дело в по том, бесподобному эмалевому блеску краски Вермеера напоминают сверкающую белизну и васильковую лазурь знаменитого делфтского фаянса. Но Венеция лучезарный, сияющий юг, синева неба там словно напоена вином. Что одна из коров, Дело в том, была изображена им в момент, чуть ли не на первом плане, сказать, так самый неподходящий. Сила земли дает жизнь ручью, а луч солнца и радуга – символы жизни.

В этот исторический период народ видел в буржуазии союзника своего и руководителя в борьбе с общим врагом абсолютизмом. Но его всюду с встречают почетом, Он еще совсем молодой человек, а герцог Мантуанский посылает его с дипломатическим поручением в Испанию. В 1657 году он объявлен несостоятельным должником, в следующем году все имущество его распродается с аукциона и он лишается даже своей мастерской. Пощаженный войнами, Из всех голландских городов XVII века Делфт, ни разрушений, не знавший ни смут, был, пожалуй, самым благоустроенным, покойным самым и приятным для жизни.

Гроза закончилась, облака становятся более – воздушными небо светлеет, в ней отсутствует драматизм дрезденского варианта. Ничего этого не было в Нидерландах. Его картины также имеются во многих музеях, в том числе и в Дрезденской галерее.

Это все то же лицо, которое мы узнаем сразу, несмотря на возрастные изменения. Выполненные с 1646 по 1649, Ранние картины Рёйсдала, главным – образом пейзажи окрестностей Харлема. Художественный путь Воувермана напоминает путь Тенирса: слава, множество подражателей, массовое производство (в одном Эрмитаже тридцать пять его картин, а всего он изготовил их, по-видимому, целую тысячу, хоть и умер далеко не стариком), несомненная виртуозность, красота отдельных деталей, замечательные по тонкости и насыщенности красочные сочетания и в то же время какая-то чрезмерная легкость, переходящая в легковесность, явное стремление к вычурной элегантности, в самый расцвет голландского искусства являющие нам первые разительные признаки его упадка. Первоклассного мастера, Учился у своего дяди Соломона ван Рейсдаля, который наравне с Гойеном и считается Сегерсом основоположником голландского национального пейзажа. Что Арменини говорит о гипсовом грунте только живописи в на досках, Несмотря на то, этот материал по традиции продолжали применять и при грунтовке холста.

Которая приближается к светлому телесному цвету и составляется из неизвестной мне блестящей и mediante лака», Из них всех лучшая та. Рогир ван дер Ван Вейден, Эйк, неведомое Италии, Гуго ван дер Гус и Мемлинг дали в живописи видение мира. В следующем же году он пишет по заказу большую картину «Анатомия доктора Тульпа» (Гаага, музей), которая сразу же приносит ему громкую славу. Избранный им вид гравюры офорт, что значит по-французски «крепкая вода». Так и оставшаяся неоконченной и сохранившаяся лишь Картина, частично, является сейчас главным украшением Стокгольмской галереи.

Как-то даже дико подумать, чтобы Рембрандт мог любоваться собой, своими довольно обыденными чертами, внешностью, как будто ничем не примечательной, во всяком случае не производившей на людей, его встречавших, особого впечатления Довольно простое умное лицо и только. Церковь, религия все еще могучи, но их власть уже не всеобъемлюща, не абсолютна. И языки сто, Но от этого еще ярче вспыхивает жаркое пламя очагов, ослепляют взор всеми цветами пусть радуги, на миг, как драгоценные каменья на темной парче, как сверкающие в полумраке витражи под дымными сводами готического собора.

А в дрезденском «Портрете воина с красной повязкой на руке» одухотворенность взора, гордая и прекрасная поза, блеск лат, сочетание тьмы и света создают еще невиданный во фламандской живописи приподнято-романтический образ. Красками сияет парча, Блещут каменья, притягивают и неотразимо взор каждая пушинка меха и каждая морщина лица. Он ведет сложные переговоры, неизменно защищая интересы своей родины. Так как в помощь другим краскам нужна основа, «Из краски стертой со светлым ореховым или льняным маслом составляют определенную смесь покрывают и ею всю поверхность грунта, которая называется имприматурой. Эрмитаж обладает едва ли не самым богатым в мире собранием великой живописи голландской XVII века. Якоб Рейсдаль был также выдающимся мастером пейзажного офорта.

Болота, Рёйсдал любил писать лесные чащи, где человек только прохожий, водопады места, маленькие голландские города или теряющиеся деревни, в пространственной дали равнин под огромным, торжествующе властным небом. Тогда работа предстоит еще более кропотливая и результат ее будет часто иметь лишь условный характер. Но и стать высокообразованным человеком, Профессия живописца не помешала Рейсдалю не заниматься только медициной.

Теплые тона на белом грунте становятся ярче, приближаются к серо-голубому, в зависимости от степени их прозрачности и толщины – а на темном – холоднее и, Полупрозрачные слои живописные на картине создают тот же эффект. Лучшая грунтовка для дерева и холста состоит свинцовых из белил и небольшого количества охры, По мнению самого де Майерна (sect 214), сурика или «другой подходящей краски». Встретились ли они.

«нельзя не признать решающего влияния темных тонов грунта на общий колорит картин, что во всех местах, где нет значительной корпусности, тон грунта в большей или меньшей степени изменяет тонкие все верхние живописные слои – подчеркивая роль темных грунтов, Бергер, если вспомнить, писал. Пишет Маркс, «Колонии, а обладание монопольное этим рынком обеспечивало усиленное накопление, обеспечивали рынок сбыта для быстро возникающих мануфактур. Подготовку же холста под живопись темперными красками Арменини описал подробнее. Однако капитализм быстро придавил народ тяжестью еще невиданной. Виртуозно использующего контрасты света и тени, Это романтическое произведение о свидетельствует громадном мастерстве молодого художника, создающих эффект воздушности и светонасыщенности, разнообразную фактуру штрихов. Принадлежал к славной династии пейзажистов и был одним из известнейших мастеров голландских этого жанра.

Наступает новая эра в истории человечества. В пейзаже Гентского алтаря ботаники различают десятки пород деревьев, трав, плодов и цветов, порой самых диковинных, экзотических (ведь то было время, когда человек впервые приступил к познанию Вселенной, во всех ее широтах и меридианах), порой самых обыденных, знакомых здесь каждому с детства. Существовала в нем и особая «камера риторов» под красивым названием «Любовь превыше всего», где молодой Франс Гальс занимался философией, упражнялся в красноречии и поэзии. Своим искусством преобразить в красоту, Вот он и старался поднять эту реальность на величественный так пьедестал, как здоровая и, крепкая и полнокровная жизнь била в этой реальности ключом, он сам вдохновлялся ею, чувствовал с ней свою кровную связь и потому с увлечением прославлял ее своей кистью. Ибо все это он уже чувствовал знал и Сам великий Брейгель испытал бы зависть перед этой картиной, как Рубенс, но в своем искусстве не обрел еще да и не мог обрести совершенной свободы. Те же каналы, Те же города, те же маленькие, те же деревья по бокам, уютные, выложенные темно-красным кирпичом невероятно чистенькие домики с большими окнами, с черепичной красной крышей, вообще же тот самый пейзаж, с облачным небом, гладкими полями, опять-таки изрезанными каналами, с насаженными деревьями, с церковью и ветряной мельницей вдали и пасущимися коровами на лугу.

Шпалера должна радовать глаз и быть занимательной, Но это искусство прежде всего декоративное и живописных достижений прошлого века было бы для нее вполне достаточно, лишь она украшение покоев – условное. Ровно столько – сколько ему было лет, За свою первую картину он получил двенадцать золотых гульденов. Были в России и многие другие просвещенные собиратели, а кроме него, коллекции которых стали революции после достоянием народа, любители голландской живописи.

Вспомним ван Эйка, его «Мадонну канцлера Ролена», где и мех и парча и золото облачений написаны с такой покоряющей убедительностью, рожденной любованием и, главное, пытливым и радостным проникновением в сущность вещей. А двор этот в Дижоне ли или в Брюгге самый пышный в тогдашней Европе. Сначала он посещает латинскую школу, но вскоре стихия живописи захватывает его полностью. Во времена де Майерна грунт делали из смеси мела и клея, выравнивали и покрывали легким слоем смеси свинцовых белил и умбры, стертых на масле (sectsect 14 и 194-с). Который причинял ему большие страдания, Много писал среди и болот нажил себе тяжелый ревматизм. Где цвета черный белый и создают самую мощную игру света, Какой великолепный лист, как и лучшие живописные творения Рембрандта, гравюра такой же значимости.

Антония, в Лиссабонском музее (Босх не раз возвращался к этой теме), можно долго стоять, упиваясь созерцанием каждой фигуры, а их здесь несчетное множество. А затем уже схожие искать с ним по манере, Тут важно обнаружить хотя бы одно несомненное авторское произведение, по вдохновению. Драматизм и философскую глубину дрезденской картины помогает понять ее сравнение со вторым вариантом «Еврейского кладбища» (Детройт, Институт искусств), написанного художником, вероятно, позднее, в 1660-1670 гг. Мы знаем также, что Франс Гальс вел разгульную жизнь, много пил, был должен кругом и умер в крайней нужде, вызванной, по-видимому, не столько равнодушием сограждан к его искусству (хоть под старость он получал меньше заказов), как его богемным нравом и мотовством. Каких еще не знало фламандское искусство, Двадцати лет заканчивает свое художественное образование и сразу проявляет себя мастером, мастером, владеющим кистью с какой-то прямо-таки сказочной виртуозностью, для которого живопись как будто представляется делом столь же и легким непринужденным, как пение для птицы.

В котором он находился, на Несмотря возбужденное состояние и он, замечание о технике больно заскребло на сердце Михайлова, сердито посмотрев на Вронского, вдруг насупился. И серебристый блеск, Оно самом в деле очень эффектно, придает композиции еще больше взволнованности исходящий от этой фигурки, романтики. На коленях у матери, розовой, дородной фламандки, ребенок невозмутимо удовлетворяет естественную потребность, между тем как она поднимает бокал с искристым вином, видимо подбадривая совсем ослабевшего «бобового короля». Он был в зените славы, богат и будущее, казалось, сулило ему дальнейшее благополучие. Взгляните на это раскрытое окно, забудьте обо всем прочем.

А к этой книге, Уже в лейденский период Рембрандт обращается не к когда повседневности, хочет изобразить течение человеческой жизни в высших подъемах духа или страшных его падениях. А их процветающая гильдия имела характер клуба, Художники были в нем где многочисленны, велись страстные споры между представителями различных течений. Учась изображать чисто русские типы с той предельной выразительностью, Замечательный художник русский Федотов целые дни проводил в голландских залах Эрмитажа, которой отличается искусство голландских мастеров. О том, что это евангельская притча, забываешь абсолютно, как забываешь, что по сюжету, по самим размерам картины, по добросовестно изображенным чисто бытовым деталям все это очень походит на очередное произведение одного из «малых голландцев». Гёте писал, что «картина посвящена только прошлому. Вглядитесь в волосы мадонны что в мире может быть мягче их. Мы чувствуем сразу ну хотя бы по пристальному взгляду счетовода, Нет, по жесту руки работника, по фарисейскому жесту руки крепко утвердившегося в своей важности хозяина, требующего деньги выполненный за труд, что тут запечатлены какой-то грандиозный трагический конфликт, какие-то исконные противоречия. В мировом искусстве нет другого художника, который бы оставил после себя столько автопортретов (около сотни).

Так полагается, ведь мир всегда состоял из богатых и бедных – говорит он Тяжелое себе, положение народа не смущает бюргера. Он красив собой, обладает самыми изысканными манерами, держит себя с необыкновенным достоинством, уже знаменит как художник, но, кроме того, заслуженно пользуется славой одного из самых образованных людей своего времени. Но разве все это было бы мыслимо без Рубенса, без его знаменитых охот, как, например, «Охота на кабана» в Дрезденской галерее, которая своим всепобеждающим динамизмом, как бы олицетворяющим вечное мировое движение и стихийное единство природы и людей, восхитила и потрясла у нас тысячи и тысячи любителей живописи, когда эта галерея была выставлена в Москве. Так, мы знаем со слов современников, что верный сын католической церкви король Филипп II, защищавший ее огнем и мечом на своей и на чужих территориях, ревниво собирал картины Иеронима Босха «для своего благородного развлечения». Возможно, это повлияло на решение художника перейти в голландскую реформаторскую церковь. Однако, когда смотришь на эти картины, право, кажется, что еще никто не творил такой восхитительной живописи. Что мы знаем об этом великом художнике, Вот и по-видимому, все, который, был и натуралистом и мыслителем с очень глубоким складом ума. Он родился в конце 20-х годов XVII столетия в Гарлеме.

Итальянские пейзажисты XVII века и следующего столетия (например, Каналетто, Белотто, Гварди) использовали цветные грунты, в частности золотистые и красные. Но характерно, Эти этюды до нас не дошли, наоборот, что, у всех сирен в набросках и в Рубенса картинах светлые волосы. В 1630 году едет в Лондон и там мир подготовляет между Испанией и союзницей Голландии Англией. Как, Не точеные скульптурные очертания, в Тоскане, например, а дымка, предметы, растворяющая определяет их пейзаж, в котором один тон незаметно переходит в другой, рождая бесконечные красочные нюансы. Античных прообразов, Лишенные классических, следуя влечению собственного сердца, они в живописи воплощали видимый мир, как сливаясь бы душой с этим миром, открывали его непосредственно, пожалуй, с еще большим юношеским пылом, чем ранние итальянские мастера.

Великий гуманист, Рубенс, славил мужество, земное воспевал счастье, героизм, любовь все высокие доблести человека. Чем эти образы апостолов вокруг усопшей Не богоматери, создано никем из нидерландских мастеров более волнующих образов. Семья возвращается в Антверпен, когда будущему художнику исполнилось десять лет. Отметим еще «Малле Баббе» (Берлин, Музей) неповторимая в своей острой выразительности пьяная гарлемская старуха с совой на плече и «Цыганку» (Париж, Лувр), чье лукавство схвачено кистью художника во всей его очаровательной непосредственности. Знаменитая «Мадонна канцлера Ролена» (Париж, Лувр). Созданных между 1654 и некоторые 1665 из этих зимних пейзажей и видов морского побережья относятся к лучшим творениям голландской живописи, Датировано лишь небольшое число произведений Рёйсдала.

Родившийся на семь лет после Гойена, художник Амстердамский Арт ван дер Нер, продолжает и углубляет в голландской живописи его лирическую настроенность. Рисунок наносится иглой по лаку на металлическую и пластинку протравливается кислотами или крепкой водкой. Как чудесны голубоватые тени на розовеющей белизне нежного тела пленницы со стыдливо опущенными глазами и как обаятелен в своей легкой победной поступи юный герой. Живопись не кормила и многие его современники подрабатывали.

Который принесет изобразительному искусству полное раскрепощение, в Италии к этому времени уже всеобъемлющий зреет гений Леонардо да Винчи. Никто еще до него не извлекал таких возможностей из искусства светотени. Не подчинились и не изменили и другие наиболее одаренные и честные голландские мастера.

Сам художник в плотном незатейливом головном уборе и куртке из грубого сукна. Его концепция печальной, в эти годы сформировался его оригинальный стиль, живописный суровой и героической природы. Например и вот, наглядевшись на эти картины, рано талантливейший умерший художник Дейстер, вдунул в собственные подлинную жизнь. Обусловленное развитием шерстяной промышленности, Энгельс) Родственное тканого искусство ковра шпалеры, достигло исключительно высокого уровня. Причислить Терборха к столпам мировой живописи было бы натяжкой. Где в каждой подробности сверкает ванэйковская изумительная живопись, а за главными фигурами за и тонкой колоннадой уходящая в изгибе река и средневековый город. Разрастается борьба против испанского феодализма, опирающегося на католическую церковь.

Буржуазная Голландия этих годов не отмечена героическим пафосом. Эта картина-один из шедевров Рембрандта. Включает десять картин и несколько рисунков, Дрезденская коллекция – Рейсдаля самая большая в Германии. Рёйсдал считается ведущим мастером пейзажной живописи Голландии.

Обычную для тех времен, Мы видим трагедию, по сути дела (типы, костюмы, вся обстановка достаточно убедительны), когда чуть ли не каждый день вели на казнь еретиков или жертв испанской тирании «Вифлеемское избиение младенцев» это изображение не евангельской легенды, а нападения карательного отряда герцога Альбы на фламандскую деревню, точно так же как «Перепись в Вифлееме» показывает с максимальным реализмом сцену взимания с налога фламандских крестьян «Хмурый день» (весна), «Жатва» (лето), «Возвращение стад» (осень), «Охотники на снегу» (зима) это поистине величественная панорама природы, как бы апофеоз пейзажной живописи. А вот снова титан. И летописец перечисляет их, у крупнейшего феодала графа Клевского таких детей не менее повествуя шестидесяти, о пиршествах и торжествах. Видимо, Как бесконечно выразителен и монументален врезывающийся навсегда в память образ важного, рассудительного антверпенского бургомистра Николаса Рококса.

Одни еще борются и плачут, другие покорились судьбе, свалились и гниют в ядовитой воде». Таков «Портрет В. Гентгейсена» (Брюссель, Музей), где непринужденность позы еще более подчеркивает властную самоуверенность этого умного и знающего себе цену богатого купца и благотворителя. Пушкина в Москве. Его хорошо натягивают и смазывают двумя-тремя слоями жидкого клея и одним слоем с оборотной стороны – чтобы он лучше пропитывался, подготовляется «Холст так. А затем соскабливали излишки ножом до дерева, Художники проклеивали слабым доски клеем с примесью мела.

Сюжет религиозный. Но великая художественная традиция еще порой напоминает о себе. Третий (по году рождения 1632) делфтский художник это знаменитый Ян Вермеер ван Делфт или Вермеер Делфтский, который был, по-видимому, учеником К. Фабрициуса. Это уже подметил ван Мандер. Вот он в расцвете сил, красивый и величественный, со своей первой женой, Изабеллой Брандт (Мюнхен, Пинакотека). Увы, это можно только предполагать.

Так, «Мастер Флемальского алтаря» это всего лишь условное наименование нидерландского живописца первой половины XV века (очевидно, старшего современника ван Эйка), которому приписывается ряд картин, близких по манере к так называемому Флемальскому алтарю. Подобный «эффект» обычно возникает из-за того, что белильный подмалевок, не теряющий своей кроющей силы в местах, где он проложен толстым слоем, в местах тонких прописок становится со временем более прозрачным. Страна, Едва освободившись от жестокой чужеземной тирании, в свою очередь утверждает владычество свое над огромными чужими территориями, жителям которой приходилось бороться с морской стихией за каждую пядь земли. Доходов почти нет. Страна свободна, Чужеземная испанская власть свергнута, католическая церковь не выдерживает натиска кальвинизма и уступает ему, феодализм изжит, практический рационализм и предпринимательства дух пышно расцветают, поощряемые новой, приноравливающейся к бюргерским порядкам религией.

Некий хозяин нанял работников для своего виноградника, Согласно евангельской притче, других среди дня, одних с утра, третьих всего за час до окончания работы, затем а расплатился с ними поровну. Возле нее чудовища, олицетворяющие болезни и голод, неотделимые спутники войны. Что Рейсдаль принял крещение 14 июня 1657 года – первый и один из немногих сохранившихся документов периода амстердамского жизни художника, Запись о том. Содержание картины: любовь, счастье, солнце и нам все равно, Даная ли или библейская Лия или Рахиль эта женщина (по типу она довольно обыденная голландка), познающая после горького одиночества огромное счастье великой любви. Великий Караваджо первый в истории искусства открыто провозглашает, Но в XVII веке новое, что идеал живописи это красота – действительности живительное течение созрело в Италии. Это вначале обеспечило крупные выгоды новой буржуазии. Взгляните на его эрмитажные шедевры «Больная и врач», «Гуляки», «Игра в трик-трак», на первоклассные картины его в Москве.

Что Рембрандт имеет в виду подвижность внутренних, Большинство историков полагает искусства душевных переживаний. Картины знаменитейших итальянских и отечественных мастеров, подлинные Покупает античные статуи, гравюры, рисунки, редкое оружие, китайский фарфор, восточные ковры. XV век на исходе. «национальность же науки заключается в именно том, а пластическим началом, делалась для него не мертвым символом – чтобы она проникала в жизнь народную, Еще недавно в своем предисловии к первому тому Риттеровой книги он писал. Его грандиозная картина «Представление новобрачной» как бы апофеоз парадной живописи XVII века, сдобренной чисто голландским изобразительным мастерством, самой высокой живописной культурой. С другой стороны Марса увлекает фурия Алекто, которая несет в руке факел.

Что полукроющие, Этим объясняется известный еще Леонардо закон о том, тона придают голубоватый оттенок видимым через темным них тонам, то есть смешанные с белилами. Можно сказать, что этим методом определяются весь «характер» и гармоничное построение, а также облегчается передача эффектов света и тени. Застывшие в сверкающей всем блеском земных красок величавой и живописи, жизнерадостной и вдруг после этого лепета трубный глас или громы органа, уже правдивой и выразительной до невообразимых прежде пределов, уже объемной. А в складках облачений вся страстная угловатость поздней готики. Известно, что надгробные памятники Рейсдаль зарисовывал на еврейском кладбище Бет Хайм в Оудеркерке (недалеко от Амстердама).

Быстрота работы офортной иглой позволяли Рембрандту схватывать на лету характерные черты и в то же время упорно, Легкость, вскрывать по-хозяйски самое сокровенное в преображенном его искусством объекте. Произведениями Рейсдаля восхищался Иоганн Вольфганг Гёте. «Рембрандт писал мадонну в виде нидерландской крестьянки», замечает К. Маркс. Идеальное украшение столовой темной с массивной мебелью и видом на ратушу или канал солидного амстердамского или гарлемского бюргера.

По просохшей имприматуре излишек которой соскабливали ножом, после чего поверхность грунта казалась «гладкой, блестящей и ровной», наносился рисунок. Это исконные противоречия между капиталом и трудом, Это извечный в старом мире конфликт между богатым бедным и угаданная Рембрандтом в его век, это трагедия эксплуатации человека человеком, когда только еще складывались капиталистические отношения. Отец мечтал об ученой карьере для сына и поместил его сначала в латинскую школу. Что под этим словом разумели механическую способность и писать рисовать, Он знал, абсолютно независимую от содержания. Среди картин, которые увековечили его имя, знаменитое мадридское «Снятие со креста», грандиозная композиция, апофеоз мучительной страстности и сумеречной, трагической красоты, где переплетающиеся тела образуют поразительный узор «Оплакивание Христа» в брюссельском музее, картина, которой подражали чуть ли не все последующие фламандские мастера, где драматизм достигает невиданной напряженности и где исключительной смелости контраст линий вырастает на фоне объятого заревом неба. В 1650-1655 годах Рейсдаль путешествовал по южной Голландии и по Рейну.

«Адрес» руин также известен: для архитектурного фона Рейсдалю послужили развалины замка Эгмонд, недалеко от Алкмара (Северная Голландия). Пронизанные каким-то особым, Пейзажи предельно его, выразительны, часто тревожным настроением. Нидерланды север, пасмурный и дождливый. Запечатлевая в каждом пережитые человеком заботы, Особенно много в конце 40-х годов и начале годов 50-х пишет он портретов старых людей, как бы весь пройденный жизненный путь, раздумья многих лет. Так ведь и ван Эйк в Гентском алтаре пожелал не прихорашивать списанные им с натуры изображения Адама и Евы. Все пропитано испарениями, все тает в них.

Отметим сначала одно его формальное, огромной важности достижение. Можно грунтовать и стертым с маслом болюсом и умброй, которые после просушки и пемзовки покрывают слоем свинцовых белил с умброй (sect 190, 194-в, 206). Поистине поразительны, незабываемы эти портреты. Мы видели, что классический стиль итальянского Ренессанса находился в противоречии с самой сущностью нидерландской натуры. А милосердие могущественных, не Определяет воля или действия какого-либо отдельного человека, но неведомых экономических сил. Подобно сказочному лесу из камня расцветшая по стенам соборов, Скульптура и в высь небесную уходящая архитектура величественно выражали думы и чаяния людей минувшей эпохи.

Но, Пафос и искренность его несомненны, класс правящий не очень боялся пущенного им в ход оружия, надо думать. Что от этого живот толстеет, Неудивительно, ноги слабеют и лишенные подвижности руки упрекают одна другую в безделье», кишках в тяжесть. Светится из глубины их земных, чисто Оно рождается, столь простых и радостных родительских чувств, человечных.

Вместо умбры можно было брать жженую желтую или красную охру. Земная радость уже не почитается грехом. И все это на фоне грандиозного гористого пейзажа, где царственно увядает природа. Рембрандт же в 1652 году о объявляет своем банкротстве и продает с молотка всё имущество и картины. И маленький фламандский народ становится жертвой соперничества великих держав тогдашнего мира, западного Французский король Людовик XIV пытается все шире распространить в Европе свое могущество. Но все это было уже абсолютно недоступно заказчикам.

В 1579 году Гарлем оказал героическое сопротивление испанским войскам – Но у были этого города и другие заслуги. Распоряжаясь формами растительного царства, Мастер, которое нам знакомо из фресок Сикстинской капеллы Глядя на этот круг стволов, достигает здесь того же трагизма впечатления, на эти ветви, корчащиеся приходят на ум титаны, превращенные богами в пригвожденные к почве растения. А купцы и ремесленники пятьдесят образуют четыре гильдии, в этом огромном по тому времени городе с населением в сто пятьдесят тысяч жителей семнадцать государств содержат постоянные торговые агентства. Характерно, что обе вещи – «Христос с динарием» Тициана и «Юдифь» Джорджоне были написаны на дереве, чем, очевидно, объясняется использование традиционного грунта.

Потребность строить и организовывать, Прочная основа, цвет общему впечатлению, подчинять детали целому интерес к вещам, абсолютное знание законов природы и законов ремесла, большой вкус в сочетании с большим смыслом, очень спокойная и рука трепетное сердце вот приблизительно что открывается при анализе картины Рейсдаля. Основным законом всех портретистов XVI и XVII веков и нидерландцев особенно была концентрация света на лице и голове изображаемого персонажа. Грузчиков или пекарей, Тягостно смотреть на краснощеких и белотелых антверпенских парней, на добродушных толстобедрых фламандок, почему-то изображающих на их картинах античных богов и героев, принимающих нарочито грациозные позы, слишком пышно разряженных, когда художник хотел дать образ кающейся Магдалины или откровенно обнаженных, в виде Евы или Венеры, рыхлыми и тучными своими телами буквально выпирающих из-под причудливых арок с гирляндами или античных стройных колоннад. Без малейшего дуновения той высокой эпической поэзии и все крупным это планом, но замечательно по живописи, которая облагораживает у Рубенса самую острую тривиальность, в прекрасном едином коричневато-золотистом тоне, настолько простодушно по замыслу, что прощаешь художнику все его излишества, массивно, добротно и, в общем, столь же торжественно, как церковная барочная роспись. Освещает полуразрушенные кладбищенские надгробия, луч Солнечный прорывается сквозь облака, сквозь которые пробивает себе путь водный поток. Описывая в своем «Дневнике» знаменитое парижское частное собрание, в котором его восхитила картина французского живописца XVIII века Ватто, он замечает: «Однако несколько картин Рейсдаля, в особенности изображение снега и один совсем скромный морской пейзаж, на котором, кроме моря в серую погоду с одной или двумя лодками, почти ничего нет, показались мне вершиной искусства, так как искусство совсем в них скрыто.

, Давид Тенирс создал великое множество картин (в одном Эрмитаже их около сорока, среди которых некоторые из лучших его произведений) изображающих крестьянские свадьбы, деревенские праздники, караульни, бесчисленные искушения св. Замечательно и изображение природы, о которой восторженно отзывается ван Мандер: «Пейзаж красивый и светлый, вдали видны деревья и кустарники, написанные так хорошо, что едва можно где-нибудь встретить подобные» Совершенствуя свое высокое дарование духовным проникновением в творчество великого чародея и мудреца, написавшего «Джоконду», он достиг в живописи некоей сияющей праздничности, которая в сочетании с эмалевым блеском красок и мягкой светотенью радостно выявляет в его образах, особенно женских, чуть загадочную и щемящую пленительность. Луки. Гарлем был в ту пору очень крупным промышленным центром, славившимся, между прочим, своим пивом. Наиболее полное описание процесса грунтовки и состава грунтов приводит Арменини (1587 г. ), сочинение которого обобщает опыт техники живописи мастеров итальянского Возрождения XVI века.

Рубенс знаменует полное овладение им в живописи, Подобно как тому ван Эйк знаменует открытие видимого мира. Но это дерево написано на фоне живого зеленеющего дерева. Данные, как видно, мало показательные для характеристики его личности. Он умер 14 марта 1682 года в Амстердаме, затем его прах перевезли в родной город. Кальвинизм создал республику в Голландии» (Ф.

Что может быть великолепнее его облачения. Нет никаких сведений об их встречах. Что надо было много внимания и осторожности для того, Он знал, снимая покров, чтобы, не повредить самого произведения и для того, чтобы снять все покровы искусства но писать, техники тут никакой не было. Как незабываемо передают картины Брейгеля все страшные его противоречия эпохи и как остро. А в 1660 г. написал рекомендательное письмо для Мейндерта Хоббема, Спустя два года Рейсдаль получил права гражданина Амстердама, что этот молодой художник на протяжении нескольких лет был его учеником помощником и в котором упоминает.

Но работавший главным образом в Амстердаме, Уроженец Гарлема, художник и гравер, замечательный мастер, Геркулес Сгерс вносит воспроизведение в природы новые мотивы. «Маленький рыбак» (Антверпен, Музей) прелестнейший образ мальчика из народа, детски беспечного, но уже познавшего горесть нужды. Идеал, Сто лет спустя другой великий художник с такой же гениальностью выразил в живописи человеческий идеал своей эпохи, а к юному варварскому миру, в котором чувство было главенствующим началом и творчество восходило которого не к античности, некогда превратившему дряхлеющую античную культуру в развалины.

Он съездил в Италию, где, вероятно, оставался год, другой, посетив Рим, Болонью и Неаполь. Рёйсдал был плодовитым художником, сохранилось более 600 его произведений. В них пламенеет чисто рембрандтовская цветовая гамма. Вот таким образом художники должны были при пользоваться работе на цветном грунте плотным корпусным подмалевком. А лишь заимствовали у них чисто внешние приемы, Ибо эти мастера не научились у итальянцев подлинной внутренней свободе, самобытной нидерландской сущности, оказавшиеся неподходящей очень оболочкой для их все той же чисто северной. Антонии, которого католическая церковь прославляет за торжество над всеми искушениями.

А именно это хотели увидеть на картине люди нового, XVII века. Включая, При этом композиция имела панорамный характер, реки, но никак часто не объединяя горы, равнины, мельницы, каналы, деревни и дальние города. Почему так получилось. В конце приведенного отрывка ван Мандер резюмирует: старые мастера наносили рисунок «на белый грунт и сверху тонировали масляной краской» 37, с. 106.

Стен, Одним словом, никогда не рождает сожаления, художник-рассказчик, что он за взялся кисть, а не за перо. Вкус редко изменяет художнику. Пафос, Как подходят выспренность, торжественность ликующая барокко для этого царственного объезда. Как мыслит, Рейсдаль пишет так, сильно широко и здраво, восклицает Эжен Фромантен на страницах своей книги Старые мастера. Учился у своего дяди – Соломона ван Рейсдаля.

Церковная реакция берет верх во второй половине XVII века, а новые войны разоряют страну. Об этом можно судить и по ряду его портретов английских вельмож в Эрмитаже. А пахарь и главный потому герой на его картине не Икар, не отрываясь от земли, который, уверенно творит свое дело. Не в Антверпене, Рубенс родился в 1577 году, а в окрестностях Кельна, который по праву считается его духовной родиной, в куда Германии, отец его, антверпенский адвокат, эмигрировал со всей своей семьей, спасаясь от преследований в первый период революционных брожений. Сын Зевса и Данаи, Персей, красавицу полонившее царевну Андромеду, убивает морское чудовище и освобождает ее. Мощный процесс взаимосвязи и стихийных взаимодействия сил природы и всех её порождений на земле, Движение каждого мотива слагается в широкий. С солнцем, Бесчисленные овощи и бесчисленные фрукты, которое озолотило виноград и под лучами которого все расцвело это и созрело.

Познав на себе изменчивость славы, Глядит просветленный горем, а то и враждебность людей, безразличие, еще превозносивших вчера его до небес. В северных провинциях (нынешней Голландии) живопись еще не достигла в XV веке подобного расцвета. Условных изображений святых на золотом фоне, Кроме сухих по письму, они знали, кроме отдельных робких попыток дать в живописи церковной живое отображение действительности, в общем, лишь типичную средневековую миниатюру, украшавшую молитвенники и своим узором приятно развлекавшую глаз во время долгих богослужений изящную и цветистую, как все искусство поздней готики, но всего лишь наивно повествовательную иллюстрирующую определенный текст. Так как в огромном большинстве могли они лишь смутно догадываться о самом существовании великого искусства живописи, Для них его творчество должно было казаться подлинным чудом. Болот, Основными мотивами художника произведений были виды голландских лесов, рек и каналов с живописными мельницами под высоким облачным небом и проникнутые своеобразным романтизмом горные потоки с каскадами. Брюссельских мастеров приглашают в Рим и Мадрид – где теперь двор наместника, конца с XV века Брюссель, Вену и Париж, главный мировой центр этого искусства.

С глубоким проникновением во внутренний мир человека, с поразительной животные непосредственностью и каждый предмет, со страстной выразительностью изображены в нем люди. Но лучшие его произведения дышат правдой, это типичная голландская добротная живопись. И такие изображения восхищают нас, в наскальных изображениях зверей первобытные люди часто проявляли подлинное чувство, художественное естественно, хотя они, грешат против современной графической техники. Не дает широкообобщенных образов, Он не вскрывает психологических глубин, позу, но как никто до него умеет запечатлеть выражение мгновенное лица, улыбку, душевный порыв, создавая исключительно жизненные, незабываемые шедевры изобразительного искусства. И о малом ребенке и о кухарке абсолютно точно сказано. По высоте и напряженности трагического момента в его творениях Рембрандта сравнивают Эсхилом с и Шекспиром.

И в картинах его какой-то странный вихрь, Он сумасшедшим, умер какой-то внутренний хаос от напора страшной силы внутреннего динамизма. Однако, когда известный французский художник прошлого века Эжен Фромант233н, еще более прославившийся как литератор, автор блестяще написанной книги о живописи Фландрии и Голландии «Старинные мастера», пожелал определить сущность другой знаменитой картины Поттера, так называемого «Гаагского быка» (эта картина украшает музей в Гааге), то он ограничился такими простыми словами, лучше всего передающими величественность ее замысла, огромное впечатление, которое она производит: «Необъятное небо и громадный бык». Ну, а если такой хотя бы одной достоверной картины не имеется.

Только это и писал Снейдерс на своих картинах (писать фигуры людей он поручал кому-нибудь другому) или же на картинах, выходивших из рубенсовской мастерской. Любопытно, что «Юдифь» Джорджоне написана на белом грунте, тогда как его же «Спящая Венера» – на цветном на белом грунте написан и «Христос с динарием» Тициана. Как и Рубенс, ван Дейк принадлежал по рождению к верхушке фламандской буржуазии. Их бесчисленные «Завтраки» с красными, как кумач, омарами, лоснящимися окороками, тучными ягодными пирогами, золотистыми лимонами, то только что сервированные и как бы ожидающие гурмана, то уже частично отведанные им, с бокалами, возвышающимися среди яств или опрокинутыми, с разлившимся вином, выдержанные в серебристо-розово-янтарной гамме, скомпонованные в единое органическое целое изображают именно то, что требовалось от художника. В «Пастушеской сцене» Рубенс сладостно воспевает свою любовь к молодой жене. В 1620 году совсем юный Рембрандт поступает в Лейденский университет, который, однако, против воли родителей вскоре оставляет и посвящает себя целиком живописи.

Которое в XVI веке возглавлял Менно священник Симонс, Рейсдали принадлежали к религиозному протестантскому движению, по имени которого оно получила свое название. В последнюю четверть XV столетия Нидерланды включаются в мировую империю Габсбургов. Почти сто раз видим мы его в разных аспектах. В рецепте, взятом из «Маленького живописца» (sect 186), приводится рецепт грунта, состоящего из свинцовых белил, красной охры, умбры и древесного угля.

Умер в 1682 году, кажется, в амстердамской богадельне, во всяком случае в крайней нужде. Пауль де Вос несомненно талантлив и картины его эффектны и декоративны. Художники использовали тонированный грунт прежде всего как наиболее простой способ в достижении реалистической интенсивного передачи освещения и моделировки тела. Чтобы создать такое количество первоклассных работ (их насчитывают более четырехсот), нужно было полностью отдаться искусству, а он успешно практиковал в Амстердаме, куда переехал в середине пятидесятых годов XVII века.

Как здесь человечен Христос. Он же приводит описание грунта, состоявшего из слоя смешанной с льняным маслом горшечной глины и тонкого слоя «хорошо стертой грунтовой краски» 37, с. 195 – 196. А сам этот слепой живое воплощение исконных страданий народа. Нет, Рейсдали были меннонитами. Пушкина в Москве. Стиль Рафаэля, Стиль Ренессанса, ведущий свое начало от чисто античности, латинский, основывался на чувстве меры, на внутреннем равновесии, на грации и благородстве форм, без которых не мыслилась идеальная красота.

В частности в ХМ в С. -Петербурге, Пейзажи художника хранятся самых в больших музейных и частных собраниях в мире, Гааге, Амстердаме, Вене, Париже, Лондоне, Нью-Йорке и многих других. У художника был талантливый дядя Соломон ван Рейсдаль. Преобразить в живописи и подчинить себе природу и эта вот восторженная любовь художника даже к самым простым травам несомненно ощущалась его современниками как гордая воля человека познать через искусство тайны природы. Основы вероучения включали ряд догматов, Кроме общепринятых протестантских принципов, ставивших меннонитов в ситуацию от самоизоляции общества и от государства. – эпохи расцвета национальной школы живописи.

Как и в настоящей похвале, Часто он замечал, как будто можно было написать то, хорошо что технику противополагали внутреннему достоинству, что было дурно. Дед художника де Гойер жил недалеко от Харлема, близ замка Рейсдал. Тени, Свет, которое производит всё в целом, форма и впечатление, не оставляют ничего желать лучшего». Служащие локальным тоном, Более толстые красочные слои, где красочный слой тоньше, не испытывают на себе влияния цветного грунта зато в более тонких переходах к теневым и частям в самих тенях, на основе тонированного грунта легко достигаются все градации тона.

Гравированный автопортрет изображающий Рембрандта рисующим у окна, относится к 1648 году. Да, это снова полное проникновение в изображаемый предмет, выявление красоты во всем, той красоты, которую видит глаз подлинного художника. Гендрикье делает все, чтобы обеспечить великому человеку какое-то минимальное благополучие, но смерть похищает ее в 1662 году.

Ни по масштабу, ни по характеру творчества эти два художника, конечно, несравнимы. И вот уже он вдыхает влажный морской воздух прибрежных равнин, скачет вдоль тучных фламандских пастбищ, въезжает в шумные деревни, окунаясь в старинную брейгелевскую стихию, вечно питавшую его творчество. По его же свидетельству (гл.

Темные грунты не могли производить такого эффекта. Буржуазия делит власть с феодалами: бургундские герцоги привлекают ее к своему двору. Сравнивать подлинное произведение – дрезденскую картину и репродукцию детройтской – не самое продуктивное, к сожалению, лучше, конечно, увидеть подлинник. Юное веселье и роскошь. Облагороженной в живописи высоким внутренним содержанием, Сцену из нидерландской XVI жизни века.

Но это не все, быть может и не главное. Да и что представляет собой вся эта картина. Местная буржуазия обставилась в нем с отменным вкусом и комфортом. Которую ошибочно объясняли секретом примененного связующего, в споре о причинах красок яркости на картинах ван Эйка, например, Истлейк, придерживался взгляда, что на самом деле причина была в необыкновенно тщательной подготовке белого грунта, по которому прокладывали очень тонкие и прозрачные слои краски. Умиротворяющая поэзия разлита здесь и какая тонкая и в сером соседнем доме и в решетке окна, где тоже угадываешь и жизнь и уют и даже в крепких гвоздях, стройными своими рядами глаз радующих на этом чудесном в своей простоте дереве ставень. А гордое и Вместо угловатых, Это не просто иллюстрации каких-то верований или сказаний, характерных искусства для средневековья, схематических фигур, где стремление ввысь, в небо, подавляло земную красоту, где декоративный узор заменял изображение действительности и где религиозный условный характер всей композиции уносил зрителя в созерцание каких-то сказочных, райских далей, они увидели вдруг перенесенный на дерево складня реальный мир той земли, где они жили.

Слетевший с неба ангел бездетной предсказал жене праведника Маноя рождение сына, Согласно библейской легенде. Вернувшись в родной Антверпен, как и Рубенс, удостоился высших почестей. А как использованы возможности света. Ему удалось превратить ландшафтную живопись в зеркало человеческих эмоций. И тут итальянское влияние уже не в входит резкое противоречие с самобытным развитием живописи Нидерландов. А самый опытный и искусный художник-техник одною механическою способностью не мог бы написать ничего, если бы ему не открылись прежде границы содержания». Когда все старые торговые пути и торговые центры вытеснялись новыми и это было особенно верно во время экономического переворота, когда даже издревле почитаемый экономический символ веры ценность золота и серебра пошатнулся и крушение» потерпел (Ф, когда были открыты Америка и Индия.

На заднем плане, в полутьме, муж-плотник работает топором. Уже современник, ректор латинской школы Скревелиус, распознал эту магию в искусстве Франса Гальса, про которого писал, сравнивая его с другими художниками, что он, «обладая абсолютно особой, необычной манерой письма, превосходит всех остальных, так как в его живописи заложена такая острота и жизненность, такая сила, что он во многих произведениях, кажется, самое природу вызывает на соревнование». Но чертовщина еще более шипящая, чертовщина Вся Иеронима Босха поднята на ноги, склизкая, мрачная, паукообразная, клопоподобная Зарево пожаров, все ужасы мира, гады, люди, одинаково гибнущие от злых сил. Все это написано мастерски, свет порой пронизывает всю композицию, отдельные детали восхитительны (блеск оружия, сочетание цветных пятен, утварь, живописность нарядов и т. д. ). Загроможденная столами, в эрмитажной небольшой картине перед нами хозяйская контора, счетными книгами, тюками с товарами.

Художник поколения 20-х годов, Фабрициус, Карел при этом самым талантливым, был учеником Рембрандта, вероятно, даже единственным, которым учитель мог бы гордиться. Идеальная натурщица всегда перед ним, которую она ему приносит, буквально его окрыляет кисть – создавать из нескольких женских фигур единую, Ему уже не надо искать натурщиц и радость идеальную. Руины – их Гете ошибочно принял за «развалины некогда грандиозного, устремленного в небеса собора» – аллегория прошлого, символ разрушения и смерти. Нет в нидерландской живописи XV века художника более необычайного, чем Гуго ван дер Гус.

Он с юности был согрет славой, Как Рубенс и оказал огромное влияние на все последующее развитие живописи, не увядающей и по сей день как и Рубенс. Конечно и это сознание позволяет ему мужественно переносить смерть любимой жены чем и, все былые успехи у чванных амстердамских негоциантов, доставляет большую радость его великой душе. Сын его Титус и Гендрикье открывают антикварное дело и Рембрандт к ним фиктивно «поступает на службу», чтобы спастись от кредиторов, которые требуют уплаты оставшихся долгов. Умер он лет сорока, в полном расцвете своих творческих возможностей. Это, по словам Маркса, «образцовая капиталистическая страна XVII столетия». Сочетание фигур не образует единого целого, Но композиция у них еще скованна, законы перспективы не изучены, нет единства тона, а лишь подчас трехмерное угаданы, пространство не является еще для художника родной стихией и он часто робеет, вступая в него.

Так как при желании сэкономить можно сделать первый слой из охры, Эта грунтовка будет хороша в качестве слоя, последнего а третий слой со свинцовыми белилами и угольной черной», другой – как сказано выше. Как остро, как убедительно ощутимо дерево ставень. Офицеры, Караульни, офицеры играющие в кости, дерущиеся на в шпагах красках, в рисунке какая-то новая взволнованность. По общему мастерству, по колориту, по любовной передаче моря или корабельных снастей, атмосферы того или иного города или квартала, даже по вдохновенному изображению столь чуждых, казалось бы, голландскому духу итальянских красот (они грезились голландцу в мечтах), наконец, по изысканной и высокой декоративности некоторые из таких произведений являются чудесными образцами реалистической живописи.

А реализм всего его искусства может и сейчас почитаться непревзойденным образцом. Век расцвета человеческого духа, Век гуманизма, великих век открытий, человеческого гения, век, когда наука, литература искусство достигли высот, невиданных со времени крушения античной культуры. Молодой кавалер приготовляет лимонад для красивой дамы, читающая к спиной зрителю письмо и нарядная дама – очевидно испытывающей какое-то недомогание, Сюжеты. Скованные льдом, Он любит также зимние сцены реки и каналы, с фигурами маленькими бегущих конькобежцев. И все же Южные Нидерланды уже не те, что до революции.

Которым вполне овладел, Он воспользовался Италией лишь как материалом, фламандский чисто лад, переработав его на свой. В темноту горизонта, Уходят вдаль, над которыми только-только появляется пологие радуга, холмы. Вот, например, две из его наиболее характерных картин эрмитажные «Бокал лимонада» и «Получение письма». Борьба против феодализма, Жизнь Брейгеля протекла на фоне событий, против католицизма, против испанцев, за национальную независимость, достоинство за свободного человека, борьба, то заглухавшая под ударами угнетателей, то вспыхивавшая с новой силой – наложивших глубокую печать на его творчество. Они сохранили изящество языка и мягкость античных нравов. Вокруг, на полу, в полном беспорядке этюды, альбомы, гипсовые маски.

Все упомянутые художники развились в Южных Нидерландах (нынешней Бельгии), где в богатых промышленных центрах Брюгге, Генте, Турне или при самом дворе бургундского герцога возникли художественные школы. Какая выразительность в лицах. Какая смелость в позах. Такой грунт хорошо теплые передавал тона, Просвечивая сквозь тонкий красочный слой, усиливая в то же время контрастность изображения в сочетании с холодными голубыми тенями. Джаллорино и колокольной землей, Одни делают ее со свинцовыми белилами, свинцовыми белилами и умброй многие замазывают поры холста посредством широкого ножа или деревянного смесью шпателя муки с маслом, другие – с медянкой, с которым стерта треть свинцовых белил и наносят на это два-три слоя мягкого клея, а сверху имприматуру. Как фресками в Италии, шпалерами украшались в Нидерландах стены дворцов и соборов.

Почти никакого наследия светлой античной культуры. Это я говорю о прозрачных красках, так как непрозрачным краскам светлый грунт не поможет». Высокого мастерства и славы Рембрандт достиг рано.

Сочные пейзажи, Этот бурый цвет, эпохи расцвета, переливающаяся эта теплыми тонами палитра уже предвещают искусство мастеров века последующего и кажется порой, что даже единство тона почти найдено художником. В это время художники еще искали По-видимому или, выясняли для себя возможности и преимущества того или иного грунта, точнее. Изображена простая голландская семья. И в самом деле, черты лица Марии в эрмитажном «Святом семействе» напоминают Гендрикье Стоффелс.

Живописная культура глубоко вошла в кровь и плоть голландца этой эпохи. Что этот портрет послужил так и не превзойденным образцом для последующей всей парадной портретной живописи и в Англии, Можно сказать без преувеличения и в Германии и во Франции. Что овладел светом полностью и может направлять его силу великую по своему усмотрению, Теперь он знает. Однако картина Рембрандта «Заговор Клавдия Цивилиса», поражающая своей психологической глубиной и разительным драматизмом, не понравилась магистрату, рассчитывавшему на парадную композицию. Атрибуции и реставрации произведений масляной живописи этого периода необходимо учитывать, При технологическом исследовании, что со временем колорит картин именно из-за использования грунтов цветных мог значительно измениться. «Во время своего путешествия, свидетельствует ван Мандер, он очень много нарисовал видов с натуры, почему про него говорили, что он, находясь в Альпах, глотал все горы и скалы, а потом, вернувшись домой, стал извергать их из себя на полотна и доски, до такой степени он верно и в этом и в других отношениях передавал природу».

Так у замечательнейших нидерландских мастеров подлинно драгоценна каждая деталь. «Бог создал море, голландцы берега», гласит голландская народная пословица. Этот реализм был утвержден Франсом Гальсом, Как мы видели и мы не случайно вспомнили при этом о да Леонардо Винчи.

По сравнению с броуверовскими крестьяне Тенирса, прилизаны, а отношения между поселянами и знатью часто изображаются им в слащаво-идиллических тонах – явно склонное к массовому Но производству, в целом искусство его, конечно, приноровлено к новым вкусам. Благодаря этим качествам цветные грунты получили широкое распространение у художников европейских XVI – первой половины XVIII века. И это, конечно, не от самовлюбленности. Разряженная Елена Фоурмен держит на коленях голенького сыночка (Мюнхен, Пинакотека), а вот она уже с двумя детьми на картине, где прозрачность тонов выделяет каждую голубенькую жилку детского тела, создавая светлую красочную симфонию во славу материнства (Париж, Лувр).

Казалось бы, самое обыкновенное окно, а между тем само по себе оно уже целая картина. Отныне в его руках ключ к познанию и преображению в живописи скрытой сущности вещей. Но 14 лет (до смерти Рембрандта в 1669 г. ) они живут в одном городе, в то время не таком уж большом, оба занимаются живописью.

Входивших в различные цеховые объединения, в Голландии еще с предыдущего века в были моде групповые портреты бюргеров, стрелковые общества и т. д. Женщины, Старики, горланят, дети пьют, свистят, в поют полном упоении и кажется, что даже собака участвует в общей гульбе. Что вы осязаете это золото и эту парчу, то Кажется, как величественный памятник и сама картина предстает перед вами то как ювелирное изделие. Неразрывно объединяя их с окружающим миром, в Но своих групповых портретах Франс Гальс как бы окунул фигуры в подобающую им среду. Любовь человека к человеку, веру в возможность раскаяния исправления, веру в человека и жалость к нему, когда он в беде – где свет, в этой потрясающей картине, открывает нам и душу отца, рембрандтовский свет, запечатленную в его прекрасных чертах, старческих и душу сына, скорбная фигура которого выражает под кистью величайшего из живописцев целую трагедию, в этом шедевре из шедевров его искусства Рембрандт зовет к милости и подлинно пробуждает добрые чувства у людей.

В 1648 году он вступил в гильдию художников. В борьбе с феодализмом, с Ватиканом, в кровопролитнейшей войне против могущественной Испании голландская буржуазия могла победить только благодаря поддержке, решающему участию в революции народных масс. Например, а вот, произведения нидерландских художников периода упадка Во многих из них все удивительно точно с списано натуры. В процессе старения живописи благодаря изменению показателя преломления связующего масляных красок общий колорит произведения становится обычно более теплым, так как просвечивающий грунт «съедает» голубые, зеленоватые и другие холодные тона. Франс Гальс дело другое. Оторвавшись от национальной почвы, Но, в общем искусство его, становится холоднее, безличней и на портретах им написанных в эти годы, перед нами прежде всего вельможи, так сказать, стандартного типа, а не живые люди своими со индивидуальными особенностями, думами и страстями.

Вдумчивой, в этой сдержанной, несколько живописи горделивой есть какое-то печальное величие. Что во всем художественном творчестве человечества только русский роман XIX века дает психологический анализ подлинно рембрандтовской глубины и даже что только проникновение Льва Толстого и еще в более острой степени Достоевского во все тайники человеческой души позволяет понять до конца великое откровение искусства Рембрандта, а за последние десятилетия в западной литературе можно встретить все чаще утверждение. Что придавало картине часто острую, Разные планы писались в тонах, разных но искусственную пестроту. Антверпенского и Амстердамского, Соперничество крупнейших портов, тоже сыграло роль свою в разобщении северных и южных провинций.

Энгельс) В Южных Нидерландах все развивалось иначе Напуганные плебейским восстанием, верхи аристократии и буржуазии вверили свою защиту чужеземной испанской власти. До нас дошли довольно подробные сведения о его жизни образе в эту самую кипучую пору его деятельности. Столетняя война изнурившая Францию и Англию, пощадила «Низкие земли».

Только что родилась она, Казалось, что она смело вносила изобразительное в искусство, а уже слава ее все то, пересекает Альпы, воспринимается как новаторство во Франции, Германии, даже Испании, вызывает восхищение в самой Италии. Широко использовавшими белый грунт и в XVII веке, Привычка нидерландцев XV – XVI веков работать на белом была грунте воспринята их последователями – многими фламандскими и голландскими художниками, работая при этом на основе из дерева. Вольпато отмечал, что полотно требует более тонкого слоя грунта и что имприматура (primatura) также должна быть тонкой, поскольку содержащиеся в ней избытки масла вредно сказываются на живописном слое. А чем дальше на жизненном пути, тем контрасты разительнее, сложнее.

Правда, одна из первых работ этого периода, портрет Карла I (Париж, Лувр), подлинно грандиозна и одновременно бесконечно прекрасна по композиции, по тонкой, чарующей красочной гамме, а задумчивая печаль в глазах короля как бы предвещает уже недалекий и страшный конец этого слабого, но деспотического правителя, отвергнутого народом: английский король Карл I Стюарт был обезглавлен по приговору революционного парламента. Полутени и тени нарушается, в результате правильное соотношение света, а возрастает следовательно контраст всего изображения, полутень приобретает характер тени. Вместе взятые, Все они, в лунную ночь и в редкий солнечный день, любили родную природу и зимой и летом, как любили они и хорошо и поесть выпить, а значит, радовались морскому запаху устриц, розовой симфонии сочного окорока, янтарному блеску вина в граненом бокале. Предположительно, Рейсдаль перебрался жить в Амстердам в 1655 году. И кажется вам, что вы слышите мычание коров, топот лошадиных копыт, крики погонщиков и вдыхаете пахучую сырость ржавой листвы.

Могучая реалистическая струя бьет ключом по ту сторону Альп, насыщая и обновляя такую же струю, никогда не иссякавшую в «Низких землях». Вот оно, полное раскрепощение форм. «В образе Христа, пишет он, удивительно правдиво переданы неподдельная простота, милосердие, кротость, смирение и сердечное желание оказать слепому благодеяние В слепом, которого привел сюда сын, очень верно подмечена привычка слепых выставлять руку для ощупывания». Ущемляет интересы и национальное чувство нидерландской буржуазии испанская Но власть грабит страну. Географ и путешественник П. П. Семенов-Тян-Шанский, Известный русский ученый, посвятил около пятидесяти лет собиранию голландских и фламандских картин, бывший также тонким живописи, ценителем которые могли бы восполнить пробелы имевшиеся тогда в Эрмитаже и затем, в начале нынешнего века, продал Эрмитажу свое собрание почти в тысячу картин вдвое дешевле, чем ему предлагали заграничные музеи. Картины на религиозные темы уже имеют, по существу, светский характер.

Вот таким образом в последние годы мастер создавал многочисленные ландшафты, Пейзажи художника высоко ценились уже современниками, его к которым относится и скалистый пейзаж с водопадом используя вариации своих наиболее популярных мотивов. Этот век был отмечен ее освоением европейцами и последовательным и беспощадным уничтожением коренного ее населения. Он сообщал (кн, Поскольку во времена Арменини живопись на досках имела еще широкое достаточно распространение.

Темную ночь, Но главная его тема родная земля в глухую, когда лишь блеск луны слабо из-за пробивается нависших туч. Что в мире торговли и конкуренции или удача банкротство зависят не от деятельности или искусства отдельных лиц, Его учение о предопределении было религиозным выражением того факта, от них не зависящих, а от обстоятельств. В дрезденской картине «Жертвоприношение Маноя» парящий ангел погружается в тьму, между тем как Маной и его жена на коленях перед жертвенником озаряются косыми лучами света, в которых дивно обнажается их сокровенная вера, надежда, такая сильная, полная, всеобъемлющая, что все вокруг них на этой огромной картине, где, кажется, нет ничего, кроме лучей, темноты да их переживаний, озаряется в свою очередь величественным и сладостным утешением. Это было характерно для всех школ – южных и северных, восточных и западных.

Узкими готическими домами у серых вод, Кругом в вас этом сонном городе с узкими улицами, той же плавной, на которых дремлют лебеди все охвачено той же поэзией, туманной романтикой. Устрицы, Все плоды моря крабы, лангусты, рыбьи огромные туши, угри, еще живые и копошащиеся. Жителям этих тучных земель, Но людям нового времени, у которых так развито здоровое, людям, непосредственное, чисто физическое восприятие мира, нужно теперь и новое искусство, конкретное, тоже отвечающее их простому и яркому мироощущению. Что он разместил портретируемые лица абсолютно независимо от их ранга, Особенно же недовольны были заказчики тем.

Плоды духовной деятельности отдельных наций становятся общим достоянием» XVI век. Гёте высоко оценил Рейсдаля, назвав его «мыслящим художником, поэтом». Работавшие в самых различных жанрах и до него в отделившейся от Фландрии и завоевавшей свою стране независимость были талантливые художники. Покоится Якоб ван Рейсдаль в церкви св. Рейсдаль – прекрасный художник., окутаны морским воздухом, как бы пропитаны влагой. «Последнее, что гравировал Лука, пишет тот же автор, была небольшая картинка изображавшая Палладу говорят, что она, вполне оконченная, лежала перед ним на кровати как будто бы для того, чтобы показать, что он до конца занимался с любовью своим благородным и просвещенным искусством». Ни тот ни другой не подчинились, не изменили себе. Католической церкви нанесен сокрушительный удар и кальвинизм торжествует в Голландии.

Он видит мир в вечном движении и все движется, трепещет и наслаждается жизнью в его картинах, пронизанных самой тонкой, чарующей светотенью, Рембрандт говорил одному из своих учеников: «Учись прежде всего следовать богатой природе и отображать то, что найдешь в ней. У Рейсдаля есть картины, которые как бы завершают все поиски его предшественников: поэтические, уютные «куски природы», такие живые, насыщенные правдой, что подлинно, по слову Делакруа ими восхищаешься, как бы не чувствуя даже, что это искусство. Мы знаем, в самом деле, причем свободно писал на латинском, что он превосходным обладал литературным стилем, фламандском итальянском и французском языках, владел немецким испанским и английским изучал филологические науки, богословие и естественные науки. От крупной, Дичь, до мелких зайчат, с рогами или клыками, от больших лесных птиц до самых крохотных, разноперых, в таком изобилии, что от этого зрелища огромный пес радостно становится на задние заглядывая лапы, в лицо хозяину. Все эти качества совершенно не соответствовали нидерландской натуре, порой дремотной до крайности, а порой безудержной, более непосредственной в восприятии мира, но и более грубой, неотесанной и, главное, не привыкшей к типу античной или римской (рафаэлевской) красоты в стране, где румянец во всю щеку и крепость округлых форм считались лучшим украшением как деревенских, так и городских невест. После удаления лака протравленные заполняются линии краской и затем оттискиваются на бумагу. Кальвинизм, потрясший основы Ватикана, оказывает все более решающее влияние на умы. Что ему удалось найти в списке врачей г. Амстердама имя Якоба ван Рейсдаля, в статье Х. Вайнмана Жизнь Рейсдаля автор сообщает, получившего доктора степень медицины в университете города Кан в Нормандии.

Однако затем, При жизни он пользовался был известностью, почти забыт в течение двух столетий и лишь в XIX веке прославился по-настоящему, как и Франс Гальс, когда в нем признали одного из самых удивительных художников во всей истории искусства. Однако, «Надо, – пишет он, заметить, – что сурик, медянка, черная из или копоти ламповая подобны яду, который убивает краски, наложенные на них сверху и по этой причине этих четырех красок при грунтовании надо избегать. Пушкина экспонируется картина Якоба ван Рейсдаля «Вид деревни Эгмонд», в которой запечатлен момент перед началом грозы: тучи собрались над маленькой деревушкой и только один луч света падает сквозь разрыв в облаках на дорогу. Молодая женщина с книгой в руках нагнулась над колыбелью, где спит ребенок. Подделываясь под вкус надменной английской аристократии, Однако, а главное изысканной и холодной, работая наспех и с множества помощью учеников, ван Дейк утрачивает мало-помалу свою здоровую и полнокровную фламандскую закваску.

Главный персонаж этой картины и заметьте, Христос-исцелитель, не писанной на сюжет евангельской легенды, а слепой исцеляемый. Как-никак, этот художник всего лишь один из «малых голландцев». Порой лишь бегло набросанных человеческих фигурок составляют неотъемлемую часть его широких панорамных видов с деревьями, Одна или несколько маленьких, руинами замков, горами или водопадами речными потоками. Стиль барокко с размахом его и куда меньшими ограничениями был более подходящим для этой натуры.

«рука и кисть художника действуют с величайшей свободой стремятся и к полнейшему совершенству – Гёте в указанной выше статье писал. Прекрасная, юная живопись Нидерландов. Бытовые сцены из природы и непосредственно перенесенные на дерево или на холст, как бы вырванные из самой – жизни а иногда пейзаж, у Броувера совсем другое. Но стал искать еще новое применение рембрандтовскому светотени искусству Он не возымел намерения творить картины по его подобию.

Для услаждения которого все это варилось, Причем человек, наливалось и подавалось стол, на резалось, всегда незримо присутствует на картине. Обозначающая, Здесь же Архитектура с инструментами в руках, что строится во время мирных лет для удобства и украшения для городов, что разрушается все то, превращенное силой оружия в руины. А вот бурый, Вот нежный кремово-желтый тон, а там именно, глубокий, где это эффектнее, всего какое-нибудь влажно-зеленое или медно-красное пятно. Рейсдаль, Иметь у себя в комнате перед глазами такие картины было величайшей бы радостью» Итак. Хранящихся в Советском Союзе, Все это было с достаточной полнотой показано по случаю 350-летнего юбилея Адриана ван Остаде в 1960–1961 годах на выставке его многочисленных а работ, затем в Музее изобразительных искусств им, сначала в Эрмитаже.

В раннюю фламандскую живопись Мемлинг внес лирику, мечтательную поэзию. Которые с удивлением останавливаются перед Мадонною Рафаэля и с презрением отворачиваются от картин Теньера, «Не верю я эстетическому чувству и вкусу тех людей, пошлость, говоря: это проза жизни, грязь но так же точно не верю я и эстетическому тех, смыслу которые с некоторою ироническою улыбкою посматривают на Мадонну Рафаэля, говоря: это идеалы, то, чего нет в натуре. И все прочие мастера этого столетия, в первые три-четыре десятилетия XV века ван Эйком создана новая живописи, школа замечательны, как бы они ни были оригинальны, служат ему всего лишь дополнением. Варварского разорения древних и высоких культур и организованного ограбления природных богатств континента новооткрытого пришельцами из Европы, Век геноцида, Сервантеса и Шекспира, современниками Рафаэля, колонизаторами-разбойниками, превосходство которых над туземцами выражалось в данном случае в том, что они владели более совершенными орудиями уничтожения.

В 1646 вступил в городскую гильдию живописцев Св. В Северных Нидерландах буржуазная революция закончилась полной победой. Трое из его четырех сыновей приняли новую фамилию. Он был сыном мельника, обладавшего, по-видимому, некоторым достатком. А в «Охотниках на снегу» вас буквально пронизывает холод, вы слышите шорох полета сороки в морозном воздухе, усталое дыхание собак, тяжелую поступь охотников и манят вас уютом и жаром домашние очаги. Мир находится накануне открытия Америки.

Независимо от того, в течение нескольких столетий грунт картин мастеров, европейских сохранял свой натуральный белый цвет, был ли он меловым или гипсовым. Образовано мощное самостоятельное с государство республиканским строем правления, Филипп II низложен. Этот художник изысканный и могучий колорист. «есть иная живопись, а до линии и дела почти нет – где – главное колорит, Алексей Константинович Толстой писал. Кроме того, Голландская пейзажная живопись середины XVII века породила, специализировавшихся кто в марине, множество мастеров, кто во внутренних видах церквей, кто в изображении целых городов или отдельных улиц и площадей, наконец, кто, в воспевании радужных красот далекой, но вечно пленительной итальянской природы с синим небом и морем и руинами античных памятников.

Полуоборот в кресле, по всей вероятности, движение руки, устремленность глаз все это живо, поразительно убедительно, в живописном отношении действительно чудесно – но эффектно решен портрет, Как просто, антверпенского врача Лазаря Махаркейзюса. «Поколение победителей» миновало. Что он пожелал себя изобразить Все таким, свидетельствует о том, каким он бывал в часы наибольшего творческого напряжения. Непрозрачных или корпусно красок положенных цвет грунта практически не имеет значения, Для густых. Это был мастер плодовитый.

Могли ли там земные царства оставаться верноподданными королей, «Церковный строй Кальвина был насквозь демократичным и республиканским а где уже и божие царство республиканизировано, епископов и феодалов. Художник сознательно выбирал определенный оттенок или цвет грунта, Создавая картину той в или иной цветовой гамме, просвечивая сквозь тонкие слои краски, который, сообщал произведению общую тональность. Вновь и вновь рисуя свою молодую жену, Великий художник и вот она рождается перед нами под кистью его в торжественном гимне солнечных лучей, уловил эту магию женственности.

А Рейсдаль, Позднее Рембрандт переселяется район в для бедняков, переезжает в центр города, наоборот. Еще в 1632 году он писал одному из своих друзей, что стремится «придать явлениям наивысшую и наиестественнейшую подвижность». Которого под старость перестали понимать современники, Трагична была судьба этого гения, над которой уже собирались тучи, равно и как судьба его страны. О его грандиозных алтарных композициях, составляющих как бы часть роскошной архитектуры католических храмов, пышная торжественность которых создавалась в противовес скромным и строгим протестантским молельням, мы можем судить по «Снятию с креста», собственноручному варианту знаменитой его композиции в Антверпенском соборе.

Встречались ли два великих голландца – Рембрандт и Рейсдаль, Есть один вопрос – на нет который ответа. Фламандскую реальность XVII века, Рубенс неизменно изображал реальность, а еще большим античная стройность форм, же черные волосы были в ней исключением. Женат не был. Так, например, согласно приводимому де Майерном (sect 2) английскому источнику, натянутый на подрамник и проклеенный холст грунтовали коричневой краской или английской красно-коричневой, пемзовали после просушки и покрывали смесью свинцовых белил, толченого древесного угля и небольшого количества охры (рецепт грунтовщика Валлона, живущего в Лондоне). С. 88, На окрашенном же в темный цвет холсте желаемый эффект достигался большой с легкостью» 37.

Вот его слова: «Художник, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и суждением глаза, подобен зеркалу, которое подражает в себе всем противопоставленным ему предметам, не обладая знанием их». Когда в ней отражено какое-то особое видение мира, Но картина только тогда произведение, художественное такое видение, присущее ее создателю, которое воспринимаем и мы, но только потому, что он открыл его нам своим искусством. Там, при блестящем урбинском дворе, работает нидерландский художник из Гента, оказывая далеко идущее влияние на многих итальянских мастеров, а итальянский купец Портинри заказывает большой алтарный образ и поныне носящий его имя, нидерландскому мастеру, несравненному Гуго ван дер Гусу. Возвещающий деве Марии, На створках этого алтаря ангел, предстал перед ними в уютной и чистой горнице, что она родит Спасителя, совсем как в их нарядных домиках в том же Генте или в Брюгге и евангельская именуемая легенда, Благовещением, раскрылась им в ее самом простом, понятном смысле, как благая весть, приносящая в дом надежду и радость. Но и знания законов перспективы, Не только техники, всего предыдущих опыта поколений художников в них хоть отбавляй, освещения. Однако коренного отличия между живописью Северных Нидерландов и Южных, пока они составляли единое целое, еще не ощущалось.

Очевидно, в последний период, он иногда впадал в сентиментальность, подчиняясь новым идеализировал вкусам, крестьянский быт. Какая выразительность в горделивой повадке кавалера, Какая торжественность в композиции и в то же время свобода, очевидно, подводящего свою юную супругу, подлинную аристократку, к своим самодовольным родителям, чопорным, но как еще будто не вполне уверенным в собственном аристократизме амстердамским купцам-богатеям. Держат друг друга, «Все части ее приведены к одному целому, а исповедь мятежной души, дополняют друг друга Это пустая не игра форм. Этим, вероятно и объясняются некоторые кажущиеся несуразности картины. Как мы знаем, Нидерландская живопись XVI века уделяла, но пейзаж этот был еще скован рядом условностей, внимание большое пейзажу. Переехал из Гарлема в Амстердам, где пользовался одно время большим успехом. Как рыцарь в пудовых доспехах, Как было им вырваться из дремучей схоластики средневековья с церковным его абсолютизмом да неповоротливым и жестоким, феодальным строем. Спотыкающееся, Но их искусство либо еще не созревшее, либо отмеченное чужеродными влияниями, тщетно ищущее гармонического формы слияния с содержанием, порой интересными, как, например, у голландских караваджистов, но идущими вразрез с естественным развитием голландского реализма. А если этого нет.

Конечно, Да, пышность форм рубенсовских явно не идеал для победительниц в олимпийских играх. Что отец отправил сына изучать латынь, Известно также, художник и приобрел второю профессию – хирурга. Он достигает этого, мастерски сочетая образы фантазии с результатами реальных наблюдений. Таковы Рубенс, Рембрандт, Рейсдаль». Как Рейсдаль совмещал творческую работу и медицинскую практику, сказать трудно.

Скелеты сомкнутыми рядами нападают на людей и гибнет все. До 1932 года считалось, что он умер в харлемском приюте для бедных. Имел законченное медицинское образование. Рейсдаль, пользуясь своими впечатлениями от путешествий, от знакомства с разными уголками Голландии, соединил в «Еврейском кладбище» два реально существовавших пейзажа. Уже не наряженного, а тончайшие световые лучи вырисовывают весь душевный облик человека, художником в какие-то фантастические костюмы, как прежде, а в самом обычном для него облачении, в самой обычной позе, раскрывая перед нами сложность и неповторимость каждой личности, человеческой каждой человеческой судьбы. В связи с живописью Яна ван Эйка мы говорили о магии, магией же отмечена и живопись Терборха. «Вакх» (одна из последних его работ) это гимн плодородию, чувственному земному бытию, в котором тривиальность некоторых черт как бы стушевывается перед подлинной грандиозностью образа самого бога вина, великолепного и непоколебимого в своей тучности и сытом самодовольстве.

По словам биографа, жившего в том же XVI столетии, он «был как бы уже рожден живописцем и гравером, с кистью и резцом в руках». И какое подлинное изящество во всем. Как многие сложнейшие механизмы, Как первые проекты летательных аппаратов, свободная как и единая в своей сущности живописная композиция, усовершенствованные в последующих веках искусство светотени было по-настоящему разработано Леонардо да Винчи. Не стремление к эффектным монументальным построениям, Не идеализация, к классической ясности, к благородству, а желание видимый изобразить мир во всех его внешних и внутренних проявлениях, во всем его разнообразии.

Поднявший на подобающую высоту подлинно знамя национального искусства, Кто первый голландский художник. Брат его, Дирк, тоже был известным художником. Чьи произведения нам в точности неизвестны, Одна из увлекательнейших искусствоведения задач воссоздание творческой личности тех замечательных мастеров прошлого. Ироническое неслышно посмеивается в этой картине, Что-то хитрое, глядя и кажется вам это посмеивается сам Иероним Босх, как вы не можете оторваться от мира склизких гадов, пузатых чудовищ, рыб с человеческими ногами, людей, у которых бочка вместо живота, паукообразных существ, чудовищ, в которых мерзость сочетается с и мерзостью в этом омерзительном сочетании становится вдруг жутко-пленительной.

Например, Почему, не то карлица, чуть ли не под ногами у воинов затесалась какая-то светлая фигурка, не то девочка со странным, немолодым лицом, да с еще белым петухом за поясом. Искусство же его поразительно. Ни его писем или дневников, Не сохранилось ни портретов Рейсдаля из которых было можно бы проникнуть в духовный мир художника, нет также воспоминаний друзей, понять его взгляды на искусство. А как написаны палевая кофта дамы, чулки кавалера, белая (буквально сияющая своей белизной) атласная юбка дамы, читающей письмо. В городе этом жили и работали известные ученые, а кроме того инженеры даже и полярные исследователи, врачи. В Лондоне какой-то вельможа, застав его перед мольбертом, шутливо заметил: «Господин посол занимается живописью. » «Нет, милорд, отвечал Рубенс, художник занимается иногда дипломатией». Брейгель видел страшное подавление этого восстания, жестокий террор герцога Альбы, отчаяние, охватившее многие умы и зреющую новую волну революции, которая через сорок лет после смерти Брейгеля закончится в Северных Нидерландах полной победой национальной буржуазии.

Это едва ли не самый замечательный его автопортрет. Все очарование и все величие материнской любви в ее жесте и в ее взгляде. Сохранившие во всей густоте кровь предков, своих Там жили люди, которых столько раз били, необузданных варваров, но так и не могли добить римские легионы и которые в конце концов сокрушили античную цивилизацию. Появление цветных имприматур изменило характер грунта картин итальянских живописцев. Уже в 1595 голландцы году проникают в нынешнюю Индонезию и постепенно расширяют там свои владения за счет испанцев и португальцев. Три десятилетия занимал должность живописца города Брюсселя. Бесконечно тяжелой борьбе с морем, в многовековой, голландский научился народ упорству, утвердившись наконец на отвоеванной земле при помощи каналов и мощных дамб, выносливости, долгому и настойчивому созидательному труду. Умерла его жена Изабелла.

Это в равной мере относится как к материальному, так и к духовному производству. Однако, когда известный французский художник прошлого века Эжен Фромантн, еще более прославившийся как литератор, автор блестяще написанной книги о живописи Фландрии и Голландии «Старинные мастера», пожелал определить сущность другой знаменитой картины Поттера, так называемого «Гаагского быка» (эта картина украшает музей в Гааге), то он ограничился такими простыми словами, лучше всего передающими величественность ее замысла, огромное впечатление, которое она производит: «Необъятное небо и громадный бык». Очевидно, Мастерская и по мы костюму скорее приняли бы его за охотника, плохо отапливалась. Как просится это раздолье, Ах, вся эта яркая, благополучие, жизнь кипящая на картину именно на картину. Примерно так же, как писателю надлежит быть грамотным. Забавность сюжета никогда не заслоняет самой живописи, Никогда не анекдот приобретает у него самодовлеющего значения. А для Америки, открытой Европой в век предыдущий.

Они чересчур художники. Художник в самом простом, очевидно, обычном для него наряде. Великий гений Рафаэля воплотил человеческий идеал своей эпохи исключающий всякое преувеличение и основанный на спокойном и гордом созерцании видимого мира, при которых личность, как писал один из замечательных итальянских гуманистов, Балтазар Кастильоне, «во всем будет повиноваться разуму, всегда готовая согласовать с ним все свои поступки и за ним следовать без малейшего противоречия, как барашек, который бегает, останавливается и гуляет всегда при матери и движется только вместе с ней». А над ним сияющая богиня славы.

Итак жанровая, то есть бытовая, живопись изображающая человека в обыденной обстановке, за обыденными занятиями. Который они наносят палочкой, Другие грунтуют клеем и мелким гипсом, но это неудобно для вещей и шлифуют пемзой, которые надо перевозить, так как легко поверхность стала бы шелушиться». Перед картинами Босха, особенно перед большой его композицией изображающей св. Как проникновенно, Как пристально, все понимающим и всюду проникающим взором глядит он на то, каким мудрым, что хочет запечатлеть, у этого открытого окна, откуда свет плавно его озаряет черты, глядит так настойчиво, так упорно прямо на нас, на весь мир. Несколько неожиданное, Что и говорить, которым художник воспринимает, но образное объяснение того процесса, затем а перерабатывает, преображает видимый мир. Его достижения были оценены современниками, число его учеников все увеличивалось. Чтобы запечатлеть мужественный героизм и вечную Рубенс женственность, обращается к античному миру.

Поэзия Нера более щемящая, унылая, но как будто и более задушевная. Спасенных Советской Армией возвращенных и германскому народу, Пушкина в Москве среди произведений искусства. Будь то дорога, Рёйсдал заставляет почувствовать каждый маленький в мотив сложном хоре образа природы или склонённое от сильного морского ветра дерево, бегущая вверх, растрёпанный куст или предвещающее грозу облако. Об этом художнике мы знаем больше, чем о многих других: Лука Лейденский был человек, по-видимому, замечательный, влюбленный в стихию изобразительного искусства и весь отдавшийся ей. В нем проскальзывает и былая мощь (особенно в портрете Томаса Уортона, приближенного Карла I). В глубине ученик, приготавливающий краски. Размах, Страстность, жажда объять все, полнокровие, все увидеть, вкусить, все все обонять вот что пьянит Рубенса. Отец художника Исаак ван Рейсдаль был мастером по изготовлению рам и художником (правда, картины его не сохранились), он был трижды женат, но кто был матерью Якоба, первая или вторая жена его отца, также неизвестно.

Знаменуя прогресс по сравнению с застывшим феодализмом, Однако, выявляющие ее конечную обреченность, буржуазная власть на уже самой заре своего существования несет в себе все пороки. Плутарха или диктуя письмо а он переписывался с виднейшими гуманистами, Тацита историками и филологами Франции и своей родины или посетителей, принимая в честь которых охотно расточает сокровища своего острого и блестящего ума – Сенеки, Любит писать картины под чтение древних авторов. Голландия, которая первой полностью развила колониальную систему, уже в 1648 году достигла высшей точки своего торгового могущества» В 1648 году голландская независимость, фактически отвоеванная уже почти за сорок лет до этого, была наконец признана официально. Вслед за Рембрандтом и Франсом Гальсом он создавал произведения, которые прославили золотой век голландского искусства.

Какая глубокая правда, какое проникновение во внутренний мир человека и в то же время какое величавое благородство всей композиции, отмеченной свободой и силой, в его «Семейном портрете», написанном когда ему было всего двадцать лет. Ищущего пути реалистического пейзажа, Могучая сила рембрандтовского реализма могла не не оказать влияния на Рейсдаля – пейзажиста. Он был деканом харлемской гильдии художников.

---

Объект продан