+7 (495) 123-4567
С понедельника по пятницу, c 9:00 до 20:00

Об усадьбе Природа Локация Фотогалерея Документы

Мартен Ван Валькенборх

Читать онлайн Книга о художниках автора ван Мандер Карел – – Страница 126

Отца Лукаса и Флориса, Мартин с детства чувствовал внутреннее влечение к живописи и первые наставления в искусстве получил в Харлеме у некоего Корнелиса Виллемса, совершивших путешествие Италию, в также очень хороших живописцев, где они посетили Рим и другие места. Последние годы жизни (после 1580г. ) провел в монастыре Свиндрехт, близ Антверпена, где выступал с проповедью кальвинизма. Что она приобрела вид как бы старой, Этот портрет со своей монограммой он выжег раскаленным углем или железом и на на образовавшуюся лице дыру наложил заплату потом гравюру прокоптил и так запачкал, много лет существовавшей на свете. Эльсхаймер Адам (1578, Франкфурт-на-Майне 1610, Рим) немецкий художник, рисовальщик и гравер. Господин ван Блокландт, Это имение племянник Антониса, по передал духовному завещанию младшему брату живописца, умерший в 1572 году бездетным, пенсионеру города Амстердама.

К шедеврам творчества Рогира принадлежат грандиозный полиптих «Страшный суд» (1446–1451, Бон, Бургундия, Госпиталь), «Алтарь Бладелена» (Берлин, Государственные собрания), «Алтарь св. Он был универсален и очень опытен во всем: в фигурах, пейзаже, архитектуре, композиции, рисунке, в гравировании крепкой водкой, в миниатюрной живописи словом, во всем, что может обнять искусство. По завершении обучения совершил поездку в Италию. Принадлежащего искусству и тем не менее решившегося испортить такое абсолютное произведение, Об имени этого человека, так как Живопись не может смотреть, я умолчу в интересах искусства, не проливая слез, этот на поступок, составляющий для нее великий позор.

Об этом же говорит Вазари, упоминая «Обращение св. Произведениями Мостарта было украшено много церквей и частных домов. Луки в Мехелене, а в 1565г. После 1400 г. происходят важные иконографические изменения. Когда осознал свою склонность к живописи, Корнелиссен был еще ребенком, где он увидя жил, в доме, как работают в том искусстве, к которому его влекла природа. Но этому трудно верить, так как в момент, когда он кончил эту книгу, он сказал: «Пора снова взяться за кисти и посмотреть, не удастся ли и мне самому создать что-нибудь порядочное».

1525, Берлин, Государственные собрания). Так как, Ангела множество и руин, ему приходится во время безденежья расплачиваться этими развалинами, как он всегда говорил. По заданию герцога совершил два зарубежных дипломатических путешествия «с секретной миссией» в 1428г. Госпожа Клара Флорис, Жена его, когда бывала не в духе, по временам, делалась очень груба и и заносчива обходилась с этими знатными особами крайне невежливо и никому из них не оказывала должного уважения. Наиболее значительные из сохранившихся работ Барента ван Орлея, помимо упомянутых К. ван Мандером: «Алтарь святых апостолов» (1512, центральное панно Вена, Художественноисторический музей створки Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Благовещение» (1517, Кембридж, Музей Фицуильям) «Портрет Георга ван Зелле, врача Карла V» (1519), «Алтарь Иова» (1521, оба Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Св.

ВАЛЬКЕНБОРХ ван, – семья нидерландских художников

Ганс Бол умер в Амстердаме 20 ноября 1593 года. Так что оба совсем друга-художника не знали, Новый император не проявлял вначале большой склонности к искусствам, для чего они там находятся. В Амстердаме есть еще его «Страшный суд» с семью подвигами милосердия, который остался неоконченным и теперь находится в амстердамском доме призрения. Все это произошло, как надо думать, через полтора года по возвращении его из Испании.

Музей Ка д'Оро, Вследствие этого она дает неправильные указания на Яна ван Скореля как автора картины из Венеции, Кунстхалле и безоговорочно приписывается авторство Хендрику ван Клеве картине в из Гамбурга. Что они становятся похожи на диковинного коня Баярда и с трудом могут проходить в двери в то же время они до степени такой затягиваются в талии, Оно делает их настолько широкими и необъятными, что едва могут дышать и нагибаться. Но дело в том, Справедливо ли он дозволил этому пагубному подозрению овладеть своей мыслью нет или что в течение последних шести лет перед смертью он часто бывал вынужден лежать в постели. Это было в 1572 или 1573 году. Она принимала активное участие в деятельности мужа, Вторая жена Питера Кука ван Алста, возглавив смерти после последнего его мастерскую и завершив издание его трудов.

Что собрать эти документы ему будет стоить большого труда и вот таким образом он вынужден требовать это за хорошее вознаграждение, Но он ответил. Из глазных впадин которого вырывается пламя, Человек с мертвой должен головой, был олицетворять силу Смерти и символизировать великий мор в Амстердаме 1602 года года создания картины. Ему принадлежала находившаяся в тамошней церкви Св.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Чупрак, Кирилл Александрович, 2006 год

Особенно красива была синяя одежда, которая по свежести красок представлялась как бы только что написанной. Многим он был обязан также Луке Лейденскому и Яну Госсарту. Эта картина с полным достоинством занимает свое место среди других там находящихся картин, Таким образом. Что он работал над этим произведением с большой внимательностью и вдумчивостью и большей частью или даже все писал с натуры, нужно Вообще сказать. Там были изображены также и лошади с очень красивыми головами.

То находившийся там скорее богатый, Когда Голциус был у них в гостинице, которому надлежало улаживать их денежные дела, чем сведущий купец из Амстердама, узнав его цену, сказал так, чтобы Голциус слышал, что потребованная им сумма выше того, что он ожидал, что и она настолько велика, что если бы Голциус за свое искусство получал вознаграждение в таком размере, то зарабатывал бы больше всякого купца. Который получил повсеместное распространение второй во половине XVI начале XVIIв, Европейское искусство обязано Мору прежде всего созданием типа парадного аристократического портрета. Он написал для него и водяными и масляными красками несколько картин, между которыми была и та, о которой говорилось уже раньше именно «Вход в Иерусалим» изображавшая Христа, ехавшего на осле в Иерусалим.

Однако в угоду Папе он сделал отдельных двенадцать рисунков белой и черной краской на синей бумаге. проходил как работа Краббе. Услыхав о предстоящем приезде Голциуса, Один художник, он что узнает его по внешнему виду, утверждал. На которых выставлены годы, Те гравюры, же в каком возрасте он их вырезал, дают полную возможность определить, так как он родился в Лейдене в конце мая или в начале июня 1494 года и в свое время он был также выдающимся живописцем.

Около 1566г. И действительно, после этого он много и прилежно рисовал и писал кистью. живописи красками, разведенными на чистой или известковой воде, по сырой штукатурке. Где пользовался большим авторитетом и стал самым и богатым влиятельным бюргером, в Виттенберге.

С золоченой кружкой в одной руке с и хрустальным бокалом, Бахус, в другой, наполненным красным вином, как бы возбуждает способность к питью в Разуме, на челе которого играет отблеск красного вина. К. ван Мандер называет его также философом и поэтом. Все эти шесть картин и теперь еще находятся в Данциге, в доме упомянутого Томаса Офогена.

Он умер в 1603 году в Амстердаме шестидесяти двух лет от роду. В течение всей своей недолгой жизни Лука совмещал занятия графикой и живописью. Это была очень искусная работа. Писал пейзажи и произведения на религиозные сюжеты.

Этот складень есть одно из последних или даже самое последнее произведение, Кроме всего сказанного и кажется, которое этот мастер знаменитый написал масляными красками, что он хотел высказать здесь свое необычайное мастерство в искусстве для того, чтобы украсить и удивить мир и обессмертить свое имя ибо он прожил после того только два года. Гравированный Якобом Бинком и датированный 1529г, Сохранился его портрет, что определить позволяет приблизительную дату его рождения, на котором он представлен по меньшей мере тридцатилетним. Которое, Фалькенборх создает впечатление успешного сочетания техники и человеческой позволяет работоспособности, без каких-либо усилий осуществить использование природы как сырья, как кажется. Что изобразить это чувство сильнее было бы невозможно, же Лица святых жен выражают такую скорбь. А также зарисовал чуть не все античные развалины и вообще все, Он первый проник в катакомбы много и рисовал под землей, что только ему казалось замечательным.

Карел ван Мандер Книга о художниках

Лука вот таким образом и дал мужу в руки инструмент большего размера. В другой раз, когда он пировал со старшинами и членами антверпенского суконного цеха и те все, в числе тридцати человек, стали пить за его здоровье, он каждому из них ответил тем же таким образом, в то время как другие выпили только по два стакана, он выпил их шестьдесят. Однако около 1595г. Асдрубала Маттеи, Затем для кардинала Маттеи он расписал целую залу пейзажами и гротесками равным образом и для брата кардинала, заднем на плане которых видны шесть замков, он написал масляными красками на полотне шесть больших пейзажей, принадлежащих этому господину.

Он стал учеником в то время, По всей вероятности, так свое как изобретение и самый способ письма масляными красками он хранил в тайне до старости и никого в свою мастерскую не пускал однако напоследок он посвятил своего ученика Рогира в тайну этого искусства, когда Ян был уже в преклонном возрасте. Картина эта удостоилась высоких похвал но, как было уже замечено, он жил в таком городе, где искусство, которое он обогатил этим произведением, приносило ему немного пользы или выгоды. Вкрапленные в канву жизнеописаний, они, естественно, подвергаются критическому анализу со стороны современных исследователей и вместе с тем вносят в «Книгу о художниках» особый аромат далекой эпохи. Но император сказал: «Я не держу больше двора я все передал моему сыну».

Карел ван Мандер и его «Книга о художниках»

Ученики Миревелта Ян ван Равестейн (1572–1657) и Паулюс Морелсе (1571–1638) были видными портретистами голландской школы. А именно что, о причине его перехода от кузнечного ремесла к искусству часто рассказывают и другую историю, он влюбился в одну прелестную, когда Квентин был еще кузнецом, красивую девушку, за которую и посватался, причем соперником ему был какой-то художник Правда, девушке нравился больше Квентин, но ей неприятно было его грубое ремесло и потому она как-то высказала пожелание, чтоб кузнец стал живописцем, а художник кузнецом. избирался ее деканом. Витражиста Антониса Эйтевала, Учился у отца и Йоса де Бера испытал Бартоломеуса влияние Спрангера. В возрасте двадцати лет уехал в Италию работал в Венеции, а с 1600г. Наперед спросив их, Затем Врома с его товарищами по путешествию перевезли в Пениш, на что те отвечали, не англичане ли они, что нет а если бы были они англичане, то их оставили бы на скале. Чрезмерные изгибы человеческого тела и неестественная красочность удаляли понемногу природу, Неестественность формы и выражений и показная сторона все более и более громкое вызывала одобрение ослепленной толпы истину и настоящую красоту из его сферы. Став одним из родоначальников жанра этого в европейском искусстве, в дальнейшем художник посвятил себя почти исключительно пейзажу.

Из них помещавшиеся на правой стороне занимались рисованием и живописью, были Вверху представлены в натуральную величину амуры, а на левой ваянием и черчением. По имени некоего Антониса Палермо, Жака нередко называли Жаком Палермо, ван у которого он снимал жилье, живописца и торговца картинами. Это есть прекрасное аллегорическое Одним изображение, словом, отменному рисунку и превосходной живописи, поэтичное по мысли и замечательное по своей композиции. Все-таки родители не хотели позволить мальчику ни дома, Хотя все его мысли и желания были обращены к живописи, к чему постоянно влекла ею мать-природа и чего не он был в силах бросить, ни в школе делать того. В настоящее время она заменена старой копией, размеры створок и их расположение несколько изменены по сравнению с первоначальными (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт). При передаче складок одной на большой одежде ультрамаринового цвета ему чрезвычайно кстати пришла мысль употребить обычный в живописи по стеклу способ пунктирования. работал в Антверпене, там же вступил в местную гильдию св.

Возможно именно с его помощью был приобретен и отправлен в Прагу «Праздник четок» Дюрера, место которого в венецианской церкви Сан-Бартоломео заняло полотно Роттенхаммера «Благовещение». избирался деканом гентской гильдии св. вступил в гильдию св. Иакова Дуэ, Музей изящных искусств Мюнхен, Старая пинакотека Брюссель, Королевский музей изящных искусств и др. ), а также ряд портретов, в частности парные «Портрет мужчины с соколом» (Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха) и «Портрет пожилой дамы с собакой» (Кан, Музей изящных искусств). Затем переехал в Антверпен, где в 1491г. Представляющие Ум и Желание, в воздухе с одной стороны видны два амурчика, выражаемому хлыстом шпорами и в руке мужчины с другой же стороны виден вдали Купидон с луком, которые направляют пылающее сердце к Прилежанию, только что пронзивший стрелою сердце.

Луки в Антверпене. Художники Ханс Вредеман де Врис и Хендрик Стенвейк, в 1566 году братья Лукас и Мартен ван Фалькенборх, вследствие религиозных притеснений покидают католический Лёвен и уезжают сперва в Ахен, все протестанты по вероисповеданию, затем а в Льеж. по заказу принца Оранского Л. де Хере выполнил рисунки для шпалер так называемой «Серии Валуа» (1582–1585, Флоренция, Уффици), предназначавшейся в дар французскому королю Генриху III. Встречался со здравствующими художниками и любителями искусства, Луки, разбросанных по многочисленным много церквам, времени уделял поискам и изучению сохранившихся произведений живописи, общественным зданиям и частным коллекциям. Что живопись и поэзия две родные сестры и что художники должны обладать творческим и поэтическим Хотел гением, ли он этим сказать, что и сама история о св или он хотел показать. Последние годы жизни художник провел в монастыре Св.

Некоторые его работы отмечены влиянием итальянского Ренессанса. С 1525г. Голциус работал в Харлеме. Что он ревностно изучал природу, Здесь по большому разнообразию нагих мужских и женских тел сразу видно, которые он писал приятных в и нежных тонах, а в особенности женские тела. Как Энкхёйзен, Побывав в некоторых нидерландских городах, он отправился в Роттердам, Брюгге во Фландрии и другие, а оттуда на корабле испанском в Сан-Лукар.

Учеником, а затем сотрудником Отто ван Веена в 1690-е гг. Мастер антверпенской гильдии св. Отец Франса, Корнелис и они все были выдающимися мастерами в различных отраслях рисовального искусства имел четырех сыновей. То я дал им, Что касается моих произведений, полную свободу обнаруживать и доказывать познания, мои как верным свидетелям, поскольку они это могут.

Кокси довольно долго жил в Риме, где испытал сильное влияние живописи Рафаэля. Между прочим, его спрашивал бургомистр Йос Бюйк, прекрасный человек, тот самый, кто от имени города приводил испанского короля Филиппа к присяге на верность конституции страны и, узнав из расспросов, что он был именно тем живописцем, которого ждали и сыном чулочника Арта Питерса, сказал: «Если ты такой же искусный художник, каким искусным чулочником был твой отец, ты должен быть великим художником ибо со смертью твоего отца я не могу найти никого, кто бы мог угодить мне так, как он». Я не думаю, чтобы можно было где-либо увидеть более сильное и мужественное владение кисти. И он в один очень ветреный зимний вечер, Скорелу надоело слушать постоянно эти угрозы, похитил у него этот договор и ушел с ним из дома на деревянный мост, когда всегда пьяный хозяин лег спать, где, разорвав его на мелкие клочки, пустил их по ветру в воду. В конце стихотворения он говорит Франсу: «Даже если это неправда, что я видел такой сон, все-таки правда то, что я смело сказал тебе». семейство» (1521, Париж, Лувр) «Мадонна с Младенцем» (Нью-Йорк, Музей Метрополитен Мадрид, Прадо). Когда же кардинал спросил, где именно, то он ответил: в Сент-Оресте.

За исключением разве что пирамиды Хеопса, Даже слава античных чудес света не может сравниться с Вавилонской привлекательностью башни. Для дома стрелкового общества он написал роту стрелков, ружейных Так, капитаном которой был Герман Роденбург Бете. и совершая оттуда непродолжительные поездки в Люцерн (1517), на север Италии (1518/19), на юг Франции (рубеж 1523 и 1524гг. ). Носящий то же имя, у Франса Поурбуса остался сын, очень хороший художник портретов с натуры Поурбус Питер (1523/24, что и он, Гауда. Видевшие в Сетубале, Капитаном его был Рул Янсзон Меденблик Моряки и затем ушедшие в дальнейший путь, как Вром сел на корабль, не знали, что он высадился на берег и потому, когда услыхали о гибели корабля, разгласили по всей Голландии и Харлему, что Вром, наверное, погиб, а там принялись распределять его наследство и делить все имущество по частям.

До сих пор в отечественной искусствоведческой литературе избранная нами тема не должного получила освещения. Живя среди полного довольства, Так, она только потому, в большом и прекрасном собственном доме на Мейр, площади что немного дымило в кухне, часто заявляла, что не желает окончить свою жизнь в такой закоптелой лачуге и наконец добилась, что Франс купил на Госпитальных полях участок и выстроил там роскошный дом, архитектором которого был его брат Корнелис. Занимаясь им долго и с большим прилежанием, Он уже детства с выказывал сильное влечение к рисованию и, что, достиг таких успехов, наконец, перешел к живописи масляными красками, которая представляет вершину искусства и служит лучшим средством передавать природу во всех ее видах наиболее схожим образом. Сколько деятельности теоретика и графика, Своей известностью Кук обязан не живописному столько творчеству, популяризатора итальянского искусства. Показательно, что в полном объеме сочинение Карела ван Мандера было переиздано лишь однажды, в 1618 году. В это время Якоб Корнелисс был уже довольно хорошим живописцем и имел больших детей его дочери было около двенадцати лет, Следовательно, хотя бы приблизительно из чего можем, мы заключить о его возрасте или о времени его рождения.

В послеобеденное время, По воскресеньям и праздничным дням, находившуюся тогда за стенами городскими Харлема, Скорел обыкновенно уходил в рощицу и писал там с натуры деревья очень красивым и своеобразным способом, абсолютно отличным от того, каким обычно писали все другие художники. Так как верхний водоем фонтана он украсил головами серафимов из уст этих славящих Бога серафимов бьет живой ключ искусства, Этой он аллегории придал еще и религиозное значение. Эти слова, как выяснилось потом, угрюмый художник так близко принял к сердцу, что, сидя за столом, никак не мог успокоиться и забыть их, хотя его всячески старались развеселить. У жившего там около биржи хорошего пейзажиста Христиана ван ден Квекборна, в юности он сначала учился в Антверпене, который был в Гааге живописцем Высочества, Его отца мастера Даниеля. Это слух, Но что абсолютно противоречит природе искусства и нравам художников, какой-нибудь что завистник дал ему отраву, будто Лука с тех пор часто сожалел о своем путешествии и постоянно думал, так как с того самого времени он никогда не был абсолютно здоров.

Иоанна в кипящем масле. их имена были занесены в списки гильдии живописцев Антверпена. К позднему периоду, после 1505г., относят триптихи «Искушение св. Антония» (Лиссабон, Национальный музей старинного искусства) «Сады земных наслаждений» и «Поклонение волхвов» (оба Мадрид, Прадо) картины «Св. Ее искусству, Любовь к родине, чем за итальянским искусством, признание за ним не менее важной роли в мировой истории культуры, такова главная побудительная причина и движущая сила труда, предпринятого Карелом ван Мандером. Серьезно принявшись за учение, Теперь, ему что необходимо много писать и с натуры, он увидел и по воображению, чтобы изучить и усвоить все правила искусства.

Сохранилось довольно много произведений мастера, в том числе подписных «Четыре времени года» (1577, Будапешт, Музей изобразительных искусств) «Вид Киля» (1578), «Вид Шельды» (1587, оба Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с замком» (1583, Вена, Художественноисторический музей) «Вид деревни» (1586, Антверпен, Ратуша) «Пейзаж» (1588, Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Пейзаж со сценами карнавала» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Пейзаж с праздником» (Прага, Национальная галерея). Существует еще большая, уснувшей на великолепном античном ложе, представляющая Истину в образе прекрасной женщины, нагой в изголовье которого в ярком сиянии стоит серафим, олицетворяющий Добродетель – превосходно написанная его картина, Для ее пояснения Кетель написал следующее стихотворение. В церкви Сен-Дени в Льеже находятся три двусторонние доски с изображениями Страстей Христовых, которые также приписываются Ломбарду. Художественное истолкование меняется и «склоняется то к одному, то к другому, в зависимости от того, томится ли эпоха настроениями заката мира или окрылена уверенностью в себе. Картины на мифологические и религиозные сюжеты, Он портреты, писал в том числе ночные во время пребывания в Италии освоил также технику фрески, пейзажи. Из них одну в задней в комнате, этом самом доме Мартин написал несколько картин, представлявшую в аллегорических фигурах натуральной величины Солнце и Луну, возле кровати. Чтобы избежать надвигавшихся смут, он уехал в Горинхем, пережив на пути туда различные неприятные приключения. 1508, оба Брюгге.

Затем художник перебрался в Голландию и в конце концов осел в Амстердаме. Иоанна Евангелиста» (Прага, Национальная галерея) «Св. В конце XX – начале XXI в. состоялся ряд художественных выставок. Делая такие вещи. » Тогда Гиллис предложил ему пойти наверх и посмотреть картину там было все в порядке, о чем ты думаешь, что сказать и испанец не знал. По большей части они получают предложения писать портреты с натуры. В 1572г.

Жизнеописание братьев Яна и Губерта ван Эйков ( ), живописцев из Маасейка

находился на службе у императора Рудольфа II. Находятся люди, Несмотря на это, забывая о природе старых людей, которые часто по крайнему неразумию хулят античного Лаокоона за его сухощавость, теряющих с годами юношескую гибкость и сочность и тела делающихся сухими и тощими. Представляющая Усекновение главы св, у Яна в Никста Амстердаме также есть большая его картина. Сотрудничал с Рубенсом и другими художниками. Так как долгое время упражнялся в анатомии у одного Он цирюльника, был сыном седельного мастера и особенно был искусен в рисунке и в изображении нагих тел.

Квентин Массейс (1466, Лувен 1530, Антверпен) один из крупных представителей нидерландской школы начала XVIв. Дошедшее до нас наследие Скорела весьма значительно. Фон Ахен прибыл в Рим, Продолжая между путешествовать, которыми одним из значительных была алтарная картина, где сделал много прекрасных произведений, написанная особенным способом масляными красками на олове или свинце изображавшая Рождество Христово, где, по требованию отцов иезуитов, были представлены ангелы и другие фигуры. Подобно тому как летом падкие сласти на пчелы и мухи летают роями вокруг корзин с фигами и виноградом, Тогда и молодые и старые художники и любители искусства толпились около картины. В доме одного любителя искусств по имени Йорис Хокк есть превосходно написанный Гелдорпом «Евангелист». Бегам Ганс Зебальд (1500, Нюрнберг 1550, Франкфурт-на-Майне) немецкий гравер и рисовальщик. Достающая кошелек из богато наполненного сундука, Немного далее видна Скупость, превращающий в золото все, на которого крышке изображен Мидас, к чему он ни прикасается.

Андрея «Распятие» сохранились подписные произведения мастера: «Несение креста» (1597, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) и «Крез показывает Солону свои сокровища» (Вена, Художественноисторический музей). По сторонам колесницы шествуют цари древности, прославившиеся своими богатствами, каковы Крез, Мидас и другие. Особенно это касалось Луки Лейденского, увидев которого он, как рассказывают, так изумился, что у него пресекся голос и остановилось дыхание (так сильно он был поражен малым ростом Луки по сравнению с его великим и славным именем), но потом он сердечно его обнял. Аллегории и интерьеры с Этот фигурами, нидерландский художник писал картины на религиозные и исторические сюжеты. Он направился в дом одного архитектора и скульптора, Прибыв в Лондон, который принял его у себя очень радушно и решительно не хотел своего допустить, соотечественника и близкого друга его дяди, чтобы он поселился не у него, а где-либо в другом месте. Блес назывался «Живописцем совы» по той причине, что на всех своих картинах он помещал маленькую сову, которая иногда сидела так скрытно, что зрители заставляли друг друга долго искать ее и бились между собою об заклад что другой ее не найдет и в этом искании совы проводили много времени.

Жизнеописание Гуго ван дер Гуса ( ), живописца из Брюгге

Abb. О котором было сказано выше, Спустя год после женитьбы своей он отправился в Данциг к своему дяде и написал там для польских иезуитов алтарную картину. Затем он занимался в Антверпене в мастерской Франса Флориса. Несмотря однако на подобное заявление, по прошествии еще трех десятилетий благодаря внимательным читателям, а в особенности, реклингхаузеровскому антиквару Альберту Тенбергену и доктору Фройнду, число изображений, по сравнению с 1960 г., почти удвоилось (свыше 600). Сомер Пауль ван (1576, Антверпен 1621, Лондон) фламандский художник, младший брат Барента ван Сомера.

На одной створке было изображено Бичевание Христа, написанное с большим искусством. И некоторые его работы производят очень впечатление, сильное с большим успехом он также подвизается в живописи по стеклу. И кардинал, Дон весьма Джулио настойчиво просил Спрангера переехать к нему жить, также просил его переехать к дону Джулио и даже хотел причислить его к кружку дворян, случайно вошедший в комнату, обыкновенно обедавших за его столом, чтобы он был в хорошем обществе. Пауль Бриль (1554, Антверпен 1626, Рим), художник и гравер, был, как и брат, пейзажистом и, подобно ему, с юности работал в Риме. Bilder aus 1000 Jahren» Хельмута Минковски число документов превысило более 350. 1550, Алторп, собрание лорда Спенсера), принца Вильгельма Оранского (1556, Кассель, Картинная галерея) и юного Александра Фарнезе (1557, Парма, Национальная галерея), Филиппа II в доспехах (1557, Мадрид, Эскориал) и его сестры Маргариты Пармской (Берлин, Государственные собрания), «Портрет Пежерона» (1559, Мадрид, Прадо) «Портрет карлика кардинала Гранвеллы с собакой» (ок. Пейзажа, бытовых сцен, натюрморта связь с народной почвой, с разнообразными формами низовой культуры, которая столь ярко проявилась не только у Босха и Брейгеля Старшего, но и у Питера Артсена, Маринуса ван Роймерсвале, Мартина ван Клеве и многих других – часто подспудное, другой с стороны развитие, с присущим нидерландцам эмпиризмом мышления, национальной традиции, которое приводит к вычленению самостоятельных жанров живописи.

Встречающиеся довольно редко, Произведения его, как они того и заслуживают, весьма ценятся, дорого. В то время как Спрангер делал свой последний рисунок «Воскресение», Папа умер ибо он, еще, когда смотрел картину «Гефсиманский сад», был уже болен и принимал Спрангера лежа в постели. Которых трудно или совсем нельзя было убедить и еще другим, что они что-нибудь умеют или что великие они мастера. Когда слышишь, Удивляешься и едва веришь, это знающих, хотя бы и от людей, что он еще девятилетним мальчиком выпускал в свет превосходно и тонко исполненные на меди гравюры собственного измышления некоторые из них и теперь еще находятся в не числе помеченных годом.

Если вода спадет, вы их увидите оставшиеся же в живых находятся в ковчеге». Франциска», «Мадонна с Младенцем и святыми» (все Парма, Национальная галерея) «Святое семейство» (1607), створки органа со сценами бегства в Египет (оба Парма, церковь Санта-Мария делла Стекката). Занятия живописью Отто ван Веен начал у И. К. Сваненбурха в Лейдене. Известно, что в 1561г.

Жизнеописание Алберта ван Оуватера ( ), живописца из Харлема

В Лион, он уехал во Францию, а затем в Италию, где некоторое время работал с известным портретистом Корнелем де где Лионом, оставался до конца жизни. На другой створке изображена, если я не ошибаюсь, св. Где вместо колонн было изображено несколько слегка выпуклых, Все стрелки стояли галерее, в красивых кариатид, скульптурной работы, которые были написаны до того рельефно, что как будто бы образовывали необычайной красоты раму. Где исполнил серию портретов членов императорской семьи, в ее ездил свите в Аугсбург и Инсбрук. Брат Франса, Корнелис, Франс знаменитым живописцем, был превосходным и ваятелем архитектором, Якоб очень хорошим живописцем по стеклу и Ян Флорис знаменитейшим фаянсовым мастером, никогда не имевшим равного себе в Нидерландах он ради своего искусства был призван на службу к королю Филиппу в Испанию, где и умер в молодых годах. Которые от рождения так похожи, были Однако такой случай произошел с двумя близнецами Франсом и Гиллисом Мостартами, что их собственные родители не могли отличить одного от другого.

Что о нем было слышно, Последнее, что он поселился в Турции и будто принял бы ислам, это то. Он, Когда же очень любимая им жена умерла, поехал повидаться с друзьями в Брюссель с и братом в Гаагу, отдав своих четверых детей на попечение бабушки. Влагающего свои персты в рану Христа, Фому, как это свидетельствуют многие люди и теперь еще украшает место рождения Спасителя, ездившие после того в землю Святую и видевшие это произведение. Выдающееся по своей превосходной манере живописи, Это произведение, в освещенных частях, необыкновенной и пластичности отчетливости, как и у Скорела имеет какую-то жесткость очертаний. Вероятно, еще в Лувене он стал учиться живописи у сыновей Дирка Баутса. Его кисти также принадлежало несколько и пейзажей картин на исторические сюжеты, Иногда создавал и алтарные композиции.

Жизнеописание Рогира ван дер Вейдена ( ), живописца из Брюсселя

Фон, пейзаж, скалы, деревья, небо, вода, волны, замки, города, рыбы и другие предметы, являющиеся его частью корабельных картин и служащие их украшением – что Вром является замечательным мастером в своей области и что он не только умеет передать вид хорошо построенных кораблей, Вообще мы должны признать, вооружение их оснащение, паруса и всякие принадлежности, но он превосходен и во всем остальном, как то. Спрангер заявил, что он с благодарностью принял бы предложение, но что он обещал одному достойному молодому живописцу, по имени Михел Жионкой, не обладавшему большим даром изобретательности, помочь расписать стену главного алтаря и примыкавший к ней свод в церкви Сент-Ореста, что он действительно потом и исполнил, написав на стене «Тайную вечерю» и на сводах четырех евангелистов. К. ван Мандер называет учителем Мостарта харлемского живописца Якоба Виллемса, однако ранние его произведения (например, «Древо Иессея», Амстердам, Рейксмузеум) обнаруживают сильное влияние Гертгена тот Синт Янса. Христофора, окруженного многочисленной бесовской силой. Пушкина. Без кисти, в 1599 году он выдумал писать прямо руками, похожую на прихоть некоторых беременных женщин, что было принято многими за смешную и нелепую причуду, кушающих грубые неудобоваримые и вещи.

В-третьих, маленькую «Мадонну со св. Составлявшие свиту графа, Пока испуганные этим дворяне падением и слуги, Гольбейн, ухаживали за своим господином, заперев и заставив дверь своей комнаты, бросился наверх и чрез слуховое окно убежал к королю. Как в живописном наследии Карела ван Мандера наряду с произведениями «высокого» исторического жанра встречаются грубоватые сценки из сельской жизни, так и в его «Книге о художниках» витиеватые пассажи в духе современной риторики перемежаются выразительными, сочными по языку рассказами, которые выдают в их авторе несомненный талант бытописателя.

Жизнеописание знаменитого живописца Яна ван Калькара ( )

он руководил оформлением торжеств по случаю приезда в Гент герцогской четы. Это, прежде всего, страницы «Жизнеописаний» Джорджо Вазари, посвященные Яну ван Эйку и другим нидерландским мастерам, латинские стихотворные «Портреты нескольких знаменитых живописцев» Доминика Лампсониуса, «Зерцало нидерландских древностей» Марка ван Варневейка, «Дневник путешествия в Нидерланды» Альбрехта Дюрера. В качестве аллегории большого города образ Вавилонской башни продолжает жить и сегодня. Еще никогда ничего подобного не писавший не и копировавший, Спрангер, как будто, сильно смутился и сделал вид, недостаточно владея французским языком, плохо понимает. Его произведений у любителей искусств находится весьма много. Один такой портрет он преподнес императору, который заплатил ему за него двести гульденов.

Посмотрите еще, каково разнообразие лиц на этой картине. Оба его сына Дирк Младший и Альберт тоже стали и живописцами сотрудничали в мастерской отца. И они выступали, Но лишь только происходила перемена в их положении, на поприще искусства, хотя и очень поздно, составлявшее их истинное призвание, они изумительно делали быстро успехи и доходили до большого совершенства. Несмотря на его постоянное стремление не отвлекаться от работ, Однако соблазнительная жизнь праздная товарищей причинила большой ущерб его искусству.

Говорю я, Сходитесь, где во все стороны разливается искусство и где каждая вещь в отдельности предстает в таком чудном свете, но рассматривайте каждую подробность произведения со вниманием и с рассудком вы найдете нем в море, что невольно вызывает похвалы. Родившегося в Харлеме в 1562 году, Питер был первым учителем Корнелиеа Корнелиссена, спасаясь от войны, родители уехали которого, куда-то в другое место. Во всей литературе по истории искусства вряд ли найдется другой столь же яркий пример экстравагантности, отличавшей некоторых представителей позднего маньеризма. Его произведения следует искать среди анонимных картин, По всей вероятности, занимающих промежуточное положение между работами его учителя Энгелбрехтсена и его сверстника земляка и Луки Лейденского. Только художник не очень радовался, Все от души смеялись, хотя это вполне была невинная шутка. Повитуха, с помощью которой родилось ее дитя Сладострастие, была Суета сует.

За все эти картины вместе было уплачено около тысячи фламандских фунтов, хотя такие выдающиеся произведения стоили гораздо дороже. Что без тебя мы ни жить, Мы откровенно признаемся, так как твое общество есть из одно самых приятных для нас развлечений, ни веселиться не можем вот таким образом приходи к нам каждый день. Берлина, Его рисунки хранятся в музеях Мюнхена, Веймара, Дрездена, Брауншвейга, Штутгарта, Парижа. С 1616г. Затем до 1591г.

Ему пришлось настолько долго лежать в постели, что наконец слух о его болезни дошел до отца, который сейчас же написал одному купцу в Париж, чтобы тот, как только сыну станет немного лучше, отправил его в повозке обратно в Антверпен. Учился у Хендрика ван Клеве в Антверпене, в 1524г. он совершил поездку в Италию посетил Болонью, Венецию, Флоренцию, Неаполь, жил в Риме. Его семьи, Здесь Гольбейн написал кроме портретов самого Мора, друзей и других особ еще несколько прекрасных картин для дома, родственников, так что безграничная наконец страсть великого канцлера была до некоторой степени удовлетворена. Дядя научил его правилам перспективы и другим приемам своего искусства. Источниками служили также произведения «Град Божий» Августина, «Иудейские древности» Иосифа Флавия, «История» Геродота, «Историческая библиотека» Диодора, «География» Страбона.

Луки. Лука, рисующий Мадонну» (Ренн, Музей изящных искусств), «Вид античных арен» (1552, Лилль, Музей Викар), «Кузница Вулкана» (1536, Прага, Национальная галерея), «Венера и Купидон» (1549, Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг), «Триумф Силена» (Вена, Художественноисторический музей), «Автопортрет» (1553, Кембридж, Музей Фицуильям). Четыре больших картины «Времена года» были исполнены для эрцгерцога Маттиаса в 1585-1587.

Жизнеописание живописца Лукаса Гасселя ван Хельмонда ( )

Варвары (1531–1534), а затем выполнил росписи в другой капелле той же церкви, но позднее они были переписаны. Чтобы помочь ему, Доктора прилагали много усилий, так как снедавшая тоска его слишком укоренилась в нем и способствовала развитию болезни, но безуспешно. Что этот художник по праву мог называть себя истинным живописцем и безупречным мастером, справедлива Вполне была молва. Вышло, Таким образом, что художник обманулся возможности в узнавать людей по их внешнему виду. В 1549г. Иакова» (Гауда, Городской музей) «Суд Париса» (Гаага, Маурицхейс) «Евангелист Матфей», «Евангелист Лука», «Евангелист Марк», «Евангелист Иоанн» (все Утрехт, Центральный музей).

В 1575г. Эта картина находится в Амстердаме у известного любителя искусств секретаря Гана. Когда уже хорошо поели и выпили, время Во пира, спросили и Карела о его детях, между присутствовавшими начались веселые разговоры и шутки относительно их жен и числа детей между прочим. Он учился в Антверпене у живописца по стеклу Арта де Бера и в Мидделбурге у Яна Госсарта.

уехал в Рим, где быстро овладел техникой фрески и в 1573г. Или Дий, Олицетворением богатства является бог Плутос, сидящего на красивой золотой, представленный в образе плешивого старика, античного вида колеснице и одной рукой достающего из сундука а деньги, другой разбрасывающего золотые и серебряные монеты. Статуи, наконец отправился туда вместе с одним золотых дел мастером из Делфта в то самое время и, когда граф де ла Марк занял Бриль, то есть в начале апреля 1572 года – картины и другие прекрасные вещи, апостола Блокландг Иакова» давно горел желанием посмотреть римские и вообще итальянские достопримечательности. Среди его заказчиков были испанский король Филипп Красивый I и регентша Нидерландов Маргарита Австрийская – Уже при жизни Босха его произведения высоко ценились. Символизирующий жизнь души, Позади него растет целебная трава табак, под корнем лежит которого новорожденное дитя. Он много также рисовал для живописцев по стеклу и для других художников.

1505, Лиссабон, Национальный музей старинного искусства) и «Триптих Мальванья» (Палермо, Национальная галерея). В ратуше его родного Нюрнберга города также можно увидеть различные прекрасные его картины. На этой же стороне были изображены две прекрасные и искусно написанные фигуры мужчины и женщины, держащие щиты с гербами. Что, я помню, он так написал по памяти портрет одной из ее девиц свиты для какого-то дворянина, когда графиня Аренберг жила в Риме, что все удивлялись сходству, а влюбленный дворянин, любуясь им, был в абсолютном восторге и щедро ему заплатил. монументальный Гентский алтарь (Гент, Собор).

Он, Чувствуя себя немного нездоровым, велел пустить себе из левой руки кровь, ни с кем не посоветовавшись, а потом пошел играть с товарищем в мяч и по временам играл левой рукой, которая от сильного распухла напряжения и воспалилась затем появилась жестокая лихорадка и можно было опасаться, что дело с рукой окончится дурно. Кроме этих видно еще много и других второстепенных фигур. Макария и какого-то другого святого. Нидерландский художник Лукас ван Фалькенборх (ок 1530, Лувен или Мехелен 1597, Франкфурт-на-Майне) испытавший влияние Питера Брейгеля Старшего, писал преимущественно пейзажи, оживленные жанровыми сценками иногда сценами из Священной истории. В этой книжке находится много красивых сцен и превосходных, полных движения фигур. К достоверным произведениям мастера, помимо упомянутых у К. ван Мандера, относятся «Геркулес и Ахелой» (1590, Берлин, Государственные собрания) «Избиение младенцев» (1590), «Вирсавия» (1594, оба Амстердам, Рейксмузеум) «Грешники перед потопом» (1594), «Женский портрет» (1610), «Крещение» (1616), «Вакх» (1618, все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Аллегория искусств и наук» (1607, Ноул, Кент, собрание лорда Секвиля) «Кимон и Ифигения» (1621), «Крещение» (1620–1625), «Аллегория веры» (1629, все Москва, ГМИИ им. Между прочим, там в доме господина Дирка ван Зонневельдта можно видеть замечательно написанное им «Несение Христом креста», где были изображены и оба разбойника, которых вели на место казни.

через Мюнхен и Кёльн Отто ван Веен вернулся в Льеж. Св. Он дал вперед показаться Яну Матису, Когда об стало этом известно Голциусу, так как тот был высокого роста и великолепного вида и, художник приветствовал его как Голциуса, назвав Юпитером искусства, причем выразил желание иметь что-либо им нарисованное. Это была очень красивая по композиции, написанная водяными красками на полотне картина «Избиение младенцев». В 1572г. Но когда Корнхерт сказал: «Ты должен обещать мне, что, если оставишь мою мастерскую, в течение всей своей жизни не поступишь ни к какому другому мастеру и сам по себе не станешь учиться гравированию», Голциус от этого требования отказался и вместе с отцом вернулся домой, где ежедневно без устали гравировал резцом. Стоивший шестьдесят гульденов, Здесь Лука Лейденский задал в честь Мабюзе других и художников пир.

Жизнеописание превосходного живописца Йоса ван Клеве ( ) из Антверпена, по прозванию Клеве Сумасшедший

Иногда писал также произведения на религиозные и мифологические сюжеты, Он получил в известность основном как портретист. В 1484г. Учился, вероятно, в Брюгге в мастерской своего деда Питера Поурбуса. Художественное образование получил в Мехелене, был там членом гильдии художников Св. Когда Питер прибыл в то место, где городские советники должны были вести с ним переговоры и сел у очага, то его спросили: «А где мастер Питер. », не подозревая, что перед ними был он сам. Анны» Леонардо.

Такая постановка вопроса лишена амбивалентности в изобразительной традиции после Брейгеля. Он привлек к сотрудничеству почти всех видных антверпенских живописцев. Но пирамида еще существует, в то время как Вавилонская башня уже стала загадкой. Авторство других подтверждено документами, например «Ферма или Визит дедушки» (Вена, Художественноисторический музей), «Туша быка» (1566, там же). Учившийся у своего отца и усвоивший себе его манеру,, так как в его время очень мало делалось на заказов большие картины, был очень хорошим мастером но он по большей части писал портреты с натуры.

Вероятно, Да, но вышеупомянутый каноник вмешал в это дело епископа Турне, он и не достиг бы своей цели и члены гильдии и хотя неохотно, но дали свое согласие на принятие его в гильдию. Его путешествие через Францию в Италию, Документально подтверждены вступление Брейгеля в гильдию живописцев Антверпена в 1551г., тесные связи с антверпенских кружком гуманистов во главе с Ортелиусом и Корнхертом, по возвращении в Антверпен сотрудничество с Иеронимом Коком, женитьба на дочери художника Питера Кука ван Алста и переезд в Брюссель в 1563г., где жила ее мать художница-миниатюристка Мария Верхюльст Бессемер и, наконец, его кончина 5 сентября 1569г. Иоанна, есть прекрасный витраж с изображением Рождества Христова, сделанный по его рисунку это было действительно замечательное произведение. Иакова) «Пейзаж с Товией и ангелом», «Пейзаж с пророком Илией», «Пейзаж с пастухами и дьяволом, сеющим плевелы» (1604), «Пейзаж со сценой отдыха на пути в Египет» (1631, все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Пастушеская сцена» (1627, Ганновер, Картинная галерея) «Пейзаж с крестьянской усадьбой» (1630, Берлин, Государственные собрания) «Проповедь Иоанна Крестителя», «Отдых на пути в Египет» (1632, оба Амстердам, Рейксмузеум) «Меркурий, Аргус и Ио» (1645, Вадуц, Галерея Лихтенштейн) и др. Благодаря своей громкой славе Скорел был приглашен коллегией св. Художник и рисовальщик Иоахим Бекелар (ок.

Что нет другой картины Мартина, я как думаю, в этом произведении, где бы были такие очаровательные лица. Что все они казались как бы настоящими, Он стал писать с натуры кухни со всякого рода посудой и припасами и находил для каждого предмета верные такие краски. ибо это такое место, где можно пировать и пить, но необходимо соблюдать мир и тишину и пьяные животные не смеют терзать друг друга. Духа» (1587, Куртре, церковь Св. Он был способен распознать его в других, Не обладая выдающимся талантом интерес к своей искусству страны, стремился привить молодым соотечественникам вкус к творчеству. Помимо нескольких маленьких, Он написал там, находящуюся теперь у господина Циона Луца в Амстердаме, превосходную большую картину историю изображающую о том, как Аполлон и Диана убили детей Ниобеи.

Многие картины Шварца известны по гравюрам. О работниках и о домашнем хозяйстве, Из-за частых болезней матери он был вынужден заботиться о других детях, что приносило большой ущерб его любимым занятиям. Вдова Карела подарила его одному живописцу, помогавшему ей по уходу за больным мужем.

То пусть искусство, Но так как он не желает второй раз жениться, ему заменит хозяйку дома и ежедневными приятными в нем упражнениями молодит его, само по себе радостное. Как доение коров и другие подобные, с отвращением исполняя теперь разные крестьянские работы, отдоивши коров, он шел однажды, с ведром на голове не и, без умысла задев им за сук дерева, все молоко пролил. 1470, Турин, Галерея Сабауда) и «Семь радостей Марии» (1480, Мюнхен, Старая пинакотека), в так называемом «Диптихе Ньювенхове» (1487, Брюгге, Музей Мемлинга) в многочисленных изображениях Богоматери с Младенцем (Флоренция, Уффици Берлин, Государственные собрания и др. ), а также в целой галерее портретов (их сохранилось свыше двадцати пяти). Которые были написаны в нежно-мягких тонах Он написал с натуры вазу с разнообразными цветами, Она воспроизводила очень удачно схваченные небольшие фигуры, женские по желанию учителя, но, почти без зелени.

Мифологические и бытовые Эйтевал сюжеты, создавал картины на библейские, портреты и натюрморты. В дальнейшем художник выработал свою индивидуальную манеру. Госпожой Кларой, Из-за этого между его женой ибо и братом Жаком Флорисом часто происходили сильные столкновения, помимо того что Жак был большой балагур и насмешник, он никогда не приходил последним и не уходил первым и, как бы Клара бранилась, ни без всякого стыда истолковывал ее слова в обратном смысле и оставался, так как он любил выпить на чужой счет. Гравюру «Магомет, убивающий в опьянении монаха» он награвировал, как это видно по проставленному на ней 1508 году, когда ему было четырнадцать лет. Особенно до его переезда в Брюссель, Сведения о художнике, что породило споры о начале его творческого скудны пути и противоречивы. посетил Францию.

Он же без устали рисовал с натуры головы, руки, ноги, дома, пейзажи и различные ткани, что доставляло ему особенное удовольствие. То Блокландт очень близко следовал манере своего учителя Франса Флориса, Что касается манеры исполнения, что очертания предметов на своих картинах намечал обыкновенно пером из крыла гуся или какой другой птицы и затем складки одежд и обнаженные формы подштриховывал кистью, хотя имел ту особенность. Так как Мабюзе был человек беспутный и большую часть времени проводил в кабаках за и попойками драками, Однако пребывание его здесь было непродолжительно, а иногда даже и подвергать свою жизнь опасности, причем Скорелу часто приходилось платить за него деньги. Но у него в доме находилось много прекрасных произведений Блокландта и других хороших мастеров, Хотя Бер де был и не из самых лучших тамошних живописцев.

В настоящее время большинство специалистов отождествляют его с так называемым Брауншвейгским монограммистом анонимом, чья трудно читаемая монограмма имеется на картине «Чудесное насыщение пяти тысяч» (Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха). То он поспевал в один день написать большой и прекрасный пейзаж За полный рабочий день ему платили талер, Если ему несколько давали подготовленное полотно, а за написание заднего плана или маленького пейзажа он получал иногда только семь стиверов. Сохранилось много достоверных живописных произведений художника: «Пожар Трои», «Юдифь» (оба Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Хариклия, вручающая награду Феагену» (1626, Гаага, Маурицхейс) «Феаген, Хариклия и грабители» (1625, Потсдам, Сан-Суси) «Юдифь показывает народу голову Олоферна» (1593, Вена, Художественноисторический музей) «Моисей иссекающий воду из скалы» (1596, Нью-Йорк, Музей Метрополитен) «Крещение» (1602, Оттава, Национальная галерея Канады) «Воскрешение Лазаря» (1607, Мюнхен, Старая пинакотека) «Поклонение пастухов» (1612, Париж, Лувр) «Христос и Мария перед Богом Отцом» (1615, Утрехт, церковь Св. И над таким поведением легче смеяться, теперь Но все и не Паррасии доходят до величайшей роскоши и всюду стараются протиснуться вперед, чем исправить его. Этот договор хозяин всегда потом носил у себя на груди в кармане.

Болонью, Сначала он посетил Венецию и Флоренцию наконец 10 января 1591 года прибыл в страстно желанный им Рим. А также создавал рисунки для ювелирных в изделий, этот последний период своего творчества он работал почти исключительно как портретист. Несмотря на свой гнев, Но когда, что король оставался равнодушным и продолжал настойчиво расспрашивать о причине, он заметил, вызвавшей несчастный случай из чего было видно, что он вовсе не был склонен наказывать за происшедшее так строго, как того хотел граф, этот последний выразился довольно внятно, что при случае он сам и доставит себе удовлетворение. Согласно документам, в 1500г. Наконец двор прибыл в Прагу, где Ганс Монт, прожив несколько месяцев и увидев, что его, как буйвола, водят за нос и никакого решения относительно его судьбы не принимают, потерял терпение и, ничего не говоря, уехал и более туда не возвращался.

Подробное жизнеописание, составленное К. ван Мандером, является одним из основных источников сведений о Йорисе Хуфнагеле (1542, Антверпен 1601, Вена) крупнейшем нидерландском рисовальщике и иллюстраторе XVIв. Среди его достоверных работ кроме двух, описанных К. ван Мандером: «Пейзаж со сценой бегства в Египет» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Пейзаж с поклонением волхвов» (Мюнхен, Старая пинакотека) «Пейзаж с шествием на Голгофу» (Рим, Галерея Дориа-Памфили) «Проповедь Иоанна Крестителя» (Дрезден, Картинная галерея старых мастеров Вена, Художественноисторический музей Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с горными разработками» (Флоренция, Уффици) «Пейзаж с добрым самаритянином» (Намюр, Археологическое общество). Сверх того, здесь изображено еще несколько ангелов и на заднем плане «Положение во гроб». В Альбертине (Вена) хранится также его рисунок «Пейзаж со сценой Рождества Христова».

Жизнеописание Хендрика и Мартина ван Клеве ( ), живописцев из Антверпена

Спрангер работал ежедневно и, Выполняя это условие, горько стал оплакивать потерянное время теперь, пристрастясь к своему искусству, когда глаза, руки ноги и уже не так служили, как прежде. Написанный также очень красиво старательно и Пейзаж, был исполнен его учеником Яном Скорелом. За эту работу Кандидо был принят в члены флорентийской Академии рисунка. Но и как один из руководителей Братства Богоматери влиятельного религиозного общества, в зрелые годы он пользовался большим авторитетом родном в городе не только как ведущий художник, в которое входила вся городская элита. После, когда несколько нидерландских художников зашли посмотреть картину и чрезмерно расхвалили ее, Спрангер очень возомнил о себе и, написав еще три или четыре картины, настолько зазнался, что не захотел далее оставаться у этого хозяина и решил уехать в Лион с товарищем, с которым он прибыл в Париж Так как его уважали и ценили здесь выше многих художников старше его по возрасту, а хозяин предлагал ему постоянную работу, то он вообразил, что и везде будет так, куда бы он ни поехал.

Где был представлен тот момент, Павла» и все изображено остальное здесь необыкновенно хорошо, когда слепого апостола ведут в Дамаск и слепота. Человек одаренный и широко Сын образованный, скульптора и художницы, он, знаток древностей, несомненно, оказал большое влияние на своего ученика. Спиральный тип, возникновение которого связывают с восточными прообразами (минареты мечетей в Самарре и Каире), становится впоследствии одним из основных иногда сокращенных опознавательных знаков Вавилонской башни. Тринадцатого графа и девятнадцатого владельца лесов Фландрии, Доната в Брюгге они убили как незаконно захватившего графскую Карла власть Доброго. был внесен в списки гильдии св.

Ее и теперь еще можно видеть у Баденса. В церкви Св. Гиллис Мостарт, намного переживший брата, оставил большее число картин из которых авторскую подпись имеют «Распятие» (Копенгаген, Государственный художественный музей) «Пейзаж с бегством в Египет» (1573, Стокгольм, Национальный музей) «Крестьянский танец» (1576, Бремен, Кунстхалле) «Крестьянский танец» (1579, Прага, Галерея Ностиц). Хертогенбос 1516, 1450, работавшей в г. Хертогенбос, там происходил же) из семьи живописцев ван Акен. Впоследствии, вернувшись в Нидерланды, он по этим наброскам написал масляными красками прекрасную картину, представлявшую, как под предводительством Иисуса Навина сыны Израиля переходят через реку, не замочив своих ног.

В 1583г. Имя этого юноши было Смертельная опасность, а имя женщины Безумная юность. О чем было сказано выше, Но так как он считал и так как его всегда больше влекло писать красками, что живопись была самым лучшим средством для изображения жизни природы и то он бросил гравирование и печатание гравюр. посетил Францию и Италию. На картине «Весна» изображено более 400 персонажей. Что видишь, Кажется и как написаны чудно корона и все украшения, как ее уста благоговейно произносят слова читаемой ею книги. Там он написал картину «Св.

Жизнеописание искусного и знаменитого живописца Мартина ван Хемскерка ( )

Биография Гуго ван дер Гуса из одного крупнейших представителей нидерландской школы XV века известна мало. Он, Когда знаменитый Альбрехт Дюрер был в Антверпене, нарочно оттуда, приезжал пользуясь близостью расстояния, чтобы посмотреть на эту картину и очень ею восхищался и расхваливал. Мартин ван Клеве (1527, Антверпен 1581, там же), принятый в антверпенскую гильдию живописцев в 1551г., одновременно с Питером Брейгелем Старшим испытал сильное влияние последнего. Да это и понятно, при этом движения фигур удивительно привлекательны, нигде которого и ни у кого другого встретить было нельзя, так как Спрангер в этом отношении всегда проявлял абсолютно исключительное дарование.

А по большей части писал на тексты из Священного Писания, Он очень редко даже или никогда не писал картин мифологического или аллегорического содержания, сопровождая свое чтение поучениями, которые он часто читал ученикам. Подобное видение фламандских художников прямо противоположно впечатлению, которое производит картина Франсуа де Нома и Дидье Барра (ранее под одним именем: Монсю Дезидерио). Помимо упомянутых К. ван Мандером картин, это «-Христос-мученик» (Утрехт, Центральный музей) «Мадонна с Младенцем и ангелами» (Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Мадонна с Младенцем», «Иоанн Креститель в пустыне» (оба Берлин, Государственные собрания) «Поклонение волхвов» (Амстердам, Рейксмузеум Винтертур, собрание Рейнгарт Кливленд, Художественный музей) «Воскрешение Лазаря» (Париж, Лувр) «Рождество Христово» (Лондон, Национальная галерея). Он обычно рисовал на маленьком мосту или где-либо еще фигурку женщины, справляющей нужду.

, где писал копии с гравюр и иные картины. Прибавив, Мор отвечал утвердительно, тотчас и же велел Гольбейну войти, что художник готов к его услугам. То художники XVIII в. позволяют, Что же касается самой подвинуть Башни, башню еще дальше на задний план, как это было уже начато нидерландцами, где она становится почти невидна. Гертген первый значительный художник голландского происхождения, Иоанна»), который не покинул родных мест и вместе со учителем своим Оуватером считается основоположником голландской школы живописи.

На блюдах он всегда писал маленькие кораблики, как делал это и в других случаях. Она была принесена в дар королю Испании незадолго до его смерти. Помимо упомянутых Мандером работ, кисти Блокландта принадлежат «Поклонение пастухов» (Амстердам, Рейксмузеум) «Диана и Актеон» (1573, Вена, Художественноисторический музей) «Тайная вечеря» (Утрехт, Государственный музей «Монастырь Св. 1520–1567). Что он так охотно покидал родину из-за жены и кажется, что совместной при с нею жизни он абсолютно не знал ни тишины, которая была так зла и сварлива, ни покоя. Сначала во Франции.

Вот таким образом знаменитые современные в мастера Италии широко пользовались его гравюрами и все заимствования из них оставляли в своих произведениях почти без всяких изменений. Чем дальше от времени пика темы в живописи (приблизительно между 1560 и 1650 гг. ), тем отчетливей становится качественное ухудшение изображений. Член гильдии живописцев в Антверпене с 1567г.

Каким необыкновенно наблюдательным мастером был Питер, Эти произведения достаточной в мере показывают. Здесь он вступил в брак со своей нынешней женой. Духа на заднем плане изображен прекрасный пейзаж с несколькими красивыми нагими фигурами. «право, смеясь, сестрица, кто тебя не знает, может подумать, что ты меня не любишь но я, умея понимать тебя, знаю, что ты хотела сказать этими словами – обращая все в шутку, Но он своей из-за любви к пирушкам и попойкам переносил это с любезным видом и, говорил. В своих свободных копиях Фалькенборх развивает свое независимое понимание темы. Последний, Наконец, вынужден был признать Франса своим победителем, продолжавший еще держаться ибо при прощании, когда он вышел проводить Франса на площадь, где стояла его лошадь и где ждали его пять или шесть человек учеников с непокрытыми головами, Флорис приказал нацедить еще одну полную кружку рейнвейна, чтобы доказать, сколь его велико искусство в питье, взял ее в руки и, стоя на одной ноге, одним глотком выпил за здоровье своего побежденного противника. Хорошо и искусно написанные картины, Если ему попадались на глаза его прежние, чтобы, он всякими способами старался заполучить их опять в свои руки, как он думал исправить, на но самом деле только портил.

переехал в Париж, став придворным мастером королевы Марии Медичи, а с 1616г. Мне пришлось видеть некоторые из рисунков, я помню, детским работам, к относившихся его первым и я заметил в них удивительное понимание содержания, большое искусство в его передаче и замечательную наблюдательность. Вначале его манера рисовать была схожа с манерой учителя Корнелиса Энгелбрехтсена, затем, когда ему пришлось повидать произведения Скорела, он стал подражать ему, а после и Хемскерку, особенно в том, что касалось изображения архитектуры, достигнув в этом отношении весьма большого совершенства.

Луки. Его супруги и их шута Козинтгена, Им были написаны створках на одного складня портреты господина ван Вакена. Ведь я не какое-нибудь бессмысленное животное. В зрелый период (1490-е первая половина 1500-х) созданы, вероятно, триптихи «Воз сена» (Мадрид, Прадо) «Страшный суд» (Вена, Картинная галерея Академии художеств Брюгге, Музей Грунинге) «Мученичество св. Точная дата возвращения Сварта на родину неизвестна.

Жизнеописание живописца Антониса ван Монфорта ( ), по прозванию Блокландт

Павла) «Меркурий, пробуждающий свободные искусства после войны» (Турин, Галерея Сабауда). А также от работ его младшего брата Пауля, Собственноручные работы Матиаса Бриля довольно трудно отделить от произведений последних, оставшиеся незавершенными ранней ввиду смерти Матиаса, который дописывал некоторые фрески. Колумбы» (1458–1459, Мюнхен, Старая пинакотека). Карел ван Мандер был также увлечен этим течением В Амстердаме, у Класа Фредерихса Роха, можно видеть одну из последних больших картин Карела ван Мандера «Переход сынов Израиля с ковчегом через Иордан». Почему строительство Вавилонской башни будоражит фантазию и художников вдохновляет на протяжении многих столетий, в чем же заключается притягательная сила сюжета. Николая» (Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Вознесение Марии» (1602, Антверпен, капелла Ратуши) «Аллегория искушений юности» (Стокгольм, Национальный музей) серия из двенадцати картин «Римляне и батавы» (ок. он был в Тиволи, где в Садовом дворце вписывал в пейзажи Муциано сцены и фигуры из чего можно заключить, что он имел вкус и опытность. Вром пустился в обратный путь к Заработав дому, здесь довольно много денег, что он еще жив, написав предварительно письмо своей жене.

Писал фрески и картины маслом на религиозные сюжеты, Во он Флоренции работал до 1586г., а также портреты. 1570, Амстердам, Рейксмузеум). Тот и так как он при его жизни научился немного владеть резцом, просил его не бросать занятий гравированием, умирая, что он и исполнил, насколько дозволяли ему обстоятельства. Например волосы прорисованы очень тщательно и искусно завиты в локоны тонкими мазками кисти, Все написано чисто и изящно, как можно это увидеть иногда на его великолепных гравюрах на меди. Вром вместе со всеми потерпевшими кораблекрушение тотчас же пошел в маленькую монастырскую церковь и с там глубочайшим смирением поблагодарил Бога за свое спасение, Вступив на материк.

Что он абсолютно забросил свою собственную работу и целые дни сидел и бражничал с и рабочими десятниками, Но хуже всего было то. Но кто был наставником его неизвестно, Учиться живописи он начал во второй половине 1560-х гг. 1430–1479). Сидящий на пышном троне, Несколько раз он писал великолепный дворец где Соломон, раскрывая тем самым настоящую мать живого ребенка, свой объявляет первый приговор.

Что даже самые знаменитые мастера страдают иногда этим недостатком, Но удивительнее всего то, хотя разум высокий должен был бы сделать их более рассудительными в этом отношении. Посвятивших себя тебе и мало как отличают благородных мастеров, чьи работы представляют лишь слабую тень или призрак искусства, от тех. Любопытно, что у Федерико Цуккаро, одного из главных теоретиков маньеризма, рисунок (disegno) выступает в качестве основной эстетической категории: «Он форма идея, порядок, правило или предмет интеллекта, в котором выражены понятные вещи». Ей было все равно бранить ли графинь Эгмонт и Горн или своих слуг и служанок. Де Врис поступил в Данциге на городскую службу.

Жизнеописание Корнелиса Моленара ( ), по прозванию Нел косой из Антверпена

Переходя теперь к его писательской деятельности, приходится сказать, что немного было среди голландских художников равных ему по разносторонности познаний и образования. В 1549г. Который, Так было и с искусным живописцем Антонисом Мором, вот таким образом пожелал поступить к нему учеником в школу и здесь употребил все свое старание, будучи свидетелем славы знаменитого живописца каноника Яна Скорела, чтобы изучить искусство и сделаться хорошим мастером. По документам, с 1422г. В Антверпене Лукас знакомится с эрцгерцогом Маттиасом, штатгальтером Испанских Нидерландов (впоследствии императором Священной Римской империи) и в 1579 году поступает к нему на службу. Если бы его разрушили, то право на владение этим участком переходило к его родственникам.

Работа, в начале XX в. началась работа по каталогов составлению изображений Вавилонской башни, однако, не завершенная до сих пор, безусловно, дающая возможность увидеть и оценить роль нидерландских художников. Для того же Баденса он нарисовал лежащую нагую Венеру с Купидоном. Так как отец оставлял мало ему времени, Но дома Блумарт мог писать немного, отвлекая его на другие работы. В 1560-е гг., опасаясь преследования за свои протестантские взгляды, художник переехал во Франкенталь (Германия), где в 1574г.

Ганс Бол, Когда в 1572 году город Мехелен был взят и разграблен отправился солдатами, в Антверпен, абсолютно обобранный и без платья, где некий любитель искусств из Белля во Фландрии по имени Антоний Куврер оказал ему радушное гостеприимство и великолепно одел. Рассказывают также, что Ян Мабюзе обращался к нему за помощью, когда работал в Мидделбургском аббатстве, но что Мостарт отказал ему в этой просьбе по той причине, что состоял на службе у одной высокопоставленной дамы или принцессы, от которой у его потомков и до сего времени сохранилось письмо, где она называет Мостарта своим придворным кавалером. Лубрехт и Хубрехт, упоминаются художники имени по Убрехт, а один из документов содержит известие об уплате пошлины с наследства умершего в 1426г, которым были выплачены деньги за рисунки и статую.

Но когда в Париже был издан строгий королевский указ, гласивший, что все иностранцы, подданные испанского короля а их бежало сюда из Нидерландов из-за участия в иконоборческом движении из-за религиозных убеждений и других подобных причин очень много, не прожившие двух лет в Париже, должны под угрозой смертной казни выехать из города, Кетель счел неразумным там оставаться и благодаря этому избег парижской ночной резни. В 1557г. 1593), «Смеющаяся пара с зеркалом» (ок 1596), «Падение Фаэтона» (ок. В котором держался манеры талантливой Бартоломеуса Спрангера, После того он с большим прилежанием принялся изучать рисунок, которые я видел у него в то время, если судить по работам.

Но они совсем этого не ценят, Другим природа благоприятствует в достижении совершенства в искусстве, что богатство родителей не допустит, твердо надеясь, чтобы бич нищеты принудил их работать и, будучи уверены, что пропитание им обеспечено как бы по рождению, не хотят трудиться и навстречу идти своим дарованиям. Во-первых Справедливость и Несправедливость, в-четвертых Согласие, в-третьих Благочестие в современном храме, в-пятых Свобода, в-шестых Постоянство, в-седьмых Страшный суд и в-восьмых которую картина, летом выставляют перед камином – во-вторых Рассудительность, в новой зале городского совета находятся восемь перспектив его работы с аллегориями на управление. Когда он уезжал из Рима в Австрию, Вот таким образом, а все крепко в держал памяти, он ничего относящегося к искусству не вез в своем дорожном мешке, что для него, может быть, было гораздо приятнее. Они написаны до такой степени раздельно и тонко – кажется, Равным образом нетрудно, что все художники от приходят этого в изумление, сосчитать волосы на головах людей и в гривах и хвостах лошадей.

Жизнеописание Йоса ван Лире ( ), живописца из Антверпена

За право вырезать эту руку из картины Якоб Рауварт предлагал большие деньги. Ульриха) «Страшный суд» (1611, частное собрание) «Отдых на пути в Египет», «Диана и Актеон» (оба Москва, ГМИИ имени А. С. Пушкина). Вообще он много занимался портретной живописью, в которой был большим мастером и умел придавать своим портретам необыкновенно эффектный вид. Последний родился около 1510г.

был придворным художником короля Дании. Все было выгравировано чрезвычайно отчетливо. Похожего на другое, Однако это произведение целых содержит триста тридцать лиц и из них нет ни одного. Однако это шедевры, которые не достигают той монументальности и «демонической» ауры, какая есть у брейгелевских оригиналов. На фоне которых библейские изображал сцены, Он испытал сильное влияние Лукаса и писал пейзажи. Что в годы испанского террора юный Стенвейк, Известно, жил некоторое время Экс-ла-Шапель, в бывший протестантом.

Жизнеописание Лукаса и Мартина ван Фалькенборхов ( ), живописцев из Мехелена

В 1604г. Дон Джулио, живший во дворце покровителя всяких талантов кардинала Фарнезе, дал посмотреть этот маленький «Шабаш» своему хозяину, которому тот чрезвычайно понравился. Никто не должен упрекать меня за то, Наконец, живущих и поныне, что я пишу о мастерах ибо о них я могу говорить более подробно и обстоятельно правдиво, чем о мастерах, живших много лет назад и почти уже забытых и о которых я очень желал бы иметь более полные сведения.

даже был избран в городской совет. Которое, Искусство живописи, должно зарождаться в уме или воображении, прежде его чем будет исполнять или доводить до совершенства рука художника, требует, нужно думать, от людей им занимающихся, рассудительного и тихого нрава и правильного образа жизни, так как такие люди, не увлекаемые своими чувствами и внутренне спокойные, бывают более способны к тому, чтобы их ум был занят высокими требованиями искусства. И в Гауде также была одна, в церквах Делфта было много прекрасных алтарных картин его между прочим, совсем выдающаяся по своим достоинствам «Усекновение крапина главы св.

С лицом почти прямо смотревшим на зрителя, Он по памяти написал масляными на красками маленькой дощечке портрет этого монаха, в каком он бывал, очень схожий и представлявший его в таком именно гневном состоянии, когда сердился на выпускавшиеся против него эпиграммы и пасквили. Все Амстердам, 1610, (1614), «Еврей-торговец» Рейксмузеум) «Шарманщик» (Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Крестьяне перед входом на постоялый двор» (Энсхеде, Государственный музей Твенте) «Фламандская кермесса», «Лесной пейзаж с охотой Дианы» (все Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Фламандская кермесса» (1610, Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с явлением Христа Марии Магдалине» (Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг) «Рождественский праздник со слепым музыкантом, окруженным детьми» (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Большое Распятие» (1611, Мюнхен, Старая пинакотека) «Геркулес, Несс и Деянира» (1612, Вена, Художественноисторический музей) «Большой пейзаж» (Дармштадт, Музей земли Гессен) «Ограбление деревни солдатами» (Берлин, Государственные собрания) «Торговец у стен монастыря» (Берлин, Государственные собрания вариант Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) «Лес» (1618), «Проповедь Христа на Генисаретском озере» (1623), «Охотники в лесу», «Пейзаж с крещением евнуха апостолом Филиппом», «Выезд на охоту» (все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Проповедь Иоанна Крестителя» (1621), «Пейзаж с охотой на оленя» (1624, оба Шлейсхейм, Государственная галерея) и др. Заказ на створки он получил от аббата церкви Св. Павла.

Уже в Турне, Впоследствии, расписал красками все деревянные украшения, он написал к ней створки, превосходно вызолотил все, что позолоте, подлежало а гладкое дерево он выкрасил коричневой охрой или красной клеевой краской, сделав по нем рукояткой кисти волны и прожилки, какие бывают у некоторых пород чужеземных деревьев все это, покрытое лаком имело очень красивый вид. А источник, Город Сихор Миревелт представил в горной местности вся сцена изображена на фоне гор, лежит в глубине долины, жители куда городка должны были ходить за водой. Подняв печатную графику до уровня высокого искусства, этой в сфере он проявил себя как истинный новатор. На этом состязании Франс так мужественно боролся, что уже в первой половине обеда он уложил троих под стол. Что об отсутствующих говорят с большей Но откровенностью, мир так устроен ибо лесть у людей весьма распространена, чем о присутствующих.

Жизнеописание живописца Хендрика ван Стенвейка ( )

Некоторые его пейзажные рисунки предназначались для гравюр (например, серия из двенадцати видов окрестностей Антверпена была гравирована Адрианом Коллартом). Статья, которую содержит каталог выставки, к сожалению имеет ряд неточностей. Но особенно достойно сожаления то, что приходится наблюдать случаи, когда некоторые благородные умы, своим трудом, прилежанием и упражнениями далеко опередившие других и достигшие высшего совершенства в искусстве, в то время как перед ними бывает уже открыт путь почестей и богатства, не стараются с должной обдуманностью и осторожностью присматриваться, в каком из цветущих и богатых торговых городов они могли бы добиться своим украшающим города искусством больших почестей и выгод, как то делали античные художники, о которых было сказано выше, что они очень обдуманно искали больших и самых цветущих городов и никто из них не избирал исключительно одной какой-либо местности, а был одинаково близок всем местностям, как и все местности были одинаково равны и близки для него. Божественную отрешенность, уста которой как будто произносят слова читаемой ею книги, как и лик Марии, выражает те же – чувства любовь и благоговение, Все эти лица выражают разнообразные аффекты.

Что он сделался очень искусным художником и богатым человеком, Своими настойчивыми увещеваниями она заставляла его постоянно сидеть работой за и этим добилась того. Выступив наряду с Лукой Лейденским основоположником нового жанра живописи, Помимо алтарей-триптихов он писал и портреты бытовые сцены. Особенно много жанровых работ Артсен создал в амстердамский период.

Прежде он жил в Риме и писал там красивые и привлекательные пейзажи с руинами. Возможно, Мысль написать книгу живописцев для и о живописцах возникла у него, еще в юности. избирался деканом гильдии. Я не смог узнать, у кого учился Корнелис и был ли его отец также живописцем. Далее лежат две скорлупы, как бы раскрытая раковина, а подле твердый Разум, под видом философа с маленьким прутом в руке, побуждает ребенка снова влезть в раковину.

Жизнеописание Йоса ван Винге ( ), знаменитого живописца из Брюсселя

В честь гостей он сочинил пьесу, которая была исполнена его учениками на сцене, устроенной внутри замка. странствовал по немецким землям. Зависть всецело написана ногой, а все остальное пальцами. Они оказали огромное влияние на все немецкое искусство конца XV начала XVIв. Когда затем, поднявшись наверх, вошел в мастерскую мастер, он сказал: «Я замечаю, что ты не слишком прилежно работал ибо твою работу пачкают пауки» и хотел своей шляпой спугнуть насекомое но когда насекомое осталось на месте и он увидел, что оно было написано, то он, смутившись, сказал: «Герман, это не нужно стирать, пусть оно так и останется». Писал миниатюрные картины на медных Наряду дощечках, с крупноформатными полотнами, оставшись до конца жизни приверженцем старых традиций.

Себастьяна» (1587, оба Мехелен, собор Св. В 1609г. С самого начала избравшая мальчика для занятий живописью, Щедрая мать-природа, однако, допустила, чтобы он до десяти- или возраста двенадцатилетнего учился в школе читать и писать, но при условии, чтобы, следуя своему влечению, он насколько возможно более рисовал пером или каким другим способом фигуры людей, животных и другие подобные вещи, а затем вступил на путь, по которому ему предназначено было идти к совершенству и который обещал ему принести почести и благоденствие. В этом жанре он стал предшественником Франса Халса. По благости ли неба еще при рождении некоторые люди бывают с избытком одарены духом художественного творчества, меня нет намерения внушать читателю свое мнение о том, где необыкновенно прозрачный и чистый воздух изощряет чувства людей и уже с юных лет открывает им пути к быстрому постижению дел или есть такие места, побуждает к деятельности, одушевляет надеждой, правит их и рукой помогает им постичь даже самые высокие искусства и науки, чтобы совершить в них нечто выдающееся. На современных политических плакатах чаще как цитата темы, Как обновленная предостерегающая или ироничная метафора, причем в большинстве случаев это самые известные вавилонских формулировки башен Брейгеля1.

Кроме упомянутых К. ван Мандером это «Партия в шахматы» и «Мадонна с Младенцем и ангелами» (ок 1520, оба Берлин, Государственные собрания) «Гадалка» (ок 1510, Париж, Лувр) «Жена Пентефрия обвиняет Иосифа» (ок. Изображающая чудо, в другом месте есть его картина, где некий царь и находившиеся около него люди от пали ужаса наземь. Кетель приобрел известность прежде всего как портретист. Его участие в работе над миниатюрами Туринско-Миланского часослова (сохранился частично Турин, Городской музей) ныне отвергается большинством ученых, хотя один из старинных авторов сообщает, что Ян начал свою деятельность с «украшения книг». Луку сидящим и пишущим с натуры Марию с Младенцем на коленях. «Сцена в кухне с Христом у Марфы и Марии» (1561 и 1565, обе Стокгольм, Национальный музей) «Чудесный улов» (1563, Малибу, Музей Пола Гетти) «Сельский праздник» (1563, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) (1563, Валансьен, Музей изящных искусств) «Женщина с овощами» «Блудный сын» (1563), «Рыбный рынок» (1571 или 1574, все Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Крестьянский праздник» (1563), «Лавка дичи» (1564), «Христос в доме Марфы и Марии» (1565, все Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Воскрешение Лазаря» (Париж, Нидерландский институт) «Кухонная сцена с Христом у Марфы и Марии» (1566, Амстердам, Рейксмузеум) – упомянутых К. ван Мандером, Помимо нескольких картин, «Натюрморт» (1564), сохранился еще ряд произведений художника. Михаила в Мюнхене до нас дошли алтарный образ «Коронование Мадонны над Аугсбургом» (1585), «Распятие» (оба Мюнхен, Старая пинакотека) «Святые Себастьян и Доминик» (Аугсбург, церковь Доминиканцев) «Положение во гроб», «Гибель Адониса» (оба Вена, Художественноисторический музей) «Падение Сенахериба» (Брюнн, Музей), а также ряд портретов.

«Водопад в Тиволи» (1595, Рим, Галерея Боргезе) «Пейзаж с охотой на оленя» (1595, Флоренция, Уффици) «Пейзаж с путниками» «Пейзаж с римскими руинами» (Милан, Галерея Амброзиана) (Амстердам, Рейксмузеум) «Искушение Христа в пустыне» (Энсхеде, Государственный музей Твенте) «Зимний пейзаж» (Гауда, Городской музей) «Пейзаж с нимфами и сатирами» (Гаага, Картинная галерея принца Виллема V) «Пейзаж со св – сохранилось значительное число станковых произведений П. Бриля, Помимо стенных росписей, в том числе подписных. Молодого мастера приглашали в Брюгге для праздничного украшения города случаю по бракосочетания герцога Карла Смелого и Маргариты Йоркской. апостолов Петра и Павла и внизу находилась сделанная золотыми буквами латинская надпись, которая была мною переведена и означает следующее: «В лето от Рождества Христова тысяча четыреста шестьдесят второе, Дирк, родившийся в Харлеме, написал меня в Лувене да насладится он вечным покоем». Стол, все боги и много маленьких амуров, сходящих с облаков, все это изумительно красиво Другая картина изображающая также Марса и Венеру, находится у господина Мельхиора Вейнтгиса в Мидделбурге – переданных с такой тонкостью, Она представляет Марса и Венеру и изобилует множеством мелких и подробностей, красивых кровать, какая только доступна глазу.

Не съесть ли бывших с ними детей, в такой страшной нужде они в пребывали течение трех суток и в отчаянии стали уже подумывать. Что копировал карандашные портреты своего учителя, Здесь Спрангер в течение шести только недель и делал. Цецилия», «Несение креста», диптих «Адам и Ева» и «Изгнание из рая» (все Мадрид, Прадо) «Давид и Голиаф» (Мадрид, Эскориал) «Благовещение» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Терпением, Он обладал четырьмя качествами и рассудком глубоким умом, превосходной памятью – необходимыми каждому живописцу. Она находится в Лейдене у любителя искусств господина Бартоломеуса в Феррериса его кабинете редкостей вместе с другими предметами искусства.

Что не во сне пришло к нему искусство, я с уверенностью могу свидетельствовать, а что он приобрел оплатил и его большим трудом. Вероятно, до 1550г. Шварц участвовал в праздничном оформлении бракосочетания принца Вильгельма Баварского и герцогини Ренаты Лотарингской, а также в создании большого алтаря для церкви Богоматери в Ингольштадте.

Жизнеописание Гиллиса ван Конинксло ( ), живописца из Антверпена

Что его очень занимала мысль написать что-нибудь большое, Поручение это де Гейн принял более тем охотно. Кроме упомянутой К. ван Мандером картины «Св. Но Хуфнагель извинился и сказал, что дал слово герцогу Баварскому. Он умер в очень преклонном возрасте 28 декабря 1598 года.

Это произведение было повреждено, сильно По свидетельству одного из современников К. ван Мандера. Картины на религиозные и аллегорические Он сюжеты, писал алтари, в том числе групповые, портреты. Л. де Хере был знатоком древностей и собрал хорошую коллекцию антиков. Или, Постройка этого дома, дворца, лучше сказать, с воротами и столбами в античном стиле, вытесанными из серого аспидного камня, поглотила не только сумму, вырученную от продажи старого дома, но все наличные деньги, пять тысяч гульденов, хранившиеся Франсом вкладе на в ипотечном банке Шетса и, кроме того, еще все, что ему удалось взять в долг. из Амстердама. Брюгге) родоначальник династии нидерландских художников, 1584, художник, рисовальщик, картограф и гражданский инженер. Уже в первой половине XVI в. становится заметным особое стремление нидерландских художников воплотить библейскую историю о башне «высотой до небес» в наглядных образах.

И не только в живописи и рисовании, Он еще с юности проявлял необычайную ревность к достижению совершенства в искусстве, для чего он даже за стенами Брюсселя снял однажды с виселицы труп казненного уголовным судом преступника, но и лепке в частей тела с живых людей, что подало повод к очень смешному приключению. Которых было очень много, Все трое переоделись в самое дурное и запачканное платье причине по большой опасности от угрожавших со всех сторон разбойников и путь был крайне ненадежен. Мел, Игрушками и игральными костями ему служили различные орудия искусства уголь, кисть, резец перо и тому подобное. То она неустанно заботится о том, Если великодушная и всесозидающая природа избирает какого-либо юношу и предназначает всецело его для живописи, а вполне свободно и скоро всходило и открыто росло и созревало, чтобы зароненное ею в его сердце зерно не оставалось сокрытым.

Жизнеописание Горциуса Гвалдорпа, по прозванию Гелдорп ( ), живописца из Лувена

Пробовал себя в миниатюрной в живописи, ранний период он писал произведения разных жанров исполнил также картоны для нескольких шпалер. Корнелис построил в Антверпене много великолепных зданий, каковы здание Ратуши, дом Ганзейского союза и другие. В верхней части арки, над круглым отверстием, он поместил Пегаса ибо там во время проезда императора должны были расположиться музыканты.

Он написал большую картину на доске для товарища своего по путешествию Яна Матиса, Сверх того или небесные радости изображавшую рай. Самая ранняя из сохранившихся работ Винкбонса датирована 1602г. Что гравюра на меди и офорт находятся в расцвете, Несмотря на то, графике в тема не появляется. Недолгое время в Милане, где состоял на службе у кардинала Фарнезе и Папы V. В Пия 1575–1581гг – в Парме в мастерской Бернардино Гатти и Затем в Риме, работал в Италии.

Жизнеописание Октавио ван Веена ( ) из Лейдена и других живописцев из Антверпена и иных мест

Мартин ван Хемскерк (1498, Хемскерк, близ Алкмара 1574, Харлем) нидерландский художник, рисовальщик и гравер, один из видных представителей итальянизирующего течения в нидерландском искусстве XVIв. Луки в 1554/55г. В общем это должно было выражать, что непрерывные занятия с течением времени приводят к совершенству, что вышеупомянутые добродетели проявляют себя четырьмя внешними способами и что от соединения этих добродетелей появляются на свет все просвещающие мир искусства. Но теперь он снова здоров и с большим усердием занимается искусством.

Которые всегда и всюду, Но есть такие и глупые птицы, безрассудно летят за морозной зимой и ей сопутствуют, как несчастные путешественники или бедные странники, поступая при этом не так осторожно, как журавли, ласточки и другие любящие тепло птицы, которые находят более наслаждения в дышащем сладостным запахом цветов западном ветре, чем в несущем снег северном. Что некий господин или горожанин, Дело в том, что это за люди, спросив живописца и получив ответ, что это художники ищущие работы, пожелал им дать ее и потому велел позвать их назад. Герартсу Старшему принадлежал проект декоративного оформления гробниц Карла Смелого и Марии Бургундской (1561, Брюгге, церковь Богоматери). Пятка и ступни преклоненного апостола, Между прочим и говорят, каковые вызывают огромное восхищение у народа, что уже предлагали большие деньги за право вырезать ступни эти из картины. стал членом гильдии св. «Чтобы рисовать портрет», отвечали они. В картинах везде присутствует античность (триумфальные арки, круглые храмы, античные дворцовые сооружения). Таким образом, Папа побудил Спрангера как бы против его воли рисовать пером.

Жизнеописание Питера Корнелисса ван Рейка ( ), живописца из Делфта

Он умер в 1575 году. Михил ван Кокси (1499, Мехелен 1592, там же) был представителем итальянизирующего направления в нидерландской живописи XVIв. Артсен упоминается в Амстердаме, его родном городе, куда возвратился, вероятно, в связи с выполнением важных церковных заказов (алтарей для Старой и Новой церквей в последней по сей день находятся три витража, созданные чуть раньше по его картонам). Выражавшееся в том, На из одной створок Питер изобразил искушение, а тот их отталкивает, что злые духи предлагают святому сокровища, на другой створке предметом искушения служат женщины. Он умер в 1482г.

Благодаря большому умению Гольбейна угождать желаниям короля расположение к нему VIII Генриха росло беспрерывно. Не тут ли мастер, Король очень благодарил его за это и в же то время спросил, написавший эти картины. Графы Эгмонт, принц Оранский, которыми с он был в самой тесной дружбе и которые часто заходили к нему в дом выпить вина и попировать, Горн и другие.

Для которой, Напоследок Влерик написал еще натурщицей Венеру, служила его жена, как говорят. У Мельхиора Вейнтгиса в Мидделбурге находятся три прекрасные его картины: «Адам и Ева», «Милосердие» и «Распятие». Которые уже долго у учились других мастеров и обладали большой опытностью, Затем к нему приходили почти все выдающиеся своими дарованиями люди. Она лишь бегло затрагивалась в обстоятельной монографии о Брейгеле доктора искусствоведения Натальи Михайловны Гершензон-Чегодаевой13. Вот каково свидетельство Вазари о Флорисе но, Итак, суждение свое он основывает на листах, как сказано, в большинстве случаев гравированных рисункам, по которые делались с его картин маслом учениками его или другими художниками.

Видал ли кто когда-нибудь так сочно написанное человеческое тело. Помимо стенных росписей, сохранилось значительное число станковых произведений П. Бриля, в том числе подписных: «Водопад в Тиволи» (1595, Рим, Галерея Боргезе) «Пейзаж с охотой на оленя» (1595, Флоренция, Уффици) «Пейзаж с путниками» (Милан, Галерея Амброзиана) «Пейзаж с римскими руинами» (Амстердам, Рейксмузеум) «Искушение Христа в пустыне» (Энсхеде, Государственный музей Твенте) «Зимний пейзаж» (Гауда, Городской музей) «Пейзаж с нимфами и сатирами» (Гаага, Картинная галерея принца Виллема V) «Пейзаж со св. Мифологического и аллегорического содержания, писал Он картины и фрески религиозного, а также пейзажи и портреты. Где Агнец перед престолом Божиим книгу раскрывает с семью печатями, Средняя картина этого знаменитого произведения представляет ту сцену из Откровения Иоанна. Лука был схвачен и, на заднем плане картины, как он был повешен на дикой маслине. Оттуда вместе с паломниками отправился в Палестину, посетил Вифлеем и Иерусалим. Одной из основных ее особенностей была высокая степень интеллектуализации, часто даже приводившая художников к отрыву от действительности и погружению в своего рода «игру в бисер», Александр Бенуа не без основания называл маньеризм «схоластикой Ренессанса».

Что краски на палитре были приплюснуты, Когда отец увидел, но нем на не было пятен краски, он позвал к себе Франса, стало быть, не он совершил этот проступок. Здесь произошло забавное приключение. Когда слава о его достоинствах распространилась уже далеко, Впоследствии, что также значит Питер Длинный и это слово Lungo очень даже бы подошло его роду как прозвище, его и итальянцы называли Pietro Lungo. То об этом говорили как о чем-то необыкновенном, Если ему иной раз удавалось какую-нибудь продать картину за три или четыре фунта. Позднее обосновался в Брюгге, где написал и издал в собственной типографии ряд трудов по нумизматике и истории Древнего Рима и Древней Греции, проиллюстрировав их собственными гравюрами: «Vivae omnium imperatorum imagines» (Антверпен, 1557), «С.

Что Гиллис пошел наверх, Раз как-то случилось, на посмотреть работу своего отца и нечаянно сел на стул, в мастерскую, на котором лежала палитра. Он необыкновенно живо и красиво воспроизводил небо, Так, которой он так же усердно подражал и в изображении зданий, красоты заимствуя его в природе, дали и переднего плана, причем был весьма изобретателен в своих работах. Что дарования, я уже не раз упоминал о том, часто не могли проявиться или вследствие воли родителей, которыми природа наделила иного человека при самом его рождении или даже раньше или бедности или других неодолимых препятствий неблагоприятных и обстоятельств. Когда Спрангера ничто не стесняло, Теперь, в нем снова пробудилась природная наклонность большие писать картины. Что в материале о Вавилонской башне содержится ряд ошибок, Стоит также отметить, вероятно, которые закрались из-за использования более старого, на тот момент и имеющего неточные атрибуции каталога Минковски 1960 г. – издания, которое исследовательница предлагает для подробного более ознакомления.

«Несение креста» (1597, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) и «Крез показывает Солону свои сокровища» (Вена, Художественноисторический музей) – Андрея «Распятие» сохранились произведения подписные мастера. Живописных работ Йоса ван Лире не сохранилось. С луком в руке и указывающим на стоящего близ него человека, На седьмой гравюре он изобразил самого себя турецком в одеянии, с бунчиком на длинной пике.

И краски кажутся свежими, совсем Все здесь исполнено очень хорошо, приятная и манера живописи мягкая и композиция весьма удачная. Он был хорошим мастером по части фигур, композиций и портретов с натуры. И Викрам дал Спрангеру совет сейчас же по окончании срока ученичества вернуться к своему отцу и в течение немногих месяцев, Они сговорились путешествовать, то есть дня, с ноября 1564-го до 1 марта 1565 года, назначенного для начала их путешествия, как можно прилежнее заняться рисованием. Он учился у Корнелиса Виллемса в Харлеме и Яна Лукаса в Делфте, но более всего был обязан Яну Скорелу, в мастерской которого в Утрехте работал в 1527–1529гг. А к концу своего поприща, Он также с большим рвением писал портреты с натуры технике в миниатюры, все свои картоны, начав упражняться в живописи масляными красками, выполненные раньше на бумаге, написал масляными красками на больших полотнах Он умер в расцвете сил, около пятидесяти лет от роду.

Затем еще в различных знатных домах можно видеть целое множество превосходных его портретов старательной руки. В этот второй период творчества, наряду с большим числом кабинетных картин на религиозные и мифологические сюжеты, он написал несколько алтарных полотен для церквей Аугсбурга и Мюнхена, а также выполнял декоративные росписи в общественных и частных домах, в том числе в замке Бюккебург близ Ганновера, принадлежавшем графу Эрнсту фон Шаумбургу (1609–1613), в мюнхенской Резиденции герцога Максимилиана I Баварского (ок 1515–1516, не сохранилась) и в одном из залов аугсбургской Ратуши. Абсолютно исключительное по достоинствам произведение находится у Фуггеров в Аусбурге это «Пьета».

Иоанна Крестителя» (Лондон, Национальная галерея) «Изгнание Агари» (Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса). Все, Впрочем, написаны безупречно и с большим искусством и мужчины и женщины, равно как и осел и лошадь достойны также замечания удачно весьма подобранные красивые, прочные и чистые краски. К. ван Мандер почти дословно повторил вымышленный Вазари рассказ об изобретении Яном ван Эйком масляных красок. Между 1559 и 1561гг.

Куда уже давно влекло его желание повидать древности и произведения великих мастеров итальянских Он отправился затем в Рим. Где многие ее смотрят и восторгаются, Эту картину магистрат Харлема и теперь хранит в комнате южной Принценхофа. Которые, Глядя на чудных небесных дев и славословящих ангелов, поют по нотам, обратясь лицом к зрителю, всякий наслаждение испытывает и может даже различить голос каждого ангела в отдельности, настолько это ясно видно по их глазам и движению губ. В этом они похожи на птиц, которые, как известно, любят жить там, где они вывелись. Полных жизни фигур и немного напоминал Тинторетто, Он был очень хорош по композиции и множеству по красивых. Между прочим, Он, что причину этого надо видеть в том, сказал мне, что всю подготовку для больших работ, которые часто бывали на руках у Франса, он делать поручал своим подмастерьям.

До 1600г. Многие факты говорят о том, как высоко ценил Яна герцог Филипп Добрый, при дворе которого тот был на особом положении и который стал крестным отцом одного из сыновей художника. Несущих кивот завета, Здесь художник весьма похоже изобразил самого себя под видом одного из левитов и первого владельца этой картины Исаака Гербека ван с женой. Который сделал попытку найти некую в закономерность многообразии сменяющих друг друга художественных явлений, в отличие от Вазари, Мандер был чистой воды эмпириком.

(«Лесной пейзаж со сценой охоты», Стокгольм, частное собрание), самая поздняя 1629г. 1609–1666). Что укрепленный в самосознании человек Возрождения эпохи уже доверял своим силам, в миниатюре Бревиариума Гримани мы видим, желая довести такое строительство до конца. На произведениях Фалькенборха и так называемой группы ван Клеве фантастическая монументальность и громоздкость все больше на отходят задний план.

С чего он начал, Первое, написанная им для Жизберта Рикерсена в Харлеме, была маленькая картина на меди, был где представлен Христос на кресте, а у подножия креста Мария, Иоанн и Магдалина. Живя у своего отца, Здесь Абрахам Блумарт, причем образцами ему служили рисунки Франса Флориса или же гравюры, начал заниматься рисованием, сделанные его с произведений. Луки, однако вскоре вернулся в Зеландию. В Риме он жил во времена Папы Пия IV. В Утрехте он написал алтарную картину города для Хертогенбос это прекрасное и привлекательное произведение представляло легенду о св.

  1. Жизнеописание Корнелиса Корнелисса Кунста ( ), живописца из Лейдена
  2. Жизнеописание Лукаса Корнелисса де Кока ( Коск), живописца из Лейдена
  3. Жизнеописание Питера Кука ( Коеск), живописца и архитектора из Алста
  4. Жизнеописание Иоахима Патинира ( ), живописца из Динана

То его картины всем доставляли очень большое удовольствие, Так как судоходство в Голландии было очень распространено и близко касалось народа. Очень хороший художник масляными красками, Там жил некий Франс Миннебрур, расцвет творчества которого на приходится 1539 или 1540 год. В пейзаже нарисовано много диковинных чужеземных деревьев. После того чуть не каждый хотел иметь подобные картины, а так как они писались очень быстро, то вскоре его кошелек опять стал полон денег, что было ему очень кстати. Бриль исполнил росписи в церкви Санта-Чечилия (тринадцать пейзажных фресок), Помимо Ватиканского дворца, в церкви Сан-Витале (десять пейзажных композиций), в Сакристии церкви Санта-Мария (шесть горных пейзажей), Маджоре а также в палаццо Роспильози («Четыре времени года»), палаццо Колонна и др.

Корнелис писал, подобно живописцам, водяными красками, без муштабеля и удивительно быстро. Так и в клеевой живописи и к тому же замечательно рисовал и раскрашивал картоны для гобеленов, Он был рисовальщиком способным и хорошим мастером как в масляной. На этот раз, как и во многих других случаях, он ошибается, будучи плохо осведомлен. Сведений об их жизни сохранилось мало. Побуждающими людей изучать и искусством, заниматься большинстве случаев причинами, бывают почести и материальные выгоды. Предполагают, что после этого он перебрался в Антверпен, где и скончался.

  1. Жизнеописание Хендрика (Херри) Мет де Блеса ( ), живописца из Бувина, близ Динана
  2. Жизнеописание Ламберта Ломбарда ( ), живописца и архитектора из Льежа
  3. Жизнеописание Ганса Гольбейна ( ), знаменитого живописца
  4. Жизнеописание Яна Корнелисса Вермейена ( ), живописца из Бевервейка

Но и достиг того, в Венеции Калькар сделался достойным учеником великого и Тициана не только воспринял его манеру живописи, наконец, что, невозможно было различать их произведения. И де Врис, Отсюда он снова уехал в Мехелен к некоему живописцу Клоду Доричи в это время герцогом Альбой была объявлена амнистия, немедленно уехал со всем семейством в Ахен, заботясь о своей свободе, где прожил более лет двух отсюда он переехал в Льеж, в котором оставался полтора года. Некоторые красивые его пейзажи были воспроизведены в гравюрах. Вдали видны деревья и кустарники, Пейзаж красивый и светлый, что едва ли можно где-нибудь встретить подобные, написанные так так хорошо, как они заставляют вас думать, что вы действительно находитесь в полях на чистом воздухе и что вы видите перед собою настоящую природу. Гольбейн вместе с письмом и как портретом доказательством своего необыкновенного искусства отправился к Томасу Мору, Приехав в Англию, который занимал благодаря своей учености должность королевского великого канцлера.

Вазари пишет о нем следующее: «Он считается абсолютно выдающимся мастером и, по словам нидерландцев, в такой степени владел всеми отраслями своего искусства, что никто (как они, то есть нидерландцы, говорят) лучше или более красивым и своеобразным способом, чем он, не передавал душевных движений, каковы горе, радость и другие чувства, почему они называют его в качестве сравнения фламандским Рафаэлем хотя, сказать правду, гравюры, сделанные с его произведений, не вполне доказывают справедливость такого прозвища ибо гравер, какой он ни будь искусный мастер, всегда далеко отстает и в рисунке и в манере от работы того, кто писал подлинное произведение». В 1570–1585гг. Луки. Которые дают возможность осуществить очень многое при помощи Времени, Живопись находится в обществе Прилежания и Терпения, представленного здесь с песочными часами в руке одной и с серпом в другой. собеседование» (Ольденбург, Музей) и др. Возможно, около 1535г. О том же свидетельствовала и книга Карела ван Мандера.

В Брюгге, в то время он жил во Фландрии, отлично оборудованную и снабженную хорошим шрифтом имел и свою собственную типографию, но все-таки открытой лавки он не держал. 1548, там же) сохранилось крайне мало сведений. К роду Мартина и Хендрика ван Клеве он, я думаю, не принадлежал. Створки были исполнены его мастерской. По возвращении на родину Влерик работал в Куртре и Турне (с 1568 или 1569), писал картины на религиозные сюжеты, портреты, а также изображения архитектуры.

Кроме упомянутого К. ван Мандером «Портрета герцога Альбы» сохранился еще ряд его произведений: «Сусанна и старцы», «Святое семейство» (оба Поммерсфельд, собрание Шенборн) «Св. Как Маттиас оставляет в 1581 году пост штатгальтера и возвращается в Линц, После Лукас того, следует за ним как придворный художник. Спрангер, Когда последний двухлетний срок подходил к концу, что он слишком мало сделал успехов в искусстве, видя и тяготясь тем, что он вынужден был другим отдавать писать фигуры людей и своей рукой не мог окончить ни одного произведения, твердо решил ревностно приняться за учение и, по крайней мере, настолько научиться писать фигуры, чтобы иметь возможность в своих пейзажах обходиться без посторонней помощи. Составленное К. ван Мандером, Это очень понравилось императору жизнеописание, Подробное Леуварден 1606, остается основным источником сведений о Гансе Вредемане де Врисе (1527. О других попытках собрать изображения Вавилонской башни в России нам не известно. То и тогда он не смог бы заработать в Куртре больших денег, Будь он самим даже Апеллесом или каким иным из величайших живописцев древности. Штатгальтером Испанских Нидерландов (впоследствии императором Священной Римской империи), в Антверпене знакомится Лукас с эрцгерцогом Маттиасом и в 1579 году поступает к нему на службу. Около 1570г.

  1. Жизнеописание Яна Мостарта ( ), живописца из Харлема
  2. Жизнеописание Адриана де Вердта ( ), живописца из Брюсселя
  3. Жизнеописание Антониса Мора ( ), знаменитого живописца из Утрехта
  4. Жизнеописание Жака де Баккера ( ), превосходного живописца из Антверпена
  5. Жизнеописание Матиаса и Иеронима Коков ( Коск), живописцев из Антверпена
  6. Жизнеописание Виллема Кея ( ), живописца из Бреды

Изображавшую корпорацию стрелков с их капитаном Дирком Розенкранцом, в 1589 году он доставил в общества дом стрелков из лука картину. Тот дал ему копировать лист, Когда он пришел Кетелю, к гравированный Кортом по рисунку Флориса, представлявший подвиги Геркулеса. Что во время пребывания Голциуса в Риме во всей Италии был сильный неурожай и в Риме вместе со страшной нуждой свирепствовали заразные болезни, Здесь следует заметить, погубившие в короткое тысячи время людей. Как и во всех остальных его гравюрах, в этой, в старинного покроя одеждах, замечается приятное разнообразие в лицах, шляпах, шапках и головных покрывалах, которые почти все были собою между различны.

Николая, в котором жил. Помимо двух картин, упомянутых К. ван Мандером, к достоверным произведениям Роттенхаммера относятся «Потоп» (ок 1598, Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Аллегория искусств» (ок 1600, Берлин, Государственные собрания) «Пир богов» (1600, два варианта), «Аллегория лета» (все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Падение Фаэтона» (ок 1604, Гаага, Маурицхейс) «Мучение св. History. Здесь он стал писать маленькие картинки с чужих гравюр, а также изображения кораблей. во время посещения г. Турне одного из ведущих художественных центров страны начала XVв. Через два дня, получив на дорогу немного денег, они пошли пешком в Лиссабон.

  1. Жизнеописание Питера Брейгеля ( ), знаменитого живописца из Брейгела
  2. Жизнеописание живописца Яна Скорела ( )
  3. ЖизнеописаниеАрта Класзона ( ), живописца из Лейдена
  4. Жизнеописание Иоахима Бекелара ( ), превосходного антверпенского живописца

В Хюльсте, Родились они во Фландрии, где жили вместе со своим отцом, невдалеке лежащем от Антверпена, довольно посредственным живописцем. Которое происходит от мысли, Желание, давая этим понять, щекочет его мозг маленьким пером и на указывает зеркало, что такое предприятие может быть осуществлено разумом и зрением. То он обыкновенно уходил с заказчиком говорить о вознаграждении в трактир и потом, Когда к Артгену приходил кто-нибудь заказывать картины, никогда не шел к себе домой, расставаясь с ним уже поздно ночью, лишившись но, товарища, старался разыскать себе другого и с этой целью блуждал по улицам играя на немецкой флейте, которую постоянно носил с собой. Карел ван Мандер пользовался печатными и рукописными сочинениями XVI века, Разумеется, которые правда, он иногда цитирует, по обычаю того времени, не всегда их указывая. Любителя искусств и вообще всяких вещей изящных в настоящее время он пишет и почти окончил прекрасные портреты некоего Рутгера Янса, затем Яна Говертса из Амстердама и бесчисленное множество других портретов, живущего в Амстердаме. Все свои пейзажи он писал в это время в духе Франса Мостарта.

Написав при этом, Он поручил ему также отвезти и свой портрет Мору, тогда как портрет, что изображение имело чрезвычайное с ним сходство, написанный некогда Альбрехтом Дюрером, был вовсе не похож Гольбейн обрадовался очень этому случаю и поспешил за него ухватиться. Что от него можно было ожидать самых великих произведений живописи, По возвращении он достиг таких успехов, но после вскоре возвращения на родину он умер от перемежающейся лихорадки. Где Голциус выдавал себя за спутника своего ученика, в Мюнхене, назвавшись торговцем сыра, он был приглашен к известному своим искусством Гансу Саделеру и, обещал его жене доставить Голландии из сыру, что он и исполнил, написав об этом домой. Величаво и важно разгуливавший в золотой парчовой одежде, Его всюду сопровождал вышеназванный Ян Мабюзе, который на солнце блестел, тем между как Лука носил кафтан из желтого шелкового камлота, как золото.

  1. Жизнеописание Франса Флориса ( ), Знаменитого живописца из Антверпена
  2. Жизнеописание Питера Артсена ( ), превосходного живописца из Амстердама
  3. Жизнеописание Рейкарта Артса или Рейка на деревянной ноге ( ---), живописца из Вейк-ан-Зее
  4. Жизнеописание Губерта Голца или Голциуса ( ), живописца, гравера и историографа из Венло
  5. Жизнеописание живописцев Питера Влерика из Куртре и Карела из Ипра ( )

Страданус (собственно: Ян ван дер Страт 1523, Брюгге 1605, Флоренция) учился у Питера Артсена в Антверпене. Работал в его резиденции в Лилле и в Брюгге, где с 1430г. Не менее хороша была картина и по своей композиции и по живописи и по изображению душевных движений. Его прекрасные произведения вполне заслуженно пользовались всюду почетом большим и высоко ценились любителями искусств.

Однажды, Так, он нарисовал на свежевыбеленных стенах углем и разноцветной охрой портреты возлюбленных этих служанок в карикатурном виде и подписал внизу их имена, когда служанки их выбелили дом. Вверху, в облаках, был представлен Бог Отец, окруженный ангелами. Когда он раз ночью уходил из трактира к себе домой, на него сзади накинулся и нанес ему матросским ножом удар в щеку какой-то пьяный, который поклялся, в хмелю, поступить так с тем, кто первый попадется ему навстречу. Антверпен 1573, 1534, работавший в Антверпене, там же), был и учеником последователем Питера Артсена, женатого на его тетке. Большим успехом пользовались также небольшие, Судя по многочисленным копиям того времени изображающие Богоматерь с Младенцем, камерные по характеру картины Клеве, одну в или сопровождении св. Пока не узнает, Вместе с тем он приказал ему быть от него поблизости дожидаться и в одном из королевских покоев, что сталось с графом.

Кроме того, Мартен создал и два варианта «Вавилонской башни» (Дрезден, Картинная гал. и замок Гасбек). Сохранилось довольно много подписных произведений Босха, однако отсутствие авторской датировки затрудняет окончательное решение вопроса об их принадлежности к тому или иному этапу творчества мастера. Такая жалоба раздается среди усопших и я думаю, что они справедливо могут так жаловаться. Деятельность Рогира была разнообразной: он создавал монументальные алтари и картины на религиозные и исторические сюжеты, писал портреты, руководил оформлением придворных и городских празднеств. Нидерландский художник, рисовальщик, декоратор и теоретик Питер Кук ван Алст (1502, Алст 1550, Брюссель) принадлежал ко второму поколению романистов и был фигурой чрезвычайно характерной для своей эпохи. там же) нидерландский художник, пейзажист.

совершил поездку в Италию. Выложенное синими изразцами и украшенное углам по золотыми рогами символ плодородия), На вершине зиккурата находилось святилище. Филиппом Галле, Большинство из них было Иеронимом гравировано Коком, Герардом де-Йоде и другими известными граверами того времени. В 1577г. Что гора Сент-Орест и все тамошние жители в находятся его управлении, Тогда кардинал сказал, что это дело не особенной важности и что он все уладит. Георгия, дважды избирался деканом гильдии живописцев (в 1569–1570 и 1580–1581гг. ), а в 1580г.

Когда он, Слава его произведений побудила Франса Флориса из Антверпена заехать в Лейден, ехал туда, приглашенный Делфт в писать в Крестовой капелле церкви Распятие, чтобы подробно осмотреть место, назначенное для картины. («Автопортрет», 1498, Мадрид, Прадо «Алтарь Паумгартнеров», ок 1498, Мюнхен, Старая пинакотека), но подлинный расцвет Дюрера-живописца наступил со времени второй поездки в Венецию. Эта аллегория была написана одной рукой, без кисти. Когда ему, Хемскерк написал было ее, тридцать четыре года, как это видно по времени его рождения. Что никогда не видел в этом роде ничего, я с уверенностью могу сказать, настолько хорошо он сумел помощью с света, что было бы так хорошо исполнено, теней, прорисовки каннелюр и прожилок в камне придавать колоннам вид настоящих мраморных, равно как полы и другие предметы изображать с удивительно приятной мягкостью. Но его радовало то, Однако он намеревался честно выполнить свои обязательства перед хозяином, что хозяин не впредь будет досаждать ему этим договором.

Антония» (Мадрид, Прадо). Я думаю, что этот рисунок находится в Риме. Учился в мастерской Дюрера. Как это нередко случается, Виною всему, которая часто забирала у заказчиков деньги вперед, его была жена, а работа между тем оставалась дома неоконченной. Как мне сказали, Он происходит, род которых был истреблен или рассеян и пришел в упадок вследствие того из высокоблагородного и знатного дома ван дер Стратов, что в 1127 в году церкви Св.

Голциус посетил Германию, Францию, Италию и Швейцарию. Несмотря на такой короткий срок, Но, он нарисовал много хороших вещей и и заработал привез с собой много денег. Писавший в свое время Мадонн, Какой-то Йос ван Клеве, в 1511 году был принят в антверпенскую гильдию живописцев, окруженных ангелами, чтоб предложить купить королю его картины и предварительно пошел просить королевского живописца Антониса Мора помочь ему в этом деле, что тот и обещал исполнить.

  1. Жизнеописание Маркуса Герартса ( ), живописца из Антверпена
  2. Жизнеописание Кристофа Шварца ( ), живописца из Мюнхена
  3. Жизнеописание Михила Кокси ( ), знаменитого мехеленского живописца
  4. Жизнеописание Дирка Барентса ( ), превосходного амстердамского живописца

Я был подобен вам теперь, как вы видите, я, мертвый и погребенный, лежу здесь, внизу. Сообщение К. ван Мандера о ранней смерти художника также ошибочно. Родом из Шпейера, в это время в Антверпене жил один немец, ученик Боксбергера, знаменитого по имени Якоб Викрам, с которым молодой Спрангер очень подружился.

Вдали, в пейзаже, были видны сыны Израиля, пляшущие и поклоняющиеся Ваалу Фегору. Все в отношении и композиции и живописи и отделки исполнено превосходно. Во время падения граф, поручая свою душу Богу, кричал по-английски: «О Lord, have Merci upon me» («Боже, помилосердствуй»). Только Бог мог произвести чудо, которое я вижу, но отнюдь могли не создать его человеческие руки – если кто увидит какую-нибудь картину, Ибо, составляющим величайшую славу своего искусства, написанную Гансом Гольбейном, тот сейчас же воскликнет. Эти гравюры были посвящены светлейшему герцогу Баварскому Какое значение имеет он как рисовальщик пером, Если не я ошибаюсь, об этом могут судить знатоки.

  1. Жизнеописание Ганса Бола ( ), живописца из Мехелена
  2. Жизнеописание братьев Франса и Гиллиса Мостартов ( ), живописцев из Хюльста, во Фландрии
  3. Жизнеописание Маринуса Зеландца ( ), живописца из Роймерсваля
  4. Жизнеописание Бернарта де Рейке ( ), живописца из Куртре
  5. Жизнеописание Гиллиса Куанье ( ), живописца из АНТВЕРПЕНА
  6. Жизнеописание Йориса Хуфнагеля ( ), живописца и поэта из Антверпена

То Мор сказал, Когда также герцог и Альба осведомился о его детях, находящаяся замужем за очень ученым человеком, что у него есть дочь. В 1541/42г. Около Венеры, написанной во весь рост, лежит спящий амур. Подробно изложенная К. ван Мандером биография его учителя Питера Влерика (1539, Куртре 1581, Турне) по сей день остается основным источником сведений об этом нидерландском живописце и рисовальщике. У начальника монетного двора Зеландии Мельхиора Вейнтгиса, в Мидделбурге, которая так хорошо чисто и написана, есть три замечательных его произведения из них одна многофигурная картина представляет битву, что никакая миниатюра не может превзойти ее. Занимался также продажей картин и был владельцем гостиницы. 1520, Брюгге ок 1590, Лондон. ) нидерландский художник, рисовальщик и гравер.

Как Безумная юность идет, Далее мы видим, с ребенком на руках играя, Опытность а старается вырвать у нее ее дитя. Роттенхаммер вернулся в Аугсбург. Он работал в Амстердаме (с 1593г. ), Лейдене (1598), Гааге (1627–1629). Особенно активной его деятельность стала с приходом к власти герцога Максимилиана I (1598). Он обещал настоятелю написать для него на корабле картину, Когда Скорел покидал Иерусалим, действительно и картину написал и выслал ее в Иерусалим из Венеции. Оттуда он поехал в Антверпен, где и поселился у одного валлонца по имени Ян Мандейн.

А в 1995 г. была опубликована написанная в г. основательная 1991 диссертация Ульрики Вегенер «Die Faszination der MaBlosen. Однако потом они поняли, что их зовут назад. Думая, Вскоре после его погребения в Зёст навестить приехал его, один художник из Мюнстера, что он еще жив, с которым он был давно знаком и вместе путешествовал.

  1. ЖизнеописаниеАрта Мейтенса ( ), живописца из Брюсселя
  2. Жизнеописание Мартина де Воса ( ), живописца из Антверпена
  3. Жизнеописание Ганса Вредемана де Вриса ( ), живописца из Леувардена
  4. Жизнеописание Иоанна Страдануса ( ), знаменитого живописна из Брюгге

Это произведение вызывало в зрителях большое удивление. Луки. Где работал до конца дней, Вскоре после этого Рогир в переехал Брюссель, будучи главным художником города и выполняя многочисленные заказы бургундского двора. Торжествуя победу, После того он сел верхом на свою белую лошадь поехал и, среди ночи домой. Водяные краски или гуашь, краски, состоящие из тонко растертых пигментов с водно-клеевым связующим (гуммиарабик, пшеничный крахмал и др. ) и примесью белил.

И маленьких рисунков, Он довольно много сделал на пергаменте и больших, где изображены Вакх, между которыми замечателен Церера, один, Венера и Купидон, раздувающий огонь, свет которого отражается на фигурах окружающих. Выполнял заказы других высоких персон, в частности императора Рудольфа II. Множество домов и других построек, разбросанных в отдалении, очень оживляют пейзаж. Многие живописные и графические произведения Кранаха принадлежат к шедеврам немецкого Возрождения: «Распятие» (1503, Мюнхен, Старая пинакотека) «Отдых на пути в Египет» (1504, Берлин, Государственные собрания) портреты Иоганнеса Куспиниана и его жены (1502–1503, Винтертур, собрание Рейнгарт) триптих «Святая родня» (1509, Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Венера и Амур» (1509), «Мадонна под яблоней», «Женский портрет» (все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Охота на оленей» (1529, Вена, Художественноисторический музей) «Портрет астронома Иоганна Шенера» (1529, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) гравюры «Св.

  1. Жизнеописание Бартоломеуса Спрангера ( ), знаменитого антверпенского Живописца
  2. Жизнеописание Корнелиса Кетеля ( ), знаменитого живописца из Гауды
  3. Жизнеописание Михила Янса Миревелта ( ), живописца из Делфта
  4. Жизнеописание знаменитого живописца, гравера и живописца по стеклу Хендрика Голциуса ( ) из Мюльбрехта
  5. Жизнеописание Хендрика Корнелисса Врома ( ), живописца из Харлема

Вейк-ан-зее, в названной приморской деревне, сын которого, жил рыбак по имени Арт, Рейк, по несчастью обжегший себе в детстве ногу, был отвезен в Харлем для но лечения, нога оказалась настолько поврежденной, что ее пришлось отнять. Стоявший на тлевших на костре мертвых костях, Затем надгробная следовали надпись на латинском и немецком языках и маленький гений, как кажется, опираясь на факел и правой ногой наступив на череп это, был символ бессмертия. При этом он старается достигнуть как можно большей дистанции с библейской Вавилонской башней, как на гравюрах из «Claves Judaeae gentis». Проект арки составил Ганс Монт, хорошо знавший архитектуру и очень опытный в работах подобного рода. То он изобразил и его на своей копии с соблюдением оттенков и всех мельчайших подробностей, Так как крест на во время его работы сел длинноногий паук.

Где находился императорский двор, художник окончательно обосновался в Праге, наряду со Спрангером, став, ведущим рудольфинского представителем искусства. Некоторые исследователи называют его родиной местечко Тер Гус в Зеландии. Он сжигал, По свидетельству его дочери, целые кучи оттисков, я как слышал, вышедших из печати с какими-либо недостатками. Выполнял многочисленные декоративные Таинств работы, в городском соборе, а также руководил шпалерной мануфактурой, писал портреты. В настоящее время известен ряд бесспорных произведений мастера, подписанных его монограммой: «Христос страждущий» (ок. Сквозь которую видны ступеньки лестницы, представлена Здесь в перспективе арка, где восседает Разум с написанной с натуры собакой как эмблемой Верности. Ван Винген был большой любитель старины и все отмечал и записывал. Он был очень застенчив и гораздо больше ценил других, чем самого себя.

Окончив свою работу, Франс уехал обратно в гостиницу. Георгия с драконом» (ок. Которая считается самородной и добывается в горах некоторых Венгрии, Тут речь идет о лазури. Он очень жалел потом о бесполезно, по его мнению, проведенном времени за этими занятиями.

Которых на близком расстоянии совсем не видно, в этом случае такие обнаруживаются подробности, точно их и нет. Привезя с собой из Италии жену, Затем он опять вернулся на как родину, в Италии, у которой он, так потом и дома, находился под башмаком. В 1619г. «Нет, сказал тот, это не вы».

Дошедшее до нас наследие мастера весьма значительно. Некоторые из них даже прежде приписывались последнему, Они отмечены сильным влиянием Скорела. Не в последнюю очередь, а также, ставшим сильным импульсом для создания новых произведений, благодаря великолепным изображениям нидерландского художника Брейгеля Питера Старшего. Призванного договориться о свадьбе и герцога португальской принцессы Изабеллы, посетил Португалию в составе большого посольства. По-видимому именно этим объясняются изменения, которым алтарь подвергся еще до поступления в коллекцию Екатерины II (1772): крылья алтаря были соединены с центральной частью, составив единую сцену исцеления изображения герольдов с гербами заказчиков, украшавшие их наружную сторону, отпилены и использованы в качестве боковых створок. Вернулся в Гауду в 1568г.

Который сам служил им за столом и хорошо угостил, они Потом отправились в дом капитана или правителя. Мартина) и маленькие картины на евангельские сюжеты так называемые «дощечки» («Поклонение пастухов», ок 1480, Берлин, Государственные собрания «Св. Последние годы жизни (1550–1553) провел в Аугсбурге, Инсбруке и Веймаре. Алтарь «Страсти Господни» в церкви Францисканцев в Мехелене и другие живописные работы Миннебрура (Краббе), о которых пишет К. ван Мандер, не сохранились, равно как и «Пейзаж с летящими по небу ведьмами», который на одном из аукционов 1662г.

  1. Жизнеописание разных, еще теперь живущих нидерландских живописцев

Он занимался также риторикой и был очень хорошим актером. Он был человек вспыльчивый и к тому же угрюмый. (Мартин, возможно, чуть позднее). С которым он послал его величеству картину, Скорелу случилось однажды рекомендовать шведскому королю Густаву архитектора и в благодарность ему послан был подарок и собственноручно подписанное королем письмо изображавшую Богоматерь картина доставила королю очень большое удовольствие. Как почтенны и патриархи величественны и строго целомудренны все духовные особы, Посмотрите, участвующие в шествии. Все глиняные фигуры были покрыты белой масляной краской и блестели как белый мрамор. Где по заданию своего патрона рисовал античную скульптуру, в свите епископа утрехтского Филиппа Бургундского был в Риме.

Он рисовал также руины, различные украшения и всякого рода красивые античные предметы, которых в этом городе, представляющем как бы академию живописи, находится великое множество Почти всегда, когда бывала хорошая погода, он уходил из дому, чтобы рисовать с натуры. Во Фландрии, в городе Брюгге, которую вели там различные народы, превосходившем все остальные города Нидерландов обширностью своей торговли, в старину царило изобилие и богатство а так как искусство всегда охотно около ютится богатства в надежде на щедрое вознаграждение, то Ян и избрал своим местожительством названный город, где было множество купцов всякого рода. Гений внушает ему мысль писать без помощи кисти, руками и ногами. Петра, пять других фигур, раскаивающегося своем в отречении от Христа, кающуюся грешницу Магдалину, мытаря, Саула, бросающегося на свой меч и, наконец, Иуду, намеревающегося повеситься – кроме того, Павла и, а именно.

Когда после многих споров и пустых разговоров отпечатанная вновь в исправленном виде гравюра предстала перед глазами этих людей, Наконец, что Голциус сыграл с ними такую шутку, они устыдились своих рассуждений и стояли повесив некоторые носы же были страшно возмущены. Нидерландский художник Виллем Кей (ок 1520, Бреда 1568, Антверпен) учился у Ламберта Ломбарда в Льеже и затем у Питера Кука ван Апста в Антверпене, где в 1542г. Г. фон Ахен вернулся в Германию. Чем художник хотел, Младенец был также очень миловиден и держал в своих ручках кисть винограда спускающимися со вьющимися веточками, выразить, по-видимому, что Христос есть истинная виноградная лоза. «Лесной пейзаж со сценой нападения разбойников» (1603, Нант, Музей изящных искусств) «Крестьянские горести», «Шарманщик», «Проповедь Иоанна Крестителя», «Веселое общество» (ок – упомянутых К. ван Мандером, Кроме двух работ, кисти «Крестьянская месть», художника принадлежат.

И в прогулке ему сопутствовали Зевксис и Паррасий, недавно «Как-то Апеллес гулял в Элизиуме. Хотя некоторые работы Мостарта, упоминаемые К. ван Мандером, ныне неизвестны, число его сохранившихся произведений значительно: триптих «Снятие со креста» (так называемый «Алтарь семьи ван дер Лан», ок 1520, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) триптих «Оплакивание» (Харлем, Музей Франса Халса передан из Рейксмузеума, Амстердам) триптих «Страшный суд» (Бонн, Музей земли Рейн) диптих «Христос в чистилище» (левая створка Энсхеде, Государственный музей Твенте правая Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса) алтарные створки с донаторами и святыми (Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Поклонение волхвов» (Амстердам, Рейксмузеум) «Христос страждущий» (Лондон, Национальная галерея Москва, ГМИИ им. художник вернулся на родину.

Что около 1580 года мне случилось увидеть Брюгге в несколько листов, я помню, несмотря на то, которые он гравировал по рисункам Адриана де Вердта и которые, что относились к его ранней молодости, производили чрезвычайно хорошее впечатление. В 1594г. Ослепленные своими произведениями, Встречаются еще новые Пигмалионы, чем они об этом думают, которые часто бывают более отсталыми и которые становятся посмешищем знатоков их считающих не малыми, а даже великими глупцами. В выборе аксессуаров он был очень умерен. осел в Зёсте, где получил звание мастера и вступил в гильдию св. Руин античного Вавилона – сравнение между исторической реальностью и видением, ее Показывалось сравнение сохраненных остатков сооружений.

Он был человеком необычайной памяти, весьма красноречивым, умным и ученым. Так как разум без зрения и зрение без разума ничего сделать не могут, ведет Разум ногу при написании картины с помощью изображаемого зеркалом зрения. 1520, Вашингтон, Национальная галерея) «Ростовщики» (Рим, Галерея Дориа-Памфили) «Поклонение волхвов» (1526, Нью-Йорк, Музей Метрополитен) «Се человек» (Мадрид, Прадо Венеция, Дворец дожей) «Портрет каноника» (Вена, Галерея Лихтенштейн) парные портреты Эразма Роттердамского (1517, Рим, Галерея Корсини) и Петра Эгидия (1517, Лонгфорд Касл, собрание Рэднор). Которые необходимы для возведения башни действительно большой высоты, Картина оживляется введением небольших -мастерских построек тех ремесел. Как подобало дворянину, Марк, но вскоре все эти стены были зачернены углем и с чердака до подвала разрисованы величины разной фигурами, жил в большом доме с белыми стенами. Он выполнил также ряд монументальных и алтарей писал миниатюрные картины на медных дощечках.

А затем все покрыл лаком, Здесь он слегка оттенил и прошел части некоторые нагих тел краской. Искусство в его время все более и более удалялось от простоты природной и впадало в манерность, к сожалению. Иероним» и «Вакх, Венера и Церера» известны по гравюрам. В 1585г. Вермейен отправился в Испанию ко двору брата Марии императора Карла V, принимал участие в его походе в Тунис (1535). Что он выказывает успех в столь разнообразных отраслях искусства и совсем удивительно, не учась.

Когда ему приходилось жить в гостиницах вместе с живописцами, Например, он тщательно скрывал свое имя и заставлял своего ученика выдавать себя за мастера, граверами и другими художниками, благодаря чему узнавал, какого были они о нем мнения. Он продолжал еще некоторое время заниматься гравированием выпустил и в свет много гравюр как с собственных произведений, Впрочем, так и с произведений других художников. В следующем, то есть 1509 году, пятнадцати лет от роду, он награвировал много разных вещей и между прочим для витражистов, девять круглой формы гравюр изображавших Страсти Господни, а именно: «Христос в Гефсиманском саду», «Взятие Иисуса Христа под стражу», «Христос перед первосвященником Анной», «Поругание Христа», «Бичевание», «Возложение тернового венца», «Се человек», «Несение креста» и «Распятие», превосходных по своей композиции и по исполнению. Но только в уменьшенном виде и масляными Эту красками, картину, он написал для одного пивовара по имени Ян Бонт и выполнил ее чрезвычайно удачно.

Кротким ликом, Фигура Марии с прекрасным, очень красива по движению необыкновенно и миловиден Младенец. Вероятно, Он родился между 1460 и а 1465гг., затем переехал в Харлем, в Лейдене, где учился у Алберта ван Оуватера. Почему все его произведения производят хорошее удивительно впечатление, Он с замечательным искусством пользуется красками. По просьбе Рафаэля Саделера, Кетель нарисовал также, где фонтана, у аллегорию, в кругу Живописи, Музыки и Поэзии, сидит Любовь с пылающим сердцем в руках, причем лицо ее обращено к Живописи, а ухо к Музыке.

Известен ряд подписных работ Бола: «Панорама Антверпена» (1575, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с Агарью и Измаилом» (1583), «Рыбная ловля в Гааге» (1585), «Вид парка» (1589), «Пейзаж с виселицей и добрым самаритянином» (все Берлин, Государственные собрания) «Деревенская кермесса» (1580), «Мелеагр и Аталанта» (1580), «Рыбная ловля в Гааге» (1586), «Давид и Абигайль» (1587, все Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) «Вид фламандской деревни» (Вена, Художественноисторический музей). Милый брат, Непосвященный может не так их понять, почему ты так редко приходишь – и я их желаю объяснить в переводе на греческий язык они означают. С 1580/81г. став монахом, он составил труд о библейской географии, о местах, упоминаемых в Библии. Как к нему явились в гостиницу один или два живописца предложили и работу но Спрангер, Едва только он прибыл в Лион, дня через три поехал дальше в Милан, слишком уверовавший в свои великие знания, воображая, что к нему всюду будут приходить художники и предлагать работу. Каким она была написана, Император очень удивился способу, так как этот прием был действительно весьма своеобразный и эффектный и пригласил некоторых художников для объяснения те но и сами были не меньше удивлены. Марцелла, как истый римлянин, Юлия и тому подобные – которым, в первый раз был он женат на сестре второй жены Питера Кука ван Алста и имел от нее несколько детей, давал и римские имена.

На который были приглашены некоторые из его близких друзей-вельмож, в этом замке он устроил однажды большой праздник, а также много и любителей искусств. Лука, рисующий портрет Мадонны», к раннему периоду творчества мастера относятся «Портрет Питера Биккера» и парный к нему «Портрет Анны Кодде» (оба 1529, Амстердам, Рейксмузеум) «Семейный портрет» (1530, Кассель, Картинная галерея) «Портрет отца» (1532, Нью-Йорк, Музей Метрополитен) «Иуда и Фамарь» (1532, Потсдам, дворец Сан-Суси). Работая над книгой, Карел ван Мандер не мог не испытывать определенного воздействия «Жизнеописаний» Вазари.

Первая, под названием «Вавилонская башня», прошла в 1991 г. в Историческом музее Бамберга, Германия. Умевший ко всему применяться, этом в последнем искусстве он также как человек и в миниатюре, стоял на большой высоте и одинаково был превосходным мастером и в масляной и клеевой живописи. Но в это самое время туда привезли много замечательных произведений из Италии, в частности картины Тициана, которые королю очень понравились и были им куплены, так что Мор ничего не мог сделать в пользу ван Клеве. Потом пронырливого Меркурия и прелестных амуров, Здесь же он поместил прекрасно схваченную фигуру старухи с сияющим лицом, наполненным золотыми монетами и другими вещами эта картина также выделяется по красоте своей композиции, с прилетевших кошельком. Облеченную в белую одежду чистой совести и непоколебимой веры в Божью церковь, Картина показывает верующим христианскую душу, своим божественным женихом, вступающую в брак с Христом, представленным в виде невинного младенца, на радость всего сонма небесных сил, от которого благочестивая душа за свою твердость в вере пальму получает и венок Однако можно было истолковать все и так, что тут представлена св.

В год смерти Карела ван Мандера (1606) на свет появился величайший представитель этой школы Рембрандт. Он заключил с ним условие на двухлетний срок с очень маленьким вознаграждением имея главным образом в виду чему-нибудь научиться. Следы этих штудий заметны во многих его работах, начиная с 1590-х гг. Вследствие ли религиозных убеждений или по каким другим причинам, Однако, где и умер 1600 около года, он уехал отсюда в Гамбург. центральная доска была продана Максимилиану I Баварскому и в 1729г. Таким образом, дело было устроено.

Живописные портреты, рисунки для ксилографий, монументальные эскизы росписи, витражей – алтари, За этот период он создал большое число работ разного характера. В этом городе он работал до конца жизни, став главой местной школы живописцев. его творчество достигло расцвета. Расположенного в двух или трех милях от Брюсселя, Его первым и самым значительным произведением был главный алтарь церкви в Алсенберга. В той же церкви находился витраж «Снятие со креста» произведение это исполнено так искусно, что я в сомнении, кто делал рисунок он или его учитель Ян.

Позднее Иероним Кок открыл в родном городе мастерскую «На четырех ветрах», наладив производство и продажу сравнительно недорогих гравюр. И о нем долго потом говорили во всех окрестных селениях, Вообще произвело представление сильное впечатление на зрителей. Что он не имел нужды работать ради своего пропитания, Бог к нему так многомилостив, о чем он должен был заботиться и единственно, это угождать императору и для его удовольствия работать в отведенной ему комнате, где его величество часто присутствовал и продолжалось так около семнадцати лет. Нагие части тел и лица представляют большое разнообразие и написаны приятно и ярко. Или совсем не работал, По понедельникам он обыкновенно или немного, хотя по природе и имел не особой склонности к вину, а вместе с учениками отправлялся повеселиться в трактир. «октавио ван Веен до четырнадцати лет учился живописи у Исаака Класа из Лейдена и каждодневно, занимался миниатюрой – по нескольку часов, приложении в к своей книге К. ван Мандер делает следующее дополнение к жизнеописанию художника.

В которых самостоятельно развивается главная тема Особое выставки, место в экспозиции занимают обширные литературные тексты – выдержки из художественных произведений. Он всюду, Когда Голциусу было семь или лет, восемь так и в чужих домах, как в своем, покрывал все стены и заборы своими рисунками. Создавая картоны для основанной в 1604г, Кандидо центральной был фигурой художественной жизни двора. Речь идет о триптихе «Исцеление иерихонского слепца», принадлежащем Государственному Эрмитажу (ил.

По возвращении на родину он работал в Антверпене. Изображенной во весь рост, Федерико также чрезвычайно восторгался портретом одной графини, который был необыкновенно тщательно и тонко написан искусной Гольбейна, рукой в черном атласном платье. Что вследствие его нерадения непредусмотрительности и все пошло против него и он обманулся в своих ожиданиях, Он очень горевал, что для того времени представляло весьма значительную сумму, что до начала стройки он имел по меньшей мере тысячу гульденов годового дохода, а теперь не осталось ничего, кроме больших долгов.

Помимо нескольких живописных работ мастера, упомянутых К. ван Мандером, сохранилось еще значительное число его картин: «Горный пейзаж» (1569, Карлсруэ, Кунстхалле) «Пейзаж с битвой св. Помимо упомянутых выше, это «Пейзаж с горящим Содомом» (Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Проповедь Иоанна Крестителя» (Филадельфия, Художественный музей Упсала, Университет) «Пейзаж с бегством в Египет» (ок 1515, Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж со сценой отдыха на пути в Египет» (Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса Филадельфия, собрание Джонсон Мадрид, Прадо ок 1520, Берлин, Государственные собрания Стокгольм, Национальный музей) «Пейзаж со св. В 1570-е гг. Лука очень рано начал самостоятельную деятельность одновременно как художник и гравер.

Он работал в Антверпене, где был членом гильдии св. К. ван Мандер ошибается, сообщая, что он «пишет портреты с натуры». На первых порах, они даже превалировали над живописью если – верить биографу, Вслед за учителем с юных лет Карел уделял много времени литературным занятиям. Нидерландский художник и рисовальщик Йос ван Лире (до 1526, Брюссель 1583, Свиндрехт) работал в Антверпене, где в 1546г.

На которую по своей привычке исполнять все работы очень тщательно и тонко он потратил много труда и времени, Однажды Ян написал на доске картину, покрыл ее, а когда наконец она была готова, как он всегда теперь это делал и лаком выставил для просушки на солнце. Оно считалось местом обитания бога Мардука – покровителя города. В 1593г.

Себастьян», где на переднем плане представлены фигуры стрелков высотой от трех до четырех футов. На левой стороне высокого алтаря, Иоанна в средняя Генте, картина которого была резная, были две створки его работы к запрестольному образу, деревянная. Перевод Овидиевых «Метаморфоз» открывал для нидерландских художников богатейший источник мифологических сюжетов издавна питавший классическое искусство. Но упомянутый духовник посоветовал не ему оставаться дольше, Настоятель монастыря с удовольствием удержал бы его у себя еще целый год. Где работал в в Фонтенбло тесном контакте с группой нидерландских художников, уехал во Францию.

Чего Артгену в очень действительности хотелось, Однако когда несколько позднее они случайно встретились, чтобы он поехал с ним в Антверпен, Франс сильно настаивал на том, говоря, что он уже позаботится о том, чтобы его произведения и работы оплачивались лучше и что он обещает сделать из него значительную особу, намекая тем на крайнюю бедность Артгена, принужденного работать из-за куска хлеба. 557, 558, 559, 560, 561, в конце каталога 24, 25, 26 P. M. А уже через несколько лет (1959/1960) в работе «Aus dem Nebel der Vergangenheit steigt der Turm zu Babel. Лишенные всякой резкости и замечательные по движениям, Эти четыре фигуры, где они приводят всех знатоков и даже самых лучших скульпторов в большое восхищение, можно в видеть его мастерской. А внутренняя Снятие со креста, Прежняя внешняя сторона этой створки представляет чудо какое-то или необыкновенное событие.

А вместе с тем и незнатоки любят смотреть на него из-за его прелести и Оно изящества, очень высоко ценится знатоками. Принадлежавшей всему народу, Зиккурат был святыней, куда стекались тысячи людей для поклонения верховному божеству он Мардуку, был местом. Да и какая ему была от этого польза.

Луки., ученику знаменитого Антонио да Корреджо, человеку довольно уже пожилому. Цецилия. Известно, что в Делфте его учеником был Корнелис Кетель, а в Утрехте у него учился Михил ван Миревелт. молодой художник получил заказ на украшение реликвария св. Гаага) были учениками и ассистентами отца, 1604, как он и специализировались, в архитектурном жанре. Товарищей себе он выбирал среди живописцев, золотых дел мастеров и живописцев по стеклу.

В 1427г. Что все было окончено в двадцать восемь дней и замечательно, что я хорошо помню, хотя дождь сильно мешал работам, так как Спрангер вызвал меня туда на помощь Кремса из где я писал тогда фрески на кладбище. Жизнеописание Йоса ван Винге или Вингена (1542 или 1544, Брюссель 1603, Франкфурт-на-Майне), составленное К ван Мандером, может быть дополнено лишь немногими сведениями. Степень подробности того или иного очерка в первую очередь от зависела материала, Впрочем, которым располагал автор. Сохранились следующие произведения художника: «Св. Бавона Ливина Гугенусса.

1540, Антверпен 1589. Когда Артген вошел наверх и увидал рисунок, он тотчас же сказал: «Это был Франс Флорис», причем очень смутился, не зная, что и подумать о том, что его посетил такой знаменитый мастер. Госсарт положил начало традиции поездок нидерландских живописцев Италию в для завершения художественного образования. На берегу борзые собаки с щенками, рыжими На дне реки видны раковины и улитки, которые рычат друг на друга. Кроме того известно довольно много портретов кисти Мостарта (Амстердам, Рейксмузеум Берлин, Государственные собрания Мадрид, Прадо Париж, Лувр и Пти Пале Брюссель, Королевский музей изящных искусств Копенгаген, Государственный художественный музей Ливерпуль, Галерея Уолкер Прага, Национальная галерея Сен-Луи, Художественный музей Толедо, Музей Санта Круз Вюрцбург, Университетский музей Мартина фон Вагнера). Где провел несколько лет, отправился в Рафаэля, Италию изучая антики и произведения Микеланджело, Тинторетто, Джулио Романо и др.

Возвратясь домой, Франс всегда питал сильную любовь к живописи и нередко полупьяный или даже совсем пьяный, причем казалось, брался за кисти и одно писал за другим целое множество произведений, что в это время он как бы особенно был расположен к творчеству. А низ на переднем плане представлял небольшое пространство земли, Фон на картинах этих был немного светлее черного грунта. Чтобы кто-нибудь слышал, не думаю, разве только на меня клеветали за глаза, что я когда-либо или где-либо бы хотя на чуточку сверх меры хвалил свое искусство. Находясь в зените славы, Около 1478г., где провел последние жизни, годы Гус удалился в монастырь Рооде близ Брюсселя, омраченные душевной болезнью. В отличие от большинства подавляющего нидерландских художников он не создавал алтарных композиций. Работавший и масляными, Антверпене был еще один весьма хороший пейзажист, также весьма искусно писавший маленькие фигуры и водяными красками и к тому же превосходный мастер по изготовлению для картонов гобеленов, это Йос ван Лире, родом из Брюсселя. Что она находится теперь в Испании, Однако некоторые думают, занимая там почетное весьма место, в Эскориале. Летом 1528г.

Тут были также красивые женщины и в глубине много людей, смотревших внутрь из-за маленьких колонок алтаря. Пожалуй, в своем родном городе он был, умевших писать масляными красками, первым или по крайней мере одним из первых мастеров, хотя этот способ, как уже было сказано выше, был открыт и введен в употребление почти шестьдесят за лет до его времени Яном ван Эйком звездой и красой Нидерландов. Когда Мартин пришел домой, он очень огорчился пропажей картин, но так как этот итальянец уже и раньше был под подозрением, то он прямо отправился к нему и большую часть своих произведений вернул. Отец его был хлебопашцем и назывался Якобом Виллемсом ван Вееном. Который проявлял особый интерес к творчеству этого голландского художника, Работы Артгена часто упоминаются в старинных инвентарях из четыре них числилось в коллекции Рубенса. А потом бургомистром города Монфорта, Он время долгое был сборщиком податей у господина Гарена и барона Мориальмец. был принят в местную гильдию живописцев.

Его личные вкусы, Эстетическая позиция Мандера, человеческие скорее, привязанности обнаруживают себя, косвенно в пространности биографий ряда его современников или в детальности описания некоторых произведений. С трогательным выражением в лице, на Спереди телеге сидит Надежда, обращающая свои взоры к небу. Здесь среди других выделяется Марс, который уже наполовину извлек свой меч из ножен. И он в продолжение пяти ежедневно недель писал по семь больших фигур, Ему было поручено устройство декораций и за каждую из них получил по фламандскому фунту, работая при этом только по семь часов. Хорошо всем снабженный с и туго набитым кошельком, Однако когда он, с ним произошло несчастье, возвращался на родину на своей собственной лошади и он абсолютно разорился ибо, когда он приехал в Нидерланды, его схватили солдаты-мародеры и ограбили. Когда Блокландг приехал в Италию, он увидел много произведений превосходных мастеров, которые вызвали в нем большое восхищение однако некоторые утверждают, что мощные нагие фигуры «Страшного суда» и шифона Сикстинской капеллы Микеланджело не доставили ему никакого наслаждения, как и другим, видевшим их в первый раз ибо полное наслаждение от этих произведений возникает не вдруг, а постепенно, при более близком с ними знакомстве и при большем понимании. Единственная документированная работа, ставшая отправной точкой для исследования его творчества, монументальный триптих «Поклонение Младенцу» известный как «Алтарь Портинари» (ок 1473–1476, Флоренция, Уффици), самое значительное произведение нидерландского искусства второй половины XVв.

Что в столь давнее время там, Остается предположить, немного было живописцев и, в этом пустынном и бесплодном уголке, во всяком случае, ни одного хорошего произведения, которое могло служить бы ему образцом ибо, как можно заключить, Губерт родился около 1366 года, а Ян много позднее. Другая створка представляла Снятие со креста. В особенности картин Франса Мостарта, Здесь он каждодневно прилежно занимался копированием разных прекрасных произведений и вскоре в изображении пейзажей хорошо стал подражать его манере. Задача строительства Вавилонской башни становится постижимой и вообразимой (это же прослеживается и в графике). Эта картина производила великолепное впечатление. Все это говорит о резком снижении интереса к теме Вавилонской башни.

В Генте, в церкви Св. Как это бывает в лавках мясников, у В этой кухне среди других предметов виднелась бычья голова со снятой кожей. Следуя закону Магомета, Но так как султан, то из этого предприятия ничего не вышло и как путешествие, не пожелал иметь у себя изображения людей и животных, так большие и издержки были сделаны понапрасну. Он был первым из ее представителей, кто всецело посвятил себя искусству портрета. Стоящий на коленях ребенок одной рукой обнимает за шею ягненка, а другой держит палитру с красками, чтобы показать, что он хочет изучать живопись с терпением.

Помимо двух картин, упомянутых К. ван Мандером известен еще ряд его достоверных произведений: «Избиение младенцев» (1591, Харлем, Музей Франса Халса) «Воскрешение Лазаря» (Лилль, Музей Викар) «Торговка овощами», «Автопортрет» (1601, оба Утрехт, Центральный музей) «Свадьба Пелея и Фетиды» (1602, Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха) «Персей и Андромеда» (1611, Париж, Лувр) «Суд Париса» (1615, Лондон, Национальная галерея) «Лот с дочерьми» (малый вариант), «Христос и дети» (1621), «Крещение» (все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Он был человек очень добрый и многие художники пользовались его добротой ради своих выгод Хозяйство в доме его велось беспорядочно и ему приходилось терпеть большую нужду вследствие этого и своего пристрастия к вину он совсем опустился. Он под держал свою честь и все от начала до конца исполнил как самый искусный работник. Из философских школ он преимуществу по следовал школе Аристиппа о высоком совершенстве Паррасия в искусстве было уже сказано в его жизнеописании.

Правда, в отличие от них, Лукас подчеркивает анекдотичный характер сцен и выносит на первый план топографические особенности представленных местностей. Я не знаю, какая еще брань может заставить тебя убраться восвояси». Для объяснения обеих картин Кетель написал следующие стихотворения: Около 1584 года Кетель написал для Ганса Офогена св. семейство», ок 1475–1480, Вена, Художественноисторический музей «Рождество», Мюнхен, Старая пинакотека).

Творческое своеобразие художника ярко проявилось в алтарях-триптихах «Страшный суд» (1467, Гданьск, Поморский музей) «Поклонение волхвов» (Мадрид, Прадо) «Мистическое обручение св. Сохранились «Рождество» (сер. В Лейдене есть еще одно прекрасное, Сверх того, которое находится или в доме почтенного господина ван Зонневельдта, писанное водяными красками полотно Луки или в известного доме любителя искусств и живописца господина Кноттера. Как выглядело библейское сооружение, Несмотря на совершенно разные представления о том, башня Вавилонская становится все более монументальной. В Кёльне Гелдорп работал до конца жизни. Одинаково изнуренные и исхудалые, Перед телегой идут мужчина и женщина, руки ломая и издавая жалобные стоны, в отрепьях.

Имевшие отношение к некоторым добродетелям, Он изобразил сцены из античной и современной жизни, Мудрость и т. п., Справедливость, как которые олицетворялись стоявшими среди этих сцен фигурами, необыкновенно остроумно и искусно исполненными под бронзу. Здесь особенно поражают необыкновенно скромный вид женщин и их целомудренные и милые лица. Без всякого учителя, Здесь он занимался уже самостоятельно и написал много пейзажей других и картин собственного измышления. Где и был без особых церемоний, Он умер Зёсте, в похоронен без всяких почестей, как бедняк. Затем отец послал учиться его писать красками к одному пачкуну-живописцу по имени Геррит Сплинтерс. Эти вышеназванные прекрасные картины находятся в Праге и их можно увидеть там в императорском дворце, в новой галерее, где размещены произведения немцев и нидерландцев.

Домой он возвратился цветущим и здоровым. Сын богатого купца, он еще в юности много путешествовал побывал во Франции (1560–1562), Испании (1563–1567), Англии (1568–1569). Так и превосходной живописью, Эта приводит картина в удивление художников и знатоков искусства как своей необыкновенно искусной композицией. собеседование с донатором» (1578, Вольтерра, Собор), «Портрет Джулиано Медичи, герцога Немурского» (Флоренция, Палаццо Медичи-Риккарди) «Оплакивание» (Вольтерра, Городская пинакотека) «Мадонна со святыми Николаем и Иеронимом» (1585, фреска, Флоренция, церковь Сан-Никколо дель Чеппо) «Благовещение» (1587), «Мучение св. Он имел большую мастерскую, работы которой пользовались известностью в Европе. Которых ведут четыре женщины, Колесницу везут четыре великолепные белые лошади, написанными то сверху, обозначенные именами, над головами их то снизу, под ногами. Получил звание мастера в Антверпене и отправился в для Италию изучения античных памятников.

Несмотря на короткую жизнь, он проявил себя как яркий и самобытный мастер. Он может не бояться ее и если где-нибудь против него поднимается буря ибо слава его превосходных произведений будет жить, как высокая скала, могучая а те, которые будут глупым образом порицать его, умрут. Позднее по этим рисункам (часть из них находится ныне в Альбертине, Вена) были сделаны гравюры, которыми иллюстрировано издание Георга Брауна «Civitatis orbis terrarum» в шести томах (Кёльн, 1572–1618) самый обширный атлас того времени. Или Яна, Но это воззрение совсем не находит себе подтверждения в привычках и образе жизни даровитого Янина, родившегося в одном из городков маленьких Геннегау, де Мабюзе или Артуа, Мобеже и бывшего современником Луки Лейденского и многих других замечательных людей.

С превосходно написанным с ликом натуры Марии, На наружной стороне створок изображено Благовещение. Нежностью Корреджо, Он в такой степени был преисполнен сладостной прелестью Рафаэля, что нидерландские картины его совсем не удовлетворяли, мощными контрастами света и тени Тициана и превосходно написанными шелковыми и парчовыми Веронезе одеждами и других венецианцев. Он в 1579г, Пройдя в обучение Антверпене у Франса Франкена Старшего и Франса Поурбуса Старшего. Сочинение открывалось «назидательной поэмой» («het leerdicht») из четырнадцати глав, которая называлась «Основы благородного истинного искусства живописи» и предварялась авторским посвящением художественной молодежи. Значительно увеличил список (до 70 имен) к 1956 г. Андор Пиглер в «Barockthemen»4.

Был членом стрелковой роты Св – Поурбус принимал активное в участие общественной жизни города. Желая сделать приятное высокородному графу Хертфорду, Ее величество, где мать графа, дозволила писать себя с портрет в замке Хантворт, герцогиня Сомерсет, устроила в ее честь пир. Что он чересчур посвящает короля в нидерландские дела, Ибо инквизиция начала уже беспокоиться и подозревать, а намеревалась потому дать приказ о взятии его под стражу. С красивыми узорами в индийском вкусе материя, с колен ее спускается разноцветная, что лучше написать нельзя исполненная так хорошо. Сильный ветер помешал им высадиться в Гаэте и остаток пути они совершили пешком. Рогир ван дер Вейден (ок.

Иоанна в Харлеме, для которого написал свои лучшие произведения. На центральном его панно Дюрер изобразил сцену «Коронование Марии», которую созерцали стоящие на земле коленопреклоненные апостолы. Так, пиетет перед знаменитым антверпенским живописцем Франсом Флорисом, которого современники окрестили «нидерландским Рафаэлем», не помешал Мандеру украсить его биографию такими колоритными сценами, как состязание пьяниц в котором Флорис, славившийся «своей необыкновенной стойкостью в попойках», победил всех своих противников имевших большой опыт по этой части.

На которой замечал хотя бы ничтожнейший недостаток или самое маленькое пятнышко, к оттискам печатным он относился крайне строго и никогда не выпустил из рук ни одной гравюры. Будущим кардиналом Гранвеллой, Встреча архиепископом с Аррасским, который стал его покровителем испанским наместником Нидерландов, определила блестящую карьеру художника. В ту же пору, когда он был поглощен своими занятиями по изучению образцов, он, взяв большое полотно горизонтального формата, написал на нем в ширину «Медного змия» и, сверх того, на вертикальном полотне «Падение Люцифера». Петра, впоследствии разрушенной. Другие, напротив, считали, что всякий прием хорош, раз он усиливает впечатление и увеличивает обман зрения. Увидев это, отец взял сына из школы и отдал его учиться рисованию и живописи по стеклу.

получил звание мастера. 1583, Вильнюс, Художественный музей) «Портрет жены художника» (Пресбург, частное собрание) «Туалет Венеры» (1607, Быста, собрание Гринпенштедт) «Аллегория турецких войн» (1610, Мюнстер, Городская картинная галерея) «Месть Венеры» (Труа, Музей изящных искусств) «Амур и Психея» (Ольденбург, Музей) «Vanitas» (Краков, замок Вавел). Оптимистическое мнение единично.

Вероятно, Гравировать на меди он, вытравлявшего на панцирях рисунки крепкой водкой, начал учиться у какого-то мастера, потом а продолжал свое обучение у золотых дел мастера. Окончательно идея книги оформилась, по-видимому, в середине 1580-х годов, когда Карел ван Мандер, после возвращения на родину и нескольких лет скитаний по Нидерландам в поисках безопасного пристанища (он принадлежал к семье протестантов-меннонитов), обосновался в Харлеме: в 1584 году его имя было занесено в регистр местной гильдии св. Он, Когда ему было около семнадцати или восемнадцати лет от роду, отправился в знаменитый в ту пору замок Буссю в Геннегау, запасшись письменной рекомендацией амстердамского бургомистра, чтобы посмотреть собранные прекрасные там картины различных мастеров.

Маленьких его картин, Это все превосходные и большие произведения но есть очень много других, разошедшихся по рукам разных любителей, написанных на полотне на и меди. Которая теперь, Однако во всех его произведениях всегда самого с начала господствовала особенная апеллесовская грация, сделала то, соединяясь благодаря удивительному сочетанию красок и твердости и определенности красивого рисунка с дочерью Марса и Венеры Гармонией, что его превосходную живопись нельзя упрекнуть ни в чем, что хоть сколько-нибудь портило бы впечатление, а тем более превзойти ее. В 1587г.

А писал со своих спутников портреты, Скорел взял с собой все принадлежности для живописи и во время плавания не оставался праздным, кроме вел того, дневник и, зарисовал мимоходом на Крите, Кипре и других местах пейзажи, укрепления, маленькие города, замки и горы все эти зарисовки были очень красивы и смотреть на них одно удовольствие. Храмов и перспектив, Но в чем особенно он был искусен это в писании каменных архитектурных частей. Когда прошел слух, Затем, он опять вернулся в Антверпен и вскоре получил заказ от казначея Арта Молкемана в Брюсселе написать него для садовую беседку в перспективе, что граф Шварценберг заключил мир. Хуфнагель работал в Антверпене.

Он опять поселился в Харлеме, Наконец и здесь его запросто все посещали кавалеры ордена Золотого руна и другие знатные особы. В конце 1547г. И такую-то дерзость он учинил в том городе, где жил сам творец картины. «Зачем же, господа, спросил Голциус, я должен так много пить. Якоб Корнелисс ван Остзанен (ок.

Очень расположенная к Мартину, Жена Питера Яна Фопсена и потому всем, не дозволяла называть его просто Мартином, кто приходил и спрашивал, его, она говорила, что его следует называть мастер Мартин, так как вполне он того заслуживает. И он написал с себя и со своей жены портреты, в то время ему было двадцать восемь лет от роду, которые и теперь находятся у дочери его в Амстердаме, представляющие очень привлекательные и превосходно исполненные произведения. И его отдали в 1516 году в учение к Корнелису Энгелбрехтсену, Однако в нем сказалось природное влечение к живописи, что скоро дошел до звания и мастера написал собственной рукой несколько картин водяными и масляными красками, у которого он учился так прилежно и успешно. Интересы Яна ван Эйка были широки и многообразны. Рисовальщике и декораторе, Антверпен. ) живописце, теоретике в области и архитектуры перспективы.

В Амстердаме также находится его замечательная картина «Юдифь», считающаяся самым лучшим из всех написанных им произведений. Мартина» (там же вариант Амстердам, Рейксмузеум) «Пейзаж» (Дармштадт, Музей земли Гессен). А взамен того налагал по обеим их сторонам легкие тени, Для достижения более приятного общего впечатления Голциус избегал резкого оттенения лиц и частей тела, несмотря свой на нежный цвет, отчего, они все-таки были очень пластичны. Ибо ради больших к попоек нему всегда охотно собирались все самые ревностные служители Бахуса.

Уже евреи из Древнего Вавилона жили в «болоте» большого города. Испытал сильное влияние нидерландской школы, особенно Рогира ван дер Вейдена. выполнял работы для местных церквей.

Приводя к парадоксальным результатам, в отдельных творчестве мастеров эти разнородные тенденции нередко сосуществовали. Лука пишет Марию с Младенцем на коленях. Известен ряд превосходных рисунков Спрангера (Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха Виндзор, Королевское собрание Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж Париж, Лувр Безансон, Музей изящных искусств). Большинство из них существует ныне в разрозненном виде (например, «Портрет Лорана Фруамона», Брюссель, Королевский музей изящных искусств и «Мадонна с Младенцем», Кан, Музей изящных искусств). Куанье вернулся в родной город в 1570г. Что они уже в конце десятого месяца отдали дочь ему и сыграли свадьбу в то время, Однако Спрангер так сумел обойти родителей, когда император был в Вене.

Это, которую он написал без помощи лучшая кисти, картина – неоспоримо, Для объяснения Кетель написал следующие стихи. Находясь постоянно в нужде, Таким образом, чтоб приехавшим туда со стороны живописцам звание давали мастера или даже только позволяли написать несколько портретов, Питер стал похож на своих собратьев и нелегко соглашался. На ярусы вели лестницы по ним поднимались религиозные процессии. Сельскохозяйственными орудиями, у любителей попадаются также весьма привлекательные для глаза пейзажи с красивыми и очень милыми крестьянскими домиками, в большом и количестве разнообразии встречаемыми в окрестностях Утрехта и им зарисованными, деревьями и полями вообще предметами. Это пылкое усердие много содействовало его успехам и подтверждало поговорку, что «любовь лучший учитель».

Анны», созданный для собора Св. А у кого он учился и как дошел до Отца того, его звали Корнелисом, узнать я не смог, что сделался художником. Представляющее собой великолепное произведение с несколькими очень красивыми,, женскими фигурами, прелестными рафаэлевскими лицами, которые смотрят вверх нисходящего на Св. Многие из них погибли от рук иконоборцев. стал членом гильдии живописцев в Антверпене. Старший из детей, Корнелис и второй, Карел, воспитывались вместе.

Иакова» (Антверпен, церковь Св. Однако он был не очень силен в композиции и нередко подражал итальянцам. В полдень устроил для них обед и сам сидел вместе с ними за столом, он пользовался у них большим почетом, как уже сказано – ибо, После он того потчевал своих гостей по-другому. Он родился в Амстердаме в 1534 году. В Риме он познакомился с отцами иезуитами и тамошними художниками. И по указанным Рединым и Айналовым местам не были обнаружены, Во русской время революции 1917 г. монастырские рукописи пропали.

В 1507г. Чье тело давным-давно рассыпалось в прах, Ибо я не хотел обидеть ни того, кто еще живет, ни того, творит удивляет и мир дарованиями, ниспосланными ему Всемогущим. Альбрехт Дюрер (1471, Нюрнберг 1528, там же) художник, гравер, рисовальщик, теоретик искусства, основоположник и величайший представитель искусства немецкого Возрождения. На дальнем плане некоторых из них помещены евангельские сцены, вносящие в изображение определенный дидактический смысл. Мартин ван Геемскерк отводит храму Бела – Вавилонской башне видное место в городском плане на гравюре «Babylonis Muri», таким образом внося ее в список чудес света. Один из них был племянником польского короля. В настоящее время с именем мастера связывают лишь группу гравюр.

Часто в композицию подобных картин он вслед за учителем включал евангельские эпизоды, например «Христос в доме Марфы и Марии», «Се человек» и др., придававшие его произведениям дидактический характер. В 1615г. Они отправились в Мюнхен, Последовавши этому и совету запасшись рекомендательным письмом этих господ. С которым в основном была его связана дальнейшая деятельность, он стал мастером в Антверпене. Я думаю, что если бы он отдался исключительно многофигурным композициям, то написал бы весьма выдающиеся произведения, что, конечно, он может сделать еще и теперь. Или селении, Ян Вермейен родился в 1500 году в маленьком городке, расположенном от невдалеке Харлема, Бевервейк.

На другой день Герман, показав насекомое своему товарищу по учению Гелдорпу (Горциусу), рассказал ему про историю со своим мастером и в шутку прихвастнул тем, что Зевксис вводил в заблуждение только птиц, тогда как он изображением этого насекомого обманул даже собственного учителя но Гелдорп также не хотел этому верить, пока Герман не подвел его почти к самой картине. Где работал сам по себе и ежедневно писал с натуры, Здесь в течение одного или двух лет он сделал огромные успехи в искусстве и затем остался еще три четыре или года в Харлеме, благодаря чему приобрел большие знания в изображении нагих тел. жизнеописание братьев Яна и Губерта ван Эйков), а также сохранившаяся только во фрагментах стихотворная «Книга о художниках». Что они опасаются и некоторые говорят, которым он торгует, как бы живопись вдруг не превратила его в лён, подобно тому как Арахна была запутана в свою собственную ткань разгневанной Афиной. Когда они вернулись в гостиницу, герцог прислал к ним гофмейстера или какого-то другого придворного спросить, сколько желает взять Хуфнагель за небольшую картинку с маленькими зверями, так как расставаться с портретами он не хотел. 1500, Хемессен, близ Антверпена ок 1565, Харлем) нидерландский художник, представитель романизма (от Roma Рим) итальянизирующего течения в нидерландском искусстве XVIв. 1604 год был отмечен важным для нидерландской культуры событием: выходом в свет «Книги живописцев» («Het Schilderboeck») первого сочинения о художниках, созданного за пределами Италии.

Которая за свое постоянство в вере и перенесенные приобрела муки мученический венец и обручилась с Христом, Екатерина. Те очень хорошо их приняли и посоветовали съездить в и Мюнхен посмотреть кунсткамеру герцога Баварского, Когда они прибыли в Аугсбург к Футгерам. Работал в Риме, Антверпене и Амстердаме. Карел ван Мандер оставил многочисленных учеников. Пользовался успехом и имел много учеников, среди которых был Горциус Гелдорп. У некоего дворянина по имени Франс Хогстрат, в одном доме близ Лейдена, внутри которого на одной стороне была написана необыкновенно красивая фигура Богоматери по пояс, находилось небольшое превосходное произведение запирающийся складень, остальная же часть, ниже колен, казалась закрыта камнем.

Блокландт писал произведения на религиозные и мифологические сюжеты, а также портреты. Что он этим удовольствуется, Однако я не думаю, чтобы его ум остался бездеятельным и бесплодным ибо страсть к увлекательному искусству живописи не допустит и, конечно, она постоянно будет побуждать делать его все лучше и лучше. Особенно восхитительна милая скромность в чертах лица Марии.

Елене» для доминиканской церкви в Брюгге, но более всего, особенно в поздний период, увлекался изображением цветов и животных (альбом такого рода рисунков хранится в Париже, собрание Кустодиа). Это одна из основных техник стенописи, не характерной для Нидерландов и Германии. Не считавший себя живописцем и совсем не думавший, Хуфнагель, затруднялся назначить какую бы то ни было цену, что он имеет какое-либо в значение живописи.

Хертогенбос ок 1614, 1553, Кремона) принадлежал к многочисленной во второй XVI половине начале XVIIв. Такой распущенный и беспорядочный образ жизни часто давал повод говорить за глаза про доброго Флориса много и несправедливого. Которое знаменитый поэт Вергилий вкладывает в уста влюбленного Коридона, Известное изречение, оправдывается ежедневно и так явно, что всякого увлекает своя страсть, что нет и надобности искать этому многих доказательств ибо мы видим, что желания и склонности влекут и манят любого человека, помимо необходимых туда, дел, где что-нибудь есть приятное, особенно такое, что соответствует его уму и его характеру. После взятия города испанскими войсками (1572) он переселился в Антверпен, где проработал десять лет. Граверах и нидерландских женщинах, я хотел приложить здесь несколько глав об искусных живописцах по стеклу, но так как о них, владеющих кистью, по крайней мере о выдающихся между ними, я уже упоминал в нескольких местах жизнеописаний живописцев и так как моя стала книга слишком толстой, то я вернулся к своему первоначальному намерению писать только о живописи и живописцах.

Побуждавшей Спрангера ехать, Другой причиной, которая на службе у императора должна была получить удовлетворение, была его страсть к созиданию больших произведений, так как большие произведения, которые он до сего времени исполнял для общественных мест в Риме, едва оплачивались куском хлеба, вследствие того, что каждый молодой человек, создать желавший себе имя, писал алтарные картины. Возможно, до этого он работал в Брюгге, так как его ранние картины («Крещение Христа», Вена, Художественноисторический музей «Алтарь св. Но тем не менее дело дошло до того, Хотя оба города и приводят в объяснение этого различные причины, ткачеством и другими подобными работами, что почти там уже не видят разницы между живописью и починкой башмаков, так как они по глупости и невежеству думают, что искусство живописи необходимо должно быть включено в гильдию и разрешение заниматься им там, где это еще можно, должно покупаться деньгами. Где со временем завоевал почетное положение и вошел в круг гуманистов виднейших города, Работал он в основном в родном Нюрнберге. Отец его, по прозванию Глухой Барент, был также довольно хорошим живописцем. Сунс путешествовал по Италии и в мое время был в Риме Среди других картин он написал эпизод там легенды о св. Снискав европейскую известность своими и эстампами сериями гравюр, Голциус занимался исключительно графикой.

Современному читателю может показаться странным, что в нем так мало написано о мастерах XV столетия «золотого века» нидерландской живописи, с которым связаны рождение и высочайшие достижения национальной художественной школы эпохи Возрождения. Якоб де Гейн (1565, Антверпен 1629, Гаага) нидерландский гравер, рисовальщик и художник, сын художника Якоба Янса де Гейна. Изображенное в виде старого сатира, в тени находится Злоупотребление, надевающее Разум на дурацкий колпак.

Он опять вернулся Фрисландию, во Заработав немного денег, где начал писать картину масляными красками, в город Коллум. Нидерландский художник-пейзажист Херри мет де Блес, вошедший в историю искусства под шутливым прозвищем, в настоящее время многими исследователями отождествляется с Херри (Хенри) Патиниром племянником и последователем Иоахима Патинира, принятым в гильдию живописцев Антверпена в 1535г. Поурбус участвовал в оформлении города для торжественной встречи императора Карла V и его сына принца Филиппа. Который так сильно желал видеть того, Было забавно смотреть на человека, с кем он течение в нескольких месяцев находился в постоянных сношениях. Много алтарных картин и других его произведений было в Брюгге самое но лучшее из его творений «Житие св. Пробуя себя в разных видах искусства, Дюрер отличался поистине широтой ренессансной интересов и творческих проявлений, в разных техниках и жанрах.

Он не пытался анализировать произведения и тем более сам художественный процесс. За свою излишнюю резвость ему немало пришлось поплатиться. После двухлетних скитаний осел во Франкфурте, покинуть город, родной где прошел последний период его жизни. Он, Вернувшись в Харлем, усердно продолжал писать картины с изображением кораблей, по совету тамошних и живописцев, чем далее, тем с большим успехом. Где служил при дворе наместницы Нидерландов Маргариты Австрийской, переехал Южные в Нидерланды.

Его произведения ценились любителями искусств очень высоко, чего они вполне заслуживали. Книга эта достойна внимания. Картины на религиозные сюжеты, Писал портреты, участвовал в оформлении торжеств, создавал рисунки для и шпалер витражей. Он написал ее в честь св. Сверх того, я видел еще его «Юдифь» в манере Блокландта, где особенно была замечательна голова Олоферна исполненная резцом. Среди других весьма замечательных вещей там была его превосходная и тщательно исполненная картина «Обрезание Христа», помеченная 1517 годом, что может служить указанием на время, когда творчество Корнелисса достигло своего апогея. Как это ни парадоксально, о «золотом веке» нидерландского искусства мы теперь знаем гораздо больше, чем автор «Книги о художниках».

После 1570г. И они уже близки к смерти, Те памятники ты оставил на земле, будучи бессмертными, а сияют эти, на небе». Чрезмерное благополучие нередко так надувает их паруса, что компас их теряет направление и они сбиваются с пути, чему примером могут служить древний Зевксис, хвастливо расхаживавший на Олимпийских играх в плаще, на котором было вышито золотыми буквами его имя или Паррасий рассказывает в своей XII книге, что он ходил в пурпуровой одежде, с золотой диадемой на голове, а под законченными произведениями обыкновенно делал подписи в стихах приблизительно такого содержания: это создал человек, живущий в роскоши и любящий и чтущий добродетель Паррасий его отечество знаменитый Эфес имя отца его Эвенор он грек по рождению и царь живописцев. По возвращении работал в Утрехте, где в 1592г. 1612, Фрейзинг, Собор) «Вознесение Марии» (1620, Мюнхен, церковь Богоматери) «Св. В 1586г.

В 1590–1591гг. художник получил права гражданства в Амстердаме, где работал до конца жизни. Под этим стояло изречение: «Cogita mori (Думай о смерти)». Якоб де Гейн начал учиться гравировальному у искусству Хендрика Голциуса в Харлеме и быстро достиг успехов.

погибла во время пожара. Когда они были закрыты, На наружной стороне этих створок, де Врис написал перспективу, выровнены и сделаны гладкими, причем возле соединительной линии изобразил створок четырехугольный пилястр, так что эту линию не стало видно. Представляющая семь добродетелей, у упомянутого секретаря Гана есть картина превосходная Кетеля.

«Вавилонская блудница» из Апокалипсиса продолжала жить в качестве ругательного обозначения папского Рима. Это были величайшая милость и честь, Конечно, каковыми император почтил не только его лично, оказанные Спрангеру, когда-либо но и искусство живописи. Это была первая картина, которую он преподнес новому императору Рудольфу. 1606–1608), «Портрет императора Матиаса» (после 1611), «Туалет Вирсавии» (1612–1615, все Вена, Художественноисторический музей) «Рождение Афины» (ок 1590, Лондон, Национальная галерея) «Победа Правды под защитой Правосудия» (1598, Мюнхен, Старая пинакотека) «Триумф императорских побед над Временем» (1598), «Аллегория недолговечности богатства» (оба Штутгарт, Государственная галерея) «Сцена в борделе» (ок 1600, Карлсруэ, Кунстхалле вариант Линц, Музей земли Верхняя Австрия) «Воскрешение сына вдовы» (1590), «Венера и Купидон», «Портрет императора Рудольфа II» (1603–1604, все Нюрнберг, Германский национальный музей) «Портрет Иоганна Кеплера» (1603–1604, Рыхнов-над-Кнежной, Галерея замка) «Портрет Бартоломеуса Спрангера» (ок. Которая представляет Меркурия, в это время Спрангер написал средней величины картину, замечательную своей превосходной композицией, вводящего Психею на совет богов, очень хорошим исполнением удивительно и красиво сделанным просветом в облаках.

Христофор» и «Блудный сын или Бродяга» (обе Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Увенчание тернием» (Лондон, Национальная галерея) «Несение креста» (Гент, Музей изящных искусств) «Иоанн Креститель на Патмосе» (Берлин, Государственные собрания) «Иоанн Креститель в пустыне» (Мадрид, Музей Лазаро Гальдиано) «Искушение св. Но не столько из желания сберечь свечи, Мать часто мешала ему его в ночных занятиях рисованием, что ночные бдения и переутомление головы могут причинить вред его юному, сколько из опасения, нежному телу и умственным силам или остановят их развитие. Она потом была воспроизведена в гравюре.

Он должен был идти вместе с ним и эти, как ни был утомлен мальчик, добрых пять миль пути, как я думаю ибо отец хотел знать всю правду. Имя Губерта ван Эйка вошло в историю искусства лишь с 1550г., когда при реставрации Гентского алтаря художниками Яном Скорелом и Ланселотом Блонделем на раме была обнаружена надпись, указывающая на то, что работа над алтарем была начата старшим братом Губертом «крупнейшим из всех художников». После этого Хуфнагель со вместе знаменитым географом Абрахамом Ортелиусом поехал в Венецию. Я говорю о двух складнях, которые некогда были в церкви монастыря Мариенпул близ Лейдена. Так как над двумя другими створками он работал в продолжение нескольких лет, то для временного замещения створок он написал водяными красками на полотне, равном обеим створкам, картину «Жертвоприношение Авраама», с очень красивым пейзажем на заднем плане. Затем в настоящем, 1604 году появилась «Спящая Венера», находящаяся также в Амстердаме у господина Виллема Якобса.

Сидевшие у подножия креста, Святые жены, казались очень растроганными и плакали же лишившуюся чувств Богоматерь поддерживал стоявший за ней Иоанн. То же самое произошло и с гравюрой «Поклонение волхвов» исполненной в манере Луки Лейденского. Он учился в Ипре, Мехелене и Антверпене. Гудулы в Брюсселе, что стало тогда очевидно каждому. Что их легко различить по видам необыкновенно красиво и тонко выписаны мелкие и травы на лугу, Крупные травы написаны так. В живописи и графике в целом, остаются видны сформировавшиеся в XV-XVI вв.

Но так как природа хотела, чтобы он шел по пути своего истинного призвания, то он, достигши двадцатилетнего возраста, переселился в Люттих и здесь поступил в учение к знаменитому в то время живописцу Ламберту Ломбарду, манере которого он подражал очень близко и до некоторой степени придерживался в течение всей своей жизни, на что указывает сходство их произведений. В дошедшем до нас наследии художника кроме двух алтарей, упомянутых К. ван Мандером, есть триптих «Пророк Исайя» (1576, Гент, Музей изящных искусств) «Евангелист Матфей и ангел» (1573, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Воскрешение Лазаря» (1573, Турне, собор) «Портрет семьи Шмидт» (1573) и «Портрет семьи Хуфнагель» (ок 1581, оба Брюссель, Королевский музей изящных искусств), а также многочисленные одиночные портреты (Берлин, Государственные собрания Вена, Художественноисторический музей Дрезден, Картинная галерея старых мастеров Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж Антверпен, Королевский музей изящных искусств Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха Флоренция, Уффици и др. ). Правая створка представляет Жертвоприношение Авраама, а левая Воздвижение медного змия. Работал в Риме (совместно с Вазари, Даниэле да Вольтерра и Сальвиати) и Флоренции, где состоял членом Академии рисунка. Сына достопочтенных родителей, Справедливость этого положения доказывает жизнь Хендрика Голциуса, родом деревни из Мюльбрехта, расположенной в округе Гюлик, недалеко от Венло. Небо – земля».

Изображавшую Венеру и Адониса, По прибытии в Прагу написал он для императора картину, которая чрезвычайно тому понравилась по своему превосходному новому способу сочетания красок. Лука, рисующий Мадонну» (1602, все Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Аллегория мира и правосудия» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) и др. В свою очередь, Тогда Гиллис, говоря, стал жаловаться на испанца, что тот не хотел платить ему за работу и стал чинить ему всевозможные чтобы неприятности, получить картину даром. Члены старинной камеры риторов, под девизом «Trouw moet blijcken» («Верность должна быть доказана»), чествовали его после обеда комедией в похвалу искусства живописи и поздравляли с благополучным прибытием. Многих из тех, кто когда-то принимал участие в художественной жизни нидерландских городов, но часто не превосходил ремесленного уровня, поглотила равнодушная Лета и нередко единственным свидетельством об их жизни и творчестве остались строчки «Книги о художниках». Георгий» (1506) и «Отдых на пути в Египет» (1509).

Ян Госсарт, прозванный по месту рождения Мабюзе (ок. Исключение составляют лишь открывающая книгу довольно большая глава о Яне ван Эйке, которого Мандер называл «звездой и украшением Нидерландов» и его брате Губерте, а также жизнеописание Гуго ван дер Гуса. Пушкина прошла выставка «Вавилонская башня. Он и в эту и в другие работы вносил столько хорошего, что другие художники вскоре же стали пытаться приманить Питера от его хозяина и, начавши из-за него ссориться, передрались.

Помимо картины, упомянутой К. ван Мандером известен еще целый ряд живописных произведений Врома: «Морское сражение» (Лиссабон, Национальный музей старинного искусства) «Битва при Кадисе», «Шторм на море» (оба частное собрание, Англия) «Вид Хорна» (ок. Потребовавшееся только на одну мантию Марии, Небольшое лазури, количество обошлось в тридцать два дуката. Он написал для загородного дома господина Йонгеяинка картину в шестнадцать футов длины но прежде, Сверх того, Йонгелинк умер, нежели она была окончена и картина продана была на аукционе адвокату Якобу Роландсу, который и велел ее закончить. Обе эти картины находятся у Якоба Рауварта в Амстердаме. К наиболее значительным его произведениям относятся портрета Гранвеллы (1549, Вена, Художественноисторический музей), герцога Альбы (1549, Нью-Йорк, Музей Испанского общества) инфанта Филиппа (ок. Что, Он поступал так из опасения, ему не бы пришлось потом в достаточной мере использовать для себя искусство этого мастера, если бы он тотчас же дал королю возможность увидеть превосходные произведения Гольбейна. Во-первых, Все это обрамлено каймой, занимающееся прядением, Прилежание, в окружении аиста, плети и во-вторых, шпор Работа, с лампой, молотком, бычьей кожей и цепом в-третьих, Терпение, с птицей в клетке, ягненком и песочными часами, позади которых висят цепи в-четвертых, Упражнение, держащее в руке стрелу, которую оно старается пустить через кольцо, наступая в то же время одной ногой на песочные часы, позади же него висит ручной лук Около каждой из этих фигур висят по две горящие лампы в виде причудливо растущего листа – на которой изображены четыре фигуры.

Согласно Карло Ридольфи, художник посетил Италию и, некоторое время работал мастерской в Тициана. А через этого слепого Лука дарит свет слепой кисти живописцев, Слепой получил свой свет от Света, дабы не они сбились с верного пути. А теперь живет в Амстердаме, с тех пор он жил в Антверпене и несколько лет в Риме, создавших ему славу выдающегося живописца, где ежедневно занимается искусством и много написал превосходных произведений.

Франс, Наконец, вначале был ваятелем и почти исключительно занимался высеканием изображений на могильных медных плитах в церквах, которому предназначено было природой превосходить других в живописи. Почти что ничего, По приезде домой он дал сыну немного денег и велел ему убираться из вон дому и самому заботиться о своей судьбе и своем пропитании. Истории и фигуры людей, Он необыкновенно искусно и рисовал писал красками по фаянсу и мягкому фарфору различные остроумные вещи. Кто обладает умом возвышенным и тонким, тот находит удовольствие и прелесть в вещах прекрасных или замечательных, превосходящих как бы самое природу, особенно в выдающихся произведениях искусства, которыми он любуется с восхищением и наслаждением и, познав их достоинства, поскольку они отвечают его душевному складу, начинает чтить и любить их. Этими картинками он зарабатывал довольно большие деньги, так как испанцам да и другим они очень нравились. Сверх того, у него еще есть пейзажи на досках и несколько маленьких картин изображающих пожары. также жизнеописание Рогира ван дер Вейдена.

Сделанных Мостартом частью по памяти, Эта картина содержит в себе несколько портретов и в числе других портрет городского одного стражника по имени Питер Мюйс, а частью с натуры, весьма в то время известного своим нелепым и злобным лицом и головой, облепленной пластырем. Старый харлемский художник, Ибо один почтенный человек, уверяет, по имени Алберт Симонс, что в настоящем, 1604 году исполнилось шестьдесят лет с того времени, как он, Алберт, сделался учеником Яна Мостарта из Харлема, которому в то было время около семидесяти лет. Старший из них Матиас Бриль (1550, Антверпен 1584, Рим), еще в юности уехавший в Италию, был почти неизвестен на родине. Происходившим из рода баронов и бургграфов ван Монфорт, Так было и с Антонисом ван Монфортом, скрепленной городской печатью, как это явствует из доставленной мне советниками почтенными города Монфорта его родословной. Оба были по преимуществу графиками. В течение которых упражнялся писании в на маленьких медных дощечках всевозможных сцен, Тут он пробыл около двух лет, пейзажей и тому подобное, портретов, в чем ему помогал своими советами часто его там посещавший Пауль Бриль.

Для пояснения Кетель написал следующие стихи: Так как я сообщаю о многих аллегорических произведениях Кетеля, то не могу умолчать о «Зеркале добродетели», которое награвировал Ян Санредам. 1500, Хелмонд ок 1570, Брюссель. ) нидерландский художник-пейзажист. В которой отражалась скала, Превосходно переданы были даль и вода, выпавшие вследствие расплавления воска из крыльев Икара и очень естественно носившиеся по воде и видневшиеся на темном ее отражении перья, гонимые ветром. Сделанные с натуры, Спереди по обеим сторонам арки стояли фигуры императоров Максимилиана Рудольфа и между которыми нагая фигура Нептуна в красивой и величественной позе, а также и другие, представлявшая замечательное скульптурное произведение. Этот плод не яблоко (как обычно его изображают художники), но свежая смоква, что указывает на известную ученость Яна ибо св. Затем он велел пустить испанца к себе наверх, в мастерскую и сказать, что его нет дома. жил в Италии, где был на службе у кардинала Федерико Борромео.

Равным образом к числу самых лучших его произведений относится и картина «Венера», находящаяся в доме Зейбрандта Бейка в Лейдене. Что они лучше произведений Рафаэля Урбинского, Он сказал, конечно, а это, есть весьма высокое свидетельство и суждение смелое из уст человека, очень сведущего в искусстве так как, если бы Италия не обладала именем, славой и творениями Рафаэля, она потеряла бы одну из самых значительных веток своего венка славы в живописи. Как литератор он снискал в это время широкую известность на родине благодаря написанным на нидерландском языке духовным песнопениям и переводам из античных авторов, а также пьесам и всевозможным сочинениям, созданным для риторических обществ (он сам состоял членом одного из них харлемской камеры «Белая гвоздика»).

Именно он держит Христа, взятого под стражу. Затем он прибавил: «Бьюсь об заклад, что это Благовещение, где ангел Господен приносит весть Богородице» и при этом он с большим простодушием очень разговорился о своем уме и понимании. В Антверпене его учеником был Корнелис Корнелиссен ван Харлем. Те, со своей стороны, нередко писали фигуры в пейзажах Моленара.

1526, Антверпен 1590, там же) нидерландский художник и рисовальщик, пейзажист. Что под старость он может впасть в бедность, Его постоянно тревожила мысль, до конца своих дней и потому он всегда, носил большое количество золотых крон, зашитых складках в одежды. Будто он предчувствовал, Говорят, что недолго будет жить после появления книги этой на свет. «Проповедь в церкви» (Амстердам, Рейксмузеум), подписанная монограммой «L», считается ныне работой Артгена ван Лейдена, а «Лот с дочерьми» (Париж, Лувр) работой анонимного художника.

Вышеупомянутая картина «Ессе Homo (Се человек)», наверное, находится теперь у императора. Античные строительные «цитаты» напоминают о периоде расцвета цивилизации, к которому относятся наивысшие достижения архитектуры, тем самым ставя Вавилонскую башню в один ряд с этими знаменитыми сооружениями и наглядно показывают ее право на величие. Например, Так, где нужно было писать волосы или бороду, места, он пропускал, а все остальное заканчивал вполне, как оно должно быть, с правильным распределением теней потом, когда это он высыхало, начинал писать волосы и делал их очень волнистыми, чем придавал им естественный вид. В 1468г. Но как бы там ни было, он стал выдающимся мастером своего времени. Мальчик не мог перенести этой обиды и на следующее утро, чуть забрезжил свет, не простившись с хозяином, покинул Ипр и пошел в Куртре. Бол начал свою карьеру как акварелист. Короли и князья не только оказывали тебе величайшее внимание и почет и осыпали богатствами, в былые времена могущественные императоры, оловянщиками, но и пользовались твоими благородными услугами теперь же тебя включают в одну гильдию с шорниками, котельщиками, стекольщиками и старьевщиками князья и вельможи городские старшины не только допускают, но утверждают и столь позорящие и унижающие тебя, о благородная Pictura, постановления, поддерживают и вводят в обычай, не заботясь о том, что твое унижение не может принести им ни хвалы, ни чести.

Полагая, Однако некоторые не одобряли такого приема, художники что должны изображать все исключительно красками. Он, в частности издал книгу гравюр по рисункам отца «Archetipa studiaque patris Georgii Hoefnagelii». Причем необыкновенно тонко передавал их неуклюжесть танцах, в Превосходно и с большим знанием писал он кампинские и других местностей характерные одежды этих крестьян и крестьянок, осанке и других движениях, походке. Которая оказалась столь полно отвечающей новым целям искусства, заслуга Его состояла в усовершенствовании состава красок и лака и детальной разработке техники письма маслом, что вскоре почти полностью вытеснила традиционную живопись темперой. Которые он проделывал в различных местах на пути, Но особенное доставляли удовольствие ему шалости. Если так рассуждает художник, Очень хорошо, кто скоро бывает доволен собою ибо, тот идет назад, а не как вперед, это часто случалось с теми, которые в молодости проявляли большую силу в искусстве, а после, в старости, вследствие упорного заблуждения или неосновательного самомнения, приходили в упадок и лишались того, что приобрели раньше, так что они не в состоянии были произвести ничего, чем бы могли понравиться или удовлетворить знатоков искусства». Что он изъявил желание, Картина доставила Папе такое большое удовольствие, приказав предварительно сделать рисунки, чтобы Спрангер написал для него в том же самом размере все Страсти Господни, знать чтобы вперед, понравятся они ему или нет.

По изволению императора, Когда потом, то это возымело такую силу, отец был приглашен к обер-камергеру и тот от имени его величества попросил руки его дочери для Спрангера, он, что знавший уже о склонности своей дочери, согласился, но с условием, чтобы Спрангер, ввиду крайней молодости девушки, отложил свадьбу на два года, на что и было изъявлено согласие. А портрет художника был в помещен ратуше города Брюгге, После смерти П. Поурбуса его вдова получила государственную пенсию. И, Между тем приближалось время заговенья, в этот день или немного раньше посвятившие уходу себя за больными братья-лазариты устроили в городе шествие, по старинному антверпенскому обычаю, причем впереди несли большую свечу в деревянной резной и расписной оправе и всюду раздавали детям раскрашенные гравюры на дереве с изображениями святых, которых на этот случай они заготовили огромное количество. Сохранилась его подписная картина «Страшный суд» (1571, Антверпен, Королевский музей изящных искусств).

В одном конце ее, в передней комнате королевской залы, где виден петух, находится прекрасный написанный al им fresco пейзаж, очевидно имеющий какое-нибудь символическое значение. Особенно он был искусен в пейзажах. Когда листы были готовы и их еще почти никто не видел, ему пришла мысль устроить очень забавную шутку и именно с гравюрой «Обрезание» исполненной в духе Дюрера и содержавшей в себе портрет самого Голциуса. И один из них начал пить за его здоровье, Собеседники убеждали его развеселиться, спросил, а когда выпил, какого он желает вина белого или красного, так как пили они и то и другое. Если бы я обошел молчанием Корнелиса Моленара из Антверпена, пейзажной Искусство живописи было бы справедливо возмущено, прозванного за свое косоглазие Нелом Косым. Принадлежавшая прежде Лукасу де Хере, у любителя искусств господина Георга Эдмистона в Бриле есть книга, рисованных Альбрехтом, в которой находится несколько портретов, между которыми один, слегка тронутый и оттененный кистью изображающий кардинала какую-то или другую духовную особу, а затем превосходно исполненная пером фигура Богоматери заслуживают особого внимания.

левой ногой. Эти картины и теперь еще находятся в Делфте. Прежде, нежели знаменитый город Брюгге пришел в упадок вследствие переноса его торговли в 1485 году в Слюйс и Антверпен (счастье и все происходящее на сем свете превратно), в этом цветущем городе при жизни Яна и после его смерти жили многие талантливые художники и в их числе некий Рогир, бывший учеником Яна. В виде карты, Перед тем он нарисовал и крепкой выгравировал водкой большой, план города Брюгге Маркус Герартс Старший (ок. Собственно: Мария Верхюльст Бессемер (ок.

Ибо какой-то человек увез ее во Францию, Однако Корнелиссену не повезло с ней, ни о картине и с тех пор не ничего слышно ни о нем, ни о деньгах. Варваре. Двенадцати лет от роду он написал на полотне водяными красками картину на сюжет о легенды св., получивший от дома, где жил, прозвище «В ножницах». Флорис учился в Льеже у Ламберта Ломбарда.

Раньше, пока турки не овладели этой страной, добыча ее была гораздо легче. Этот мастер был всеведущий Альбрехт Дюрер, родившийся в Нюрнберге в 1470 году «Дикарь с мертвой головой на щите» помечен 1503 годом превосходная гравюра «Адам и Ева» 1504 годом две гравюры «Лошадей» помечены 1505 годом превосходно нарисованные и необыкновенно тонко вырезанные на меди «Страсти Господни» помечены различными годами, а именно: 1507, 1508 и 1512 «Герцог Саксонский» 1524 годом и «Меланхтон» 1526 годом это самый поздний год, какой можно встретить на его гравюрах. По этим рисункам исполнялись потом прекрасные стенные ковры. У Губерта были сын и две дочери, вышедшие замуж за живописцев.

В 1590–1596гг. Установленные ими для устранения иностранцев и эти ограничительные правила, были почти одинаковы с несмотря теми, ни на какие их заслуги в искусстве, какие совсем неразумно существовали в Париже и других больших городах. Что ученика приглашали на пирушки, Бывали случаи, в свою очередь и он, также устраивал угощения для своих собратьев причем художников, настоящий хозяин, как ничего не значащий, едва находил себе место, где сесть, а ученик его сидел во главе стола и принимал благодарности за хорошее угощение. И гости были в восхищении, Праздник удался как нельзя которые лучше, не бывали за границей, особенно те, так как увидали здесь многое такое, чего нет в Нидерландах. Среди немногих сохранившихся работ художника «Автопортрет» (Льеж, Музей валлонского искусства Кассель, Картинная галерея Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Сцена жертвоприношения» (Льеж, Музей валлонского искусства) «Триптих св.

Небывалое прежде увлечение эмблематикой и сложными аллегориями, в чем живопись успешно конкурировала с популярной в то время риторической или «ученой», поэзией некий «отблеск кунсткамер», лежащий на искусстве развитие иллюзионистического рисунка, с научной точностью фиксирующего всевозможных представителей флоры и фауны и одновременно яркий расцвет орнаментики этой «чистой математики» искусства склонность художников к теоретизированию все это тоже проявления указанной выше особенности маньеризма. Мартина) и «Диана и Актеон» (1582, Будапешт, Музей изобразительных искусств). Как рисовальщика я равного ему не знаю, настолько он хорошо работает пером.

до конца жизни работал во Франкфурте-на-Майне у эрцгерцога Эрнста Австрийского. Сверх того, это произведение и в целом производит исключительное впечатление. Бувинь или Динан 15 24, когда 1480, его имя заносится в списки гильдии живописцев Антверпена, Антверпен) впервые упоминается в 1515г. Что они пировали в трактире, Однажды случилось, думая, причем каждый из них втайне надеялся на другого, что у того кошелек набит туго деньгами но когда пришло время платить по счету, денег ни у кого не оказалось. Сохранилось довольно большое число его произведений: «Семь радостей Марии» (ок. Эта картина была причиной того, что господин де ла Квесте, кавалер, президент и генерал-прокурор французского короля, просил епископа уступить ему живописца. Петра) и монументальные парные картины, написанные для зала суда в городской ратуше, «Правосудие императора Отгона III» (1468–1475, Брюссель, Королевский музей изящных искусств).

Который был оказан ему в 1427г, о широкой известности и признании свидетельствует художника почетный прием. Сцены, которые вписаны в эти пейзажи, взяты из Нового Завета (так, «Поклонение волхвов» соответствует январю). «Книга о художниках» содержит данные о жизни и творчестве ста с лишним мастеров в основном нидерландской и отчасти немецкой школ XV–XVI веков, от гениального Яна ван Эйка, основоположника новой северной живописи и таких выдающихся ее представителей, как Босх, Дюрер, Гольбейн, Лукас ван Лейден, Брейгель, до современников самого Мандера поздних романистов, у которых учились великие представители следующей эпохи Рубенс, Ван Дейк, Рембрандт. Отсюда Вром отправился в Париж, к одному живописцу из Лейдена, но вследствие дороговизны жизни уехал в Руан, где так опасно заболел, что на него смотрели уже как на покойника.

Что Мор привез один из этих портретов в Брюссель кардиналу Гранвелле, Но рассказывают и так, а тот ему велел отвезти его и предложить императору. Чего давно домогается его искусная рука и его талант, Если бы только счастье доставило ему случай исполнить какое-нибудь большое высокое и произведение, сколь чудное произведение может создать его пламенное усердие и знание, то мы увидели бы. Некоторые фрагменты вышеупомянутого запрестольного образа и теперь еще достойные внимания, вместе с другими картинами находятся у Корнелиса Сюйкера в Харлеме, в лавке под вывеской «Большая Медведица». Добыв себе в происходившем во Фландрии сражении замечательной красоты, коня, прислал сказать де Гейну, принадлежавшего светлейшему эрцгерцогу, что он желал бы, чтобы тот написал для него коня во весь рост.

Он учился у Барента ван Орлея в Брюсселе, затем уехал в Италию (дата его прибытия туда неизвестна). Когда в 1566 году, под влиянием проповедей нового учения искусство пришло в застой, он выпустил в свет украшенную офортами книгу басен Эзопа, представлявшую собой очень красивое и превосходно исполненное произведение. Он велел одному из учеников, Поднявшись затем на маленький чердак, подать себе рашкуль и начертил им на низкой и узкой белой стене быка, голову которые тут сидели и рисовали, вместе с ликом св. С 1581г. Лука был человек необыкновенный и я не знаю, в чем он заслуживает большей похвалы в живописи, в гравировании или в живописи по стеклу. А. С.

Гиллис ван Конинксло (1544, Антверпен 1607, Амстердам) представитель семьи художников, работавших в Южных Нидерландах с XVв., один из видных пейзажистов второй половины XVI начала XVIIв. Там был портрет, Между прочим, что почти каждый приходил от нее в изумление хвалил и на котором одна рука была написана с таким совершенством и до такой степени живо. Франс вступил в гильдию живописцев в 1539 году. Наконец, в 1568 или 1569 году Влерик переехал в Турне но это, можно сказать, был переход из ада в чистилище ибо там ему было немногим лучше.

Выведенный из терпения, Отец, хорошо зная, велел позвать к себе Бартоломеуса, что это его рук так дело, как два других брата никакой склонности к рисованию не имели и, может быть, рассерженный еще чем-нибудь другим, порядочно его поколотил. Вероятно рассуждавший, Отец Мартина, взял сына обратно к себе в дом для занятий в сельском хозяйстве, от что живописи мало толку, чем очень огорчил мальчика, лишившегося возможности продолжать начатое учение. Михаила) «Встреча Марии и Елизаветы» (ок. Что, Следствием этого бывает то, большинство идет по этому пути искусства, привлекаемое жаждой наживы или ради пропитания, не имея ни времени, ни охоты идти прямой дорогой совершенствоваться и в исторической живописи. колонии живописцев с севера, работавших в Италии. К числу подобных работ относится «Святое семейство» из собрания Государственного Эрмитажа. На нем поверх черного кафтана надето красное ожерелье. Кроме того, кисти Гольбейна Младшего принадлежат необычная по замыслу и форме картина «Христос в гробу» (1521, Базель, Художественный музей), «Алтарь Герстера» (так называемая «Золотурнская Мадонна», 1522, Золотурн, Городской музей), «Мадонна бургомистра Майера» (Дармштадт, Замок).

Здесь свою значимость башня получает не из-за невероятных затрат на строительные работы, а в связи с использованием как обсерватории и часов (указание на искусство вычисления времени и его периодизацию). Все здесь было написано превосходно: и пылающий огонь и лежавшие под пеплом дрова. И получились две прекрасные картины, Уцелевшая створка была надвое, распилена которые теперь находятся у командора в большой зале нового дома. Переселившись к нему, Герман встретил такую приязнь и радушие, что прожил там семь лет., на средней доске которого был изображен Христос на кресте.

Он чуть не мир весь наполнил своими творениями он был также и хорошим архитектором, Будучи чрезвычайно искусным в композиции, на что в достаточной мере указывают все его произведения. То он и около оставался шести лет в своем родном городе Гауде, Но так как путешествия в те времена были небезопасны, нередко сочинявших ему превосходные любовные песенки, где было много ухаживавших за ним милых и сладко певших маленьких сирен. Учителя Л. ван Фалькенборха неизвестны. В собрании Альбертины в Вене хранится также ряд рисунков Франса Поурбуса Старшего. В 1574г.

Помимо Ватиканского дворца, Бриль исполнил росписи в церкви Санта-Чечилия (тринадцать пейзажных фресок), в Сакристии церкви Санта-Мария Маджоре (шесть горных пейзажей), в церкви Сан-Витале (десять пейзажных композиций), а также в палаццо Роспильози («Четыре времени года»), палаццо Колонна и др. Кроме нескольких картин, упомянутых в тексте К. ван Мандера, существует еще ряд бесспорных произведений Яна ван Эйка, большинство из которых имеют его подпись: «Мадонна в церкви», «Портрет Бодуэна де Ланнуа», «Портрет Арнольфини» (все Берлин, Государственные собрания) «Мадонна канцлера Ролена» (Париж, Лувр) «Благовещение» (Вашингтон, Национальная галерея) «Мадонна Лукка» (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Дрезденский триптих» (1437, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) диптих «Благовещение» (1437, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) диптих «Благовещение» (Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса) «Св. Ипполита» (Брюгге, церковь Христа Спасителя) «Портрет молодого человека» (1462, Лондон, Национальная галерея) «Мужской портрет», «Мадонна, обнимающая Младенца» (оба Нью-Йорк, Музей Метрополитен). Из мастерской Йоса ван Клеве вышел ряд живописцев, одним из которых был его сын Корнлис (ок. Работал в Мюнхене при дворе герцога Баварского Альберта IV и его сына и Вильгельма преемника V. В 1591–1594гг. Тогда Андре Парро, французский археолог, с 1946 г. главный хранитель музеев Франции, высказал мнение, что не надо больше ждать пополнения для этой иконографической темы5.

И он в тот же день пошел через Харлем в Делфт, На другой день мать снабдила его котомкой и небольшой суммой денег, что, где снова отдался искусству и у некоего Яна Лукаса Здесь он опять проявил свое прилежание обычное в такой мере, наконец, почти совсем сравнялся со знаменитым мастером и до такой степени усвоил его манеру, что их произведения едва можно было различать. Монументальность которых доводится предела, до При этом в изображениях башни, ярко выражается преклонение художника перед библейским строением. В таком случае тебе очень нетрудно сделаться богатой».

Его первым учителем был отец, после смерти которого (1582) он завершил ряд его витражей и работал некоторое время как художник по стеклу. Графика занимала особенно большое место в его творчестве антверпенского периода, когда по его рисункам были изданы серии гравюр «Большие пейзажи», «Семь смертных грехов» и «Семь добродетелей», а также множество отдельных листов (всего около 135 гравюр). То с большим наслаждением слушал проповеди одного францисканского монаха по имени брат Корнелиус, Когда он жил Брюгге, в как говорят и проповеди эти, записал и отпечатал. Иоанном. В 1579г.

Он проявил себя в разных жанрах живописи, Художник широкого диапазона, был как известен офортист, создавал картоны для витражей и шпалер. Зрелая манера художника сложилась под влиянием творчества Госсарта и Дюрера, посетившего Брюссель в 1520г., а главное благодаря знакомству с серией картонов Рафаэля «Деяния апостолов», доставленной на шпалерную мануфактуру Брюсселя в 1514г. Эта вторая книга была посвящена сенату или совету, города Рима, за что в 1567 году ему вручена была в Капитолии грамота за печатью, в коей значилось, что он возводится в благородное звание римского гражданина и признается за свое превосходство и ученость достойным пользоваться, к чести этого города, всеми правами и преимуществами римских граждан, как это видно из текста грамоты, напечатанной в книге под заглавием «Caesar Augustus». Этот труд пользовался у православных отцов особенной церкви популярностью и вследствие этого был распространен в иллюминированных рукописях.

Гус получил звание мастера. Биография которого открывает второй том жизнеописаний, настоящих Вдохновляющим примером мог быть его первый учитель Лукас де Хере. На вид очень странных и ужасных, в этих сценах, Дирк через Францию вернулся на родину и в Амстердаме женился на одной из самых знатных девиц городе, в все было хорошо выражено и написано для того времени весьма недурно Прожив около семи лет на чужбине. Затем император и поручил ему завершить дело. После обучения в мастерской Яна Скорела в Утрехте он переехал в Антверпен, где в 1547г.

существовала целая колония нидерландских художников. То он представлен величественно восседающим коне на словом, Что касается Давида и по мысли, это произведение одинаково замечательно и по рисунку и по движению фигур и по выражению лиц. Именно «Жизнеописания знаменитых нидерландских и немецких живописцев» надолго пережили их автора, принеся ему славу «северного Вазари». Я думаю, что этот рисунок представлял собой проект вышеупомянутой картины «Страшный суд». В собрании Художественно-исторического музея в Вене хранятся также два портрета эрцгерцога Матиаса (1579 и 1580) кисти Лукаса ван Фалькенборха.

Но успел сделать только набросок у его учителя Кетеля сохранилось несколько очень хороших его вещей, готовился Он писать портрет датского короля во весь рост. Что упрямый и злой нрав жены и был действительной его причиной беспорядочной жизни и погибели, Говорят. И он как обыкновенный ученик усердно принялся рисовать лучшие и въедающиеся произведения древности, Ежедневно видимые им новые предметы обновляли в нем страсть к искусству. Хендрик был полным, веселым и резвым ребенком, несмотря на то, что его мать вследствие частых болезней мало кормила его грудью. А. С. Пушкина) «Групповой портрет стрелков» (1599), «Монах и бегинка» (1591, оба Харлем, Музей Франса Халса). Что он никогда сам, ни Тогда король поставил ему в условие, в противном случае он подвергнется такому наказанию, ни через других не станет пытаться мстить Гольбейну за причиненную обиду, как если бы он предпринял что-либо против самого короля.

Наиболее плодотворный период его деятельности охватывает 1610–1625гг. Краски, На другое утро хозяин Спрангера дал ему готовую доску около шести ладоней кисти высоты и все необходимые принадлежности и велел сделать эскиз религиозного содержания. По преимуществу в Риме, Он несколько лет прожил в Италии, вместе с своим дядей с отцовской стороны и в юности, занимавшимся в Риме торговлей, побывал в Африке, куда тот ездил торговать во время осады Туниса императором Карлом V. В своего течение долгого пребывания в Риме отец Спрангера познакомился и часто виделся со многими нидерландскими живописцами, как, например, с Михилом Кокси из Мехелена и другими. По ходатайству и с помощью Якоба Рауварта, После того, как думаю, я он поступил в учение к Корнелиссену и, был его первым учеником. Она была написана по заказу аббата Максимилиана Бургундского, умершего в 1524 году. По которому его должен сын был оставаться у Корнхерта в продолжение двух лет, Отец тотчас же согласился и заключил договор. Последнюю свою картину Карел ван Мандер написал для Лудовика Переса в Лейдене.

Так что к концу шестого года, Здесь Ганс показал удивительные успехи, он стал превосходным живописцем с портретов натуры и написал много великолепных голов, когда умер его учитель. Мое имя было Губерт ван Эйк некогда знаменитый, теперь я стал добычей червей. После его смерти снова вернулся в родительский дом.

Написанное чрезвычайно близко к натуре, Здесь мы видим распростертое мертвое тело а Христа, возле него опечаленного ученика. Где организовал мастерскую, в Работал Льеже, Виллем Кей из которой вышли Франс Флорис, Губерт Голциус, Доминик Лампсониус и многие другие. Ангел представлен одетым очень своеобразно и изысканно. Но во всяком случае его постоянно упомянутое терзало подозрение, Какая бы ни была у него болезнь чахотка или сухотка. Бавона» (1564, Гент, Университет) «Распятие» (1564, Сент-Никлас, церковь Св. Очень дорого платят они за свою врожденную вялость, нерадивость, беспечность или глупость в этом отношении и за ленивое и сонливое сидение дома им случалось и путешествовать по отдаленным странам и жить в чужеземных городах, поскольку они у себя дома (ведь всякого природа почти всегда влечет к своей стране и своему народу, а многие даже думают, что проводить свою жизнь обособленными чужеземцами среди чуждого народа и не полезно), среди народа одного с ними языка и племени, предварительно хорошенько не познакомились с соседними городами и весями и не избрали из них тот город, который показался бы им более пригодным и лучшим для жизни, родной.

В то же время он делает портреты принцессы Оранской Голландский художник и гравер Михил ван Миревелт (1567, Делфт 1641, там же) учился у Антониса Блокландта в Утрехте, где жил до 1583г. Работал в Амстердаме, Лейдене, Брюсселе. Как все молодые нидерландские художники итальянизирующего направления, он мечтал побывать на «родине искусств». Ибо тут он был уже вправе действовать не как историк, Его к стремление объективности даже в освещении творчества современных ему мастеров следует отметить особо, непосредственно участвующий в художественном процессе, а как критик. В ответ на это она ему кричала: «Пошел вон. Сидящую с младенцем Иисусом и св, На первых двух створках написал он фигуры во весь рост на одной Богоматерь.

Представляющий Склонность, На сидит фонтане ребенок, а около него находится Проницательность и испускает воду изображенная в виде змеи. В ряде случаев фигуры людей исполнялись другими художниками. Некоторые письма которого он показывал во путешествия время Голциусу в этих письмах тот сообщал о пребывании Голциуса в Испании, Он был близким другом знаменитого географа Абрахама Ортелиуса из Антверпена, а также говорил о его наружных приметах и упоминал об его изувеченной правой руке. Что живопись есть более и приятное высокое искусство, Приводятся еще и другие доказательства того, нежели скульптура. Петра) «Алтарь св.

Фигуры замечательно пластичны, Все это взятое вместе было великолепно и позы их весьма красивы. Говорил он опять, «Видите ли, что я могу оставаться и приходить всякий день что и тебе недостаточно даже дня, по-гречески это означает, чтоб насладиться моим обществом и я должен прибавлять еще ночь. В поздний период (после 1545) Вермейен работал в основном над рисунками и картонами для серии из двенадцати шпалер «Завоевание Туниса», заказанной Карлом V. В живописном наследии Вермейена преобладают портреты: «Епископ Эрард де ла Марк» (ок. Хемессен Ян Сандерс ван (ок.

Бедный мальчик ему было не больше двенадцати или четырнадцати лет от роду в отправился путь и дошел наконец до окрестностей Мехелена, Итак. Блокландту также приписывается фрагмент монументального алтаря со сценой Крещения Христа (Лилль, Музей Викар). «Ничего», отвечал император и в то же время спросил, сколько должен он заплатить за это. В 1511г. Затем у герцога Баварского и, На обратном пути из Италии он некоторое время пробыл у нынешнего императора Рудольфа II, у кёльнского наконец, епископа, со службы у которого он был отпущен с большими затруднениями». Это кажется нам объяснимо.

А по выздоровлении познакомиться и влюбиться девушку в и потом встретить в живописце соперника, Квентин мог именно во время болезни начать понемногу упражняться в живописи. Около 1550г. У которого Спрангер прослужил двадцать два месяца, Но все-таки со смерти Папы ибо, он потерял много попусту времени, поселившись у одного хорошего своего приятеля, молодого фламандского купца, ведшего довольно разгульный образ жизни, он в продолжение нескольких лет ничего не делал, гоняясь за удовольствиями и только тогда принимался за работу, когда у него недоставало средств, то есть денег, на развлечения. Или во время Харлема, осады Средняя доска и одна из створок погибли или во время религиозных смут. Помимо ряда работ, упомянутых К. ван Мандером, до нас дошли «Триптих св. Гассель работал в Брюсселе.

То они бы утратили главный стимул труда и стремления совершить нечто достойное, Если бы было это не так и у них было бы слишком мало доверия к себе, без которой никакое дело не может иметь успеха, а именно охоту. В фигурах изображении заднего плана и прочем веселый – и шутливый человек, Он был любезный, пейзажах, очень изобретательный в своих произведениях и довольно опытный во всем. Он стал портретистом европейской знати, после 1555г. Но им не занимался он очень боялся путешествий по морю, Он имел пристрастие к сельскому хозяйству, что часто удерживало его посещения от Харлема и других городов страны, да и вообще по воде, как бы он ни желал этого, да к тому же он был довольно тучен, чтобы ездить в повозке. Из живописных работ мастера сохранилось немногое: «Царь Соломон и царица Савская» (1559, Гент, Собор) «Вид аббатства св.

«зачем вы придаете такую важность своим письмам – что он имеет очень точные письменные сведения относительно Голциуса, Когда они вечером в пришли Веллетри и ван Винген снова заговорил о том, Ян Матис воскликнул. Вскоре он награвировал великолепный «Пир богов» Спрангера, где текущий через край сладкий и приятный нектар одинаково обеспечивает бессмертие как рисовальщику, так и граверу. Однако его терпение принесло, наконец, хорошие плоды ибо в 1588 году император на большом пиру в Праге, в присутствии всего двора, в знак своей милости повелел надеть ему на шею тройную золотую цепь, приказав носить ее постоянно. Которые Гольбейн исполнил в его доме, После того Мор пригласил себе к короля на блестящий пир и показал ему все работы. как умерший. Три раздела «Книги живописцев» (второй, третий и четвертый) составляли жизнеописания художников: античных итальянских, наконец, нидерландских и немецких. «что тебе здесь опять понадобилось – к обращаясь нему, Иногда в минуты гнева госпожа Флорис, говорила.

Где между другими есть один превосходно написанный алтарный образ, Но особенно относится это к Старой церкви изображающий Рождество Христово. В доме одного каноника в Турне я видел его картину «Обращение св. Луки.

У него была единственная дочь, которая за девять дней до его смерти родила сына. С которой матери защищают своих детей равным образом характерен цвет тела у мужчин и женщин различных возрастов, в этом творении превосходном замечательно передано сильное движение нагих детоубийц достойна внимания также отвага, наконец, нежных детских тел и изменение цвета тела посте смерти, когда труп лишается крови. И несколько брюссельских купцов и производителей ковров из дома дер ван Мойен убедили его отправиться в Турцию, Затем он овдовел, где они надеялись заработать хорошие деньги выделкой драгоценных стенных ковров для султана, в Константинополь. Снятый с креста, Христос, которая, лежит на земле перед не Богоматерью, проливая слез, видимо, вся предалась сильной внутренней скорби.

В числе двадцати пяти человек, Между тем Вром вместе с другими потерпевшими, сидели на скале без всякой пищи и утоляли жажду, считая взрослых и детей, только когда могли дождевой собрать воды. Изредка картины на религиозные сюжеты с крупными фигурами работал гравер как и витражист, Д. Винкбонс писал преимущественно пейзажи со стаффажем и жанровые сцены. Фигуры в которых писали обычно другие художники, Помимо росписей-обманок и картин, он создал число огромное рисунков. Если бы захотел посвятить себя этому искусству, в живописи стеклу по он мог бы превзойти любого, находящихся в Харлеме у известного живописца по стеклу Корнелиса Изебрандсена, доказательством чего могут служить несколько его вещей, для которого он исполнял их единственно ради удовольствия и воспоминания о своей первоначальной деятельности. типы Вавилонской башни из которых тип, созданный Брейгелем Старшим, – главенствующий. «Тысячу гульденов или триста дукатов», сказал кардинал.

был сыном кузнеца и унаследовал профессию отца (предание приписывает ему чугунное украшение фонтана перед собором Богоматери в Антверпене). Что среди нидерландцев редко можно встретить такое неослабное прилежание, я думаю, чтобы достигнуть в успехов искусству и уметь пользоваться его средствами, какое он выказывал в то время. Если в «Жизнеописаниях древних художников» Мандер опирался на XXXV главу «Естественной истории» Плиния Старшего известную ему по комментированным изданиям того времени, а следующий за ним раздел, посвященный итальянцам, представлял собой перевод избранных биографий из знаменитых «Vite» Вазари, дополненных новыми сведениями, добытыми Мандером, то «Жизнеописания нидерландских и немецких живописцев» являлись полностью оригинальным сочинением. По временам казалось, что он чувствует себя лучше и к нему возвращаются рассудок и память ибо он начинал выражать сожаление о своем безумном поступке и говорил: «Что я наделал. », но потом на него опять находило отчаяние и бешенство он требовал бумаги и рисовал всякого рода привидения и говорил, что он окаянный. Изобразив на нем свод, на полотне плоский потолок в двести футов длиной и восемьдесят шириной, видимыми в ракурсе, столбами, поддерживаемый украшенный гротесками и с большим круглым отверстием посредине во всем этом была соблюдена строгая перспектива.

Его произведения выполнены большим с соблюдением правил искусства и большей точностью, Кроме того, чем произведения Альбрехта Дюрера. Но и был посредником при покупке для полотен императорской коллекции, Для последнего он не только писал картины. Уже хорошо знавшего все дело, По этой причине велено Мабюзе было прислуживать за столом а потом он получил от маркиза и когда тот дотронулся до его одежды, приказание подойти к императору, то сейчас же почувствовал, что она была сделана из бумаги.

Посвящая себя живописи, Некоторые молодые люди, что идут против природы и потому наталкиваются на такие препятствия, несмотря все на их усилия, никаких успехов сделать не могут. Но в 1584 возвращается в В Антверпен, следующем году он становится гражданином Ахена, а через два года окончательно переезжает во Франкфурт. Что Голциус поступал так с добрыми намерениями и что в этом отношении его следует извинить, Но я знаю, так впоследствии как он говорил об этом абсолютно открыто. Особое место в наследии Мора занимают два автопортрета художника: ранний (1558, Флоренция, Уффици), где он изобразил себя с палитрой и кистями в руке, сидящим за мольбертом, к которому приколот лист бумаги с текстом посвященного ему дифирамба поэта Лампсониуса и поздний (1569, Вашингтон, Национальная галерея). Куньей шубы, Подарок состоял из прекрасного перстня, в которых обыкновенно ездил король, сам саней, полной упряжи для лошади и, сверх того, подарок включал еще двести фунтов шведского сыра. Славу ему принесли в первую очередь гравюры.

Живя в Лейдене, Так как Лукас, то, был в очень стесненных обстоятельствах и своей живописью едва мог зарабатывать себе пропитание, услыхав, что искусство в где Англии, в это время царствовал Генрих VIII, пользовалось высоким уважением и что произведения его находили большой сбыт, уехал туда вместе с женой и семью или восемью детьми. Книга К. ван Мандера является основным источником сведений о Франсе (Франческо) Баденсе (1571, Антверпен 1621, Амстердам) художнике фламандского происхождения, который после четырехлетнего пребывания в Италии работал в Амстердаме и был представителем итальянизирующего направления в нидерландском искусстве. Художник старается следовать патрону живописцев. Мартин учился у своего отца, а затем в мастерской Франса Флориса. Архитектура и полы были нарисованы так, Наконец, чтобы было можно увидеть что-либо лучшее, что я не думаю, написанное водяными красками.

Представляющая, в Мидделбурге у господина Вейнтгиса есть прекрасная большая его картина, с какой крестьяне торжественностью встречают господ Шетц в качестве владельцев Обокена картина изобилует фигурами и отличается удивительной тщательностью работы. Он еще дожил до того дня, который хорошо сохранился в памяти стариков и известен под названием «День жаркого лейденского крестного хода» по той причине, что в этой процессии многие люди падали и умирали от солнечного удара., сделавшийся впоследствии живописцем английского короля Генриха VIII.

1608–1609, Флоренция, Уффици) «Портрет девушки» (ок 1612, Прага, Галерея Пражского Града) «Портрет Йозефа Хейнтца Старшего» (1583), «Благовещение» (1613, оба Прага, Национальная галерея). Воспользовавшись представившимся случаем, в 1595 году, найдя при этом непривычный и неожиданный покой, он женился и, ухватился свою за прежнюю мысль заняться учением и прилежно, без перерыва его закончить, что и сделал. Но вскоре по его возвращении к нему, неизвестно по какой причине, вернулась прежняя болезнь и так его изнурила, что он почти совсем высох.

Отца его звали Иоахимом Спрангером, а мать Анной Роланде. Однажды Ламберт приехал к своему ученику в Антверпен и тот устроил для него большой пир. Включавшую оригиналы Квентина Массейса и Маринуса ван Роймерсвале, Он собрал большую живописи, коллекцию а также копии с картин других нидерландских художников. 1598, там же. ) нидерландский художник, рисовальщик, гравер и поэт. Сохранился целый ряд его станковых портретов («Портрет молодой женщины», Берлин, Государственные собрания «Портрет Франческо дЭсте», Нью-Йорк, Музей Метрополитен «Портрет рыцаря Золотого Руна», Брюссель, Королевский музей изящных искусств «Мужской портрет», Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса «Женский портрет», Вашингтон, Национальная галерея и др. ). Брейгель не примкнул к итальянизирующему направлению, Несмотря на путешествие Италию в и знакомство с ренессансным искусством, сохранив яркую самобытность и прочную связь с национальной почвой. Он получил задание Папы от продолжить работы, Приехав туда несколькими годами позже Матиаса, начатые братом за этим последовали новые заказы от преемников Григория XIII.

Как Ревекка у колодца дает пить воду слуге Авраама я сказал, выше Это произведение также очень красиво и представляет историю, где царь Саул, насколько Лука был искусен в передаче душевных движений но особенно это заметно в одной из его гравюр, с искаженным безумием лицом, готовится поразить копьем Давида играющего перед ним на арфе. Его находки публиковались еще раз под ключевым словом «Babel, Turmbau» в «Reallexicon zur deutschen Kunstgeschichte» том 1, Штутгарт, в 1937 г. В течение последующих трех десятилетий, когда надо было дать примеры и представление о форме Вавилонской башни, в небольшом сочинении Рольфа Фрица имелась необходимая информация. Как это можно по видеть гравюре, Композиция заключает в себе много еще весьма значительных добавлений. Он был хорошим мастером и в водяной и в масляной живописи, Несмотря на это, которых и теперь еще много в Лейдене, в чем убеждают его картины, особенно в доме собирателя редкостей и живописца-живописца-любителягосподина Яна Адрианса Кноттера, где находится несколько написанных водяными красками полотен, замечательных своему по тщательному и прекрасному исполнению и передаче чувств, удивительно соответствующей содержанию картин. Когда он получил права гражданства в Брюгге, Первое свидетельство документальное о Мемлинге относится к 1465г.

Луки в Мехелене. Питер Клюйт, Отец Адриана, отличался большим в искусством писании и изъяснении дворянских гербов, бывший живописцем по стеклу. Николая в Антверпене) в 1549г. На внешней стороне были написаны гризайлью «Введение во храм Марии» и «Встреча Марии и Елизаветы». Здесь в разных церквах находится много его искусных алтарных образов и других картин.

А изучать искусство начал живописи в Делфте у своего дяди Хендрика Ассюерусзона Затем он переехал в Делфт, Антонис родился в 1532 году в Монфорте, поселившись у длинной плотины, где, начал с еще большим рвением путем постоянных занятий и упражнений совершенствоваться в живописи. Но, не получив и здесь работы, он уехал в Пьемонт, в Турин, к живописцу герцога Яну Креку. Которому предстояло стать одним из зачинателей голландской школы XVII живописи века, Среди них был Франс Халс. В числе других там родились Лукас и Мартин ван Фалькенборхи.

И в Италии счастье ему улыбалось и так благоприятствовало, Всюду и в Германии, что он за свое искусство был в большом почете у знатных особ щедро и ими вознаграждаем. Вернувшись на родину в 1577г., он вступил в гильдию св. Давно уже старавшийся каким-нибудь путем достать денег для удовлетворения своего расточительного образа жизни, Мабюзе, что ему отдали камку еще нераскрашенной, добился того, в убеждении, том что он велит сшить себе платье по своему вкусу однако материю он продал и деньги промотал.

Кроме упомянутого К. ван Мандером алтарного образа «Несение креста» сохранились еще две подписные работы Рейке: триптих «Сошествие Св. Он умер в Мехелене в 1570 году. Павла) «Мученичество св. стал членом гильдии св. Теперь, в 1604 году, ему может быть около двадцати восьми или тридцати лет от роду. Изображающих сцены бунта одной неистовой секты, в ратуше Амстердама ряд находится его картин, которая в 1535 году задалась сумасбродной целью овладеть городом.

Доходы его уменьшались, Таким образом, а работы вперед не двигались, а долги увеличивались по расходы уплате денег поденным рабочим росли и становилось совсем плохо. Пронзающий мечом лежащих в шалаше израильтянина и медионитянку, глубине в представлен Финсас. Суть понимается преимущественно как наказание высокомерия человека и следствие как – бесполезность его самых смелых предприятий, Несмотря на то что мнения почти по-вавилонски разнообразны. Куда бы ни приходил и бы где ни находился, Он охотно повиновался этому и, что ему показывала его наставница природа в своей большой мастерской, всюду наблюдал и примечал все или школе, вселенной и очень скоро научился отличать прекрасное от дурного и приятное от неприятного.

был принят в гильдию живописцев. Но граф сам лично пошел к шкафу со съестными припасами и, Потом он велел ученикам помочь ему подать завтрак, гостям что было поближе, отрезав себе кусок чего-то, стал есть то же самое сделали и другие гости, а затем пошла по кругу кружка пива. Несколько весьма великолепно исполненных портретов императоров в расшитых золотом парчовых одеждах, Прежде всего, Альбрехт был превосходный и весьма уважаемый человек, как то императора Карла Великого и императора из Австрийского дома Одним словом, отличавшийся и великими душевными качествами и умом и здравым смыслом и пользовавшийся большим почетом знатных у особ. в его свите уехал в Линц (Германия). То полученный им от каноника в Турне, Так как Влерик уже был женат и у него начала прибавляться семья, заказ картину на для памятника послужил поводом переселиться туда на жительство, господина дю Пре. К. ван Мандер ошибочно сделал из него двух разных художников назвал и годом смерти Краббе 1548-й.

Содержание ее следующее. Оформлял торжества по случаю помолвки Фердинандо герцога деи Медичи с Кристиной Лотарингской. В этом искусстве, подобно живописи и гравюре, можно достигнуть совершенства только правильностью рисунка, а в этом я не знаю никого, кто бы превосходил его или был ему равен. В летних покоях Папы находятся превосходные его пейзажи, Сверх того, живописно расположенных в горах в окрестностях Рима, взятые с натуры и представляющие несколько подвластных богатейших Папе монастырей. Луки. Работал в Делфте (1552–1572) и Утрехте (после 1572), где в 1577г. он завершил начатую его учителем Барентом ван Орлеем работу над витражами в капелле Св.

Георгия» (1588) и «Мучение св. Амстердам после 1543, 1500, художник голландского Антверпен), происхождения, возможно, брат Питера Артсена. Это «Снятие со креста», где были изображены святые жены и другие люди, оплакивавшие лежащего усопшего Христа. У Франческо был брат по имени Ян, родившийся в Антверпене 18 ноября 1576 года, через две недели после «испанского бешенства». Сохранился целый ряд живописных работ мастера.

Что гравировал Лука, Последнее изображавшая Палладу говорят, была небольшая картинка, что она, вполне оконченная, перед лежала ним на кровати, как будто для того, чтобы показать, что он до конца любил и занимался своим благородным и просвещающим ум искусством. В которых часто изображения для пламени свечей, Он прекрасно писал хорошо придуманные им ночные сцены, чем достигал весьма большого сходства с действительностью, факелов или ламп пользовался густо наложенным слоем золота. Екатерины в Утрехте, принадлежавшем Ордену иоаннитов. 1512, Лондон, Национальная галерея) «Евангелист Лука, пишущий портрет Мадонны» (ок. В этом случае мое суждение совпадает с суждением самых известных рисовальщиков пером, в особенности Голциуса, который сказал мне, что не встречал никого, кто бы мог с ним равняться.

Скорел жил в Утрехте, совмещая церковную деятельность с занятиями живописью. Что в 1536 или 1537 он году жил в Венеции вместе с одной девушкой из Дордрехта, я знаю только, державших в своем доме разбойничий притон, которую он увез от родителей, о чем будет рассказано в жизнеописании Хемскерка. Сюда съезжалось, Чтобы посмотреть на это диковинное произведение, множество художников, как это и бывало в других местах. На бочку масла и Другие прочее, спорили на угощение пивом, чтобы у художника в руках вместо денег оказался навоз, причем проигравшие желали. Где он увидел свет, Но несмотря на это город Брюгге, с лета от Рождества Христова 1536, славу отстаивает считать его, своим гражданином или сыном.

Где художники встретили его очень радушно и устроили для него большой пир, в конце жизни ему случилось в поехать Куртре. Между прочим, Для Гаспара он, представлявший собой весьма выдающуюся картину как по замыслу, написал при помощи свой зеркала автопортрет с улыбкой на устах, так и по необыкновенной красоте письма. Любители искусства, Сходитесь, созерцайте и это произведение Дедала, к какому бы племени вы ни принадлежали, эту драгоценность, этот благородный залог, в сравнении с которым богатейшие сокровища Креза делаются совсем незаметны, так как это дар неба, ниспосланный дорогой Фландрии. Вавилонской башни, лестницы, пьедестала, водопада, горы – как изменялось и эволюционировало содержание, Своей автор задачей выставки поставил дать обзор того, башни, которое человек вкладывал в зримые образы. Идущие в темноте ко гробу с маленькими фонарями и В светильниками, глубине видны три Марии, свет которых отражается на их лицах Через расщелину могильной пещеры видна даль.

Во время путешествия по Италии с ними произошла довольно забавная история. Створки также были большого размера и расписаны с обеих сторон. Биограф Карела ван Мандера сообщает, что, обучая своих учеников в Харлеме «итальянской манере», он в качестве примера приводил иллюстрации Голциуса к этой античной поэме, созданные в конце 1580-х годов в тесном сотрудничестве с Мандером.

Тогда король, разгневанный, что граф в его присутствии в такой степени забывал о всяком к нему уважении и так смело говорил о том, что хочет заступить его место, грозно сказал ему: «Теперь ты будешь иметь дело не с Гольбейном, а с моей королевской особой» и, между прочим, еще крикнул: «Ты думаешь, что я так мало дорожу этим человеком. Чтобы не впасть в достойную порицания ошибку, Вот таким образом мне казалось необходимым, какие и каких мастеров находящиеся там произведения особенно считаются выдающимися ценными и принять за правило при посещении домов любителей искусств обращать внимание и точно отмечать себе ибо, хотя я и думаю, что могу полагаться на свое знание искусства, но тем не менее я весьма охотно принимаю во внимание суждения больших знатоков. В глубине, Далее, занятых распинанием другого разбойника, была видна группа людей, тут же можно было заметить игроков в кости и всякого рода зрителей все было это очень красиво. Так и за познания в науках, Альбрехт Дюрер был в большом почете и у императора Карла V как свои за чрезвычайные заслуги в живописи. Затем в церкви Св. И так же естественно и характерно переданы поверхность движение и водного пространства, Воздушная перспектива моря была передана удивительно естественно.

По заказу герцога Козимо I Медичи выполнил серию рисунков для шпалер, а в 1565г. «в настоящем – 1604 году Геррит Питерс написал для здания стрелковой гильдии св, в приложении к книге своей К. ван Мандер дополняет биографию Геррита Питерса следующими словами. По имени Питер, Один из них, учился Ян, у Гиллиса ван Конинксло и пишет портреты с натуры другой, научившись у своей бабки, вдовы Питера Кука, писать водяными красками, отправился к некоему Питеру Гуткиндту, в доме которого было много прекрасных произведений и там стал учиться масляной живописи. И все вместе, Он хорошо был принят в их обществе, весело и дружно в учились продолжение нескольких месяцев, соревнуясь друг с другом, пока король не переселил сюда свой двор.

Создавал многочисленные резцовые гравюры, занимался также масляной живописью. 1575, Будапешт, Музей изобразительных искусств) «Анжелика и Медор», «Оплакивание Христа» (оба Мюнхен, Старая пинакотека) «Сусанна и старцы» (Шлейсхейм, Государственная галерея) «Автопортрет» (Вена, Художественноисторический музей, авторское повторение Вадуц, Галерея Лихтенштейн) «Грехопадение» (Вена, Художественноисторический музей, авторские повторения Вена, Галерея Академии художеств Рига, Музей западного искусства) «Вулкан и Майя», «Одиссей и Цирцея», «Геркулес и Омфала», «Геркулес и Деянира», «Сальматис и Гермафродит», «Глаукус и Сцилла», «Венера и Адонис» (ок. Вынужденный в 1530г. Он приехал в Дордрехт имея от одного хорошо знакомого ему по Риму молодого человека письмо к его отцу, державшему в том доме, где теперь находится пивоварня «Маленький якорь», постоялый двор, который в то время представлял не что иное, как разбойничий притон, где постоянно совершались тайные убийства купцов и других путешественников. вступил в местную гильдию св.

В середине 1580-х гг. Здесь удивительно хорошо изображены шелковые материи одежды и Помимо замечательного сходства лиц и постановки фигур. Среди его учеников были такие крупные мастера, На протяжении многих лет Блумарт был главой школы, утрехтской братья Хонтхорст, как Хендрик Тербрюгтен, Корнелис ван Пуленбург, Ян Баптист Венике, Николаус Кнюпфер, Ян Бот. Кроме того, было много украшений в виде итальянских антиков, разных орудий стрельбы и т. п.

Но все-таки хорошо по краскам и необыкновенно точно изучено и да понято и вся картина отличалась чистотой и красотой красок, Нагое тело Христа было совсем бледно. Написанная на полотне его картина, Затем в той церкви же была еще украшавшая главный алтарь большая изображавшая Вознесение Марии. Например, Так, для знаменитого ткача ковров в Делфте Спиринкса он сделал рисунки стенных ковров все на комнаты. Из-за которого, Это был один из самых хороших и благородных на людей свете, Спрангер и согласился ехать в Вену, собственно.

Там есть пейзаж, Во-первых и прежде всего, художники что клеевыми красками считают его холстом двойного или почти двойного размера на переднем плане в нем видна обнесенная забором дорога с прекрасными деревьями и несколькими красивыми фигурами, написанный масляными красками и такого формата, между прочим человечка, справляющего нужду. В 1587г. В 1595 году, Сначала и он сделал из куска глины маленькую группу, у него желание явилось лепить из глины, состоявшую из четырех мужских нагих фигур из которых одна была представлена связанной по рукам и ногам. Фигура которой была около полутора футов высоты, Средняя часть картины представляла сидящую анфас с Богоматерь Младенцем. Насколько мне известно, Он очень любил собирать всякого рода древности и в то же время, какие Гольбейн исполнял в Базеле в и Англии, писал заметки о всех произведениях. Однако, по милости Божьей, ничего дурного с ними не случилось.

Будучи кальвинистом, покинул город после взятия его войсками Алессандро Фарнезе. И основная часть сведений о немецких и особенно нидерландских художниках была собрана им самим, Однако подобных источников во Карела времена ван Мандера было очень мало. Творческое наследие Мора весьма внушительно. Но когда он услыхал, что Артгена нет дома, то заявил, что приехал издалека и с тем именно намерением, чтобы повидать его самого и его произведения, почему и просил разрешения войти в его мастерскую, что ему было охотно дозволено. Ученик Барента ван Орлея, он в 1527г. окончательно переехал в Лондон. Жил некоторое время в Зеландии.

Где вступил в местный цех живописцев и жил до 1606г, вместе с Роттенхаммер последним переехал в Венецию. Исполненных им во время пребывания в В Антверпене, числе других прекрасных произведений, птиц и рыб, была книга с миниатюрными изображениями всякого рода зверей, срисованных с натуры. Он занимался геометрией и картографией, экспериментировал в области технологии красок. В центре был летящий Меркурий в натуральную величину. Иоаннов» (Вена, Художественноисторический музей) в повествовательных композициях «Страсти Христовы» (ок.

Но по большей части все эти произведения погибли во времена иконоборчества. Он стал умолять короля даровать ему помилование, Прибежав туда, однако, не говоря, в чем было дело, хотя тот несколько раз спрашивал об его этом. Лукас родился в Лейдене в 1495 году и, так же как и брат, обучался живописи у своего отца, Корнелиса Энгелбрехтсена. А в другом, в одном месте пастух пас своих овец, крестьянин пахал землю, немного подальше и оба с изумлением смотрели на летящих по небу, об как этом передает сказание.

Богоматерь помечена 1526 годом. Расположенного по берегам в Тибра, Риме он срисовал много красивых видов этого города, а также замок Св. Куда попали его прекрасные картины, Вообще же я не могу указать тех всех мест, равно как не могу и воздать им хвалу сообразно с их достоинствами. Он прилежно срисовывал эти образцы скульптуры франков еще задолго до того времени, как увидал римские древности и тем самым заложил первые основы своего искусства.

(Лондон, Музей Виктории и Альберта Париж, Лувр Мадрид, Национальная библиотека). Духа, где замечательно хорошо были исполнены одежды апостолов. Через шесть месяцев после избрания в императоры должен был совершиться торжественный въезд его величества в Вену вот таким образом магистрат поручил города Спрангеру воздвигнуть на старом Крестьянском базаре большую триумфальную арку. Где любая деталь исполнена с высоким искусством, Кто взглянет ни на эту картину ибо слепой приковывает к себе его взор и сердце да не имея глаз и сердца никто и не мог бы испытать этих ощущений, всякий испытывает волнение, если б даже его сильно побуждали к тому жгучие лучи желания. Молодые люди, в большом числе приезжавшие в Рим рисовать, видя его за работой, нередко из любопытства заглядывали через его плечо, желая знать, что мог нарисовать этот немец (Tedesco) и, конечно, ожидали увидеть скорее что-нибудь смешное, чем замечательное.

Der Turmbau zu Babel von Piter Bruegel bis Athanasius Kircher. Он писал произведения на религиозные и мифологические сюжеты, портреты, создавал рисунки, в том числе предназначенные для перевода в гравюры (например, серия «История Давида», Париж, Лувр, гравированная затем Филиппом Галле). Он принялся за дело и нарисовал пером на полотне большого размера очень красивую и удачную по нагую замыслу женщину вместе с ухмыляющимся сатиром, Таким образом. Изображения добродетелей и пороков были удивительно остроумно украшены всякого рода атрибутами и отличительными знаками, характеризующими свойства и сущность каждого лица не менее остроумно и красиво они были и скомпанованы. Как показали современные исследования, его кисти принадлежит лишь сравнительно небольшая группа работ (около двадцати).

Все окружающие кажутся глубоко изумленными совершившимся чудом. Которые на протяжении XIX и особенно XX веков скрупулезно изучали архивы, Но для этого понадобились усилия специалистов множества из разных стран исследовали корпус сохранившихся произведений того времени, критически анализировали письменные источники, уточняли атрибуции картин, возвращали имена анонимным художникам и одновременно занимались общими проблемами эстетики и иконографии нидерландского искусства. Чтобы он при нем же уничтожил решетку, После того капитан отдал деньги и взяв потребовал, губку, которую Жак, тут же и смыл. Если бы стал говорить о всех гравюрах, я никогда не закончил бы и многочисленных красивых и глубокомысленных аллегориях исполненных с его произведений, которые сочинял для него богато философским одаренный умом Дирк Фолкертс Корнхерт и которые он выпускал в свет уже награвированными, хотя сам их не гравировал, а отдавал работать другим граверам, для которых в свою очередь он нарисовал очень много прекрасных вещей. В настоящее время ему, с большей или меньшей вероятностью, приписывается несколько картин, в том числе «Банкет стрелковой роты» (Амстердам, Рейксмузеум).

Разработка темы в нидерландской живописи исследуется в диссертации Эллистон Вайнер8. Длительное время Гертген был связан с Братством св. Вместе с Гансом де Врисом, в это же время они, где усердно писали с натуры, отправились в Ахен и Льеж, так как берегам по Мааса и в окрестностях Льежа было много красивых видов. После того ему вскоре дозволено было писать красками. Также в Кёльне, другие Некоторые выдающиеся его произведения находятся у Франса Франкена и Жака Моллина. На что указывают и теперь еще многие прекрасные Отец витражи, его был на редкость искусный художник по стеклу, которые он написал для итальянской колонии и которые чрезвычайно нравились живописцам и знатокам искусств, особенно же четыре больших превосходных витража в алтаре церкви Синт Валбург в Антверпене и много других в церкви Миноритов.

Архитектурные и орнаментальные композиции, Герартс создавал произведения на религиозные сюжеты изображения зверей и птиц, топографические рисунки, а рисунки также для витражей. Обратившись к Мору, в страшной запальчивости он, не умеющим ценить хороших мастеров, назвал того высокомерным дуралеем и при этом что сказал, лучше было бы ему ехать в Утрехт оберегать свою жену от каноников, а также много других еще более обидных слов. Может быть, некоторые скажут, что нехорошо было втираться в общество собратьев художников или иных почтенных людей, скрывая своё имя, что в этом было коварство.

Второй сын, Ян Брейгель Старший или Бархатный (1568, Брюссель 1625, Антверпен), один из самых ярких представителей «кабинетной» живописи в европейском искусстве конца XVI начала XVIIв. Так что Октавио получил у него очень хорошее образование. В 1591г. Живописное наследие Голциуса сравнительно невелико кроме нескольких картин, упомянутых К. ван Мандером, оно включает в себя следующие произведения: «Золотой век» (1598, Аррас, Музей изящных искусств) «Распятие» (ок. В которые были вплетены палитры и Вход ворота были украшены гирляндами и венками из листьев, рашкули и другие принадлежности живописи, кисти.

Де Врис поступил тогда на городскую в службу качестве заведующего всеми крепостными работами и занимал это место вплоть до осады и взятия города принцем Пармским в 1586 году. Писал произведения на религиозные и исторические сюжеты, портреты. (илл. Гертруды в Утрехте. Что кисти старшего Бриля принадлежат четыре времен пейзажа года в Зале консистории, Считается. Сверх того, к средней доске присоединены еще два крыла или двойные створки, на одной половине которых, примыкающих к главной картине изображены фигуры имеющие близкое отношение к ее содержанию, а на других представлены уже упоминавшийся граф Фландрский и оба живописца, Губерт и Ян, верхом на лошадях. Он чрезвычайно искусно обрабатывал волосы, Сверх того, особенно бороды стариков, которые вообще служат украшением большим лиц.

И к числу их принадлежал также поэт Дирк Фолкертс Корнхерт, Многие осуждали его за невоздержание, где он рассказывал, который послал ему письмо с помещенным в нем стихотворением, будто ему явился во сне в образе почтенного старца Альбрехт и Дюрер очень хвалил искусство Франса, но сильно порицал его образ жизни. жил в Венеции. С фигурами в натуральную величину, Он писал картины на христианские и мифологические довольно сюжеты большого формата, а также портреты. Иногда картины на религиозные сюжеты, Он писал главным образом сцены из крестьянской жизни, а также фигуры в пейзажах Гиллиса ван Конинксло других и художников. Равным образом он абсолютно случайно пробыл столько же в Риме.

После смерти Папы (1524) вернулся на родину и спустя три года принял духовный сан. Сохранился ряд подписных работ мастера: «Капелла собора в Ахене» (1573, Шлейсхейм, Государственная галерея) «Ночная сцена в крипте» (Амстердам, Рейксмузеум) «Внутренний вид собора в Антверпене» (Будапешт, Музей изобразительных искусств) «Дворцовый зал с музыкантами» (1588, Дессау, Амалиен-штифт) «Рыночная площадь» (1598, Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха). Кроме этой Кетель написал еще две маленькие картины для Розета из них одна представляет Богоматерь с младенцем Иисусом, а другая Христа, что подает ему ангел, сидящего на камне, с двумя плачущими ангелами по – сторонам который отвергает материнскую грудь и тянется к кресту, Объяснение дают следующие стихи. 0 жизни нидерландского художника Бернарта де Рейке (ок 1535, Куртре 1590, Антверпен) сохранилось крайне мало сведений. Который, Августине, встретил на берегу ребенка, придя к морю, намеревавшегося перелить раковиной всю воду из моря маленькую в ямку.

В русском издании «Книги о художниках» (М., 1940) высказано мнение, что К. ван Мандер, «как и некоторые другие исследователи, по-видимому, ошибочно сделал из Рогира ван дер Вейдена двух художников, выделив мастера Рогира из Брюгге». Прибыв в Лион, он получил место в загородном замке господина Боттуана. и находится ныне в собрании Рейксмузеума (Амстердам). Наиболее искусным последователем Брейгеля был Лукас ван Фалькенборх. Что он не пожертвовал для этой цели ни одного листа бумаги, я думаю, представляется что прямо изумительным.

1610, все Амстердам, Рейксмузеум) «Шарманщик» (Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Крестьяне перед входом на постоялый двор» (Энсхеде, Государственный музей Твенте) «Фламандская кермесса», «Еврей-торговец» (1614), «Лесной пейзаж с охотой Дианы» (все Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Фламандская кермесса» (1610, Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с явлением Христа Марии Магдалине» (Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг) «Рождественский праздник со слепым музыкантом, окруженным детьми» (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Большое Распятие» (1611, Мюнхен, Старая пинакотека) «Геркулес, Несс и Деянира» (1612, Вена, Художественноисторический музей) «Большой пейзаж» (Дармштадт, Музей земли Гессен) «Ограбление деревни солдатами» (Берлин, Государственные собрания) «Торговец у стен монастыря» (Берлин, Государственные собрания вариант Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) «Лес» (1618), «Проповедь Христа на Генисаретском озере» (1623), «Охотники в лесу», «Пейзаж с крещением евнуха апостолом Филиппом», «Выезд на охоту» (все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Проповедь Иоанна Крестителя» (1621), «Пейзаж с охотой на оленя» (1624, оба Шлейсхейм, Государственная галерея) и др. Который пользовался большим почетом среди евреев и турок, в Иерусалиме он познакомился с Сионского настоятелем монастыря. предание о Вавилонской башне стало символом прогресса, светлого будущего. Когда не было налицо ни медали, в тех случаях, он оставлял пустой кружок Он выказал здесь очень много ума и знаний как в точном воспроизведении, ни монеты какого-либо императора, сходстве и правильном размещении портретов, так и в жизнеописаниях императоров, которые нередко представляли полную противоположность ложным поверхностных мнениям писателей.

Очевидно, он думал и чувствовал совсем иначе, чем старинный римский род благородных Фабиев, которые с гордостью, как украшение, носили прозвание «художник» Художник Антонис Блокландт (собственно: Антонис ван Монфорт, ок. При содействии упомянутого Гиллиса Мостарта, После того, он занимавшемуся, поступил на два года к одному дворянину по имени Корнелис ван Далем, с дозволения родителей, живописью ради удовольствия и времяпрепровождения, которому очень понравилось несколько вещей исполненных мальчиком в его двухнедельное пребывание у Франса Мостарта. Не проглядите, художники, здесь, помимо всего прочего, прекрасный по тому времени образец искусного расположения складок в одеждах. Еще он написал картину «Страсти Господни», где был представлен сидящий на гробнице нагой Христос, окруженный орудиями пыток подобные картины обыкновенно выставлялись перед алтарем в течение Великого поста.

Узнав об этом, Спрангер, не желавший из самолюбия так скоро возвращаться в отцовский дом, поспешил встать с постели и полубольной поехал в Лион, причем всю дорогу ему чудилось, что позади него катится повозка, долженствующая отвезти его в Антверпен. Где стал придворным художником герцога Оттавио Фарнезе, он переехал в Парму, что Аннибале Карраччи хвалебно о отзывался фресках, а затем его преемников Алессандро и Рануцио I. Известно исполненных Сунсом в пармской капелле Санта-Мария Бьянка, впоследствии разрушенной. В своем родном городе Антверпене он также был всюду принимаем с большой радостью. он уехал в Италию, поступил в мастерскую Тициана в Венеции и жил в его доме. Луки. Иероним» (1541, Антверпен, Королевский музей изящных искусств 1547, Мадрид, Прадо Берлин, Государственные собрания) «Призвание Матфея» (Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса Гент, Музей изящных искусств) «Мадонна с Младенцем» (Мадрид, Прадо).

После того он рассчитался с Карелом и Питера взял с собой. Таким образом, проблема его творческого наследия еще окончательно не решена. Сохранилось несколько живописных произведений мастера: «Христос-садовник», «Вознесение» (оба Неаполь, Музей Каподимонте) «Воскресение Христа» (1590), «Архангел Михаил победитель Сатаны», «Стигматизация св. Лука, рисующий Мадонну» (Бостон, Музей изящных искусств варианты Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж Мюнхен, Старая пинакотека Вадуц, собрание Вильчек) триптих «Семь таинств» (ок 1441, Антверпен, Королевский музей изящных искусств) диптих «Распятие» (Филадельфия, Художественный музей) «Читающая Магдалина» (Лондон, Национальная галерея) «Алтарь Мирафлорес» (Берлин, Государственные собрания) «Мадонна с Младенцем и святыми» (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Положение во гроб» (Флоренция, Уффици) и др.

Куда попадали его произведения, Здесь он написал много картин на дереве белковыми клеевыми и красками и своим необыкновенным искусством приобрел большую славу во многих странах. В Париже, наряду с созданием парадных портретов членов королевской семьи и их приближенных, Поурбус оформил Малую галерею Лувра изображениями на сюжеты из Ветхого Завета и «Метаморфоз» Овидия (погибли во время пожара 1661г. ), написал ряд произведений на религиозные темы, а также большой групповой портрет членов парижского магистрата для зала парижской ратуши (сохранились два фрагмента Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Гольбейн стал придворным художником короля Генриха VIII и возглавил большую мастерскую. 1478, Мобеж ок.

Держащая на коленях и доску в левой руке палитру, Живопись, чтобы Зависть писалась ногой, дозволяет, а та от досады гложет свое сердце. Он вместе с К. ван Мандером и Корнелиссеном Корнелисом образовал профессиональное содружество так называемую Харлемскую академию. Писал произведения на религиозные и бытовые сюжеты. Чтобы доказать, Этой одной картины было бы достаточно, это какой замечательный мастер-художник. Эту картину Дюрер написал в 1509 году. Братья Матиас и Пауль Брили были сыновьями живописца цветочных и фруктовых Матиаса натюрмортов Бриля из Бреды. Но так как условия этого договора Голциусу не понравились, то он и не вошел в силу.

По прошествии двух лет ван Далем оставил его у себя еще на два года. В то время носили обувь переплетенную – множеством кожаных ремешков у Паррасия ремешки на обуви были золотые, Доказательством же его любви к роскоши служит следующее. Много и очень красиво рисовал он пером маленькие виды с натуры. 1560, Антверпен. ) происходил из Фрисландии. То первое место между ними занимают гравюры, Что касается его произведений, которые всюду указывают ярко на его выдающиеся способности как рисовальщика.

, он сын портного и родился во Франкфурте. Его Такой большой отклик, Вторая выставки часть была посвящена физиологическим предпосылкам языка, обратно пропорционален ситуации на Востоке в целом, который тема Вавилонской башни получила на Западе. Они были удивительно мастерски нарисованы пером и оттушеваны часть их находится у императора я – видел некоторые из этих набросков. посетил Францию. Мандер, Посвящая очерк какому-нибудь мастеру, не упускал случая назвать его учителей и учеников, как добросовестный хроникер, а также живописцев, в работавших том же городе и сообщить какие-то сведения о них, если он таковыми располагал. Тогда хозяин открыл сундук, достал оттуда три гравюры и сказал: «Возьми содержание одной из этих гравюр, но напиши из своей головы» затем он ушел из мастерской, оставив его там одного. Nr.

Что его же произведением было и необыкновенное по краскам прекрасное большое окно, думаю, я находящееся на западной стороне Старой церкви в Амстердаме. Все это кончилось тем, что испанец оказался кругом виноват. Последние годы жизни художник провел в Кремоне, куда переехал вместе с сыном Ринальдо (после 1604г. ). 1622, Хорн, Музей) «Сражение между голландским и испанским флотами в Харлемском море 26 мая 1571г», «Отплытие Вест-Индской флотилии принца Морица из Мардьепа», «Возвращение в Амстердам второй Вест-Индской экспедиции 19 июля 1599г» (все Амстердам, Рейксмузеум) «Прибытие Фридриха V Пфальцского и Елизаветы Стюарт во Флиссинген 29 апреля 1613г» (1623), «Вид Харлема с реки Спарне» (ок. Отец был благочестивый и рассудительный человек, видевший много стран на свете.

Отец и дядя решили дать ему возможность основательно изучить то искусство, Видя это, к были которому направлены все его мысли и стремления. Он изобразил Мадонну, Когда Мабюзе состоял на у службе маркиза де Вере, а моделью для младенца Иисуса послужил их ребенок, лик которой списал с супруги маркиза. Насколько, Потом он превзошел его настолько, свет солнца превосходит свет луны, можно сказать, так как был несравненно выше и в и рисунке, в живописи и в композиции. Нидерландский художник и рисовальщик Барент ван Орлей (ок.

Пировавшие очень были смущены и взволновались этим ужасным происшествием, кроме того, они опасались, как бы это дело не дошло до сведения суда и он не умер от раны, так как в этом случае его могли бы повесить на загородной площади, что было бы большим бесчестьем доя искусства. Он отправился дальше, Не найдя тут никакой работы, чтобы там мягкий расписывать фарфор, в Альбиссолу. А также берега Иордана и зарисовал с натуры пером разные виды и самую местность, с ним он все обозрел окрестности. Что сухожилия срослись, Следствием этого было то и Хендрик никогда потом не мог раскрыть вполне кисть руки. Произведение это обладает большими достоинствами. Луки и этим показал свое внимание к сотоварищам.

Говорят, что на пути у него вскрылась давнишняя внутренняя рана. Что эта башня станет такой высокой, Больше нет страха, больше нет того богоборческого вызова и гордыни» 2, что достанет Бога. Что благодаря своему старанию и искусству он сделался живописцем светлейшего императора, Но все-таки я знаю, в Берберию, вместе с которым ездил в разные страны и также в 1535 году в Тунис ибо император постоянно нуждался в нем, чтобы рисовать свои походы, различные исторические и моменты завоевания. Благоразумие и необыкновенные дарования он был очень любим не только нюрнбергцами, По этой причине и особенно за добрый нрав, его внуком Карлом, но и чужестранцами и весьма ценим высокородным императором Максимилианом, а также королем Венгрии и Богемии Фердинандом, милостиво пожаловавшим ему ежегодную пенсию и удостаивавшим всегда его своей благосклонностью. Петра» (Брюссель, Королевский музей изящных искусств), а также доски с изображениями легенды о св. В доме любителя искусства Яна Дитринга, в Харлеме именно а алтарные створки с изображениями святых, я видел несколько его произведений.

В течение четырех лет он состоял шталмейстером при супруге своего патрона, которая была статс-дамой королевы и потому всюду сопровождал ее в карете. стал членом местной гильдии живописцев. Чтобы отдалить его от служанки и забыть заставить прошлое, Однако мать, что он должен покинуть Антверпен и переселиться на житье в Брюссель, объявила, что он и исполнил. Который вел его дело, Для адвоката, которой в также был отменным мастером, он расписал кабинет гротесковой живописью. Помимо картин Л. де Хере создал в это время рисунки для «Эмблематы» Иоанна Самбука изданной Плантеном в 1564г. Как комментарий к краху планировки строительстве в городов, Например, как символ упадка ценностей и дезориентации общества.

Между прочим, граф фон Бюрен, приехавший как-то туда вечером и остановившийся в гостинице «На Песках», на Рыночной площади, на другой же день пришел к нему в мастерскую вместе с графами и другими знатными господами. Где написал ряд для картин герцога Лионелло дЭсте, Рогир посетил Италию, вероятно, а также, для семьи флорентийских Медичи. Если в школе учитель отнимал у него бумагу, он сгребал на полу пыль или песок и рисовал на них пальцем или палочкой у себя же дома он забирался потихоньку на чердак и рисовал там мелом.

С 5 апреля по 5 октября 2003 г. и Вторая, явилась важным событием11, прошла в замке Эгеннберг в Гарце – европейской культурной столице того года. Он учился у Питера Питерса в Харлеме и у Гиллиса Куанье в Антверпене. император Рудольф II назначил Ахена своим придворным живописцем. Одного живописца и одного поэта все эти лица должны были проходить один за перед другим дворцом, в это время маркиз держал при своем дворе одного ученого философа, где император и хозяин сидели у окна.

Где некогда жил покойный Корнелис ван Беренштейн, После того переселился Мартин в дом Питера Яна Фопсена в Харлеме. Вызываемый этой поучительной Тебе живописью, принесет пользу душевный трепет изображающей священные истории. Которые почти всегда довольствуются старинными своими штанами или своей старинной одеждой, Всего меньше можно упрекать в этом немцев и швейцарцев. Исходный пунктом стало представление художественного увлечения темой Вавилонской башни от до средневековья сегодняшнего дня. В 1522г. Который, Эта остроумная аллегория бичует неблагодарность дурного человека, расплачивается за эту милость оскорблениями, получив Солнце, между тем как Признательность, получив Луну, постоянно держит это памяти в и выказывает благодарность.

В церкви одного селения близ Росселара, называвшегося Хооглец, находилась большая исполненная масляными красками его картина «Страшный суд» в ней некоторые части заднего плана, небо и кое-что другое ему помогал писать его ученик Клас Снелларт Я еще видел работы Карела «Страшный суд», нарисованный пером на ломбардской бумаге и потом промытый. С которым он течение в двух лет путешествовал по Италии, После того Эйтевал уехал в Италию и в Падуе поступил к французскому епископу Сен-Мало, а затем еще два года жил у него во Франции. Ученики вознегодовали и пришли такую в ярость, Слыша такие позорящие их любимого учителя речи, если бы он, что вскоре на него набросилась бы вся орава, наконец, не объяснил, что Франс, бывши его учеником, путем перенимания похитил у него искусство, подобно тому как рассказывает в одном из своих хвалебных стихотворений Аполлодор, что у него было похищено искусство живописи и что его унес Зевксис Франс, страстно любя свое искусство, отправился в Италию, в Рим он все время с большим усердием наблюдал и срисовывал красным мелом, что привлекало его внимание, но в особенности различные нагие фигуры с картин Страшного суда и плафона Сикстинской капеллы Микеланджело, а также античные статуи. Он, Когда наконец силы и здоровье постепенно его совсем покинули и никакое лекарство уже не приносило ему облегчения, почувствовав приближение своего последнего часа, за два дня смерти, до пожелал еще раз подышать чистым воздухом и поглядеть на небо, творение Господа и потому велел служанке вынести себя в последний раз на воздух. Когда они проходили мимо, маркиз спросил императора, какую одежду он находит самой красивой и тот указал на одежду живописца, которая благодаря ослепительной белизне и усеивавшим ее прекрасным цветам была так великолепна, что превосходила все другие. С 1583 по 1603 год, то есть двадцать лет, Карел ван Мандер жил в Харлеме, а затем переселился в замок Севенбергхен, находившийся между Харлемом и Алкмаром, где он кроме многих картин написал большую часть своей «Книги живописцев».

Антония» (1594), триптих «Динарий кесаря» (1601), триптих «Св. Они написаны очень привлекательно и несравненно красивее, чем средняя картина, так как здесь всё лица и другие обнаженные части тела, а также одежды, пейзажи и задние планы и по краскам лучше и написано более гладко. Для Яна Велия он написал «Баню», «Любовь у всех одинакова» и для Виллема Велия «Разрушение Вавилона» и несколько ваз с дикими цветами, которые были отправлены в Гамбург. Он родился между 1435 и 1440гг. Инфанты Изабеллы писал многочисленные алтари, руководил оформлением города для встречи торжественной эрцгерцога и его супруги.

Дававших нередко ему выгоды, большие Но так как его родной город находился в упадке вследствие изгнания иностранцев, в Брюгге, то Корнелис уезжал иногда оттуда на три или на четыре года во Фландрию, в то время богатый и цветущий город, в котором из-за его обширной торговли съезжалось и жило множество иноземцев, а искусство пользовалось высоким уважением и хорошо оплачивалось, почему Корнелис заработал большие деньги и написал много прекрасных картин. Ночью, Вот таким образом они тайно, пользовавшийся правом убежища, вывезли его из города барке на и по Лейе доставили в монастырь Грунинген. к нему учеником поступил Карел ван Мандер. Осмелься только еще раз прийти, бездельник. Другие произведения: алтарные створки «Взятие под стражу» и «Воскресение Христа» (1450-е, Мюнхен, Старая пинакотека) триптих «Снятие со креста» (Гранада, Капилья Реаль) «Оплакивание» (Париж, Лувр) «Положение во гроб» (Лондон, Национальная галерея) триптих «Поклонение волхвов» (т. н.

В глубине виден был город Иерусалим. Увидев такие ясные признаки, ван Винген побледнел и онемел, потом вдруг бросился и от всего сердца обнял Голциуса, жалея, что не узнал его раньше. Многие его произведения тесно связаны с нидерландским фольклором.

Каталог выставки содержит статьи10. В 1591г. Чтобы они воздерживались от высокомерия, Ниже других фигур сидит Живопись и пишет историю Икара и Дедала назидание в художникам. На которой изобразил, Себастьян», мула, между прочим, принадлежавшего архиепископу и различные, частью травы, потоптанные исполненные с натуры с такой точностью, что многие из зрителей, в том числе и лейб-лекарь короля, могли определить их названия. Луки.

В Лувене в церкви Богоматери, что за Стенами, также была картина Рогира «Снятие со креста». И он принялся за работу, Случайно кто-то из навещавших Квентина посоветовал ему заняться этих раскрашиванием изображений святых. Изображающая распятого на кресте между двумя разбойниками Христа, Средняя картина одного из этих складней, Иоанна и несколько других лиц пеших конных и Богоматерь, написана необыкновенно хорошо и красиво. За одним исключением, Дошедшие до нас живописные работы мастера, созданы в последние десять-двенадцать его лет жизни.

И остался один фрагмент, только Произведение это во время иконоборческого движения все было разбито, который и теперь еще можно видеть в помещении гильдии стрелков в Амстердаме. Немецкий художник Ганс фон Ахен (1552, Кёльн 1615, Прага) учился в Кёльне у портретиста Георга Йеррига, выходца из Антверпена. Помимо того, Действительно, у него была великолепная борода окладистая такой длины, что он был очень красив и высок ростом, что он мог наступить на нее ногой, даже выпрямившись во весь рост. Что касается писания фигур, то я ничего особенного сказать о нем не могу.

Из его литературных произведений неизвестный биограф его приводит следующие: перевод «Илиады» Гомера, перевод «Георгик» и «Буколик» Вергилия, затем оригинальные сочинения: «Золотая арфа» и «Хлебный дом», «Новый Свет или Описание Вест-Индии», «Масличная гора», «Основание, разрушение и вторичное возрождение Амстердама», фантастическая пьеса «Дина», представленная фламандскими риторами, кроме того, уже вышеупомянутые пьесы и множество песен с припевами, сонетов и других мелких стихов. В Королевском музее изящных искусств в Антверпене хранятся две подписные работы Куанье: «Портрет П. ла Хюэ, барабанщика роты арбалетчиков» (1581) и «Св. В частности, его ксилографиями была иллюстрирована Библия изданная Виллемом Восгерманом в 1528г. Которого привел сюда сын, в слепом, очень верно подмечена привычка незрячих выставлять вперед для руку ощупывания. Долженствующие указывать, На заднем плане представлены руины, что Рим есть место для молодых обучения живописцев.

Но Гейну оно принесло пользу в познании красок Когда все это было сделано, Хотя средство было не совсем обыкновенное, чтобы испытать, он приступил к работе масляными красками, как это средство покажет себя на деле и для начала написал с натуры маленькую вазу с цветами, которая и теперь еще находится в собрании господина Хендрика ван Оса в Амстердаме она исполнена очень тщательно как и первое произведение удивительна. Однако благодаря заботам одной старухи, перевязавшей ему голову, он выздоровел. В 1540-х гг. Позднее, после смерти своего зятя Питера Брейгеля Старшего (1569), она взяла на себя воспитание его маленьких сыновей Питера и Яна, преподав им, по всей вероятности, первые уроки рисования и живописи. Представляющие групповые изображения, Но особенно хороши его в портреты помещениях гильдий стрелков в Амстердаме.

Abb. Заключенному на три года, Однако этот мастер согласился принять его к себе в учение не иначе как по письменному условию, в случае если бы Скорел не дожил у него условленного до срока, по которому родственники обязывались уплатить неустойку. Это удивительное произведение, Короче говоря известному любителю искусств в Амстердаме и было оно предназначено господину Вильгельму Якобсону. Пленившись манерой живописи Патинира, Альбрехт Дюрер во время своего пребывания в Антверпене или дощечке, нарисовал резцом медным на аспидной бляхе, чрезвычайно искусно его портрет. Созданные им пейзажные рисунки и гравюры пользовались успехом у современников.

Сохранился также ряд рисунков Винкбонса (Амстердам, Копенгаген, Берлин, Виндзор и др. ). На этих картинах встречаются изображения и полей со зрелой рожью или овсом и разными другими зеленеющими злаками. 1547, Лондон, Галерея Уоллес) «Тайная вечеря» (1548, Брюссель, собрание Де Маере) триптих «Крещение Христа» (1549, Мадрид, частное собрание) «Страшный суд» (Брюгге, Музей Грунинге) «Благовещение» (1552, Гауда, Городской музей) «Семь скорбей Марии» (так называемый триптих Ван Белле, 1556, Брюгге, церковь Св. вступил в местную гильдию живописцев и работал там до конца дней. Работал в Брюсселе, где с 1578г.

Наконец, там были написаны большие фигуры св. Затем он написал «Благовещение Пресвятой Богородицы», где были изображены красивые резные стулья и кровать и вид в соседнюю комнату все это было исполнено очень хорошо и живо. Кок был крупнейшим издателем гравюр на севере Европы. Помимо упомянутых у К. ван Мандера, к достоверным произведениям мастера, «Вирсавия» (1594, оба Амстердам, Рейксмузеум) «Грешники перед потопом» (1594), относятся «Геркулес и Ахелой» (1590, Берлин, Государственные собрания) «Избиение младенцев» (1590), «Женский портрет» (1610), «Крещение» «Вакх» (1616), (1618, все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Аллегория искусств и наук» (1607, Ноул, Кент, собрание лорда Секвиля) «Кимон и Ифигения» (1621), «Крещение» (1620–1625), «Аллегория веры» (1629, все Москва, ГМИИ им. Голциус почти полностью посвятил себя живописи.

Чувствуя влечение к композиции, Портреты с натуры он писал редко и не домогался в славы этой отрасли живописи, как хороший мастер, хотя он, отлично писал с живых людей. С 12 лет учился у мюнхенского художника Ганса II Боксбергера. Варвара» (1437), «Мадонна у фонтана» (1439, оба Антверпен, Королевский музей изящных искусств) так называемый «Портрет кардинала Альбергати» (Вена, Художественноисторический музей подготовительный рисунок Дрезден, Гравюрный кабинет) «Портрет Яна де Леува» (1436, Вена, Художественноисторический музей) так называемый «Тимофей» (1432), «Человек в тюрбане» (1433, оба Лондон, Национальная галерея) «Портрет ювелира» (Бухарест, Музей искусств) «Портрет Маргариты ван Эйк» (1439, Брюгге, Музей Грунинге) «Мадонна с Младенцем, святыми Варварой, Елизаветой Тюрингской и донатором Жаном Во» (Нью-Йорк, собрание Фрик). на обложке). Жил и сухожилий, Однако последний способ исполнения требует больших в познаний расположении мускулов.

Лучшие большие гравюры, как, например, абсолютно выдающиеся «Магдалина», «Христос на кресте», «Се человек», «Поклонение волхвов» и подобные, продавались по золотому гульдену или двадцать восемь стиверов, за штуку. Он решил тогда сделать опыт в ином роде и написал «Мертвую голову», которая теперь находится у Ренье в Амстердаме. В которые другие, Спрангер писал виды скал и пейзажи, небольшие вписывали фигурки, в особенности же Гиллис Мостарт и Иоахим Бекелар. Что, Это подтверждается тем фактом, Карел ван Мандер начал собирать и записывать сведения о местных художниках, находясь Италии, в чьи жизнеописания отсутствовали в сочинении Вазари. Что Альбрехт благороден, Но император ответил, чем какой-нибудь дворянин и даже более, благодаря своему искусству необычному и что он может по своей воле из крестьянина или какого иного человека незначительного происхождения сделать дворянина, но из дворянина сделать подобного художника не может.

Где ему благодаря его искусству жилось недурно, войны Из-за во времена принца Пармского он покинул Антверпен и переселился в Амстердам. А. блумарт, ван Равестейн, С. Вранкс и др. ), А. ван Норт, суждено было стать свидетелями яркого расцвета и голландской фламандской школ живописи в первой половине XVII столетия. Их здесь более трехсот и, несмотря на такое множество, нет ни одного похожего на другое. Разработал особый жанр маленьких картин (написанных обычно на меди), в которых библейский или мифологический сюжет решен в жанровом ключе или сочетается с классическим пейзажем и сложными эффектами освещения, часто ночного. Теперь, в 1604 году, ему тридцать восемь лет отроду. То поднялся вверх по лестнице туда, Когда Спрангер немного передохнул, где перед тем оставил свой и плащ кинжал.

был юный Рубенс испытавший значительное влияние учителя. Оторванный от родных и знакомых и не знающий, как Так всякий юноша, легко приходит в отчаяние, что ждет его в будущем, то и он горько заплакал. Который вместе с янычарами и всадниками другими едет верхом на коне на второй изображена турецкая свадьба, Первая гравюра представляет правителя турок, сопровождаемый музыкантами и другими подобными людьми, где мы видим поезд невест и обычный в этих случаях у турок танец мужчин на третьей представлено, как они за городом хоронят своих покойников на четвертой праздник новолуния на пятой их застольные обычаи на шестой способ их путешествий и на седьмой жизнь в лагере. Граф не отступал и пытался силою войти к нему вверх по лестнице, Но как бы Гольбейн ни уговаривал что его, его особа должна встречать со стороны какого-то живописца большую почтительность и уважение, очевидно думая. Он пишет теперь Христа с двенадцатью апостолами, Помимо многих других портретов, более или же натуральной величины, головы которых, представляют собой превосходно написанные и прекрасно нарисованные разных портреты живописцев и любителей искусств.

Как с необыкновенной быстротой из прискакал Сен-Дени в Париж, Умер он молодым человеком и совсем внезапно после того, чтобы принять нескольких приглашенных гостей. Что учитель, Геррит сделал у него такие успехи, сказал ему, наконец, что он больше ничему научить его не может и что теперь он должен найти себе лучшего мастера. Уже после смерти Иеронима Кока вышла серия гравированных портретов нидерландских художников стихотворными со посвящениями Лампсониуса. И раз как-то случилось, Впоследствии эту картину можно было видеть у господина Фруамона в Гауде Мабюзе состоял на службе у названного маркиза в течение нескольких лет, для чего приказал сшить всем своим слугам платья из белой шелковой камки, что этот вельможа захотел устроить императору V Карлу особенно блестящий прием.

В последние десятилетия XVI века, уже после смерти Питера Брейгеля (1569), господствующим направлением в Нидерландах стал маньеризм в своем позднем интернациональном варианте, хотя рядом с ним уже прорастали зерна искусства следующей эпохи. Он много наслаждался зрелищем менявшихся пейзажей и различных народностей. Так как эти заметки, вместе с некоторыми картинами Гольбейна, находятся в Базеле у одного из наследников Амербаха, то я и обратился к нему, соблюдая ради успеха дела всякую вежливость, с просьбой дать мне эти заметки, объяснив ему также и то, чем была вызвана эта просьба. Сохранилось большое число его пейзажей, в том числе подписных (Амстердам, Рейксмузеум Брюссель, Королевский музей изящных искусств Вена, Художественноисторический музей Берлин, Государственные собрания Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт Мадрид, Прадо Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха Копенгаген, Государственный художественный музей Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж Флоренция, Уффици). Картина представляет св. Середина XVI в. ознаменована появлением картин Питера Брейгеля Старшего изображающих строительство Вавилонской башни. Волна иконоборческих восстаний, прокатившаяся по стране в 1566 году и уничтожившая множество прекрасных алтарей и других художественных ценностей жестокое преследование протестантов, которые сотнями покидали родные края, спасая жизнь себе и своим детям десятимесячная осада испанцами Харлема в 1573–1574 годах, когда от голода погибла большая часть населения города чудовищный разгром Антверпена 4 ноября 1576 года, который нидерландцы прозвали «испанским бешенством» Эхо этих и других событий нередко вторгается в спокойное повествование Карела ван Мандера.

В 1509г. Луки в Антверпене. Работы которого были очень хороши свидетельствовали и об удивительном его даровании, Ленартс был прекрасный художник и в то же время превосходный художник по стеклу, так что в его время трудно было найти ему равного. Этот Дирк Якобс умер в 1567 году почти семидесяти лет от роду. Бывший простым каменотесом умерший и в 1540 году, Корнелис же, которого обыкновенно называли Флорисом и был отцом Франса де Вриндта. Несколько лет, проведенные в Италии (около 1575–1577), дали возможность Карелу ван Мандеру не только непосредственно познакомиться с классическим наследием, но и погрузиться в художественную среду современного ему Рима, тон которой задавали представители позднего маньеризма.

даже евангельские сюжеты, к которым он иногда обращался, трактовались им в жанровом духе. По одной на каждой створке, внешней На стороне изображены две большие сидящие фигуры Петра и Павла. Отпечатанные очень красиво и отчетливо, Все эти изображения были императоров довольно большого размера, начиная с Юлия Цезаря до Карла V и императора Фердинанда и шли по порядку. Все эти фигуры отличались замечательной твердостью штрихов и смелостью исполнения.

Он родился в Лейдене в 1493 году и в свое время был одним из самых живописцев выдающихся этого города. Что доска нехорошо была сколочена и склеена, Но потому ли, что слишком силен был солнечный жар или потому, она только треснула и разошлась по стыку. То Скорел уехал в Каринтию, Но поскольку в то время учение Лютера уже начало всюду волнения возбуждать и Дюрер также до известной степени вмешался в это движение, где получал работу у самых знатных вельмож и был завален заказами, в Штирию.

То я, Когда мне об этом написали, а не ради наживы, предпринявши эту сам работу только по любви к искусству, был крайне удивлен, что другой мог не разделять моего бескорыстного рвения и не стараться возвысить честь своего согражданина и своего родного города. Как кардинал Борромео, Он выполнял заказы таких известных меценатов, Гонзага герцог и Рудольф II. На обратном пути с ним были странные и опасные приключения. Как показывает надпись, Этот складень был выполнен, в 1531 году, на сделанная внешней стороне створок.

Скользящие по архитектурным частям здания, Представленные там бегущие облачка и лучи света, что исполнить лучше было бы невозможно, были написаны так и хорошо привлекательно. В Мюнхене он проработал в качестве придворного художника более сорока лет. Мне пришлось даже видеть, как Спрангер писал эту картину. Эта картина некогда находилась в церкви Св. Таким образом, Число упомянутых художников им значительно превосходит число включенных в книгу биографий. Это стало одной из причин для в выхода 1991 г. содержащего исправления более полного издания6. Сохранившееся далеко не полностью, Живописное наследие Брейгеля и мифологические бытовые сюжеты, включает около сорока картин на библейские, а также пейзажи.

Причем многие его являются, картины Однако основной его специальностью стало изображение моря и кораблей историческими полотнами, по сути, запечатлевшими важные события того времени. Сыновья Ганса Вредемана де Вриса Пауль (1567, Антверпен после 1630, там же. ) и Соломон (1566, Антверпен. Итогом его деятельности явились книга «Perspective» (1604–1605) и иллюстрированный трактат «Architectura» (1606), представляющий собой синтез теоретической и практической работы мастера. Которые касаются Вавилонской башни, в своей книге Е. К. Редин и Д. А. Айналов на С. 91-104 разместили 26 миниатюр византийском в стиле.

Самым ранним документированным произведением является завершенный в 1432г. Что он однажды сказал, Прилежание у него было соединено с такой любовью к делу, чем великим королем, что не бы променял кисть на скипетр короля Испании и что он лучше желает быть хорошим живописцем. Основателем ее был отец Мартина Питер де Вос Старший (1490, Лейден 1567, Антверпен), ставший членом антверпенской гильдии св. Золотых дел мастера, Учился у своего отца и нюрнбергского у живописца Михаэля Вольгемута в 1490–1494гг.

К которому человек стремится и ради которого пренебрегает он будущим спасением, Это есть временное благо. Для какой она его Но предназначала, так как природа не хотела дальше скрывать цели, что они не могут удержаться и как говорят про кошек, чтобы не ловить мышей, то вскоре же стало видно, куда была направлена его склонность, а именно к рисованию ибо, вместо того чтобы писать буквы, он по большей части рисовал человечков. Спрангер, Последовав совету молодого немца, принялся копировать углем и мелом на синей гравюры бумаге Пармиджанино и Флориса кроме того, не теряя времени, он делал попытки создавать кое-что и самостоятельно, так как товарищ уверял его, что этим путем он скорее достигнет цели. После взятия города войсками Алессандро Фарнезе, в 1585г., где работал до конца жизни, эмигрировал Стенвейк во Франкфурт-на-Майне. Питер де Витте известный также как Пьетро Кандидо (1548, Брюгге 1628, Мюнхен) нидерландский художник и рисовальщик, работавший за пределами родины. Позже художник приобрел дом и открыл там мастерскую.

Он очень сердился некоего на живописца по имени Михел Жионкой, Между прочим, который только что вернулся из Рима, уроженца Турне. Так как некоторые его ученики вели себя столь непристойно брали потихоньку эти рисунки и делали с них отпечатки, Мне пришлось видеть с нескольких из них оттиски, переходя потом из одних рук другие, в которые, попадаются и теперь еще в разных местах. Направлявшихся в Святую в землю, это время в Венеции случайно собралось из разных стран множество паломников, с намерением посетить Иерусалим.

Итак, теперь его можно называть: господин Бартоломеус Спрангер ван ден Шильде. уехал в Кёльн в свите герцога Карла Арагонского, чьим придворным художником был назначен. То, что делал Карел ван Мандер, было лишь его частной инициативой.

был принят в гильдию живописцев. В числе которых один очень желавший иметь свой портрет, Однажды он был приглашен к знатным молодым немцам, чтобы потом его выгравировать, нарисованный на деревянной доске, сделался виновником того, что они решили подпоить художника, тотчас же наставив перед ним множество начали бокалов, настоятельно просить отвечать на тосты. Вазари (ок. Сохранился ряд подписных картин художника: «Христос у Марфы и Марии» (1566, Хемптон Корт, Королевское собрание) серия из четырех картин «Общество на террасе дворца» (1596, Вена, Художественноисторический музей) «Царь Соломон, встречающий царицу Савскую» (1601, Москва, ГМИИ имени А. С. Пушкина) «Внутренний вид церкви» (1594, Веслау, Замок) «Архитектурный пейзаж» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) многочисленные архитектурные пейзажи в музеях Амстердама, Вены, Бремена, Бонна, Мангейма, Турина, Берлина. Вскоре после того перед королем предстал принесенный на носилках раненый граф, весь избитый и в бинтах он жалостно стонал и прерывающимся голосом жаловался на жестоко его избившего живописца.

«Пейзаж с пророком Илией», Иакова) «Пейзаж с Товией и ангелом», «Пейзаж со сценой отдыха на пути в Египет» (1631, все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Пастушеская сцена» (1627, Ганновер, Картинная галерея) «Пейзаж с крестьянской усадьбой» (1630, Берлин, Государственные собрания) «Проповедь Иоанна Крестителя», «Пейзаж с пастухами и дьяволом, сеющим плевелы» (1604), (1632, оба Амстердам, Рейксмузеум) «Отдых на пути в Египет» «Меркурий, Аргус и Ио» (1645, Вадуц, Галерея Лихтенштейн) и др. Когда кардинал отправился в Капраролу, Впоследствии, Спрангер с уехали Михелом на гору Сент-Орест. Что он не пропускал ни одного праздника, Однако у него была такая пылкая страсть к слонов рисованию и другие большие предметы, чтобы не рисовать на стенах или в каком ином месте верблюдов. Будучи захвачен между Куртре и Турне в плен солдатами, он претерпел много бедствий.

1543, Карлсруэ, Кунстхалле), мужские портреты (Лондон, Национальная галерея Бордо, Музей изящных искусств Флоренция, Уффици Вена, Картинная галерея Академии художеств Кельн, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг, Уилтон Хаус, собрание Пембрук). Однако самой дерзкой попыткой «восстановления» Вавилонской башни стала идея возведения в центре Москвы, по проекту архитектора Иофана, грандиозного здания Дворца Советов. Иероним» (Штутгарт, Государственная галерея) «Христос в Эммаусе» и «Чудо с хлебами и рыбой» (оба Гронинген, Музей). На этой картине он изобразил и самого себя в профиль. Знаменитого историка, Одна из них была Губерта матерью Голца, называвшегося также ван Вюрцбург.

Наконец, Когда, то здесь в продолжение лет двух занимался гравированием под его руководством, он приехал в Харлем к искусному Хендрику Голциусу, а затем еще несколько лет самостоятельно. Он произносил по временам проповеди в находившемся в двух милях от Антверпена Свиндрехте, приверженцем Будучи учения Кальвина, куда стекались слушать его единоверцы из Антверпена, в Ваасланде. Августин умер рано. Кажется, Эти отвратительные чудовища, которое держит в своих руках ягненка и маленький крест, хотят уничтожить обратив Терпение, с улыбкой взор к небу как своему творцу. Надо думать, что в молодости Альбрехт Дюрер проводил много времени за изучением литературы и разных искусств и наук, как то геометрия, арифметика, архитектура, перспектива и многие другие ибо об этом свидетельствуют оставленные им книги, обнаруживающие и большой ум и много искусства и прилежания, как, например, его дедаловское творение «Учение о пропорциях», где все размеры человеческого тела с чрезвычайной точностью изображены на фигурах и пояснены в тексте. В 1577 году, Наконец, столяры, во время последних смут, которым оно принадлежало, продали но его благодаря ревностным стараниям Мартина де Воса магистрат расторгнул продажу и сам купил его за 1500 гульденов, чтобы город Антверпен не лишился такого необыкновенного сокровища живописного искусства.

Он смело стоял и работал, на Несмотря зловонный запах, хотя обладал очень чувствительным обонянием. Все это исполнено очень красиво и искусно. В доме Якоба Розета, Затем в как Амстердаме, алтарная картина, есть большое, полотно вертикального формата изображающее Распятие, где Магдалина представлена обхватившей подножие креста картина эта замечательна по своему необыкновенно хорошему исполнению.

Когда он родился, я не знаю. Но она решена уже в духе пейзажей Патинира и Эта Брейгеля, значительная серия принадлежит еще средневековой традиции. В этом, как и во многих других случаях, он похож на великого Микеланджело. 11. Он увидел, Произведя ряд точных исследований с различными маслами и другими природными веществами, он всю эту смесь и вскипятил получил самый лучший лак, что льняное и ореховое масла сохнут скорее всех других Примешав тогда к маслу еще некоторые другие вещества, какой только мог быть на свете. Что, Благодаря своему прилежанию и большим дарованиям Горциус показал такие успехи, был приглашен живописцем к герцогу де Терранова Антверпене, в наконец, с которым он поехал доя переговоров о мире в Кёльн и с тех пор живет в этом городе.

Руки и ноги написаны краской телесного цвета, Все части обнаженные их тел головы, причем каймы и украшения вырисованы золотом из раковин, а все одежды гризайлью. 18. 2). Где чрезвычайно хорошо написан литаврщик По-итальянски говорил он на чистом венецианском наречии, в помещении гильдии стрелков из арбалета есть такой групповой портрет. Я не один раз также от него слышал, что он никогда не сделал ничего такого, что бы его вполне удовлетворило или доставило удовольствие. Кисти Луки Лейденского принадлежит также ряд портретных изображений, среди которых особенно интересен «Автопортрет» (ок 1514, Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха). Между прочим, в этой беседке очень искусно была написана открытая дверь, на пороге которой Питер Брейгель, в отсутствие де Вриса, воспользовавшись его художническими принадлежностями, написал крестьянина в запачканной сзади рубашке, с увлечением любезничавшего с крестьянкой.

Он с юности был приобщен к гуманистической культуре, Ученик нидерландского художника и поэта Лукаса де Хере, занимался не только живописью, проявлял живой интерес к авторам, античным но и литературным творчеством. Опирающиеся на традиции книжной миниатюры художники нидерландские преодолевают пристрастие к изображению Башни на четырехугольном плане. Он позволил юноше рисовать, Когда увидел это отец, лишь бы он не пренебрегал отцовскими делами, писать красками и малевать сколько ему угодно, которые были не в блестящем особенно состоянии. Иеронимом», «Пейзаж с падением Икара» (оба Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Охота на оленя» (Париж, Лувр) «Похищение Ганимеда» (ок 1600, Антверпен, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с римскими руинами» (1600, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров) «Отдых Дианы» (ок. Кроме упомянутых К. ван Мандером алтарных картин в церкви Св.

он вернулся в Амстердам. Ученик Гиллиса Мостарта, он в начале 1570-х гг. Получив рекомендательные письма, После того, где и оставался до 1589 года, он со всем своим семейством отправился через Франкфурт ко двору герцога когда Брауншвейгского, герцог Юлиус умер. По всей вероятности, тема гравюры заимствована у философа Плутарха, который, рассуждая о законах брака, говорит, что при совместной жизни супругов слово мужа должно иметь самое высокое значение в доме, точно так же, как самые толстые струны самого большого инструмента должны издавать самый сильный и густой звук. он поступил в мастерскую Робера Кампена ведущего живописца г. Турне, а в 1432г. В школе на бумаге, а проказы и шалости не убывали в то же время он много сочинял стихов, а дома на и улицах на стенах – Карел подрастал, Время шло, разных забавных и веселых шуток и делал массу рисунков.

Я думаю, что ту же самую композицию я видел в доме Кетеля, в его передней. Кроме того, были известны его «История Сусанны», состоявшая из четырех маленьких гравюр, несколько нагих женщин, такого же размера, «История и подвиги Геркулеса», двенадцать листов «Больших танцоров» и две серии, по восьми листов каждая, «Танцоров» маленьких. Вернувшись из Экс-ла-Шапель на родину, Мартин ван Фалькенборх, несколько работал лет в Антверпене. Особенно бросается в глаза старая искалеченная женщина в тележке, которую везет собака.

Художник-универсал, Спрангер проявил себя в разных видах и жанрах искусства. Закрытого облачками неба на заднем плане исходил свет, Из мрачного и беспокойного, между тем как остальная, освещавший Христа фигуру сбоку, большая ее часть оставалась в тени. В 1604 году, Его ум живой и искусная рука и ныне, не остаются праздными и не стремятся к покою. Как Иероним Босх Губерт и ван Эйк – только архивные свидетельства, Указание на таких крупных живописцев. Обложенную снаружи обожженным кирпичом, Вавилонская башня собой представляла ступенчатую восьмиярусную пирамиду. Чем терпеливо и точно срисовывать чужие произведения, Ему было более душе по рисовать что-либо им самим придуманное.

Поражающие разнообразием сюжетных мотивов композиционных и решений («Искушение св, Преобладающую часть наследия Шонгауэра первого из выдающихся граверов национальной школы составляют гравюры на меди. Он послал знаменитому в современнику Италию свой портрет, Когда до Дюрера дошла молва о необыкновенной славе Рафаэля Урбинского, так что остались даже просветы, написанный на полотне тушью без грунтовки, как я рассказал о том в жизнеописании Рафаэля. К сожалению из XV в. нам известно немного работ нидерландских художников. Сохранился ряд живописных произведений мастера. Капитолий изображен с натуры, с конной статуей Марка Аврелия.

Если бы один высокопоставленный дворянин, вольность Эта могла бы обойтись ему очень дорого, не предостерег его из дружбы и расположения. В 1540г. и принесли художнику европейскую славу. Ван Винген, забыв о своем собственном странном наряде и видя Голциуса в нищенской одежде и в таком незавидном положении, в каком, однако, они были все трое, отвечал: «Нет, Хендрик, не может быть, чтобы ты был тем превосходным голландским гравером». Около 1530г., возможно, посетил Италию. Рисунков было множество целые книги наполнены рисунками, Одним словом или вымышленными срисованными.

Иеронима», Нью-Йорк, Музей Метрополитен) обнаруживают влияние Герарда Давида. Писал картины на библейские сюжеты, нередко имеющие жанровую окраску. В 1494г. Развитие технического прогресса привело к тому, что «в XVIII-XIX столетиях 1 См. : Wegener U. В. Die Faszination der MaBlosen.

И Кетель опять вернулся в Париж, Тогда они вынуждены покинуть были Фонтенбло, где поместился в качестве нахлебника у королевского живописца по стеклу Жана де ла Гаме. «Брабантская жемчужина», Мюнхен, Старая пинакотека) «Се Агнец Божий» (Мюнхен, Фонд Витгельсбахов, экспонируется в Старой пинакотеке) «Алтарь св. Но он уже настолько сведущ был в живописи по стеклу, Его старшему сыну Якобу в то время было только семнадцать лет, начатые отцом, что докончил все работы. Впоследствии он использовал эти материалы в своей «Книге живописцев». Влерик нисколько не стеснялся писать по тициановским гравюрам, например сцену, где Иосиф убегает от старавшейся привлечь его на свое ложе жены Пентефрия и затем «Благовещение Марии», гравированное каким-то итальянцем: картина вертикального формата, где были изображены ангел, одной рукой указывающий на небо и другой держащий лилию и полу своей одежды и Святой Дух, нисходящий в небесном свете с сонмом ангелов.

Давид Винкбонс (1576, Мехелен 1632, Амстердам) художник, рисовальщик и гравер был представителем династии нидерландских художников. Тем не менее существование старшего брата Яна ван Эйка принято специалистами многими за факт. художник работал в Вене при дворе императора Максимилиана II, а затем Рудольфа II.

Место рождения, названное автором жизнеописания, как и его крестьянское происхождение, вызывает споры. Хотя общее мнение было таково, что его последние произведения были самыми лучшими. Особенно же хорошее впечатление они производили издали. Судьба их произведений, Его интересовали конкретные факты биографий художников и местонахождение состояние сохранившихся работ. Писал произведения на религиозные и исторические сюжеты, аллегории, портреты.

В последнее десятилетие жизни Хуфнагель исполнял и самостоятельные цветочные натюрморты в технике акварели (1594, Оксфорд, Музей Ашмолеан диптих, 1597, Сибиу, Музей), сыграв важную роль в становлении этого жанра в нидерландском искусстве. Луки. В свою очередь, Когда, Франс в один день написал огромное полотно, в Антверпен приехал король Филипп, представлявшее Победу, окруженную лежавшими земле на связанными пленниками и горой античных доспехов. К сожалению, большую часть времени ему приходится употреблять на портреты и небольшие произведения, превосходные образцы которых можно видеть у граждан и любителей искусств Амстердама Нидерландский художник и архитектор Корнелис Корнелиссен ван Харлем (1562, Харлем 1638, там же) принадлежал к поколению поздних маньеристов, с искусством которых был особенно тесно связан в ранний период творчества. Где спустя три года получил права гражданства из-за неспокойной обстановки он переехал в и Голландию поселился в Амстердаме. Флоренцию и Венецию, он отправился в Италию посетил Рим, где время некоторое работал в мастерской Тинторетто. В церкви Св.

Свидетельством тому служит жизнь Полидора (Караваджо) Когда Квентину было двадцать лет, его свалила тяжкая и продолжительная болезнь, вследствие чего он едва мог поддерживать и свое собственное существование, а между тем, живя вместе с бедной старухой матерью, должен был заботиться и о ее пропитании. Но какая это была цель, Эту картину ван Мандер написал с какой-то особенной целью, который был ее известно заказчиком, только бриллиантщику Путману. А ты со всеми твоими деньгами не сумеешь сделаться живописцем», я с помощью денег стать могу купцом. Что он рожден для какой-нибудь отрасли искусства, Уже и раньше видно было, что с помощью ножа или какого орудия другого вырезал или высекал из красного кирпича различные фигуры, так как по целым дням он занимался тем. Приказав, Потом император отправился в Линц, а другой оставался в Вене для поручений, чтобы один из них следовал двором, за какие ему мог дать его величество.

Внутренняя сторона створок служила дополнением к этой картине, Средняя доска алтарного складня представляла Успение Божией Матери, великолепное и очень искусно написанное произведение было особенно замечательно по светящимся телесным краскам и общему колориту, а на внешней их было стороне изображено Поклонение волхвов это большое. Медалей и других редкостей, Лукас весьма был умный и рассудительный человек и большой любитель древностей из которых у него составился целый прекрасный кабинет. Играющих на цитре, Помимо атласной одежды и рук, заслуживает удивления лицо, написанных одинаково хорошо, которое при замечательном сходстве очень и мило приятно и исполнено чрезвычайно чисто и хорошо. Замечательно красивую и хорошо написанную во весь рост Данаю, Картина эта находится в церкви Иисуса у подножия Капитолия представляет и выдающееся по красоте произведение Во-вторых.

Давид Герард (ок 1460, Аудеватер 1523, Брюгге) нидерландский художник Писал произведения на религиозные сюжеты. Позднее работал в Делфте и Гааге, где в 1625г. Он всюду много рисовал с натуры разных вещей и, Таким образом, сделал превосходный рисунок осады и местоположения города Туниса между Император, прочим, всегда любовавшийся поразительной наружностью своего живописца, любил иногда вот таким образом представлять его вельможам и знатным дамам. А также рисунки для живописцев по стеклу, Затем делал он картоны для камчатных тканей и столовых скатертей. Эта последняя картина была продана Розетом Питеру де Йоде и теперь находится в Антверпене.

Герман Пилгрим и Хендрик Ос ван в Амстердаме и еще многие любители в других городах и странах вполне справедливо высоко чтут его произведения. Помимо фресок в Палаццо Веккьо («Осада Флоренции» в Зале пятисот, «Алхимик» и «Рабочие на руднике» в студиоло Франческо I и росписи потолка в апартаментах Элеоноры Толедской), сохранился ряд живописных работ Страдануса: «Распятие» (Флоренция, церковь Сантиссима Аннунциата), «Вознесение» (Флоренция, церковь Санта-Кроче), «Крещение Христа» (Флоренция, церковь Санта-Мария Новелла), «Изгнание торгующих из храма» (Флоренция, церковь Санто-Спирито), «Аллегория на рождение Уго Буонкомпаньи, внука Папы Григория XIII» (Берлин, Государственные собрания). Однако бедному юноше пришлось разочароваться. Картина очень ему понравилась и он сказал: «Сударушка и ты умеешь так писать. Смотрите, в каком сильном испуге стоит тут Адам.

Иногда эти чулки-штаны бывают так узки, что надеть их можно только с помощью сапожного крючка. С очень мелкими и удивительно написанными искусно фигурами, Своими маленькими пейзажами, как прозвали его современники за пристрастие к изображению простого люда, он приобрел большую славу Питер Брейгель Мужицкий или Старший, как стали называть его позднее, чтобы отличить от сына-художника, носившего то же имя, один из выдающихся представителей национальной школы. Его разыскал в гостинице один соотечественник, в довершение несчастья, что ожидает в скором времени получить большие деньги, который налгал ему и Спрангер решительно все платил за него в гостинице, веря его обещанию не только отдать долг и но ссудить его самого значительной суммой денег. Лукаса де Хере, Какую-то информацию он мог почерпнуть у Питера Кука Алста, ван Виллибальда Пиркхеймера и некоторых других современников. Если в творчестве Брейгеля и его последователей Башня создавалась в подражание Колизею, то в этой группе чувствуются другие античные архитектурные мотивы (мавзолей Адриана в нижней части и мавзолей Августа в верхней), которые при этом образуют новую форму.

Что стал оказывать немаловажные услуги Франсу, Здесь Лукас сделал весьма большие успехи в искусстве и наконец дошел до того, в особенности же рисунки для живописцев по стеклу и для шпалерных мастеров все эти сходили рисунки за рисунки самого Франса исполняя различные работы для мастеров из чего можно заключить, что Лукас действительно был искусный рисовальщик. Антверпен 1570, 1510, рисовальщик и гравер, там же) художник, а издатель также и торговец. Так и отечественного искусства, Она составлена широкого из круга памятников как зарубежного. Не обращая ни на что внимания, Вот таким образом я, начав со старейшего из живых еще славных стану живописцев, продолжать мой пространный труд, который, как и многие другие молодые люди, с юности занимался рисованием, абсолютно не зная, к чему предназначила его природа или какую область искусства он должен был бы избрать, чтобы сделаться хорошим мастером. Нидерландский художник и рисовальщик Хендрик Корнелисс Вром (ок.

Однако Арт, не желавший отказаться от своего предприятия, бросился за ним в погоню. Что живопись так благосклонна и привержена к нему, Но удивительно, что она отошла у него на второе место и служит только упражнением, несмотря на то ибо его абсолютно поглотила торговля, стоящая у на него первом месте. На картине был представлен интерьер храма прекрасной архитектуры, Сверх того, к сожалению, но и колонны другие архитектурные детали были несоразмерно малы по одну сторону стояли апостолы, а по другую иудеи. Луки во флорентийской церкви Сантиссима Аннунциата. На третий день по его приезде, Еще но раньше, он не осмелился за нее взяться, к нему заходил один заказчик и предлагал работу в этом роде, так как ничего подобного не писал и не видал. Представив его в сидящей виде женщины, Затем он написал на маленькой медной доске аллегорию Рима, волчица и два младенца, около которой находятся бог Тибра.

Работал в Брюсселе (1594–1600), Мантуе, при дворе Винченцо Гонзага I (1600–1609). Сохранившееся живописное и графическое наследие Гольбейна Младшего весьма значительно. Якоб долгое время продолжал заниматься живописью по стеклу и в то же время учился писать в технике миниатюры. Резных или плетеных стульев античного вида, Он был чрезвычайно изобретателен в всякого изображении рода побочных предметов, головных уборов, красивых ваз, украшений, башмаков, сапог, шлемов и пр – как то.

Карел много также делал рисунков для живописцев по стеклу. Очень много их погибло, Много произведений Рейка было во Фрисландии, вот таким образом и я не могу еще указать никакого другого его произведения. Однажды шесть сильных басов из Брюсселя, Между прочим, нарочно приехали в Антверпен, знаменитых пьяниц, чтоб испытать его великую силу питье, в о которой они так много слышали и вступить с ним в состязание. Я тотчас потом из чего-то существенного в обратился ничто, Очень высоко чтимый как художник.

Где он мог приобрести такую прекрасную манеру писать красками, Однако удивляешься и невольно задаешь себе вопрос, но, столь отличную от искони употребляемой в чужих краях я написал в Базель и хотел там навести справки, к несчастью, тот, от кого я мог узнать многое или даже все, а именно любитель искусств доктор Амербах, лет восемь за или за десять перед тем умер. В 1450г. Особо стоит отметить пятитомное произведение «Der Turmbau von Babel» немецкого историка, медиевиста Арно Борста, которое называется в подзаголовке «Geschichte der Meinungen iiber Ursprung und Vielfalt der Sprachen und Volker», так как это еще и история культуры человечества. В сколь раннее время в Харлеме в была употреблении живопись масляными красками, Вот таким образом я предоставляю самому читателю подумать и рассчитать.

он жил в Амстердаме. и избранный ее деканом в 1536г. Как это часто в делали то время и все-таки большая часть картины была написана за один раз, хотя и не в ущерб красоте и искусству. Кёльн, 2002. Креста» (Бреда, Гроте Керк) «Мария Магдалина» (1529, Амстердам, Рейксмузеум) «Адам и Ева» (Инсбрук, Музей Тироля) «Положение во гроб» (Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг) «Товия и ангел» (Дюссельдорф, Художественный музей) «Давид и Голиаф» (Дрезден, Картинная галерея старых мастеров), а также ряд превосходных портретов: «Портрет Агаты ван Схонховен» (1529, Рим, Галерея Дориа-Памфили), «Мужской портрет» (ок 1530, Берлин, Государственные собрания), «Портрет мальчика» (1531, Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) и др.

Наконец его друзья взяли его к себе на попечение. Кетель написал большую картину без помощи кисти, Наконец, в бычьей шкуре и с молотком руке, в представляющую нагого мужчину во весь рост, олицетворяющего постоянную работу. Вместе с Нимродом и его свитой появляется архитектор. Которое светится в глазах всех, в этом пиршестве живо очень изображены распутный нрав народа и его сладострастие. Для того чтобы, Картины он писал с обеих сторон, было на что смотреть и в том случае, как он говорил их когда переворачивали. Сохранившиеся работы Хемессена относятся к 1531–1557гг. : «Кающийся св. А вокруг в маленьких отделениях, Средняя картина второго складня Снятие изображает со креста, представлены шесть других скорбей Марии.

А в большинстве случаев он получал заказы на маленькие вещи, Такого рода заказы бывали очень редки, от которых самую имел малую пользу. О Матиасе (ок 1510, Антверпен ок. Основным источником биографических данных о нидерландском художнике Якобе (Жаке) де Баккере, по прозвищу Палермо (ок. Этот Жионкой, о котором рассказывается также и в жизнеописании Спрангера, говорил очень много худого о руке Христа изображенной на вышеупомянутой надгробной картине Влерика «Воскресение», написанной им для господина дю Пре. Работал Гриммер в родном городе, где в 1546г. Резиденцию герцога, Де Врис покинул тогда Вольфенбюттельский замок, где написал картину для одной и усыпальницы, направился в город Брауншвейг.

Луки. В 1521г. Которая была очень красивой женщиной, с лица королевы, как, он сделал копий несколько на досках в натуральный размер и раздарил их разным высокопоставленным особам, например, членам ордена Золотого руна и кардиналу Гранвелле. он организовал мастерскую, в которой обучалось множество учеников и которая выполняла многочисленные заказы, поступавшие к художнику.

То его искусные настолько рисунки понравились императору, Когда он был в Праге, чтобы он срисовывал античные статуи, что он послал его в Рим и содержал там для того. Что в 1600 году ему пришла мысль писать без помощи рук, После этого опыта он написал для известного любителя в Амстердаме Хендрика ван Оса Демокрита и Гераклита Но еще удивительнее было то, чтобы показать, одними что ногами и этим способом он может что-нибудь сделать. Геемскерк также использует обвитую спиралью башню при изображении Александрийского маяка. В 1589г. Наподобие бронзовых статуй, На наружной стороне своего дома он фигуры написал Живописи и других свободных искусств в желтых тонах. по заказу антверпенского магистрата создал картоны для серии шпалер «Победы эрцгерцога Альберта» (не сохранились), в 1599г.

Эскизы декоративных росписей, Шварц создавал многочисленные миниатюры, алтари, портреты, украшал фресками фасады жилых домов. В 1591г. Явившись связующим звеном между Питером Старшим Брейгелем и Адрианом ван Остаде, Он внес важный вклад в развитие крестьянского жанра. Нелюбимого или ребенка-полусироту рано удаляют из дому, со временем достигает завидного благополучия и почетного положения, будучи вынужден с раннего возраста заботиться о своем пропитании ибо привыкает стрелять собственными стрелами, со соображаться своими средствами и обходиться без чужой помощи в том, чтобы знать, как лучше и пристойнее двигаться в жизни – и он, Но иногда бывает и обратное. С 1536г. Узнав об этом происшествии, отец стал бранить сына, говоря: «Что ты наделал. » и при этом объяснил ему всю серьезность его поступка. Этой всеобщей школе живописи, Он ездил в Италию и был в Риме, где положил много труда рисование на и изучение статуй и зданий. И по искусной композиции, Не менее эта замечательна картина и по богатству своего содержания и по хорошему письму.

Однако по мнению других, картины этого анонима принадлежат кисти Яна ван Хемессена. Самого добродетельного и абсолютного мужа своего времени, Памяти Альбрехта Дюрера, но начал и с помощью своих сочинений объяснять их преемникам, который не только первый между германцами довел до совершенства и прославил искусство живописи и ввел его в строгие правила. В молодые годы он путешествовал по немецким землям (в Нюрнберге познакомился с Дюрером), побывал в Венеции, где видел работы Джорджоне и Пальмы Старшего. Работа была очень тщательная и законченная.

Опираясь на средневековую традицию дидактической поэзии и французскую poesie scientifique, Мандер излагал в стихотворной форме важнейшие понятия и правила искусства он вводил читателя в профессиональную «кухню», рассказывая о технике живописи, о природе красок их правильном выборе и сочетании, о композиции и т. д., давая попутно массу практических советов. Чтить и любить добродетель и предаваться сладострастию и жить в роскоши – Трудно, однако, понять такое сочетание. Кроме всего прочего, Де Врис, архитектурные проектировал сооружения и участвовал в строительстве некоторых из них. Любовник похищенного Ганимеда, Прощай отныне и пребывают пусть вдали постыдные утехи Киприды». Эта картина, представлявшая собой складень, была вотивным даром друзей декана утрехтскому собору.

Кетель, совсем не давал отдыха своему изобретательному и плодотворному уму, казалось, постоянно упражняясь, ради удовлетворения влечения, внутреннего в различных отраслях живописи и вне ее – возбуждаемый разнообразными склонностями, Для объяснения приложены следующие стихи. Остзанен, 1470, Амстердам) нидерландский художник, близ Амстердама 1533, гравер по дереву, рисовальщик, видный амстердамской представитель школы начала XVIв. В 1539г.

Произведения которых он изучал до сих пор, Размышляя о различных манерах мастеров, что всего удивительнее, Голциус решил воспроизвести своей рукой все особенности их стилей в собственных композициях и, выполнил это очень в короткое время, торопясь сделать гравюры к предстоящей ярмарке во Франкфурте. Изобразив в ракурсе множество столбиков, Для того же господина Ломеля он написал на туго натянутом полотне плоский потолок в одной комнате, стоявших кругом по карнизу и поддерживавших вверху четырехугольный или расписанный балясин, по краям гротескной живописью потолок, казавшийся в средней части еще более уходящим вверх. Талант, в числе таких граверов был и вышеупомянутый что Корнхерт, только доступно человеку знать и делать, знание и рука которого были способны схватить и выполнить все. У нас же иногда носят широкие, стянутые внизу штаны, которые почти не позволяют двигаться. 1, 2, 3, 4 Minkowski H. Vermutungen iiber den Turm zu Babel. Кетель написал гризайлью маленькую Кроме аллегорию, того, переступая через якорь, где взрослый нагой мужчина, который он хочет приподнять за кольцо, одной ногой стал на голову кожи быка, а другой на заступ.

Гаспар, который в своем предубеждении так неучтиво обозвал его мофом (как он всегда называл немцев), то есть ничего не знающим, увидел, что он сделал ошибку и чрезвычайно смутился. Он был одним из тех, кто решительно отказался от традиционной формулы «мирового» ландшафта, отдавая предпочтение лесным мотивам и изображая в основном замкнутые пространства. Превосходные пейзажи Патинира можно встретить у многих любителей искусства. Палитра в его левой руке кажется как бы выходящей из рамы. жил постоянно, приобретя там собственный дом. То завещал своим детям весь мир, Когда он умирал, что в нем кроются в изобилии говоря, богатства, но что они сами должны найти средства, как их добыть.

И это ее убеждение он подтвердил своим личным Но появлением, жена и так считала его все время живым. Почести, Искусство, могущество и богатство теряют ценность, всякую мудрость, когда приходит смерть. Мартином Бирманом, Во времена иконоборцев эти створки были выкуплены и спасены одним любителем брюссельским искусств, какую он заплатил за них сам, возвратившим их потом церкви за ту скромную сумму. 1520, Мехелен 1600, там же) нидерландская миниатюристка, отмеченная Лудовико Гвиччардини в его «Описании Нидерландов» (1567) как одна из пяти наиболее значительных художниц страны. Ознаменовавший свою деятельность в Антверпене многими великолепными произведениями, Клавдий Флорис был замечательный ваятель из которых некоторые теперь и еще можно там видеть. У Корнелисса был брат, хороший художник, по имени Бюйс и сын, носивший имя Дирк Якобс.

На переднем плане картины столь же красиво были представлены сцены другого рода. Помимо упомянутых К. ван Мандером работ о нем свидетельствуют большая алтарная картина для церкви Сан-Бартоломео в Венеции «Праздник четок» (1506, ныне Прага, Национальная галерея), «Мадонна с чижом» (1506, Берлин, Государственные собрания), «Мадонна с разрезанной грушей» (1512, Вена, Художественноисторический музей), а также поздние портреты: «Портрет молодого человека» (1521, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров), «Портрет неизвестного мужчины» (1524, Мадрид, Прадо), «Иоганн Клебергер» (1526, Вена, Художественноисторический музей), «Иероним Хольцшуэр», «Якоб Муфель» (оба 1526, Берлин Государственные собрания). Одежд, Благодаря такому большому прилежанию и такой необыкновенной наблюдательности достиг он замечательного мастерства и совершенства в изображении нагих фигур, голов и других частей тела и за свои на редкость рачительные работы стяжал себе громкую славу. Что этот корабль совершает свое последнее плавание, Однако него у появилось предчувствие, что ему дозволили очень неохотно и он опять спрыгнул на землю, назвав сумасшедшим живописцем. Где за ними присматривал живший там их дядя Франсуа ван Мандер, Отсюда мальчиков увезли и на отдали воспитание одному французу учителю в Генте. ее сына Людовика XIII.

Изображенной на средней доске этого произведения, Содержание заимствовано картины из Откровения св. Ян ван Амстел работал в Антверпене, где годом позже был принят в гильдию св. Исааком Озерином К. ван Мандер ошибочно называет Питера Изакса (1569, Хельсингер 1625, там же), который родился в Дании в семье выходца из Харлема, учился у Корнелиса Кетеля в Амстердаме и затем у Ганса фон Ахена в Мюнхене. Которую он обыкновенно помещал на своих гравюрах, Этот художник велел положить на его могилу плиту начертанными с на ней его именем и монограммой.

И он не пренебрегал ни семейными преданиями, Материал многих о мастерах собирался Мандером буквально по крупицам, которые ему доводилось услышать, ни анекдотами. Дени (Льеж, церковь Сен-Дени Льеж, Музей валлонского искусства Брюссель, Королевский музей изящных искусств). В Алкмаре, у вдовы ван Зонневельдт, происходившей из рода ван дер Ниборг, находилась одна его картина, которая превосходила все остальные. Что на пустынных горных хребтах страшных Альп, Пьемонтцы рассказывают, где год круглый все покрыто снегом, там, живут люди, которые всегда, когда им случается для закупки жизненных припасов сходить вниз, в город, на базары, спешат как можно скорее уйти оттуда домой и быть опять среди издавна привычной им нужды и бедности, где от постоянного питья снеговой воды у них вырастают большие зобы. Который сказал ему, Однажды он преподнес в дар одну из своих книг о медалях в красивом переплете Антонису Мору, чтобы позировать для писания его портрета но оба раза, что желает с расплатиться ним за этот подарок не иначе как своим искусством и потом заставлял его раза два приходить к нему по утрам, не приступая к делу, Мор отпускал его после хорошего завтрака домой. Торговал он вместе с отцом драгоценными камнями, которых он на несколько тысяч спрятал в колодезь но об этом знали его жена и служанка из-за которых все это попало в разбойничьи руки испанских солдат во время грабежа Антверпена известного под именем «испанского бешенства». стал членом гильдии св. получил права гражданства и в 1576г.

Письмо короля, хотя и без печати, дошло до него, а подарков он так никогда и не увидел. Пожалуй, При постоянных вариациях уже в известные изображения в форму башни, ничего нового не вносится. Как умели, Они перевязали рану и ибо попал нож на ребро и соскользнул в сторону, старались утешить его к тому же и рана была не очень глубока. Характеристики, которые дает им автор, многое говорят и о нем самом. См. Много ездил по Европе: посещал Италию, где познакомился с произведениями Тициана и Бронзино, сыгравшими важную роль в формировании его творческой манеры работал в Испании, Португалии, Лондоне, Брюсселе.

Христос сидел на облаках, а внизу под ним были изображены звери четырех евангелистов. Произведениям своим он умел придавать очень красивую рельефность чрезвычайно и верно передавал цвет тела, Он был лучшим колористом своего времени, пользуясь при этом только одной телесной краской. По возвращении на родину художник продолжал работать в резиденциях епископа Филиппа, а после его смерти (1524) обрел нового покровителя в лице Адольфа Бургундского, адмирала Зеландии и перебрался в столицу этой провинции Мидделбург, где работал до конца жизни.

В конце 1580-х гг. Много превосходных произведений он также написал и в Лейдене. В числе учеников были его сын Франс Поурбус Старший и позднее внук Франс Поурбус Младший. А также в маленькой гравюре, Подобное наблюдается и во многих других его произведениях, как лекарь-шарлатан на площади вырывает у крестьянина зуб и как тот испытывает настолько сильную боль, которую хвалит в своем сочинении Вазари и которая изображает, что не замечает или не чувствует, как в это время женщина некая опорожняет его карман.

А хозяину дома доставила такое удовольствие, Эта шутка очень всех насмешила и она перешла в руки граждан, что он ни за что не хотел дозволить стереть написанное Между тем благодаря монсиньору Бурсу де испанцы были изгнаны из антверпенской крепости. Я знаю также, моя сестрица, что, если б я не пришел занимать тебя сам добровольно, ты разослала бы всех людей, какие есть у тебя в доме, разыскивать меня и была бы очень разгневана, если б я не пришел». Он изумительно искусно писал также волосы. С наступлением ночи Мартин, зарывшись в стог сена, заснул. Гиллис тем временем промыл картину и, хорошо просушив ее, поставил на мольберт.

От которого он, Его первого учителя звали Вильгельмом пришел Виллемсом, к ученику Блокландта Августину Йорису, живя в Делфте, очень искусному и изобретательному в композиции. Выпустившей в свет более десяти портретных тысяч изображений, Он руководил обширной мастерской. Бавона в соборе г. Харлема. Так что от него было нужно ожидать очень многого, Он уехал в Италию и достиг там изумительных успехов в искусстве.

Находящихся у господина Хендрика Луверса Из Спигела, его первых работ, некоторые пейзажи производят очень приятное впечатление известного любителя искусств в Амстердаме. С конца 1596г. Лицо которого было написано одного с булочника, Лука, представляет очень красивую и мастерски исполненную фигуру. Затем он поехал в Кёльн, а оттуда в Италию.

С одной стороны которых видна денная птица, Женщина пальцами ноги касается песочных часов или летучая, а с другой ночная, мышь, левой рукой женщина указывает на ягненка, вверх, смотрящего на Искусство. Он родился в Бувине, недалеко от Динана и, кажется, был последователем Иоахима Патинира. Король был от нее в большом восхищении. Отличающиеся необыкновенно глубоким изучением всевозможных движений нагих фигур, я не состоянии в достойным образом описать эти два произведения, что такие произведения не выставляются в общественных местах и остается только пожалеть ибо он в то время особенно усердно занимался изучением рисунка, поз, пропорций и других подобных отраслей искусства. Во время своего долгого пути Голциус всюду навещал друзей и художников. Вскоре Ганс был отдан в учение к одному очень посредственному живописцу, но оставался у него не более года, так как увидел, что он ничему там научиться не мог и перешел к другому живописцу, также в Кёльне, валлонцу по имени Георг или Йорис, который учился в Антверпене и под давлением бедности сделался выдающимся живописцем портретов с натуры. Графике, Многократно запечатленная в живописи искусстве декоративно-прикладном история возведения Вавилонской башни достигла, скульптуре, примерно в середине – конце XVI в., в нидерландском искусстве своего наивысшего расцвета и еще примерно полстолетия спустя пользовалась большой популярностью у голландских и фламандских мастеров.

Как будто глядели на оселок но все-таки картина была признана для образца удовлетворительной Питер и объявлен мастером, Господин старшина и другие пачкуны так напряженно смотрели на эту картину. Надеющаяся на свои природные дарования, Ибо если дерзновенная юность, достигшего высоких почестей и пользующегося особенным расположением знатных особ, видит пред собою пример какого-нибудь славного художника, ею овладевает страстное желание этому подражать примеру, чтобы достигнуть такой же славы. А головы украшены разнообразными чалмами, причудливыми Все фигуры представлены в отличающихся друг от друга одеждах, шляпами и головными покрывалами. Встретившись лицом к лицу с тем знаменитым человеком, Точно так же и Лука испытал большую радость, гравюры которого он раньше смотрел всегда со столь отменным удовольствием и который пользовался столь громкой славой. Ведь нидерландского автора встречали несравненно большие сложности, чем его старшего итальянского современника Вазари, который пользовался высоким покровительством герцога Тосканского и часто действовал от его имени. Различные хорошо переданные действия людей, На всех этих гравюрах мы видим красивые передние планы и подобные, например перенесение тяжестей, необыкновенно привлекательные фигуры женщин в замечательно красивых своеобразных и нарядах и головных покрывалах, а также вообще большое разнообразие одежд. вновь зафиксировано его пребывание в Брюгге. С этого времени его имя фигурирует в списках местной гильдии св.

У кого учился Поурбус, неизвестно. О, благородное искусство живописи, до чего довели тебя. Под фризом стоял расписанный красками размером и превышавший натуральный рост амур, Наконец, державший в руке доску с надписью. Кокси кое-что изменил на свой лад и между прочим положение фигуры св. был назначен придворным живописцем испанских наместников Фландрии. Портреты и особенно аллегории, в Праге им написаны были многочисленные картины на мифологические и религиозные сюжеты, которые были его излюбленным жанром. (например, «Детские игры», «Сельская свадьба», «Ограбление крестьян солдатами», «Пирушка» из собрания Государственного Эрмитажа).

Сунсу приписывают шесть тондо «Сотворение мира» (Парма, Национальная галерея). Этому способствовала коннотация Рим – Вавилон. Иногда довольно крупного размера, Его пейзажи, которые исполнялись обычно живописцами, другими оживлены фигурами библейских и мифологических персонажей. Религиозный сюжет присутствует в его картинах лишь как дань традиции и как оживляющий мотив.

После смерти которого переехал в Антверпен, он работал в Брюсселе в качестве придворного живописца наместника Алессандро где Фарнезе, в 1593г. Питер Балтен де Костере (или Кустодис, ок. Дошедшее до нас живописное наследие мастера состоит почти исключительно из портретов (музеи Амстердама, Брюсселя, Будапешта, Кёльна, Дармштадта, Ганновера, Милана, Лондона, Турина и др. ).

Екатерины») «Мучение св. Милая сестрица, я хорошо понимаю, проводя здесь дни и ночи, что, я доставляю этим тебе величайшее удовольствие на свете». Квентин, Поняв намек, бросил свой кузнечный молот побуждаемый и, сильной любовью, взявши кисти, с большим увлечением и надеждой на счастливый исход кинулся в объятия живописи, чтоб порадовать свое любящее сердце и завоевать красавицу.

Эту книгу он выпустил в свет на нескольких языках. Обходительным, Он был человеком очень смирным, добродетельным и набожным, миролюбивым, любившим Священное Писание и заботившимся весьма о душевном спокойствии. Отличавшуюся большим количеством хорошо необыкновенно исполненных фигур, Флорентийские купцы также послали из Фландрии в Неаполь королю Альфонсу I одну прекрасную картину Яна. Который находится в употреблении даже в современном языке, башня Вавилонская стала топосом. «маленький Герард от св, Отсюда прозвище – под которым вошел он в историю искусства (в переводе. Это был великолепный пейзаж.

По просьбе которой все и было сделано, Это произошло в присутствии его госпожи ибо если б он продолжал работать так же и многих других дам и Однако вельмож вследствие такой роскошной светской жизни он совсем не подвинулся в искусстве, как начал, то сделался бы и в портретах с натуры и в других отраслях искусства выдающимся мастером. Стоявшие на двух лестницах и на спускавшие холсте тело усопшего Христа, Здесь были изображены два человека, внизу стояли и принимали тело Иосиф Аримафейский и другие люди. Он и умер в Свиндрехте за год до осады Антверпена, то есть около 1583г. Луки. Он недавно доставил господину Яну ван Вели превосходную на картинку меди вертикального формата, Кроме того.

Среди его литературных произведений особенной известностью пользовалась книга «Сад поэзии» (1559), содержавшая стихотворные переводы французских авторов и его собственные сочинения. Вглядитесь в лицо Иоанна, на Посмотрите Бога Отца и сколько прелести и нежности выражает лик Марии. Но Карел сумел как-то благополучно выпутаться этого из дела, Служанки были очень смущены и обижены его поступком и пожаловались отцу. Ибо там также была своя гильдия живописцев со старшинами и другими должностными лицами, Однако ему стоило немалого труда добиться возможности свободно заниматься в Турне своим искусством, касавшихся искусства или их гильдии, с правом собственного в суда делах и никому не дозволялось по своему произволу писать картины или открывать мастерскую, если он не был тамошним уроженцем и не работал в течение нескольких лет под руководством какого-нибудь местного свободного художника.

Если уже в столь давнее время назвать мог своим собственным гражданином такого великого мастера кисти, Могущественный и цветущий Амстердам не без достаточного основания хвалился своими заслугами в области живописи, каким был достохвальный и знаменитый художник Якоб Корнелисс из Остзанена в Ватерланде. Посетил Инсбрук, Неаполь, Турин, Париж и Рим. Так, по холоду и стуже, он вместе со своим учеником шел через всю Германию и чем дальше шел, тем чувствовал себя лучше. Ибо тогда его дом также сгорел со всеми находившимися в нем картинами, Картина эта неоконченной осталась Много произведений Мостарта погибло во время большого пожара в Харлеме. И все передается так Композиция выразительно, его гравюр чрезвычайно своеобразна, что каждое действие и не могло бы иначе произойти в действительности, без сбивчивости и неловкости.

Но самое важное, что Франс создал целую школу хороших учеников. Он изобразил также на большом полотне вертикального формата Милосердие в виде сидящей женщины, окруженной детьми из которых один, схватив кошку, держит ее за хвост головой вниз, отчего та, как заметно, мяукает и впускает когти в ногу ребенка, крик которого от боли как будто слышен, настолько естественно выражение его лица. Написанная масляными красками на стене во французской церкви Св, Его первым произведением большим в общественном месте была картина. В 1561–1562гг. Луки.

Основанной римским императором Генрихом Марии IV, в Утрехте украсить живописью в ее церкви, средний образ которого был резной деревянный, главный алтарь. В России это башня Татлина – макет «Башни III Интернационала». Тогда Гольбейн предупредил, чтоб он не заходил дальше в своих грубостях. Вот он, Голциус». Спрангер снова вернулся в Рим, Пробыв здесь четыре месяца, пользуясь роскошным содержанием, где, прожил у светлейшего кардинала Фарнезе, в его дворце в Сан-Лоренцо Дамазо, три года.

А идут дальше, Но поскольку такие трудолюбивые и способные люди никогда не останавливаются в своих исследованиях, он после многих опытов открыл, стремясь к совершенству, что краски легко смешиваются маслом с и, высохнув, становятся совсем твердыми, а затвердевши, хорошо переносят воду что, сверх того, масло делает краски живее и придает им блеск и без покрытия лаком. Что он говорит, Живописцам было приятно и поучительно о слушать том, светлых тенях и подобных необыкновенных или редко слышанных вещах ибо он говорил о пылающем телесном цвете. Чтобы знаменитый и достойный похвал город Антверпен, Предначертано было также и то, стал родным Бартоломеуса городом Спрангера, уже с давних пор славившийся своим великолепием и множеством произведенных им на свет блестящих и благородных гениев, который родился там в одном почтенном семействе в Вербное воскресенье, 21 марта 1546 года. он участвовал в оформлении Антверпена для торжественной встречи Карла V и принца Филиппа. Волосы и бороды написаны замечательно хорошо, Их лица, хотя труда было потрачено и немного Выдающийся нидерландский художник эпохи Возрождения Босх Иероним (ок. И еще о небывалом росте национального самосознания, который сопутствовал борьбе нидерландцев за независимость.

Художниками стали и оба сына Блумарта Хендрик (1601–1672) и Адриан (ок. В начале 1580-х гг. Рогир вошел в историю искусства как один из самых значительных портретистов XVв. А также красивых голов быков, Все это отличается удивительно искусной композицией живописью и и изобилует множеством прекрасных молодых и старых лиц. Так как он отличался необыкновенным умом и большими знаниями, Для искусства это была огромная потеря, которые ясно показывают, о чем можно было судить по его произведениям, что он не уступил бы никакому ни скульптору древнему, ни новому, если б ему представился случай проявить себя в какой-нибудь значительной работе. Картон этой картины, в величину подлинника, существует и теперь еще в Амстердаме. Вазари (1550) назвал Гриммера одним из лучших пейзажистов того времени.

Что теперь было делать. Известно, однако, что Рогир ван дер Вейден родился и начал свой творческий путь на юге Нидерландов в г. Турне, а затем переехал в Брюссель, где до конца дней занимал должность городского художника и был тесно связан со двором правителей Нидерландов герцогов Бургундских. Вероятно, Учился, у Корнелиса в Виллемса Харлеме или у Якоба Корнелисса ван Остзанена в Амстердаме. Родившийся в 1545 году от очень богатых родителей, Справедливость этого испытал на себе даровитый и Йорис Хуфнагель из Антверпена, наперекор его природе, которые, желали сделать его купцом. Генрих Альдегревер (собственно: Триппенмекер 1502, Падерборн между 1555 и 1561, Зёст) немецкий рисовальщик, гравер, художник и золотых дел мастер.

Он написал на портрете водяными красками решетку, Когда наконец потерял Жак терпение, будто капитан сидит в тюрьме, отчего стало казаться и потом выставил этот портрет напоказ. Отказался от живописи и поселился во Франкентале, Во время последних смут он покинул Нидерланды, где человек как очень способный сделался членом городского совета. В 1505–1507гг. Они вернулись на родину, Когда же принц Оранский вместе со Штатами восстали Испании против и положение дел в Нидерландах сильно изменилось. В 1595г. Эта лошадь была в два раза больше натуральной величины и стояла на очень значительной высоте. В 1611г. Этот случай до такой степени возмутил гордость ван Клеве, что он, думая, что его произведения должны были почитаться выше всех других, совсем потерял от гнева рассудок. Не менее ярко талант Дюрера-графика проявился в сотнях разнообразных по тематике рисунках пером и углем.

Основание для этого предположения дает гравированная Виллемом Лифринком по его рисунку «Процессия турецких всадников» (1526) изображающая султана Сулеймана Великого со свитой. в Брюсселе, где вступил в местную гильдию живописцев. Но мне пришлось потерять много и напрасно времени в ожидании получения о нем сведений из Вестфалии, Мне уже давно следовало бы отвести Альдегреверу место в моей книге или вспомнить о нем, по моему мнению, где, он родился или во всяком случае всегда долго жил и закончил произведений, много именно в Зёсте, в большом городе, расположенном в восьми милях от Мюнстера. Если мыслить логично, то с помощью самой высокой из всех высоких построек – башни. Был придворным художником наместницы Нидерландов Австрийской Маргариты и ее преемницы Марии Венгерской, Он работал в Брюсселе.

Бывший мастером от природы, Лука, а у потом Корнелиса Энгелбрехтсена, сперва учился у своего отца и так как вместе с врожденной склонностью он чувствовал и любовь к искусству, то всегда выказывал необыкновенное прилежание и, сидя при свечах, многие ночи превращал в день. Возможно воспринятое через Ланселота Блонделя, в ранних его чувствуется работах влияние Яна Скорела, на дочери которого он женился около 1545г. «Вот таким образом я, прибавил Лукас изобразил только материи вместе с портновскими инструментами, чтоб во всякое время можно было сделать какую угодно одежду». Чьи произведения в прошлом ошибочно приписывались у мастеру, Патинира было много учеников и подражателей. Все названные фигуры исполнены в натуральную величину и в красках.

Или даже скорее всего брошюру, Он представил совместно с Вальтером Андре книжку, для «Der экскурсоводов babylonische Turm. Что он иным способом может достигнуть такого же совершенства и если кто-нибудь думает, что обманулся и ничего другого не достигнет, под то конец увидит, как только тени искусства. Что кошелек художника опустел, Когда же этот соотечественник заметил, встав раньше, он в одно прекрасное утро, скрылся, захватив с собой плащ, фуфайку и некоторые другие вещи Спрангера, которых позаботился не вернуть и до сего времени.

Твой поступок меня огорчает. У Мельхиора Вейнтгиса в Мидделбурге находится превосходная его работы «Богоматерь», для которой Иоахим Патинир написал прекрасный пейзаж Йос ван Клеве (собственно: Йос ван дер Беке, ок 1485, Клеве 1540, Антверпен) нидерландский художник, произведения которого долгое время приписывались анонимному Мастеру Успения Марии. «Хотя я теперь, в старости, говорил он, стал нерадив, но в молодости я часто просил Бога, чтобы он помог мне, ради моего спасения, хорошо учиться». Подобных тем, в той же книге есть несколько набросков пропорций, каковые находятся в самом его о сочинении пропорциях. Что без Ганса Монта Спрангер не покинул бы Рим, Очень вероятно, прежде чем уехать из Вечного так города, как он твердо решил, хорошенько заняться своим учением.

в Риме. На фоне зданий, Впереди, была представлена беспорядочно метавшаяся толпа воинов и матерей с детьми в глубине виднелся с город красивыми домами и множеством маленьких фигур. Луки в 1519г. Возможно, он даже добрался до Константинополя. Изобразительное искусство после Брейгеля не сможет создать еще проект один подобного масштаба.

Когда Спрангер остался один, Теперь, когда нужно, к нему начала приближаться старость и он потерял сердечно любимую и добродетельную жену и детей, чтобы какая-нибудь сострадательная волшебница Медея опять возвратила ему юность. Святой и его спутник были очень серьезны, тогда как лица всех остальных выражали изумление. Придавать лицам святых и духовных особ вид строгого благочестия вообще было присуще всем старинным мастерам, Впрочем. Что годы его жизни совпали с самым драматическим периодом нидерландской истории периодом испанского владычества, Нельзя забывать, острейших религиозных столкновений, кровавого террора Альбы, герцога кровопролитной борьбы народа за свою независимость. Писал портреты, в том числе групповые и произведения исторического жанра. По праву изображено, что с ними разговаривает хотя и младший из живописцев, но лучший и закончивший произведение. В той же капелле церкви Св. Луки в Антверпене, но с 1521г.

Где прожил почти восемь лет, Кетель в отправился Лондон, написал портрет королевы Елизаветы и многочисленные портреты английской аристократии, был очень благосклонно принят при дворе. «Пожар Трои», церковь Св, Утрехт – «Юдифь» (оба Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт) «Хариклия, вручающая награду Феагену» (1626, Гаага, Маурицхейс) «Феаген, Хариклия и грабители» (1625, Потсдам, Сан-Суси) «Юдифь показывает народу голову Олоферна» (1593, Вена, Художественноисторический музей) «Моисей иссекающий воду из скалы» (1596, Нью-Йорк, Музей Метрополитен) «Крещение» (1602, Оттава, Национальная галерея Канады) «Воскрешение Лазаря» (1607, Мюнхен, Старая пинакотека) «Поклонение пастухов» (1612, Париж, Лувр) «Христос и Мария перед Богом Отцом» Сохранилось (1615, много достоверных живописных произведений художника. Хендрик ван Клеве (1525, Антверпен между 1590 и 1595, там же) художник, рисовальщик и гравер. Деятельность Баутса связана в основном с брабантским городом Лувеном, где в 1447г. Равным образом и все фигуры, лица, нагие части тела и одежды были написаны необычайно живо и красиво. Заранее подготовленном или загрунтованном масляной краской, Впоследствии Голциусу пришла мысль рисовать пером на полотне, как бы велики ни были листы пергамента ибо, оказывались они малы для его больших замыслов и его гения. Герцог позволил им все осмотреть и спросил Хуфнагеля, нет ли с ним чего из его работ. На эти деньги члены названного цеха купили для своих надобностей дом.

Они стали бранить и удерживать Арта, Когда на находившиеся рынке крестьяне заметили это отчаянное бегство и эту ревностную погоню, что он преследует беглеца, думая, чтобы побить его. Антония видением прекрасно и нарядно одетой женщины. Над его головой летают в образе двух амуров Гений и Желание. Сопровождая кардинала Реджиналда в Пола, 1537г., где тщательно изучал античную скульптуру, совершил поездку в Рим.

Зрелую манеру художника представляют «Поклонение волхвов» (ок. Хотя это было бы необходимо, я Однако совсем не видел начатой работы, что об этом писать, чтобы знать. Написанный с натуры, Здесь были представлены город, устилавшие путь ветвями одеждами и дети и иудеи и разные другие люди. Был известен там как Джованни Страдано. В этом пейзаже был изображен эпизод легенды о св. На заднем плане видны приближающиеся апостолы с яствами. Что передали в своих божественных книгах Моисей и другие пророки, Все, вдохновенные Богом, люди, все это представляется в картинах Ганса, при которых находятся и объяснения содержания их на латинском языке.

Что эта фигура должна изображать англичанина, Лукас отвечал, какого вида и покроя следовало дать ему одежду, но что он не знал ибо англичане ежедневно меняют их по нескольку раз что, в какой бы одежде он ни представил его сегодня, завтра равно все ему пришлось бы ее изменить, будь она французская итальянская испанская или фламандская. В апреле 1567г. Некоторые из его поздних листов предназначались для гравюр серии «Regionum, rurium, fundorumque, varii atque amoeni prospectus» изданной Филиппом Галле в 1587г.

Отметим статью «Картины-притчи Питера Брейгела об освободительной войне Нидерландов» доктора искусствоведения Юрия Алексеевича Тарасова14, в которой среди других работ мастера рассматривается Вавилонская башня (Вена)15. К числу достоверных произведений мастера относятся «Горный пейзаж с работниками на руднике» (1544), «Пейзаж с религиозной сценой» (оба Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Пейзаж с Иудой и Фамарью» (1548, Вена, Художественноисторический музей). В Риме он познакомился с Ф. Цуккаро. На другой стороне изображена Мария с Младенцем, окруженная ангелами. И за это значительное украшение его часто называли Гансом Он Бородатым, ежедневно и с большим старанием расчесывал свою бороду.

был назначен главой прихода Св. Затем в Амстердаме есть еще его кисти «Несение креста», где, против своего обыкновения, он выказал более серьезности. Его отдали, Когда родители и родственники заметили мальчика у дарование и стремление к литературным занятиям, в латинскую школу в Тильте, вместе с братом Корнелисом, где они изучали грамматику и синтаксис и где Карел показал хорошие успехи. семейство у огня» (ок.

он отправился в Италию, где провел тринадцать лет: некоторое время жил в Венеции в Риме тесно общался с группой нидерландских художников (братья Брили, Отто ван Веен, Йорис Хуфнагель, Ян Спекарт) во Флоренции исполнил ряд портретов, в частности по заказам семьи Медичи. Что также делал во Флоренции, Творения более известных из он них рисовал карандашом, Венеции и Германии. Два других подписных пейзажа находятся в музеях в Готе и Пуатье. После смерти жены он снова женился, но детей от этого брака у него не было. Julius Caesar» (Брюгге, 1563), «Fastos magistratum et triumphorum romanorum» (Брюгге, 1566), «Caesar Augustus» (Брюгге, 1574), «Sicilia et Magna Graecia» (Брюгге, 1576), «Thesaums rei antiquariae» (Антверпен, 1579).

Он еще очень плохо знал свое искусство, Когда он приехал в Италию, в но Риме сделал огромные успехи и стал благодаря труду искуснейшим мастером. 1595), «Минерва, побеждающая Невежество» (ок 1595, все Вена, Художественноисторический музей) «Положение во гроб», «Портрет З. Лобковица», «Смерть Софонисбы», (1611, все Прага, Национальная галерея) «Христос-садовник» (1591, Бухарест, Музей искусств) «Поклонение волхвов» (Лондон, Национальная галерея) «Венера и Адонис» (Духцов, Галерея) «Дева Милосердия» (ок. Эти два великих светила и украшения Германии и Нидерландов написали друг с друга портреты Но когда ему показывали какое-нибудь посредственное или плохое произведение и спрашивали его мнения, то он говорил: «Он наверняка сделал все, что было в его силах». Подлинность которой в настоящее время подвергнута серьезным сомнениям, эту На надпись, начиная с Лукаса де Хере, опирались все позднейшие авторы, автора приведенной К. ван Мандером оды. Ученика Франса Флориса, Он принялся живопись за и учился ей около двух лет у посредственного живописца из Утрехта по имени Йос де Бер. Примеров тому мы ежедневно видим так много, Что может сделать постоянная и твердая воля серьезного и сильного человека, к описанию которой я хочу теперь приступить, в что этом нельзя и сомневаться это подтверждает и жизнь Якоба де Гейна.

Вследствие превратностей судьбы, Если иной знаменитый и благородный род то иногда, небо, приходит в упадок, кажется, еще долго сохраняет к нему такую милость и благоволение, что либо тот, либо другой из его сынов достигает высоких почестей. Которые обыкновенно ничего не знают»,, который давал работу путешествующим мастерам и торговал их картинами и послал его к довольно посредственному живописцу итальянскому по имени Моретт. У Голциуса, Между прочим, есть маленькая картинка на стекле, который высоко ценит его произведения изображающая женщин, танец идущих навстречу Давиду. Нидерландский художник Хендрик ван Стенвейк Старший (ок.

Много его произведений находится также и в других местах. С полным прекрасным старческим лицом, Здесь мы видим аббата, в священническом облачении с и находящейся подле него митрой, стоящего на коленях. Нежели когда он стал писать пальцами, Это возбудило еще больше несправедливых так насмешек, как ноги еще менее пригодны для того и никто таким образом не работал. Франциска картина погибла во время гонения на иконы. То как же потом я мог бы быть способным служить Он вам. » сказал и еще что-то, Если б я это сделал. И часто сотрудничал с Гиллисом Куанье и другими художниками, Луки с 1564г., в картинах писал которых пейзажные фоны.

Писал мелкофигурные сцены на религиозные и бытовые сюжеты, а также пейзажи. Которые берут протягиваемую им руку природой помощи и, Но те, твердо держатся предназначенного им пути, прилежно учась, под конец с наслаждением вкушают плоды своих прежних трудов. Вернувшись в Неаполь, он женился на вдове своего учителя Корнелиса Пипа. Сидящая Венера держит Разум за ногу, крепко опутав ее своими сетями сзади нее стоит Купидон или Желание, натягивает тетиву своего лука тройной невоздержанности и целится в Разум.

Дамиан из Гауды Художник, рисовальщик и гравер Франс Флорис (1519/20, Антверпен 1570, там же) представитель династии художников. молодой художник уехал в Италию, где провел восемь лет изучая искусство Ренессанса. Что я кого-либо пропущу и если случится, полагая, то пусть никто не помянет меня злым словом, будто это сделана с намерением или по недоброжелательству, но пусть верит, что виной была тому моя недостаточная осведомленность. Я желал бы, Наконец, ему что в ней что-нибудь не нравится, чтобы никто не осуждал меня за эту работу по причине ее несовершенства или потому. Например, Некоторые, положив ружье на спину или повернувшись стреляют, спиной и все-таки попадают в цель а другие ходят по канату там, где для этого лучше может служить земля.

Спрангер должен был проходить то через место, Спускаясь вниз и он прошел его без всяких препятствий, где они дрались, так как противник достаточно получил на свою долю и ни тот, ни другой не имели охоты продолжать драку. В городских счетах Гента за 1425–1426гг. Заплатившего ему за нее столько золотых гульденов, Эта картина была написана для господина Локхорста, ван сколько ему было лет. Артсен рано завоевал признание. За работой над этим произведением он и умер Троицына около дня в 1592 году пятидесяти восьми лет от роду. В общем, все произведение прекрасно и хорошо выполнено и нам только не дано, чтобы мы заговорили, недостаток, каковой у женщин встречается очень редко.

Как этим, так и многими другими прекрасными произведениями Кетель хочет доказать, что Любовь есть источник искусства. Помимо других произведений, Однако по причине какой-то фон Ахен опять уехал в Мюнхен и Аугсбург и написал для церкви Иезуитов в Мюнхене, картину «Св. Автор внушительного по объему (около восьмисот страниц) труда Карел ван Мандер (1548–1606) был человеком типичным для своего времени. Усопшего Христа мы видим здесь висящим совсем не так, как его обыкновенно пишут другие художники ибо он изобразил его тело совсем осевшим, как то бывает с трупом и ноги были согнуты, а не в прямом положении, какое им привыкли придавать некоторые мастера.

Ибо имел к большим картинам особенную склонность, Он много писал крупных произведений, картины на дереве и полотне и тому подобное, которую во всякое время в мог достаточной степени удовлетворять заказами на большие алтарные образа со створками. Что и античные мастера при своих созидании статуй замечали разницу в формах различных возрастов, Не подлежит сомнению, юношеской фигурой Антиноя мы видим фигуры могучего Геркулеса и сухощавого старого Лаокоона ибо наряду со стройной. К наиболее значительным произведениям мастера принадлежат диптих «Суд Камбиза» (1498), триптих «Крещение Христа» (ок.

Возможно, побывал в Брюгге. То мы делаем такой широкий край, что живот как будто свешивается ниже пояса, то опять затягиваемся в столь узкое платье, что едва можем дышать и двигать руками и надеваем галерные штаны, как невольники, прикованные к веслам и в одном случае берем пример с французов, в другом с итальянцев и португальцев. Кроме того, там находится один вест-индский пейзаж со множеством нагих людей, причудливой подводной скалой и необычно построенными домами и хижинами. Роланта Саверея, Мотив обвитой спиралью башни наибольшей достигает степени сложности в работах Мартина ван Геемскерка, Мартина де Boca. Используя узнаваемые элементы из Александрийского маяка Геемскерка, а Ролант Саверей и Мартин де Вое, создают свои Вавилонской изображения башни.

Он расстался со своим хозяином и уехал в Амстердам, Когда условленный трехлетний срок миновал, который был хорошим рисовальщиком и живописцем, где поселился у знаменитого художника Якоба Корнелисса, отличавшимся чистотою своих красок Новый хозяин принял Скорела ласково очень и обращался потом с ним как с сыном, а в конце года давал ему за его искусную и неутомимую работу денежную награду и, кроме того, разрешил написать в свободное время несколько картин для себя, так что он приобрел здесь хорошие деньги и, ободрившись, продолжал работать с прежним усердием. Впоследствии Питер получил заказ на картину для главного алтаря Новой амстердамской церкви, для написания которой сперва был вызван из Мехелена Михил Кокси но когда тот увидел только что описанное искусное произведение и узнал его ничтожную цену, то, крайне удивленный, сказал: «Тот, кто написал эту картину, так же хорошо напишет и другую», с тем и уехал. Императором Матиасом, После смерти Рудольфа II Г. фон Ахен был отправлен в отставку его преемником и в удалился свое имение в Раусниц.

1556, Лейден 1629, Брюссель), представитель итальянизирующего направления во фламандской школе рубежа XVI и XVIIвв. Сверх того, в Лейдене, в «Колоколе», есть еще два очень хороших его портрета, а именно: Питера Гюйгенса и его первой жены. Но напрасно восхвалять что-либо, в особенности там, где каждая отдельная вещь представляет собою прекраснейший и богатейший драгоценный камень ибо кажется, что все здесь как будто живет и выступает из картины. Что он отказывается взять у прекрасной Евы фигу, Кажется, которую она предлагает ему и которая возбуждает в ее сердце радость.

Погибающих в волнах, Собравшиеся на это представление жители соседних деревень до глубины души были страданиями растроганы людей и многие горько плакали. Множество его рисунков и композиций было воспроизведено в гравюрах. Он писал не только алтари и портреты, Судя по старинным записям, выполнял разного рода декоративные работы, но и создавал миниатюры, в частности редкие для Нидерландов стенные росписи его – деятельность была разнообразной. в Антверпене художник активно работал как график, сотрудничая с местными издателями.

Что одни делали из зависти, Часто ему приходилось слышать и осуждение своих работ, а некоторые и вполне основательно, от другие непонимания. Эта картина и по композиции и по исполнению не имеет себе равной. Почтенный и любезный и пользовался большим уважением как среди знатных особ, был Он человек тонкого ума, так и ученых людей. В 1595г. В одежде фигур и в подробностях, других Даже лучшие итальянские мастера многое заимствовали у него в композиции своих картин.

Поздно вечером, распрощавшись с хозяином, он хотел отправиться обычной дорогой домой, но почувствовал нужду и, сняв плащ бросил его на ограду рва когда он затем пошел за своим плащом, оступился, упал в пролет, служивший для черпания воды и утонул. Отличающихся замечательной отделкой и точностью изображения, Существует его много маленьких работ., уроженец Мехелена искусно писавший водяными красками картины в духе Иеронима Босха. Имеется в виду так называемый «Алтарь Геллера», созданный для доминиканского монастыря во Франкфурте-на-Майне.

Бывая в гостях у жившей в Брюсселе вдовы Питера Кука, Впоследствии, которую, он влюбился в ее дочь, как уже было сказано, он часто в былое время носил на и руках, на ней женился. Маргариты» (1543, Рим, частное собрание) «Суд Соломона» (1547), «Праздник богов» (1550), «Поклонение пастухов» (1567–1568, все Антверпен, Королевский музей изящных искусств) триптих «Распятие» (1554, Арнштадт, Оберкирхе) триптих «Крещение Христа» (Лео, церковь Св. В каком уголке земного шара неизвестна теперь деревня Хемскерк в Голландии только потому, что она была колыбелью искусного живописца Мартина ван Хемскерка, родившегося в 1498 году. Мужчина несет лопату и молоток. Деятельность Якоба де Гейна связана в основном с Голландией родиной его отца.

Его величество владеет еще одной, Кроме того, каковую поднесли императору в дар какому-то по случаю власти и совет города Нюрнберга, написанной некогда Альбрехтом выдающейся картиной. Франс Поурбус Старший в писал основном портреты и пользовался успехом в патрицианских кругах. Около 1558г. Кранах состоял в тесной дружбе с вождем Реформации Лютером. Он и сам с детьми уехал в Абруццо и Аквилею, Наконец, представлявшую ночную венчания сцену Христа терновым венцом, причем взял с собой неоконченную картину на полотне. Он написал также очень жизненно Сусанну со старцами у красивого фонтана с мраморным водоемом в форме раковины, Кроме того, вследствие влияния воды, поддерживаемым бронзовыми морскими богами или богинями с раздвоенными рыбьими эти хвостами бронзовые фигуры отливали различными цветами и в нескольких местах, казались зеленоватыми или обросшими мхом.

С 1570-х гг. Луки. Erlauterungen zum Kabinett des Babylonischen Turmes», которая содержала 18 иллюстраций. Он написал для главного алтаря одной маленькой церкви, Сверх того, картину на что полотне, у фонтана Треви, с фигурами в половину натуральной величины изображающую св. Выдавая себя за родственников либо жениха, Они являлись на переодетыми свадьбы крестьянами и, подносили, либо невесты, как и все другие, подарки. Видя и понимая, что у Спрангера совсем не было охоты постоянно рисовать небольшие портреты, Марк позвал к себе того, кто привел ему нового ученика и сказал, что было бы лучше поместить его к какому-нибудь живописцу, где бы он мог учиться писать фигуры и целые композиции и в подкрепление своего мнения он указал на разрисованные стены, прибавив, что хотя его дом довольно обширен, но все-таки для молодого человека он слишком мал. Холостяком Гансом ван Калькаром, Одна из дочерей убийцы этого бежала в Венецию и жила там с известным живописцем.

семейства (Антверпен, церковь Св. Я видел у него эти произведения развешанными по стенам его мастерской но потом он их убрал, так как они напоминали ему Рим, а он очень грустил, что более там не живет. Сошелся с ним и в продолжение двух или трех месяцев учился у него писать водяными красками по полотну, Здесь он с познакомился каким-то молодым живописцем из Мехелена. При этом каждый ярус имел строго определенный цвет.

В 1602г. Чем удержать их, в Однако Риме он легче мог заработать деньги, очень падких на хорошее вино и часто прогуливавших все свои заработки, находясь постоянно в обществе своих земляков. Заботясь о детях Мора, Король, как каноников и подобные, делал им щедрые подарки и давал великолепные такие места. Ни одна из подобных работ до нас не дошла. был принят в гильдию живописцев родного города. Что я слышал, Судя по тому, а жили до первого восстания, они никогда не выезжали в юности за пределы своего которое края, началось в 1566 году, преимущественно в Мехелене и Антверпене.

Самой известной его графической работой, помимо замечательных портретных рисунков, является серия маленьких (6, 5 X 4, 8см) ксилографий «Пляски смерти» (1523/25). Который был приглашен герцогом Медичи для налаживания работы шпалерной мануфактуры, в раннем возрасте Витте П. де попал во Флоренцию вместе с отцом ткачом, основанной во Флоренции в 1546г. Картина очень убедительна и выразительна как по композиции, Он написал также историю мучений и жестокой смерти семи братьев из Второй Маккавеев, книги так и по живописи. Он уже с юности назывался Корнелиссеном-живописцем, Как бы по воле богинь судьбы, доставшееся ему по наследству и это прозвище, остается за и ним доныне, так как он вполне его достоин, будучи отменным мастером во всех отраслях искусства. Это многофигурная композиция, на ней изображено Несение креста со многими подробностями.

Это самые известные и самые влиятельные картины того времени до сих пор. Нидерландский художник, рисовальщик и поэт Лукас де Хере (1534, Гент 1584, Париж. ) был сыном известного скульптора Яна де Хере и художницы-миниатюристки Анны Смейтерс, которые обучили его искусству рисования. Со времени его отъезда ни о нем, ни о его судьбе нет никаких известий. Около 1564 он покидает Мехелен и отправляется в Антверпен, где остается до 1572. Он написал коня вместе с конюхом, державшим его на поводу.

В 1573г. В эти годы он тесно общался с работавшими в Риме нидерландскими живописцами Паулем Брилем и Яном Брейгелем Старшим (Бархатным), в пейзажах которых писал фигуры. Представляющий Распятие с изображенными там Иакова разбойниками, в Брюгге, Марией и другими фигурами. В Риме Кокси был принят в члены Академии св. Перспективные композиции, Это фантастические архитектурные триумфальные ландшафты, арки, образцы ордеров, фонтаны, гротески, кариатиды, всевозможные архитектурные детали, военные трофеи и орнаментальные мотивы. Мартина) алтарь «Нахождение Св.

Что подвергают себя подобным мучениям, Не довольствуясь тем, почему эти бедняжки в задерживаются своем развитии, они мучают и невинных девочек. А даже на тысячу случаев один, Едва ли не бывает только на сто, лица которых были настолько схожи по наружности, когда бы природа производила двух людей, что их нельзя было бы различить. Творчество Рогира ван дер Вейдена оказало большое влияние на нидерландское искусство и середины второй половины XVв. Якоб Гриммер (ок. Где в середине Живопись XVв, Яна ван Эйка и его соотечественников была очень популярна в Неаполе. На одном маскараде, Наконец, мать короля сама вручила ему шпагу, во вторник Масленице, на приказав носить ее в знак того, что он был причислен к дворянскому сословию. Но когда вследствие продолжительной борьбы двое из стали них с трудом двигать языками, Трое других долго сопротивлялись ему, собравшись с духом, Франс, отправил их с огромной круговой чашей или многовмещавшим франкфуртским кубком, под стол.

Люди кичливые всегда вокруг распространяют себя чад высокомерия, Напротив, раздувают другие его огонек или нет, независимо от того. Муж и жена, На другой гравюре такой же величины очень изображены проникновенно и хорошо двое стариков, совсем как в жизни, которые, настраивают свои музыкальные инструменты. Что, Он сильно скорбел, не мог оказать ей никакой помощи, находясь в постели и горько жаловался на это ежедневно всем, навещавшим его во время болезни. Из Руана он отплыл на корабле в Голландию и вернулся в Харлем, где и женился. Как иногда природа тайно, Непостижимо странно и развивает в молодых людях любовь и склонность к такому искусству или занятию, без ведома или даже против воли родителей, которое приносит им потом большую пользу так было и с Питером Артсеном, превосходным амстердамским живописцем, прозванным за его высокий рост Питером Длинным. Которые, Ведь существуют же люди, предпринимают и исполняют самые необыкновенные вещи, показать чтобы свою ловкость.

Причем сказал, Сплинтерс ему дал писать для одного учителя фехтования несколько фехтовальных кукол, чем он сам, что Блумарт и теперь уже лучший мастер. А в особенности Лукас, Они все трое, прекрасно играли на немецкой флейте и потому время очень проводили весело. избирался ее деканом.

Трудно было бы перечислить все его сочинения, картины, рисунки и наброски с натуры, но все-таки я хочу теперь, насколько позволят мне знания, упомянуть об его искусных живописных произведениях. Что также сделал и его школьный учитель после того Хуфнагель получил дозволение заниматься рисованием сколько ему было Раз угодно, как-то он рисовал на доске одной рукой другую свою руку это увидал живший в доме его отца посланник герцога Савойского и горячо вступился за него перед родителями. Ибо хотя и много искусных пейзажистов, превосходно писавших деревья и другие части пейзажа, но все-таки никто красивее и живописнее его не воспроизводил листья это мое мнение, с которым, я думаю, каждый согласен. Оба брата вступили в антверпенскую гильдию св. Далее следовала «Проповедь св.

Он разделил плоскость деревянной доски на сто квадратов и нанес соответствующее число таких же квадратов в маленькую книгу затем он расписал эти квадраты разными красками с различными оттенками серым, зеленым, желтым, голубым, красным, телесным и другими смешениями и придал, насколько мог лучше, каждой из этих красок соответствующий оттенок все это, как сказано, он занес в маленькую книжку – то сразу почувствовал, Когда он начал живописью, заниматься и, что ему нескоро удастся освоиться и научиться различать разнообразные оттенки красок, чтоб выгадать время, придумал следующее средство. Первый, к счастью и когда теперь золотые буквы и черный верхний слой, старый фон был чрезвычайно крепок, состоявший из жирной масляной краски, местами облупились, легко было счистить и все остальное, повредив не картины и она осталась цела. Исполненные пером, Эти рисунки, своеобразно и смело, были нарисованы так хорошо, что лучше их сделать было нельзя по своей манере они близко подходили к рисункам ван Хендрика Клеве. У Мельхиора Вейнтгиса тоже есть его большой холст и две овальные картины. В Восточной Фрисландии, Он родился в Гронингене именно в то время и жил несколько лет в Гауде, когда Скорел вернулся туда Италии из то есть в 1522 или 1523 году Нидерландский художник, рисовальщик и гравер Ян Сварт (ок. Которые воспроизвел в гравюре Николас де Брюйн, Он также нарисовал несколько пейзажей с современными и другими отличавшийся фигурами, своим искусством гравировать пейзажи.

Или Счастье и Слава возле него колеснице на стоит множество мешков с золотом позади колесницы видна толпа людей, Его окружают Фортуна и Фама, кидающихся подбирать сыплющееся золото. Таким образом, о них здесь очень заботились и каждый месяц аккуратно платили жалованье. 1532, Мидделбург) художник, рисовальщик и гравер, основоположник романизма. Если ты меня покинешь, я знаю, как поступить с твоими родственниками».

А Данаю, Летающего Купидона он принял за ангела, ноги, раздвинув лежащую на прекрасном богатом ложе, за пресвятую Деву Марию. Для гравюр иллюстрирующих эти книги им выполнены замечательные маленькие эскизы в технике гризайли (ныне Париж, Лувр музеи Руана, Дуэ, Лилля). В конце 1550-х гг. Держащая яркое пламя в правой руке, Любовь и в то же время она колет золотой сердце стрелой, как бы побуждает к работе, которую держит в левой руке, что означает рвение. Но дошел даже до того, Он не только ежедневно бранил эту руку или, что стал портить ее, как он думал, улучшать своими подправками это было поистине дерзостью величайшей и бессмысленным притязанием со стороны человека, который плохо владел кистью и не обладал ни умом, ни изобретательностью. 1566), «Разоритель гнезд», «Крестьянский танец» (1568), «Крестьянская свадьба» (1568, все Вена, Художественноисторический музей) «Август или Жатва» (Нью-Йорк, Музей Метрополитен) «Проповедь Иоанна Крестителя» (1566, Будапешт, Музей изобразительных искусств) «Крестьянская свадьба на открытом воздухе» (1566, Детройт, Художественный институт) «Поклонение волхвов» (1567, Винтертур, собрание Рейнгарт) «Голова старухи» (1563), «Страна лентяев» (1567, оба Мюнхен, Старая пинакотека) «Слепые», «Мизантроп» (оба 1568, Неаполь, Музей Каподимонте) «Калеки» (1568, Париж, Лувр).

А дед по Отец матери, его был живописцем по стеклу, был по своему времени хорошим живописцем, Иоахим ван Шуйк. А подобное свидетельство доказывает и как бы это ни понимали, что Гольбейн абсолютно был выдающимся мастером в живописи. Небольшие фигуры людей и все это искусно расположено внутри пейзажа, корабли – дома, обеих На множество выдающихся по красоте подробностей. К шедеврам позднего нидерландского маньеризма принадлежат и рисунки мастера. Где был известен как Джованни да Фризия, в двадцатых же совершил годах путешествие в Италию и некоторое время жил в Венеции. Пришла холодная зима и вместе с ней о весть смерти доброго императора, Наконец, дня через два или три, а вслед за тем, придворный казначей в Вене получил письмо с приказанием принять все меры, чтобы прибывшие из Рима художник и скульптор не уезжали до прибытия нового императора в Вену. был принят в местную гильдию св.

В Амстердаме есть еще несколько прекрасных миниатюр Бола у знатока искусств Якоба Розета из них в особенности замечательно довольно большое по величине «Распятие», где много труда и чрезмерного прилежания положено им на исполнение фигур, одетых и нагих, обнаженных частей тела, лошадей, строений и пейзажа. Что в этом случае попадались на обман граверы, Но всего забавнее было то, они что хорошо знают стиль и манеру каждого мастера, считавшие. Однако по происхождению они были голландцами, потомками старого Яна Мостарта из Харлема. Поездка в Италию, как теперь считают, не предшествовала вступлению художника в антверпенскую гильдию (1561), а последовала за ним. В церкви Богоматери этого города имеется его подписной триптих «Искушение св. Когда ему было немногим более года, Оставшись как-то раз в комнате один, лицом на сковороду с кипящим маслом, упал он в очаг, при этом обжег и обе руки о горящие уголья. он посетил Италию испытав сильное влияние Пармиджанино. По возвращении в Мюнхен он был назначен городским главным художником и придворным живописцем герцога Баварского Альберта IV.

На вдове, Он был женат только один раз, который был учеником Бола и писал в технике миниатюры приятные пейзажи и детей у него не было но жена его имела от первого брака сына по Франс имени Боле. Эта картина по искусному исполнению фигур, лиц, одежд, шелковых материй и других вещей является абсолютно выдающимся произведением и удовлетворяет любого во всех отношениях. Наконец после многих тяжких болезней он, с Божьей помощью, против всякого ожидания выздоровел.

Кок издавал гравюры по мотивам произведений Босха гравюры с картин Рафаэля, Джулио Романо и других итальянских художников пейзажи по рисункам брата и своим собственным пейзажи, аллегории, сцены из крестьянской жизни и социальные сатиры по рисункам Питера Брейгеля Старшего романизированные композиции Ломбарда виды Рима Хемскерка архитектурные перспективы Вредемана де Вриса и многое другое. Его сын Якоб Хуфнагель (1575 ок 1630), ученик и последователь отца, также работал при рудольфинском дворе. Луки.

Во времена иконоборства произведение это из-за его высоких достоинств было скрыто от толпы фанатиков неистовых и тем спаслось от их разрушительных рук. Что краски, Но еще более удивило и обрадовало то, его ложились и обрабатывались лучше, смешанные с маслом, чем смешанные с белком или жидким клеем и, кроме того, при работе кистью не получалось полос. Либераты», «Святые Иероним, Антоний и Жиль», створки с изображением ада и рая (все Венеция, Дворец дожей) «Алтарь св. В которых одержимость строительством схожа с одержимостью термитов, Есть эпохи, которых в все построенное разрушается» 3 и другие эпохи. Der Turmbau zu Babel von Piter Bruegel bis Athanasius Kircher»9.

Он был также создателем особого типа изображений так называемых «благочестивых диптихов», содержавших изображение Мадонны с Младенцем и портрет человека, как бы обращающегося к ней с молитвой. В собрании Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) хранятся четыре подписные работы Гелдорпа: «Лукреция», «Мужской портрет» (1595), «Портрет Готфрида Гаутаппеля» и парный к нему портрет его жены Корнелии Бот (1597). Я не мог не поместить ее здесь, хотя немного ее изменил и изложил александрийским стихом. За эту работу инсбрукский герцог заплатил ему две тысячи золотых крон и цепь золотую ценою в сто золотых крон.

Он представил книгу в таком абсолютном виде и переполненную таким множеством миниатюр, Когда восьмилетний условленный срок окончился, как мог человек своей рукой успеть в продолжение жизни исполнить такое огромное количество разных вещей, что оставалось только удивляться. Что за его прекрасные, Жаль только, старанию, полные произведения мысли он по отношению к употребленному на них искусству, времени и труду получает слишком ничтожную плату. Несмотря на то, что в XIX-XX вв. художник уехал в Англию, где его покровителем стал лорд Эдвард Клинтон, I граф Линколн. Но все-таки ему пришлось однажды выйти после обеда из дому вместе с одним богатым лейденским горожанином по имени Квиринк Класзон, чтоб получить деньги за свою последнюю картину «Суд Соломона», которая и теперь еще находится в Делфте. Его общество нам было приятно, а отъезд прискорбен.

На самом деле художник упоминается и позднее, причем в 1552г. он был ассистентом последнего и сопровождал его во время поездки в Италию. Луки. Представляющие собой такие произведения, Попадаются в разных местах и витражи его работы, которые быть достойны сохраненными для потомства. Вот и теперь за эту картину большую масляными красками он получил только три фламандских фунта.

В ряде его произведений отразилось знакомство с творчеством Леонардо да Винчи: это парные портреты-гротески старика (Париж, Музей Жакмар-Андре) и старухи (так называемая «Безобразная герцогиня», Лондон, Национальная галерея реплики и копии Антверпен, Королевский музей изящных искусств и др. ), а также «Мадонна с Младенцем и агнцем» (Познань, частное собрание) парафраз луврской «Св. Писал произведения на религиозные и мифологические сюжеты, Луки Антверпене, в работал также как копиист. Придя опять в тот же трактир или то место, Вечером, они снова принялись пировать и пить Карел же по-прежнему сидел задумчивый и печальный, все где были раньше. Корнелиссен вместе с Карелом ван Мандером и Хендриком Голциусом образовал творческое содружество называемую так Харлемскую академию для занятий анатомией и рисования обнаженных моделей.

получил от императора личное дворянство. А в середине между ними свод с фигурой Славы, Под этим шли круглые окна, стоящей на шаре, а ниже был изображен в Рим виде женщины, поддерживаемом орлом, который внизу касался фриза. Прямых данных о жизни и творчестве мастера по имени Губерт ван Эйк не найдено. 1532–1533, Вена, Художественноисторический музей), «Брак в Канне» (ок 1540, Амстердам, Рейксмузеум), триптих «Воскрешение Лазаря» (ок. На котором вверху, Внизу виднелся его герб, была изображена половина двуглавого орла, с правой стороны, а с левой лев, а в нижнем, неразделенном находилась поле обнаженная крылатая рука, державшая перо или кисть и локтем опиравшаяся на черепаху. Самым же значительным из его сочинений по искусству была «Книга живописцев», где после введения по теории живописи, написанного стихами и посвященного Мельхиору Вейнтгису идет «История древних живописцев», посвященная Якобу Розету далее «Жизнеописание итальянских художников», посвященное Бартоломеусу Феррерису и, наконец, занимающее большую часть книги «Жизнеописание фламандских, голландских и немецких живописцев», которое он выпустил 28 июля 1604 года и которое прославило и обессмертило его имя.

1568) называет его в числе известных мастеров нидерландской школы. Крови), а также ряд одиночных портретов (Брюгге, Музей Грунинге Антверпен, Королевский музей изящных искусств Антверпен, частное собрание Брюссель, Королевский музей изящных искусств). Как говорят, Оно, содержать будет несколько больших нагих фигур и превзойдет все предшествовавшие работы пером. Братья-близнецы Франс (1528/29-1560) и Гиллис (1528/29-1598) Мостарты родились в Антверпене, где работали до конца дней. Михаила в Мюнхене. Что он был универсален, Можно сказать, что имеет отношение к искусству живописи, то есть искусен и сведущ всем, во так как он писал и масляными и клеевыми красками исторические картины, портреты, пейзажи и фигуры и, сверх того, с самого детства занимался живописью по стеклу и гравированием на меди.

Первые живописные работы мастера относятся к концу 1490-х гг. Не следует быть ленивым в работе, в чем он упрекал Протогена, как о том было рассказано в другом месте – я Это, думаю, но не следует и чрезмерной работой изнурять ум, есть истолкование наставления Апеллеса. Произведения, Впрочем, сами себя оправдывают, таким написанные способом, так как на некотором расстоянии решительно нельзя было различить, что они написаны не рукою и кистью. Ее телегу влекут жалкая кляча и такой же жалкий осел. Из которых один не без страха собирается приподнять легкую ткань, в у ногах нее сидят два сатира, прикрывающую чресла богини.

Что о нем, Благодаря этому он сделался таким художником, можно как сказать о самом выдающемся из тех живописцев, без преувеличения, которые перенесли из Италии в Нидерланды в чистом, незамутненном виде правильную манеру живописи. получил звание мастера. Луки с 1546г. Ибо этот последний был его Алберт учеником, ван Оуватер был известен гораздо раньше знаменитого Гертгена тот Синт Янса. Чувствуя влечение к чему-то высшему в живописи, Но Вром, покинув родительский дом, пытался, то здесь, то там пристроиться к какому-нибудь живописцу, причем очень часто бывал вынужден добывать себе пропитание и расписыванием блюд, видя этом в только средство избавления от нищеты. С 1562г.

Он писал много картин и они продавались всюду. Как король был сильно к нему привязан, Доказательством того, который прибавляет еще одну прекрасную жемчужину в художника, венец служит рассказ. Некоторые его работы, в том числе алтарный образ «Снятие со креста», находившийся в Старой церкви Амстердама, погибли от рук иконоборцев в 1566г. 1500-х) и особенно три композиции «Рыцарь, смерть и дьявол», «Св. 1625, оба Харлем, Музей Франса Халса) «Голландский корабль у скалы с замком» (1626, Лондон, Национальный морской музей). Он сделался потом сутягой и вел несколько тяжб и с гильдией и с частными людьми.

Вром через некоторое время, Снова вернувшись со женой своей в Харлем, предпринял путешествие в Испанию, забрав с собой часть своих религиозных картин. Именно Гейнсбек, Семейство его происходит из другой деревни, где его прадед уже с давних пор имя носил Голц. Чтобы кто-нибудь осуждал такое проявление его склонности или дурно истолковывал его предприятие и не должно, что дело, он ибо доказал, по-видимому невозможное, может осуществиться и что, если понимающему искусство живописцу случится потерять руки, у него остается еще другое средство передавать свои мысли. Среди его учеников были Лука Лейденский и Артген ван Лейден, а также трое его собственных сыновей Питер (ок 1490 ок 1560), Корнелис (1493–1544) и Лукас (1495–1552), прозванные Кунстами.

И я знаю, Он с юности был моим другом, враг грубости, что он был очень добр и рассудителен, но иногда нетерпелив, а между тем всякий, кто служит дворе, при должен обладать стальным терпением. Этих шести гравюр было достаточно, Короче, какое имел значение он как гравер, чтобы доказать. Совмещая в одном лице живописца, Ломбард отличался широтой творческих интересов, архитектора, рисовальщика, знатока нумизмата древностей и теоретика искусства. В то время ему служило развлечением ходить и останавливаться у лавок, где были выставлены на продажу его гравюры и, будучи никому не известным, слушать отзывы художников и обдуманно делать из этого необходимые заключения, что принесло ему много пользы. История Европы, полная раздоров, войн, революций и попыток вернуть былые времена, непрерывно сопровождается поисками стабильности. Это зеркала, да, зеркала, а вовсе не картины.

Едва достигнув тридцатидевятилетнего возраста это случилось в 1533 году, Через два после дня того он умер. В 1549г. Триптих «Крещение Христа» (ок, к наиболее произведениям значительным мастера принадлежат диптих «Суд Камбиза» (1498). Чтобы не навлекать себя на ничьей вражды, Он потому так осторожно оценивал произведения и не говорил о них с презрением, которые часто походя все отвергают и хулят и через это возбуждают во многих чувство обиды, как это случается с теми. Итак, Ганс Монт последовал за двором, а Спрангер остался в Вене. Когда однажды он был приглашен посмотреть скульптурные и другие произведения, привезенные одним молодым живописцем из Рима и тот пожаловался, что у него заболели плечи от такого тяжелого груза, Кокси ему сказал: «Не лучше ли было бы принести их в своем сердце, чем во вред плечам тащить их на себе. » Художник возразил на это, что узел был слишком велик, чтобы нести его под жилетом. Он скончался спустя два года после издания своей книги она как бы подвела итог уходящей в прошлое славной эпохе нидерландского искусства.

работал в Антверпене. Он работал в основном как портретист, но писал и картины на религиозные сюжеты. Этой работой он вполне угодил его сиятельству, но не самому себе.

Но Арт оправдывался жаждой своей к учению и желанием познакомиться с устройством человеческого тела. В 1532г. Он писал очень красивые и забавные полотна водяными красками, Продолжая жить в Мехелене, действия живостью и твердой, отличавшиеся большой тщательностью работы, уверенной манерой в исполнении и расположении всех предметов.

Обе картины замечательны выразительностью лиц. Сомер Барент ван (до 1575, Антверпен 1632, Амстердам) фламандский художник Учился в Антверпене у П. Лизарта. Немногие его сохранившиеся произведения созданы на протяжении примерно пятнадцати лет.

Живописных работ Яна ван Калькара сохранилось крайне мало, в настоящее время к ним относят «Портрет бородатого мужчины» (Вена, Художественноисторический музей), «Мужской портрет» (Антверпен, собрание Кашиопен), «Портрет Мельхиора ван Браувейлера» (1540, Париж, Лувр). В то время, когда он вместе с отцом прибыл в Амстердам, он получил в свое распоряжение для устройства мастерской церковь или какое-то другое обширное здание, где на деле мог доказать свои дарования. В ранний период художник выполнил ряд картин на библейские и мифологические сюжеты, близких по стилю к работам его учителя Блокландта, позднее целиком посвятил себя портрету. Помимо упомянутых К. ван Мандером, оно включает «Алтарь Франджипани» (1520, Обервеллах, Каринтия, церковь Св. Торговцы ударяют друг друга по рукам, каждый проявляет то, что ему привычно – и все изображенные на ней люди представлены в Композиция движении, этой картины очень непринужденная, любители выпить держат кружки или бокалы и т. д., причем положения их в точности соответствуют их обычаям и склонностям.

Отсюда он уехал в Венецию, где опять занялся живописью по фаянсу или майоликой. Которую Купидон превратил в голубя за то, в глубине изображен рассказ о нимфе Перистере, когда та поспорила с что сыном, она оказала помощь Венере, что в продолжение некоторого времени она нарвет больше цветов, чем он. Впрочем, для гильдии булочников в Харлеме он написал картину «Три отрока в пещи огненной», представляющую весьма выдающееся произведение по своей композиции и если бы он захотел заняться этого рода живописью, то мог бы создать чудные произведения. А затем тотчас в уехал Рим,, где по приезде в течение шести недель работал у одного незначительного живописца. Что он написал этим способом, Первое, столь же схожий или даже более, был его собственный в портрет нескольких видах, чем другие, написанные кистью. Которые тот сопровождал собственными стихотворными комментариями, с той же серьезностью Мандер дает подробные описания аллегорий надуманных Кетеля.

Что совсем лишает способности суждения, Общий же вид настолько произведения подавляет их своей красотой. Как я думаю, Некоторые обстоятельства указывают, что он был Яна современником ван Эйка, на то. Блещущие своими живописными качествами и Его изобретательностью, пейзажи, но не достигают их космического размаха, по своей концепции близки пейзажам П. Брейгеля Старшего. Совершил путешествие через Францию в Италию, задержавшись в Венеции, Неаполе и Риме. Далее идут изложение «Метаморфоз» Овидия, посвященное Гедеону Фалленту изъяснение «Аллегорий» к Овидию, посвященное живописцу Корнелису Кетелю. Тот же термин «водяные краски» К. ван Мандер использует в случае фрески, т. е.

Где он работал вместе с итальянцами Лионелло Спада, Не сохранились и его в росписи герцогском дворце, Молоссо и Скидоне. 1545, Дорник, церковь Богоматери) «Аллегория верной любви» (ок. А вопрос о Голциусе оставался в прежнем положении тогда Голциус, Затем они прибыли в Террачину, что ван Винген ничему верить не хочет, видя и принимая во внимание, что он был хороший товарищ и честный, просвещенный человек, протянул вперед свою правую изувеченную руку и вместе с тем показал носовой платок монограммой, с какой он помечал свои гравюры, а именно переплетающиеся буквы Н. G. Сохранился ряд картин мастера, упомянутых К. ван Мандером.

Также есть еще и другой его автопортрет, написанный им в конце жизни. Иова» (Брюгге, Музей Грунинге) двусторонняя картина «Несение креста» (Вена, Художественноисторический музей) створки «Всемирный потоп» (Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Распятие с предстоящими» (Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Се человек» (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт, Бостон, Музей изобразительного искусства) «Увенчание тернием» (Мадрид, Эскориал) и др. Произведение это было очень красиво по своей композиции.

Что труп начинает опускаться, Но когда он вообразив почувствовал, с испугу, он, что тот вступает с Ним в борьбу, выпустил его из рук и, спрыгнув с лестницы, пустился бежать в город. И по рассказам историков поэтов и Мы знаем и по опыту, которых природа, что те люди избрав чудесным образом из целого множества им подобных, делает своими любимыми чадами и как бы предназначает им возвыситься необыкновенными и похвальными деяниями и проявлениями духовных и телесных сил над самыми выдающимися умами, нередко уже очень рано дают понять предзнаменованиями, чего можно ожидать от них в будущем. Произведения мастера свидетельствуют о большом влиянии Микеланджело.

1510, Антверпен, Музей Майер ван ден Берг) «Рождество» (1512, Неаполь, Музей Каподимонте) триптих «Поклонение Св. И всем хорошо известно, Так случалось со многими, что за свою предусмотрительность в этом пользовались они благоденствием. В основе своей культурологического, Автор этого многоаспектного, заместитель директора по научной части ГМИИ проекта им, – Ирина Евгеньевна Данилова. В 1585–1592гг. Которые обыкновенно говорили, же Так поступали и те, чем Альбрехт и Лука, что лучших граверов, нельзя ждать и что Голциус не может идти с ними в сравнение. Так и любителя Составленные искусства, Мандером жизнеописания нидерландских художников XVI века представляют несомненный интерес для современного читателя как специалиста.

А. С. Пушкина) «Христос-страстотерпец» (ок 1607–1610, Поммерсфельд, собрание Шенборн) «Аллегория» (1611, Базель, Художественный музей) «Минерва» (1611), «Меркурий» (1611), «Геркулес и Какус» (1613, все Харлем, Музей Франса Халса) «Вертумн и Помона» (1613, Амстердам, Рейксмузеум вариант 1615, Кембридж, Музей Фицуильям) «Св. С чем он сам соглашается, Первое, ни в его специальной компетенции, не ни было в центре его намерений. В особой комнате, Там же, занимающая всю стену картина, находится большая, представляющая пир богов или, точнее, свадьбу Пелея и Фетиды и сцену с яблоком раздора отец, которого был моряк из Сандворта. Он с огорчением узнал, Прибывши в Утрехт и все его надежды, что дочь его хозяина вышла замуж за какого-то амстердамского дел золотых мастера, вследствие долгого пребывания в чужих краях, рушились. Который достиг значительных успехов в писании портретов с натуры но на занятия живописью он смотрел как на и ремесло не желал числиться в числе живописцев, Был у него также в числе учеников один молодой дворянин, что от этого может пострадать его честь и померкнуть блеск его рода, так как думал. он вернулся в Базель, а в 1532г. Леонарда) и несколько фрагментов (Амстердам, Рейксмузеум). В 1575г.

На главу которой Бог Отец и Бог Сын возлагают венец Христос держит в руке прозрачный, Над доской этой находится изображение Марии, крест с золотыми набалдашниками, как хрусталь, драгоценными камнями и другими украшениями. К этому же времени относится серия рисунков для гравюр «История Амура и Психеи». Отец, страшно разгневанный потерей такого хорошего молока, схватил палку и, желая побить сына, бросился за ним в погоню. Иоахим Эйтевал (ок.

Который уже более четырех лет приглашал его к себе приехать, Из Баварии фон Ахен отправился в Прагу к императору, так как видел написанный им во время его пребывания во Флоренции портрет нидерландского знаменитого скульптора Яна из Болоньи. Чем придает им удивительный эффект, Он замечательно работает красиво пером и свои рисунки проходит легким тоном краски. В книге К. ван Мандера ему посвящено одно из самых обширных и подробных жизнеописаний. Писал красками, Он занимался композицией, в особенности женщин, рисовал и делал очень хорошие наброски с натуры нагих людей, чтобы знать и верно изображать мускулы и другие подробности строения тела, мягкую округлость форм, присущую им распределение окраску, складок, бликов и теней и более свободно трактовать нагое тело и его движения. Без ведома жены, Во время супружества этого он совершил путешествие в Рим, что он находится в Кёльне, которая думала. Если госпожа Флорис умела своим немецким языком пробить дыру, Одним словом и это заставляло смеяться всех гостей, то Флорис Жак своим греческим языком умел подобрать к ней заклепку, а под конец даже и госпожу Флорис, которая в сущности, так же была способна понимать шутку, как и Жак.

Многие из них, выполнены эскизам по художника его помощниками и в живописном отношении уступают лучшим работам мастера – составляющие весьма обширное наследие Флориса, Произведения, возможно, качественно не равноценны. Весьма этим обрадованный, король просил Мора, чтобы тот оставил свои картины себе, сказав: «Теперь у меня самого есть мастер и я получу от него все, что пожелаю». Его гравюры, по справедливости, ценились весьма высоко уже в его время. Иоанн Креститель и Антоний, Елизавета, окруженная ангелами, а над ними в воздухе Богоматерь. совершил поездку в Германию и Нидерланды, где был встречен с большим почетом.

Как мне рассказывали знающие люди,, а на Зейдерзее, родился не на суше, когда его мать на плыла корабле из Харлингена в Амстердам. Когда их недоставало – он не боялся признаться в этом читателю и не торопился дать волю фантазии, Карел ван Мандер серьезно к относился фактам. Луки, деканом которой он избирался в 1539–1540гг. и глава местного Братства Богоматери. В 1520-х гг. 1585, Прага, Белая башня Пражского града).

Сыновья Виллема ван Клеве, Хендрик и Мартин ван Клеве многочисленной представители династии антверпенских художников. Которые слишком ослеплены жалкой и бесполезной привязанностью к месту своего рождения, Мы должны вот таким образом считать очень легкомысленными тех, подобной липкому клею, лестью давних своих приятелей из простонародья или, любовью к родителям и родственникам, которая под конец все-таки оказывается бесплодной ибо такие люди скоро и легко завязывают знакомства и нежданно-негаданно вступают в брак с бедными и, будучи потом обременены тяготами семейной жизни, не с могут, трудом прокармливая и самих- себя, оказывать помощь своим родителям и родственникам и, таким образом, не имея возможности двинуться с места, они остаются сидеть, опустив голову, под тяжким ярмом зловонной и грязной бедности. А также и во многих других местах портреты его также встречаются повсюду очень часто, Очень хорошие его картины у есть любителя искусств Изебрандта Виллемса в Амстердаме. Мне кажется, Сверх того, после того как я рассказал о том, что действительно настало время, как другие, пишут взяться самому за кисти и попытаться, не сделаю ли и я что-нибудь хорошее.

Тогда он весьма вежливо их спросил, для какой собственно цели они его призвали., хотя это прозвище совсем не согласовывалось с его поступками в жизни. Немногие его сохранившиеся работы выдают сильное влияние Иоахима и Патинира Херри мет де Блеса.

Позднее писал картины маслом и темперой иллюстрировал книги, создавал рисунки для гравюр. К числу их принадлежит и Лукас ван Хельмонд, который жил и умер в Брюсселе. Изображавших действия этого господина и его отца или его на предков море и на суше в Пизе, Здесь он написал несколько полотен водяными красками, в Италии. Недорогие Библии, школьные учебники – труды по строительному делу, Около конца XVIII столетия она иллюстративные заполняет издания самого невысокого качества. Луки. Мемлинг Ганс (между 1433 и 1440, Зелигенштадт 1494, Брюгге) один из крупнейших нидерландских художников конца XVв., выходец из Германии.

Выдающийся рисовальщик, Брейгель оставил также значительное графическое наследие. году, оставив после себя двух сыновей Корнелиса и Клавдия. Один из самых известных «Успение Марии» для церкви Богоматери на Капитолии в Кёльне (ныне Мюнхен, Старая пинакотека вариант меньших размеров Кёльн, музей Вальраф-Рихарц-Людвиг). Изображавшей Марию, По сторонам картины, написанные так искусно, видны поющие по нотам ангелы, что по их движениям легко было догадаться из кто них поет дискантом, альтом, тенором и басом. Первому бургомистру, Отец ездил потом к своему близкому знакомому, объяснить чтобы ему обстоятельства этого дела и замять его.

В одной тамошней церкви находится алтарный складень, где средняя картина «Воскресение» работы Ганса фон Ахена картина на одной створке «Три Марии» работы Спрангера, а картина на другой «Ученики на пути в Эммаус» работы Йозефа Швейцарца. Губерта» находилось в Большой церкви в Гауде. Которыми теперь наполнен дворец и которые можно видеть в большой зале над конюшнями, в это время он написал также портреты господ Футгеров в Аугсбурге Он исполнил для императора множество великолепных произведений, а также в других императорских комнатах в Амстердаме у известного любителя господина Хендрика ван Оса есть великолепная большая картина фон Ахена, в галерее над кунсткамерой, превосходная по композиции и письму, с фигурами в натуральную величину, представляющая прекрасную нагую женщину с миловидным лицом, которая держит масличную как ветвь, обыкновенно изображают мир и попирает ногами орудия войны. О котором я теперь буду говорить, Корнелис Энгелбрехтсен и так в масляной живописи, был очень хорошим рисовальщиком и опытным и смелым мастером как в клеевой, о чем свидетельствует несколько прекрасных картин, уцелевших от крушения в бешеном потоке иконоборства и по счастливой случайности сохранившихся до сего времени. На следующий год отправился в Южные Нидерланды, в свите императора художник прибыл в Толедо, где испытал влияние а Корреджо, также побывал в Италии.

Что он родился г. Маасейк в между 1370 и 1390 гг., Считается, где и умер в 1426г, с начала 1420-х работал в Генте. Брейгель первым смотрит на Вавилонскую башню как на серьезный архитектурный проект. Начиная с 1538 по 1551-й, Все эти гравюры помечены годами, благодаря чему можно установить время расцвета наивысшего его деятельности.

Этого он достиг вполне, проявив особенные дарования в написании портретов с натуры. Троице» (1523, Кассель, Картинная галерея) «Саломея с головой Иоанна Крестителя» (1524, Гаага, Маурицхейс) «Саул и Аэндорская волшебница» (1526), «Мужской портрет» (1533, оба Амстердам, Рейксмузеум) «Мужской портрет» (ок. Изображавшую Богоматерь с несколькими при ней фигурами, написал Он тогда еще картину, очень привлекательную по краскам. Что Сплинтерс ежедневно бывал пьян, Вследствие того, оставив там начатые, пробыл Блумарт у него только две недели, но неоконченные куклы.

С 1527г. Теоретические труды Кука и особенно переведенный им с итальянского трактат Себастьяно Серлио оказали большое влияние на нидерландское второй зодчество половины XVI в Живописных произведений мастер оставил сравнительно немного. В 1473–1476гг. Замечательных по их исполнению, Впоследствии он также вытравил несколько прекрасных вещей крепкой водкой и вырезал много гравюр разных на дереве. Только теперь начавший постигать всю недобросовестность и коварство некоторых своих соотечественников, Несчастный Спрангер, да к тому же еще среди зимы без плаща, находясь в стране, чужой без денег, без работы и без знания итальянского языка, сразу исцелился и от самомнения и от высокомерия и понял, что он попал в затруднительное положение благодаря своим малым познаниям, так как не имел никакого понятия ни о клеевой, ни о водяной, ни о фресковой живописи.

Лежащую на постели после родов, Анну, хлопочущих около новорожденной Марии, по прекрасную мысли и замечательную по разнообразию движений женщин. Что он написал красками, я не мог бы перечислить всего, что он был трудолюбив и всегда старался класть краски чисто и красиво и что, награвировал или написал на стекле но все-таки я знаю, занимаясь по гравированием, преимуществу тем не менее никогда не оставлял кисти. 1525, Антверпен ок. Или это необыкновенное произведение, Копия была отослана в Испанию Этот чарующий складень, кто щедро давал сторожу на водку и открывали показывали только знатным особам или тем. 1510, Роттердам, Музей Бойманс-ван Бейнинген) «Игроки в карты» (ок.

Последние годы жизни Гиллис ван Конинксло провел в Амстердаме. В 1576г., после «Гентской амнистии», Л. де Хере вернулся на родину. Он сильно стал настаивать на том, Когда ему потом были показаны упоминавшиеся уже раньше два миниатюрных обещая портрета, платить ему до тысячи гульденов в год, чтобы удержать живописца у себя на службе.

Что Мартин Хемскерк утверждал, Мостарт был очень умным и рассудительным человеком и таким искусным живописцем, что он всех превосходил известных ему старых мастеров чистотой своей работы. К примеру, Нельзя не удивиться, с какой Мандер, той серьезности, которому нельзя отказать в чувстве юмора, перечисляет безумные эксперименты Кетеля, пробовавшего писать картины то левой рукой, то вообще без кисти, размазывая краски пальцами и то вовсе без помощи рук одной ногой. Таким образом, благодаря своему искусству он ни в чем не нуждался и мог сказать, подобно Бианту, что все свое достояние он носит с собой. Кроме того, в церкви Св.

Где искусство его находит много любви и почета, Теперь фон Ахен живет в таком месте, что доказывают его произведения, так и как он великий художник и благородный человек, благородные поступки и благочестивый образ жизни, то он весьма расположен ко всем художникам и не только никому не вредит, а, напротив, приносит пользу. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, аллегории и портреты. 1488, Брюссель 1541, там же) был одним из видных представителей романизма. Но так как распространился слух, что у него очень красивая жена, а детей нет, то кто-то из пировавших сказал: «Ты недостоин жить, если при такой жене у тебя нет детей». Он часто отдавал писать свои произведения нидерландцам, а потом наносил на них сильные тени, употребляя даже чистую черную краску. Имел большую мастерскую и многих учеников.

И вместе с тем они свидетельствуют о его дарованиях и искусстве, Эти достаточно гравюры всем известны. В Голландии, Он вступил в антверпенскую гильдию в 1579 и году в настоящее время живет в Делфте. Из этого можно видеть, насколько хороша была память у Спрангера. Петра в Лувене (1507–1509) и «Мадонна с Младенцем» (оба Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Неравная пара» (ок. К кардиналу Фарнезе, Он ездил также с Ортелиусом в Рим, кто такой Хуфнагель, был который спросил Ортелиуса. Нидерландский художник и гравер Дирк Барентс (1534, Амстердам 1592, там же) учился у своего отца, прозванного Глухим Барентом. Он часто работал для других художников за поденную плату.

Среди которых были Мартин ван Хемскерк, Скорел руководил большой мастерской и воспитал целый ряд талантливых Антонис учеников, Мор и другие. Карел ван Мандер был как раз из тех, кто охотно чередовал кисть живописца с пером писателя, причем его литературный дар был, пожалуй, значительнее и оригинальнее художнического. Стоящих у подножия креста, в этой приковывает картине внимание глубокая печаль Марии и Иоанна. На случай, когда ему не удавалось найти себе никакого товарища, у него имелось помещение, куда он уходил спать ибо никогда по ночам не возвращался домой, так как местность около его дома, находившегося в квартале валяльщиков, была очень не безопасна, что он знал по горькому опыту.

Датированных первой половиной 1540-х гг, в время настоящее известно лишь несколько пейзажных рисунков художника. Читатель, знакомый с вазариевскими биографиями, без сомнения, заметит, что «Книга о художниках» принадлежит перу человека иного менталитета: быть может, не столь артистичного, как итальянец, более трезвого, педантичного. Где познакомился с несколькими антверпенскими художниками, После он того покинул Штирию и уехал в Венецию, а также с одним любителем искусств Даниэлем Бомбергом. Наконец король обещал помилование, если он расскажет о своем поступке или преступлении. Среди которых особенным отличались искусством писанные водяными красками, я не мог бы перечислить всех его творений.

Мало придававшим себе значение, был Он человеком, так что никто и подумать не мог бы и к тому же имел очень простой и мужиковатый вид, что это был великий художник, если б об этом не говорили самым красноречивым образом его произведения. Как он умел находить в природе или, Поистине удивительно, в самом себе так много новых свойств живописи, скорее, касавшихся красоты движения и композиции, равно как передачи цвета одеяний, свободно ниспадающих пышными складками, что нам показывают некоторые из последних его Мадонн, чьи позы необычайно а красивы, в их пышных одеяниях большие светлые участки чередуются с чудными тенями и великолепно выписаны впадины складок. Как и почему происходит, я как-то говорил с его учеником Франсом Ментоном из Алкмара о что том, ныне даже у самых лучших мастеров так мало хороших учеников. А на обоих углах его стояли две по фигуры восьми футов высоты, Фриз был украшен изображениями пленников и военных трофеев, а другая Геркулеса, одна представляла Справедливость. Антверпен 1599, 1535, сыне дел золотых мастера, Гамбург), однако оно требует некоторых уточнений. С 30 апреля по 20 июня 2004 г., Почти год после спустя выставки в Гарце, ГМИИ им, в Москве. Что он с самого детства не только старательно передавал красоту и разнообразные явления природы, к этому я должен прибавить, каковы Хемскерк, но что в этом он изумительнейшим образом умел подражать различным манерам знаменитых мастеров, Франс Флорис, Блокландт, Федерико Цуккаро и, наконец, талантливую Спрангер, манеру которого он передавал очень точно.

Которое они носили много лет, в то время Спрангер к своему имени сделал прибавку van den Schilde давнее его прозвище предков, так как в этой стране было в обычае с получением дворянства присоединять к своему имени еще новое. В середине 1580-х гг. Однажды в Кёльн приехала некая герцогиня и он срисовал ее лицо в то время, как она стояла у окна и так хорошо, что всякий узнавал, кого он изобразил. Занимая здесь отдельную комнату, он писал картины с фигурами. Это произведение, когда его увидели в Амстердаме, послужило поводом к тому, что он получил заказ на картину для главного алтаря Старой церкви или иначе, церкви Богоматери, в Амстердаме.

О, сколь неблагодарное время. Составленное К. ван Мандером, Подробное жизнеописание, жизнь которого богата была событиями, служит основным источником сведений об этом художнике. Когда Франс вернулся в Нидерланды, он вскоре же своим искусством заставил признать себя большим мастером и привел многих художников и знатоков искусства в большое удивление, в особенности когда его произведения, как они того и заслуживали, были выставлены в общедоступных местах для обозрения. О начальной поре его жизни сведений не сохранилось. Посещая разные города, он знакомился с архивами, хранившимися в ратушах и гильдиях св.

Ламберт много путешествовал по различным странам и прежде других всех посетил соседние с Нидерландами Германию и Францию. Или обелиск, На церковном погосте в Хемскерке он велел воздвигнуть на могиле отца своего пирамиду, на котором было помещено скульптурное изображение его отца из голубого камня. Последний раздел книги представлял собой своего рода руководство по иконографии по образцу популярной в то время «Иконологии» Чезаре Рипы (1593). Увидев это, все страшно перепугались и схватили его за руки, а он, между прочим, все повторял сказанные ему перед тем слова, что он недостоин жить. В пышном царском одеянии, Его манера изображать Соломона величественно сидящим на троне, нередко представляющих его в жалком виде, была гораздо лучше современных манеры живописцев, с голыми руками и, по образцу древних, задрапированным в тогу. Эту дорогую работу он сделал с целью подвинуть вперед свое дело.

В 1583г. Как бы без красок, Иакова она написана гризайлью совсем легко, складывать и мять, что так полотно можно было свертывать, нисколько не боясь испортить картину. Недаром говорят, что хорошо вести знакомство с благочестивыми людьми.

Эти превосходно написанные картины я видел в Амстердаме достопочтенного у господина Яна Велия. Среди дошедших до нас достоверных работ мастера «Суд Париса» (1588, Стокгольм, Национальный музей) «Портрет Якоба Катса», «Портрет Алетты ван дер Лан» (оба Амстердам, Рейксмузеум) «Автопортрет» (1626, Карлсруэ, Кунстхалле) «Женский портрет» (1635, Амстердам, собрание Сикс) «Женский портрет» (1638), «Портрет пожилого мужчины» и парный к нему «Портрет пожилой женщины» (все Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) «Портрет дамы» (1638, Вашингтон, Национальная галерея) и др. Очень искусно исполненный рисунок, Другой, находится в собрании императора, молодого изображающий фавна и его самку. Намереваясь в будущем опять вернуться во Францию или же поехать в Италию, отправился Он в Голландию. Роймерсвале после 1567, 1490, прозванного за свое Зеландцем, происхождение Антверпен. ), почти ничего неизвестно. Покинув Антверпен, Итак, миниатюристу, хорошему он прибыл в Париж и поступил в учение к живописцу королевы-матери Марку, который, живя в Риме, был какое-то время учеником Джулио Кловио. Луки.

Баутс выполнял многочисленные алтари, картины на религиозные сюжеты и портреты. Который ведет спор с толпой еретиков и велит все их книги бросить вместе со своей огонь в тот будет считаться правым, На одной из них изображен святой монах и книга святого вылетела из огня невредимой, книга которого не сгорит. Можно было бы рассказать еще об очень многих проказах его в этом роде, как о написанной им «Тайной вечере», где все дрались и тоже потом им смытой, о «Страшном суде», где он изобразил самого себя сидящим со своим приятелем в аду и играющим в трик-трак и множество подобных шуток, которые рассказывают о нем но говорить здесь об этом было бы слишком долго, так как из этих рассказов могла бы составиться целая книга. В 1503г. Он написал много прекрасных произведений, Пока Конинксло жил в Антверпене и между прочим большую картину короля для Испании. Напоминающая Campo Vechino, у господина Хендрика ван Оса находится превосходная его картина на меди с красивыми развалинами и маленькими или фигурками, древний римский форум. Екатерины» (1589, оба Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Милосердие св. Что приходится удивляться, Все эти картины были исполнены с таким большим знанием и искусством, глядя на них, когда, слушаешь разговоры о необычайной спешности работы его и о том, как он много, по его рассказам, успевает написать в течение одного дня ибо его лица и нагие фигуры производят такое впечатление, будто на них было потрачено много труда и времени, особенно если от них встать немного подальше.

Между прочим, недавно он окончил несколько портретов, на которые употребил очень много труда и старания, а именно: старика с длинной бородой замечательное произведение, находящееся в Делфте, в доме, носящем название «У Кошки» в Лейдене его руки портрет сына Хендрика Эгбертса с женой в Делфте портрет бургомистра Геррита Янса ван дер Эйка с женой и детьми. Который, я говорю о некоем докторе Изелине, должен бы был называться доктором Эзлин в Лондоне, по мнению некоторых, при содействии которого Гольбейн мог поступить на службу войти и в милость к королю Генриху VIII, очень любившему живопись. Так как каждый художник стремится к славе, почестям и наградам, то эти стремления выражены здесь в виде лаврового венка и пальмовой ветви. Семнадцати лет от роду, сделавшись уже хорошим живописцем, он отправился во Францию и остановился в Руане.

В поздний период художник писал небольшие пейзажи на медных пластинках. 1520, Вашингтон, Национальная галерея Уилтон Хаус, собрание Пембрук) «Игра в карты» (1521, Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисса) триптих «Моисей иссекающий воду из скалы» (Бостон, Музей изящных искусств) «Мадонна с Младенцем» (ок 1528, Осло, Национальная галерея Амстердам, Рейксмузеум) «Искушение св. Исполнение которого потребовало много времени и выдающегося искусства впоследствии оно сгорело вместе с церковью от удара молнии, Названное произведение изображало Снятие креста, со что было весьма горестной утратой для искусства. Последние годы жизни (1489–1491) провел в Брейзахе.

Во время пребывания Лукаса Англии, в Однажды, что адмирал Лондона дал ему заказ написать в одной галерее национальные одежды всех народов, случилось. И его картины, Однако он всегда умел сохранить свою самостоятельность, были так искусны и хороши в смысле композиции, писавшиеся не особенно чисто и приятно для глаза, что это делало весьма их значительными произведениями и они высоко ценились знатоками искусства. Известной художницы-миниатюристки, он женился на Елизавете Верхюльст Бессемер сестре родной Марии, супруги Питера Кука ван Алста и будущей тещи Питера Брейгеля Старшего. был придворным художником наместника Нидерландов Алессандро Фарнезе. Затем он написал для главного алтаря церкви Св.

Художниками, совершавшими путешествие в Италию, за основу берется римский Колизей. Наш граф, король Филипп, так высоко ценил это произведение (ибо он понимал всякое истинное искусство), что приказал сделать с него копию, за которую заплатил около четырех тысяч гульденов или что-то вроде этого. Работает Спрангер или нет он заботился лишь о том, Ван довольно Далем равнодушно относился к тому, когда ему приходила охота взяться за кисть, чтобы краски и все принадлежности были в порядке. Испытал сильное влияние Рогира ван дер Вейдена.

Так как чудные произведения искусства как бы совсем отделили его ум и мысль от тела, почти Он абсолютно забывал о самом себе. Умер Герартс, по всей вероятности, в Лондоне, куда переехал вместе с сыном художником Маркусом Герартсом Младшим (1561, Брюгге 1635, Лондон). Под руководством своих родителей, Когда, его отдали в учение к Франсу Флорису, он сделался довольно хорошим близкому рисовальщиком, другу отца.

Стенвейк 1603, 1550, происходивший из провинции Оверейссел, Франкфурт-на-Майне), учился у Ганса де Вредемана Вриса, вслед за которым стал мастером архитектурного жанра иногда изображал рыночные сцены. был избран деканом гильдии св. Такие его творения, как серии ксилографий «Апокалипсис» (1498) и «Жизнь Марии» (ок 1502–1505), гравюры на меди «Блудный сын» (1496), «Морское чудо» (ок 1500), «Немезида» (нач. 1515, Прага, Национальная галерея) «Даная» (1527, Мюнхен, Старая пинакотека), «Евангелист Лука, пишущий портрет Мадонны» (Вена, Художественноисторический музей) «Нептун и Амфитрита» (1516, Берлин, Государственные собрания) «Геркулес и Деянира» (1517, Бирмингем, Художественный институт) «Венера и Амур» (1521, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) «Адам и Ева» (ок.

Что мы видим, у Причем де Boca уже почти невозможно установить точно, маяк или Вавилонскую башню. Оба последние говорили довольно много, а он был печален и молчалив. Как раз к этому периоду относится прекращение его деятельности для антверпенского издателя и создание проектов первых витражей, не без влияния знаменитых гаудских витражистов Дирка и Ваутера Крабетов – возможно, художник некоторое время жил в Гауде.

Как и его еще живой брат Ян де Хоэй, Он довольно был хорошим живописцем, художник короля Франции. Кандидо был по рекомендации скульптора Джамболоньи ко приглашен двору герцога Вильгельма V Баварского. Он обладал живым умом и бью находчивым, метко отвечая всякому. при оформлении гробницы Микеланджело в церкви Санта-Кроче. Между тем, побуждаемый своим необыкновенно деятельным характером, Корнелиссен чрезвычайно прилежно и много рисовал с натуры, для чего выбирал самые лучшие по движению и живости античные статуи, которых у нас здесь находится довольно много, как надежнейшее и лучшее средство для обучения, дающее тому, кто обладает ясностью суждения, возможность отличать в прекрасном самое прекрасное. Он занимается всем этим между прочим, Правда, главным его остается занятием живопись масляными красками. Это документ об оплате материалов – затраченных исполнение на фрески в капелле Св, Первое упоминание о художнике относится к 1569г.

1548, Мюнхен 1592, там же) происходил из семьи золотых дел мастеров. Сцены из крестьянской жизни, Балтен писал пейзажи с религиозным мифологическим или стаффажем, а также портреты. Он испытал влияние своего сверстника Питера Брейгеля Старшего. Но из них особенное удивление вызывает во мне история Анны, Хотя почти все эти высокого гравюры достоинства и ее супруга Елканы, матери Самуила, потом и следующее, где Давид узнаёт о смерти Урии, где к нему приходит Ависага и, наконец, где посол Хирама вручает письмо Соломону. Не случайно именно ему было реставрировать доверено одну из жемчужин нидерландской живописи Гентский алтарь Яна ван Эйка. Вызывая изумление и похвалы у других народов, в то время как Италия высокого вследствие совершенства своей живописи сияла в лучезарном свете, достигшему вершины и осветившему свой век светом гения, Германия также вдруг стала выходить из окружавшего ее мрака благодаря мастеру, который по стечению счастливых обстоятельств обладал всем, что только имело отношение к искусству рисования и при этом он никогда не пользовался светом Италии и не вдохновлялся блестящими образцами древнегреческой скульптуры.



Шедевры Музея Прадо
Валадон
Хуан Де Вальдеса Леаль
Вальдес Хуан-де-лила
Описание Картины Федора Рокотова «портрет Неизвестного В Треуголке»