С понедельника по пятницу, c 9:00 до 20:00
Александра Александровна Экстер
Александра Александровна Экстер (1882-1949) русско-французская художник-авангардист, график и дизайнер, стоявшая у истоков стиля «ар-деко». Живописец, график, художник театра и кино, дизайнер, основоположник стиля ар деко Александра Александровна Экстер (урожденная Григорович) родилась 6 (18 по новому стилю) января 1882 г. в городе Белостоке Гродненской губернии в семье коллежского асессора.
Персональные выставки Э. прошли в Берлине, Магдебурге 11927), Лондоне (1928), Париже (1929), НьюЙорке (1930), Праге (1937). Продолжает театральную деятельность, Она активно участвует в художественном процессе в Париже, ее декорации даже океан пересекают и выставляются в Нью-Йорке. Как мне было не искать с ней союзаhellip» – сказал А. Таиров. В 1901 – 1903 и 1906 занималась в Киевском художественном училище.
Хотя родилась в Белостоке Гродненской губернии, Александра Григорович себя считала киевлянкой. И взрослые с пользой проведут время и Здесь дети, прочесть любопытные жизнеописания великих и известных в разных эпохах людей, смогут повысить свой уровень образования, посмотреть фотоматериалы и видео из частной сферы и общественной жизни популярных и именитых личностей. Не эмигрировали, нет, просто остались. В декабре 1917 уехала в Киев, в годы гражданской войны жила в Киеве и Одессе. В 1945 умер Г. Некрасов.
- Биографии великих и известных людей
- Александра Александровна Экстер это
- Экстер, Александра Александровна
- Экстер Александра Александровна
- Экстер Александра Александровна – Биография
- Художник «Экстер, Александра Александровна»
- ЭКСТЕР АЛЕКСАНДРА АЛЕКСАНДРОВНА
Дружила с Д. Бурлюком, М. Ларионовым, Н. Гончаровой и др. Представить себя в качестве полководца или бедного художника, а как увлекательно в окунуться историю жизни какого-либо путешественника или первооткрывателя, узнать историю любви великого правителя и познакомиться с семьей давнего кумира. Читала лекции по сценографии и конструированию театрального костюма, теории цвета и художественной промышленности, требуя от учеников знания классической литературы от – античности до А. Рембо и посещения, наряду с Лувром индустриальных выставок – с 1930 жила в парижском пригороде фонтене-о-Роз, в декабре того же года поселилась с мужем в Париже, вела мастерскую композиции, в 1925-30 преподавала в Академии современного искусства Ф. Леже и А. 0занфана и в собственной студии. Чья стойкость на пути к достойна успеху подражания и уважения, Интересно почитать и размещенные у нас биография богатых людей. Дягилев помог с переездом в Париж, Фернан Леже сразу же пригласил к себе в школу преподавателем.
Завещала художнику С. Лиссиму, пластическом искусстве мы и жалкие неумелые подражатели и всегда ими были. » Большую часть своих работ и архив Э, проживавшему с 1940 в США, бывшему киевлянину, с середины 60-х произведения Э. снова стали экспонироваться – в Милане (1964), Берлине (1967), Париже (1969), Лондоне (1971) мемориальные выставки состоялись в Париже (1972), Нью-Йорке и Западном Берлине (1974). Об истории успеха ярких и неординарных людей. Протазанова. О великих ученых и политиках. «Западничество» Экстер было обогащено украинским колоризмом. В Москве примкнула к группе конструктивистов, участвовала вместе с А, Родченко, Л. Поповой, А. Весниным и В. Степановой в выставке «5х525» (1921), в Первой Русской художественной выставке в Берлине (1922), разрабатывала модели тканей и одежды, в частности, парадной формы Красной армии.
- ЭКСТЕР Александра Александровна (1882-1949)
- Таиров и театр в жизни Александры Экстер
- Не эмиграция и прощание с чередой удач
- Словари и энциклопедии на Академике
художница, как и многие деятели конструктивистского движения, обратилась к практической работе: принимала участие в оформлении I Всероссийской сельскохозяйственной выставки (1923), придумывала рисунки для тканей, сотрудничала с Московским ателье мод, где разрабатывала проекты женской одежды, участвовала в создании формы для Красной Армии. Выполнила эскизы костюмов к фильму «Азлита» Я. Протазанова (1923). Художественного и других театров эскизы костюмов фильму к Авторы монографий и статей, Вольное игровое начало царит в ее работах 1920-х годов (модели тканей и одежды оформление спектаклей Камерного, подчеркивают аристократизм ее натуры, посвященных творчеству Александры Александровны Экстер, присущую ей сдержанность, углубленность в живопись. Участница выставок русских авангардистов «Звено» (1908), 1-й и 2-й Салоны В. Издебского (190910, 1911), «Треугольник» (1910), «Союз молодежи» (1910, 1913-14), «Венок-Стефанос» (1910), «Бубновый валет» (1910-17), « 4» (1914), «Трамвай «» (1915), «Магазин» (1916). принимала участие в оформлении I Всероссийской сельскохозяйственной выставки (1923), сотрудничала с Московским ателье мод, где разрабатывала проекты одежды, женской участвовала в создании формы для Красной Армии – как и многие деятели конструктивистского движения, художница, придумывала рисунки для тканей, обратилась к практической работе.
, но в. В одном из писем Мухиной писала: «Я бы хотела видеть русских выше всех. Из семьи акцизного чиновника, служившего с 1885-86 в Киевской губернии (город Смела) и Киеве. Отметившего ее возросшее мастерство и обновляющееся постоянно творческое воображение, в 1930 в Париже вышел альбом театральных декораций Э. с предисловием Таирова.
- Экстер, Александра Александровна информация О
- Экстер, Александра Александровна википедия
- Экстер Александра Александровна (1882-1949)
- Смотреть что такое Александра Александровна Экстер в других словарях
- Поделиться ссылкой на выделенное
Она с одинаковым успехом работала в разнообразных художественных сферах. Научиться на чьих-то ошибках, Любители почитать биографии людей могут перенять их жизненный опыт, художниками, сравнить себя с поэтами, учеными, важные сделать для себя выводы, самосовершенствоваться используя опыт неординарной личности. Александра Александровна писала живопись, работала в парижских театрах, преподавала, увлекалась керамикой. Москве, в 1908-14 жила Киеве, в Париже, Петербурге, где имела мастерскую, путешествовала с мужем по Италии и Швейцарии. Не забыт ею опыт «монументальной пропаганды» в революционной Одессе, подготовка города к празднованию 1 Мая. Несколько месяцев посещала Академию Гранд Шомьер познакомилась с П. Пикассо, Приехав в 1907 впервые в Париж, Г. Аполлинером, М. Жакобом, Ж. Браком, Ф. Леже.
После «Ромео и Джульетты» Александра Александровна стала первейшей исторической фигурой авангардного театра. Именно украинский (экстеровский) вариант кубизма – кубофутуризм был знаком ее зрелого стиля и причиной заслуженной славы. В 30-40-е она создавала декоративные панно, детские книги по заказу издательства «Фламмарион», «рукописные» книги в нескольких экземплярах, занималась художественной керамикой. До конца жизни она сохраняла советский паспорт, но к искусству в СССР относилась отрицательно, в том числе и к работам своей подруги В. Мухиной, усматривая в них «погоню за модой», «психологию», понимаемую как проявление натурализма. Было ли это чем-то большим, чем сотрудничество.
По эскизам Экстер были выполнены причудливые костюмы для кинофильма "Аэлита" Я. А. Что место главной женщины в жизни Таирова отдано другой – Алисе Коонен, Точно можно сказать лишь о том, потому и пишет он Асе лишь о В театреhellip 1924 году Александра Экстер и ее муж едут в Венецию для участия в биеннале. Она не следовала слепо парижским влияниям. Ясная логика кубизма оказалась сродственной складу ума Александры. Познакомившись в Париже с Леже и другими, Александра Экстер обратилась к кубизму. С ними ее в 1907 г. познакомил поэт и теоретик новейшего искусства Гийом Аполлинер.
В 1920-х гг. В котором изображение реальных предметов представлено в виде геометрических Кубизм, объемов, чуткой к новизне, захватил воображение Экстер. Нередко начинаешь выискивать информацию из множества справочников и статей, Когда хочется узнать подробности биографии из известных людей, разбросанных по всему интернету. Расписала интерьеры театра и выполнила эскиз его занавеса.
Где экспонировались и ее работы, 1924 в Э. участвовала в организации советского павильона на 14-й Международной выставке искусств в Венеции. Прежде всего в фактурноцветовом содержании работ, своих Наряду с новейшей французской живописью опиралась на традицию украинского народного искусства. С конца 20-х Э. тяжело болела, в годы 2-й мировой войны испытывала материальную нужду. А Ася Экстер еще и просто скучает по этому гениальному интересному человеку, в Киеве Александра познакомилась такими с значимыми фигурами авангарда как в эти годы они с Таировым снова планируют совместную работу, прочно вошедшему в ее жизнь.
Поражавшую глаз преображенными в кубистическую украинскими форму мотивами, Здесь она создала потрясающей красоты керамическую посуду. По словам А. Эфроса, первый из них явился «торжественным парадом кубизма», второй, как писала А. Коонен, – одной из лучших работ Э. «по экспрессии, темпераменту, по чувству формы» изломанные ритмы костюмов соответствовали музыкальному ритму действия, объемные декорации Э. создавали живописную атмосферу, «которой дышало развитие пьесы» (Эфрос). Если это не легенда, Впрочем, то он не был типичен для художницы – целью ее жизни живопись, была а факт. Но умение строить по ним рисунок и композицию создавать освоила отлично, Юная художница была не в ладах со строгими канонами академизма. Среди энтузиастов шествия, шокировавшего скромных обывателей, была и Александра Экстер.
Отстаивала согласование формы одежды с требованиями современной жизни (простота, практичность), считала главным в одежде интенсивность цвета как элемент, характеризующий русский народный костюм, подчеркивая, что «ни в коем случае не следует руководствоваться образцами Западной Европы, основанными на идеологии другого порядка». Выставлялась в парижском Салоне независимых (1912-14), на Международной футуристической выставке в Риме (1914, вместе с А. Архипенко, О. Розановой и др. ), Познакомившись с А. Таировым, работала с 1915 в московском Камерном театре. Утопавшем в кустах мелких вьющихся в роз, маленьком домике художницы под Парижем, была мастерская. В 1910-е годы художница оформила «Молоко кобылиц» фурутистические и «Первый журнал русских футуристов».
Особенно дорога была память о работе в селе Вербивка, где Экстер делала росписи вместе с народными мастерами. Единственным прикрытием наготы были ленты с надписью «Долой стыд». Для Вашего удобства, Теперь, все факты и наиболее полные сведения из жизни интересных и людей публичных собраны в одном месте. Александра Александровна Экстер родилась в 1882 году в городе Гродненской Белостоке губернии в семье коллежкского асессора. Прикрепленные к каркасам, Геометрические плоскости, спирали и округлости», в возносили пространство сцены свои складки. Чтоб Вам понравилась и простая, Наша команда стремилась к тому и легкий интуитивно ясная интересный навигация, стиль написания статей и оригинальный дизайн страниц.
Плакатов, Тогда же она увлеклась декоративным искусством и делала рисунки для подушек, платьев, скатертей, ширм, абажуров, а в 1915-м году приняла участие в организации выставок современного декоративного искусства юга России. Читатель узнает, Изучая биографии успешных людей, давшие шанс человечеству взойти на новую ступень в своем развитии, как были сделаны великие и открытия достижения. А с легкой руки Экстер – по Киеву, Открытие кубизма начинало победоносное шествие по Москве, Парижу, Одессе.
Среди работ этого периода эскизы костюмов для балетных спектаклей Б. Нижинской в Лондоне (1925) и Э. Крюгер в Германии (1927-29), марионетки для театра и кино. А мы поставили своей целью удовлетворить такой интерес в полной мере. Видимо, все же Экстер была действительно «насквозь француженка», да и разрыв с Таировым оказался слишком тяжелым.
Ведь нельзя же вспоминать обо мне только в связи с театром. Инъекцию которого художница получила из рук создателей этого авангардного направления Пабло Пикассо Жоржа и Брака, На мансарде Экстер прорастал украинский кубофутуризм. В Киеве в 1916 году она расписывала обнаженные тела актрис для театральных постановок. В 1929 г. – участие в киевской выставке «Украинская живопись XVII – XX столетий», которая проходила в музее имени Т. Г. В 1908 организовала в Киеве вместе с Д. Д. Бурлюком выставку «Звено» с тех пор принимала участие в большинстве наиболее значительных экспозиций русского авангарда (выставки О. Уайльда (1917), где она предвосхитила принципы конструктивистской «биомеханики», подчиняющей тела актеров единому сверхличному ритму спектакля.
Не был осуществлен ни один из спектаклей Художественного театра, эскизы к которым выполнила в 1920-22 Э. «Дама-невидимка» П. Кальдерона, «Интермедии» М. Сервантеса, «Смерть Тарелкина» А. Сухово-Кобылина и др. Для которого впоследствии она оформила несколько спектаклей, Работы Экстер Александры привлекли внимание режиссера Московского Камерного театра. В середине 1910-х годов одной из первых стала внедрять стилистику нового искусства в моду и бытовой дизайн (эскизы платьев, платков, скатертей и т. д. ), тем самым закладывая основы «ар деко», универсально охватывающего жизнь, но свободного от жесткой социологичности и тотального утопизма постреволюционного «производственного искусства». Фовизм, а главное – кубизм – экспрессионизм, Из столицы искусств в Киев Экстер европейские привозила веяния.
Знаменитым врачам и исследователям, Какие препятствия и сложности пришлось многим преодолеть известным людям искусства или ученым, бизнесменам и правителям. А после – в Киевское художественное училище, Девушка Киевскую окончила министерскую женскую гимназию и поступила в Киевскую рисовальную школу. В это время работы Александры Экстер экспонировались на выставках «Бубнового валета», а также футуристических выставках « 4» и «Трамвай В».
Узнавать биографии интересных людей, которые заслужили признание человечества, занятие часто очень увлекательное, так как истории их судеб захватывают не меньше иных художественных произведений. Они будоражили умы завсегдатаев ее студии – школы, быстро приживаясь на киевской почве. В 1910-е годы художница оформила фурутистические «Молоко кобылиц» и «Первый журнал русских футуристов». Ее поиски, логика исключительная требовательность к себе были типично славянскими. Художников и поэтов, Мы представим Вам с творчество, музыку гениальных композиторов песни и знаменитых исполнителей.
Эскизы к которым выполнила в 1920-22 Э. «Дама-невидимка» П. Кальдерона, Не осуществлен был ни один из спектаклей Художественного театра, «Смерть Тарелкина» А. Сухово-Кобылина и др, «Интермедии» М. Сервантеса. Лестница, Вестибюль, наконец, фойе, самый портал сцены были покрыты сплошной, цепкой, добротной кубофутуристической живописьюhellip Сдвиги и разрывы росписей Экстер, сделанные с горячей, скажу – страстной убежденностью, нас охватывали своим пафосом сразу же у входа, вели наверх, проводили в фойе и замыкались в зрительном залеhellip Ритмы, подхваченные сломами форм балконов иных архитектурных форм, подчеркивались и умножались в рисунках театральных костюмов. И в кубизме она в первую очередь обобщенную видела гармонию, Однако ее никогда не привлекали темы разложения формы предмета на простейшие объемы.
Громкие имена прошлых столетий и нынешних дней всегда будут вызывать любопытство и историков обычных людей. Она вспоминает, как в 1919 году вместе с друзьями писала этюды на Трухановом острове рано утром, «когда светило в этот ранний час искупавшись в Днепре, бодро, свежо идет вглубь всей Украины». Магдебурге 11927), Персональные выставки Э. прошли в Париже Берлине, (1929), Лондоне (1928), НьюЙорке (1930), Праге (1937). О парижской выставке режиссер Г. Бати писал, что она дает «прекрасное представление о движении, которое, родившись в России, обновило устаревшие драматические формы» оформленные Э. спектакли «открывали миру чудесный секрет взаимосвязи декораций и персонажей».
Биографии талантливых актеров, политиков, ученых, первооткрывателей. Много времени уделяла все эти годы преподаванию – в детской рисовальной школе в Одессе (1917-18), в своей студии в Киеве (1918-20), во ВХУТЕМАСе в Москве (192122), По словам А. Ахматовой, посвятившей ей стихотворение «Старый портрет» (1910) из школы Э. «вышли все левые художники Киева», в том числе П. Челищев, Н. Шифрин, И. Рабинович, А. Тышлер. Участвовала в оформлении павильона «Известий ВЦИК» и «Красной нивы» на 1-й Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке (1923). Из ее письма: «Напишите мне, мой дорогой, о себе немного больше. В 1903 вышла замуж за своего кузена, адвоката Н. Экстера.
Оформляла в 1919 вместе со своими учениками Киев ко дню Красной армии и Одессу к 1 Мая, расписывала агитпоезда и агитпароход «Пушкин». – 17. 3. 1949, фонтене-о-Роз, Франция) – художник, тетральный художник, педагог. Все сведения удобно систематизированы. Училась в киевской женской гимназии (1892-99) и Киевском художественном училище (1901-6). «спектакль прошел бы и совсем бесследно – если быhellip Внутренний облик театра к премьере этой принял необычный вид, А. Эфрос тогда писал. Посещала также парижскую академию Гран-Шомьер (1907).
Что ее живописи тесно в рамках, «По большинству полотен видно, художница что наделена даром конструировать в пространстве. Ведь Вас я где-то глубоко очень Неужели люблюhellip», Вы уже совсем меня не любите просто так. А в 1901 году поступила вольнослушателем Киевское в художественное училище, в 1892-1899 училась в киевской гимназии. Шевченко. За границей Александра Экстер продолжает работать.
Даст веру в себя, Для кого-то такое чтение может послужить толчком сильным для собственных свершений, поможет справиться с непростой ситуацией. Материал подан в простом и понятном, легком для чтения и интересно оформленном виде. После смерти мужа (летом 1918) вышла замуж в 1920 за московского актера Г. Некрасова. Что при изучении историй успеха других людей, Встречаются даже заявления и проявляются лидерские качества, в человеке помимо мотивации к действию, укрепляется сила духа и упорство в достижении целей.
(1882 – 1949), художница, выдающийся мастер русского авангарда, одна из основоположников «ар деко». Этот опыт лег в основу ее чувства декоративного. Именно они определили весь стиль киноленты, ставшей классикой экрана. здесь разгулялось». пластическом искусстве мы жалкие и неумелые подражатели и всегда ими были. » Большую часть своих работ и архив Э, завещала художнику С. Лиссиму, бывшему киевлянину, проживавшему с 1940 в США, С середины 60-х произведения Э. снова стали экспонироваться – в Милане (1964), Берлине (1967), Париже (1969), Лондоне (1971) мемориальные выставки состоялись в Париже (1972), Нью-Йорке и Западном Берлине (1974). Где несколько месяцев занималась в академии Гранд Шомьер, в 1907 она побывала в Париже, куда протяжении на нескольких лет часто приезжала работать, а затем сняла мастерскую. левыми художниками, но, как вспоминал А. Дейч, «талантливая искательница, скромная и сдержанная, она не любила шумихи и того «успеха скандала», который сопровождал выступления первых русских футуристов».
Родилась в Белостоке 6 (18) января 1882 в семье коллежского асессора А. А. Григоровича («Экстер» – ее фамилия по мужу). Затем увлеклась пуантилизмом и наследием Ван Гога, знакомство Свое с французским искусством того времени художница начала с импрессионизма. Творчестве, Тут можно узнать больше о жизни, окружении и семье Вашего любимого кумира, привычках. Ее можно считать открывателем боди-арта.
При профессиональном успехе в Европе она все чаще думала об Украине, тосковала по Киеву. Сотрудничество Э. с Таировым прекратилось после постановки в Камерном театре «Ромео и Джульетты» (1921) как писал Эфрос, причиной «проигрыша» спектакля явилось то, что декорации Э. были «слишком хороши, вернее – роскошны», «ее исконное неистовство. Оттуда они более не вернутся.
Петербурге, в 1908 – 1924 жила попеременно в Киеве, до Октябрьской революции 1917 часто заезжая Париж, в Одессе и Москве. 1-й и 2-й Салоны В. Издебского (190910, 1911), Участница выставок русских авангардистов «Звено» (1908), «Союз молодежи» (1910, 1913-14), «Треугольник» (1910), «Венок-Стефанос» «Бубновый валет» (1910), (1910-17), « 4» (1914), «Трамвай «» (1915), «Магазин» (1916). В Государственном театре комедии и драмы Э. оформила спектакль «Товарищ Хлестаков» Д. Смолина, но А. Луначарский раскритиковал ее работу. Дерзость новизны и поиска у Экстер были в крови. Красивая изысканная, «насквозь француженка», по определению Лифшица, Ася Экстер начинала с удачи, благополучия и признания. Национальный инстинкт художницы, выросшей в атмосфере украинской культуры, Экстер сохранила, работая и в Европе. Однако мой учитель, рассказывая об эпатажной жизни киевской богемы тех лет, вспомнил о знаменитом шествии по Крещатику обнаженных революционеров от искусства.
Создавая динамичные пейзажи и беспредметные композиции, в это же время в Лувре она изучала работы Пуссена и экспериментировала с и цветом движением в картине. Работы Э, выставлялись в советском отделе Международной выставки художественно-декоративных искусств в Париже (1925, золотая медаль), в русском отделе выставки «Современное французское искусство» в Москве (1928), в одесском (1926) и киевском (1929) художественных музеях, на Международных выставках театрального искусства в Нью-Йорке (1926), Вене (1936) и Оттаве (1938). От пуантилизма натюрмортов и панно с видами Швейцарии и Бретани, написанных под влиянием Ж. Сёра и П. Синьяка, перешла к манере, близкой В. Ван Гогу (1910-12, пейзажи Москвы, городов Франции и Италии, в которых Я. Тугендхольд ценил слияние «женственно тонкого колоризма с мужской «организованностью» композиции»), а затем к кубизму и беспредметности. А далее были выставки Экстер во Франции, в Берлине и Нью-Йорке, в Лондоне и Оттаве. Исключительный успех выпал на долю оформленных Э. с «колоссальным творческим напором» (В. Мухина) спектаклей «Фамира Кифаред» И. Анненского (1916) и «Саломея» О. Уайльда (1917).
(6. 1. 1882, Белосток, Гродненской губ.